Alexander Alekseev: die lewe en werk van die kunstenaar

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Alexander Alekseev (1901–1982) – boekillustreerder, grafiese kunstenaar, skrywer van animasiefilms. Omdat hy Russies van oorsprong was, het hy amper sy hele lewe buite die land deurgebring, maar sy siel het altyd getrou gebly aan sy wortels en vaderland.

Sonder twyfel is Alexander se talent in staat om enige grense van tyd en ruimte te oorkom. Sy innoverende benadering tot grafika en animasie is bewonder deur sy tydgenote Salvador Dali en Orson Welles. In die 21ste eeu dien die oorspronklikheid van sy denke en vaardigheid egter steeds as voorbeeld vir begaafde jongmense.

Kinder- en jeugomswerwinge

Die eerste jare van sy lewe het Alexander Alekseev in sonnige Konstantinopel deurgebring, waar sy pa destyds as 'n militêre attaché gedien het. Die gesin van klein Sasha het na St. Petersburg verhuis ná die skielike verdwyning van sy pa tydens 'n sakereis na Duitsland. Terwyl hy in die kadettekorps (1912–1917) gestudeer het, het die seun in teken begin belangstel.

Toe die rewolusie begin het, het Alexander na Ufa verhuis om by familie te woon, en twee jaar later het hy na Vladivostok gevlug. In 1920 is die toekomstige kunstenaar as matroos aangestelop 'n skip wat die hawe verlaat en sy geboorteland verlaat het. Alekseev se pad na Frankryk, waar hy hom in 1921 gevestig het, was netelig en kronkelend – deur China, Indië, Japan, Egipte en Engeland.

Franse lewe

In Parys het Alexander Alekseev (foto bo) voortgegaan om skilderkuns by die ateljee van S. Sudeikin te studeer. In 1922 het hy as versierder in plaaslike teaters begin werk, wat bygedra het tot die ontwikkeling van sy passie vir grafika en gravure. In 1923 het Alekseev met die teateraktrise Alexandra Grinevskaya getrou en 'n pa geword.

Vanaf 1925 probeer Alexander homself as 'n boekillustreerder en behaal 'n mate van sukses. Franse vertalings van boeke deur A. S. Pushkin, F. M. Dostoevsky, N. V. Gogol en ander groot skrywers is versier met sy skeppings.

innoverende eksperimente

Alexander Alekseev was grootliks beïndruk deur die eksperimentele Duitse rolprente ("Idee" deur B. Bartash en "Mechanical Ballet" deur F. Leger) en het besluit om sy eie manier in kinematografiese kuns te vind. Saam met sy assistent Claire Parker het hy 'n unieke metode van animasie uitgevind deur die "penskerm" te gebruik. Die oppervlak van die skerm, gemaak van sagte materiaal, is met duisende naalde deurboor, wat na vore gebring is wanneer dit gedruk is en die kontoer van die voorwerp gevolg het. Danksy spesiale beligting is grafiese beelde geskep wat aan lyngravures herinner.

In 1933, met die hulp van sy uitvinding, het Alexander daarin geslaag om die uitstekende resensies van die skildery "Nag op Kaalberg" te skiet onder die musikale begeleiding van MP Mussorgsky. Terselfdertyd het Alekseev sy eie animasiefilmateljee geskep.

Die gebrek aan stabiele inkomste het Alexander aangespoor om advertensies vir kommersiële maatskappye te skep, wat hy vir vier jaar saam met sy span gedoen het (van 1935 tot 1939).

In 1940 het hy saam met A. Grinevskaya na die VSA geëmigreer. 'n Jaar later het hy geskei en met 'n assistent, Claire Parker, getrou. Alexander Alekseev het voortgegaan om op die gebied van advertensies te werk, maar het nie sy eie eksperimente prysgegee nie. In 1943 het hy die rolprent Passing geskep deur 'n naaldskerm te gebruik.

Roem en erkenning

Alexander het in 1946 na Parys teruggekeer en voortgegaan om advertensies en boekillustrasies te skep. Die kreatiewe genie kon saam met sy vrou nog 'n ongewone animasietegniek uitdink genaamd "totalisering van illusoire vastestowwe." Die essensie daarvan lê in raam-vir-raam opname van 'n ligbron wat in 'n gegewe rigting beweeg met behulp van 'n stelsel van slingers. Dit het gelei tot komplekse effekte soortgelyk aan rekenaargrafika, selfs voor die koms daarvan.

Hierdie tegniek is gebruik om die kommersiële "Smoke" te skep, wat 'n prys by die Venesiese Biënnale in 1952 gewen het.

Alexander se gesag in die kinematografiese wêreld het sulke hoogtes bereik dat hy dit kon bekostig om nog 'n paar rolprente op die "naaldskerm" te skiet, wat later in baie lande bekendheid verwerf het: "The Nose" (gebaseer op die roman deur N. V. Gogol), " Three Themes ", "Pictures at an Exhibition".

Tot ouderdomAlexander Alekseev het nie sy werk verlaat nie. Die biografie van hierdie talentvolle persoon het verskeie regisseurs geïnspireer om films oor hom te skep. Dus, in 2010 het Nikita Mikhalkov 'n dokumentêre rolprent vrygestel wat toegewy is aan die lewe en werk van die animasie-innoveerder.

Alexander word met reg as 'n groot en invloedryke kulturele figuur in Frankryk beskou. In Rusland is daar ongelukkig baie minder oor hom bekend, maar hulle het onlangs van hom begin leer, danksy uitstallings van sy werke.

Alexander Alekseev is 'n kunstenaar en animeerder wat die spel van lig en skadu verbasend kon oordra, wat nooit opgehou het om te verstom met sy oorspronklike visie van alles wat bestaan en sy voortdurende kreatiewe soeke na nuwe vorme van uitdrukking nie.