Film "Shame": resensies en resensies

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die drama "Shame" deur die Britse filmmaker Stephen McQueen het vurige liefde van kritici gewen, 'n indrukwekkende aantal vleiende resensies en toekennings ontvang, insluitend vier pryse by die Venesiese rolprentfees. Na die vrystelling in wye verspreiding, het die prent die onderwerp van openbare aandag geword. Sy het reeds nie so onomwonde op die film "Shame" gereageer nie. Resensies van fliekgangers is egter meestal positief. Onder die entoesiasme en bewondering glip egter 'n klomp negatiewe opmerkings, vol misverstand en verbystering.

Die intrige van die film is ongekompliseerd, indien nie eenvoudig nie, wat egter vergoed word deur die charismatiese vertoning van Michael Fassbender en Carey Mulligan. Hul karakters het 'n ernstige konflik geskep te midde van naturalistiese sekstonele, indrukwekkende New Yorkse agtergronde en die algemene eentonigheid van die scenario van die film "Shame". Die film, resensies (die plot het baie redes vir bespreking gegee) en resensies onssien hieronder.

Die plot van die film "Shame"

Fassbender se karakter Brandon is 'n suksesvolle Manhattan-inwoner wie se voorkoms obseen aantreklik is. Boonop is hy net 'n model van respek. Daar is egter 'n ingehoue uitdrukkingloosheid in hom, 'n losbandigheid in sy oë, wat van die eerste rame af dui op 'n paar gebreke in sy persoonlikheid.

'n Man toon 'n yslike onverskilligheid teenoor alles behalwe seks, wat die enigste stimulus vir sy bestaan is, wat alle emosionaliteit en gesonde belangstelling in enigiets anders as seksuele omgang vernietig.

Die betekenis van die lewe van 'n goedgevoede New Yorker het pornografiese video's vanaf die internet geword, seksgeselsies, prostitute, weggooibare vroue en konstante masturbasie. Brandon sien dit egter nie as 'n probleem nie totdat sy histeriese suster die held se woonstel binnebars, wie se eksentrisiteit en impulsiwiteit sy gewone lewenswyse verbreek, wat aggressie, walging en diepe skaamte by die man veroorsaak.

Genius-uitvoering deur Michael Fassbender

Brandon se innerlike leegheid is meesterlik deur Michael Fassbender oorgedra. Jy voel dit fisies. Dit deurdring onsigbaar die hele film "Shame" van begin tot einde. Resensies van die gehoor oor sy spel is uiters entoesiasties, want dit is sy wat die toon aangee vir die prentjie. Ja, en kritici, nie sonder rede nie, sê dat die rol van 'n volwasse man wat aan satiriese ly, Fassbender se beste werk in sy hele loopbaan is.

Brandon se trae bewegings, sy woorde wat hy blykbaar met moeite uit homself uitdruk, 'n uitdrukkinglose kyk en emosionele steriliteitdie held word ongemaklik laat voel, asof in 'n vreemde wêreld waarin daar nie plek vir iets mensliks is nie.

Brandon kan nie ongebalanseerd wees nie. Die baas kan gigagrepe pornografie op sy werkrekenaar vind, en die suster kan bel op die foon, 'n beroep op sy broederlike gevoelens, hy sal dit koud behandel, en sy oë sal net verlig met die afwagting van 'n nuwe eenmalige verbinding. Die koms van Sissy sal egter ware chaos in sy lewe bring, sowel as vir die hele fliek "Shame".

Akteurs en resensies: Carey Mulligan as Sissy

'n Emosionele, selfmoord-jazzsanger breek by die badkamer in terwyl Brandon masturbeer, sien sy seksspeletjies op 'n klets, en om dit te kroon, bring sy baas se broer na die woonstel om mee seks te hê.

Saam met die doelbewuste onbeskof en losbandigheid in die gedrag van Sissi, toon sy sensitiwiteit en kwesbaarheid. Pogings om tot Brandon deur te dring, sowel as tot verliefdes, misluk, wat die siel blootstel aan die gehoor, weerloos en deur almal verwerp. Sissi is geweef van teenstrydighede, soos die liedjie New York, New York, wat paradoksaal genoeg van 'n pakkende treffer in 'n hartseer ballade in haar uitvoering verander het. Die kombinasie van monsteragtige taktloosheid en onbeteueldheid met verwerpte opregtheid wek natuurlik jammerte by die kyker of smalende afsku, tesame met verontwaardiging.

Sissy is die ware teenoorgestelde van Brandon. En Carey Mulligan het hierdie rol goed vertolk, soos blyk uit die toekenning wat sy by die Hollywood-rolprentfees vir die beste ontvang hetondersteunende rol. Sissi het baie emosie by Shame gebring. Resensies oor die spel van akteurs is egter ongelyk. Die gehoor reageer nogal terughoudend op Mulligan, en Fassbender kry die regte louere.

Dubbelsinnige verhouding tussen die karakters

Die vernaamste struikelblok in die ontleding van die film is die pynlike verhouding tussen Cissy en Brandon, wat die film "Shame" 'n ware raaisel maak. Resensies en resensies is vol aannames. Volgens kritici is Sissi nie net 'n las vir haar broer nie, maar ook 'n vrou by wie Brandon in beginsel niks kan hê nie, daarom word sy 'n ekstra element in sy lewe.

Die gehoor is óf woedend oor die gedrag van die protagonis, óf hulle veroordeel sy suster, en sommige kry selfs aantekeninge van bloedskande in hul verhouding. Tonele lyk te vreemd en dubbelsinnig wanneer Sissy kaal voor Brandon verskyn, in sy bed klim of met sy naakte broer op die rusbank baklei. Sommige kykers beskou haar as 'n erotoman, en die konflik tussen die karakters word toegeskryf aan Brandon se perverse jaloesie.

Hierdie idee lyk egter vir baie absurd. Elkeen sien die pynlike verhouding van die karakters op hul eie manier. Die konflik is immers gebaseer op hoe 'n individu die film "Shame" waarneem. Resensies verskil ook oor Brandon se onderliggende probleem.

Verslawing of leefstyl?

Omstrede was die afhanklikheid van die geslag van die protagonis. Baie mense wonder of hy regtig siek is? Miskien is Brandon se leefstyl 'n algemene verskynsel in vandag se wêreld.samelewing, wat eenvoudig nie gebruiklik is om openlik te verklaar nie? So 'n vraag word voor die kyker gestel deur die film "Shame" (film, 2011). Resensies dui egter daarop dat die meerderheid sy gedrag as 'n seksuele patologie beskou wat ten minste deur 'n spesialis behandel moet word.

Die verskyning van Sissi op die verhoog lei hom om sy eie minderwaardigheid en die behoefte aan verandering te besef. Die eerste verhouding in etlike jare met 'n kollega by die werk, Marianne, vererger egter die situasie net, want Brandon se liggaam weier hom, sodra gevoelens op die horison verskyn. Mislukte intimiteit stoot hom terug, wat die held na 'n ware emosionele krisis lei.

Die probleem van hierdie soort verslawing maak die film "Shame" nie-triviaal. Resensies van fliekgangers plaas hom op gelyke voet met die berugte rolprent Requiem for a Dream. Afhanklikheid, sowel as hopeloosheid, is egter vir hulle 'n samebindende faktor. Vir sommige dien die naald, vir ander dien seks as die basis vir totale agteruitgang van die individu.

Erotiese orgie

Stephen McQueen het die film gevul met 'n indrukwekkende hoeveelheid sekstonele. Eindelose seksuele omgang, masturbasie, naakte geslagsdele het egter, teenstrydig met verwagtinge, nie veel verontwaardiging, verontwaardiging en klagtes veroorsaak oor die regisseur, wat met vrymoedigheid sagte pornografie op die skerms demonstreer nie. Naturalisme, soos die gehoor opmerk, pas harmonieus in by die film "Shame". Fliekgangers se resensies is uiters verdraagsaam, dalk omdat Brandon se erotiek aanvanklik na’n patologie lyk. In die konteks van die protagonis se probleem, seks selfword ongeslagtelik, pynlik, koud, afstootlik. In Steve McQueen se film is dit bedoel om skaamte op te wek, hoewel dit met ooglopende estetika verfilm is.

Innuendo

Die doel van hewige bespreking was die understatement wat die rolprent "Shame" deurdring. Die beskrywing en resensies daarvan dui treffend daarop dat baie onduidelik en mistig sal bly vir die kyker.

In die frases van die helde is daar net wenke wat nadenke en vermoedens aanmoedig. Die gebrek aan duidelike verduidelikings en die stille werklikheid van die konflik alarm en irriteer baie fliekgangers, wat negatiewe reaksies uitlok. McQueen se prentjie word verwyt vir die gebrek aan diepte, idees, globale ontwerp.

Baie wonder: hoekom so 'n fliek maak? As hierdie film egter vir sommige 'n leë storie is oor 'n geil klerk en sy dom nalatige suster, dan is dit vir ander 'n katalisator vir aannames en grond vir besinning.

Daai vrou

Die beeld van dieselfde vrou met 'n trouring aan haar vinger, wat Brandon aan die begin en aan die einde van die film "Shame" (film, 2011) in die moltreinwa ontmoet, sal ook die voorwerp word van allerhande fantasieë.

Resensies oor haar is vol raaiwerk. Die beeld is doelbewus simbolies, en die kyker sal hierdie simboliek, sowel as die hele film, op hul eie moet ontleed. Onskuld aan die begin en blatante vulgariteit aan die einde word verskillend geïnterpreteer. Vir sommige is die beeld van 'n vrou op die moltrein 'n weerspieëling van die veranderinge in Brandon se persoonlikheid, vir ander is dit deel van die gevolg wat deur McQueen geskep is.

Diepgaande veranderinge van die hoofkarakter ookhoogs omstrede. Almal sal die film "Shame" op hul eie manier waarneem. Resensies en resensies oor die werk van die Britse filmmaker laat ons 'n rolprent vol raaisels beskou as 'n leë bladsy (tabula rasa), waarop 'n oplettende kyker sal skryf wat ook al fantasie hom voorskryf.

Ter afsluiting

Skaam is onbeantwoorde vrae waarvan min mense hou. Die drama grens in werklikheid aan arthouse, wat uiteraard beteken dat dit waarskynlik nie vir die algemene publiek van belang sal wees nie. Understatement, depressiewe atmosfeer, eentonige verloop van gebeure irriteer baie. Nadat die film "Shame" geskiet is, is die krediet (resensies bevestig dit) van die vertroue van aanhangers van nie-standaard teater Stephen McQueen egter geregverdig.