2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die doek is ongewoon en raak. Dit word veral duidelik gevoel as jy weet wat dit geskep is deur 'n jong kunstenaar wat baie min tyd oor gehad het om te lewe … So, ons begin die beskrywing van Vasiliev se skildery "Wet Meadow".
Skeppingsgeskiedenis
Dit het alles begin met 'n siekte. In 1870 het die kunstenaar Fyodor Vasiliev 'n erge verkoue gekry, en die dokters het hom gediagnoseer met 'n verskriklike diagnose vir daardie tye - "tuberkulose". Hy moet dringend na die Krim gaan, weg van die vernietigende noordelike klimaat. Die skiereiland beïndruk egter nie die kunstenaar nie, en die Krim-landskappe werk nie goed uit vir hom nie. Die skepper mis die verlate landskappe te veel … En nou kom die idee by hom op om dit letterlik uit die geheue vas te vang. Op grond van verskeie sketse skep hy 'n volwaardige meesterstuk.
Verhaal en komposisie
'n Gedetailleerde ontleding van die uitgebeelde is die eerste punt wat die beskrywing van Vasiliev se skildery "Wet Meadow" behoort te beïnvloed. Graad 8 vereis reeds 'n groot diepte van estetiese smaak en artistieke flair. So aanOp die doek sien ons 'n wei wat met 'n stortreën besprinkel is. Bo die yl noordelike plantegroei - 'n paar bome wat in die agtergrond geleë is - is 'n stormagtige, 'n mens kan selfs sê, "kokende" lug. Dit lyk of die hoogtepunt van die storm agter ons is, maar die reën het nog nie opgehou nie.
Die doek sal nie ons aandag raak met helder kleure of uitgebeelde grootskaalse gebeurtenisse nie. Maar dit is die moeite werd om nader te kyk - en ons sal verstaan dat die werk vernuftig is in sy detail, sy spesiale dinamika. Dit moet ook die beskrywing van die skildery "Wet Meadow" deur Vasiliev in ag neem. Trouens, alles wat uitgebeeld word, is 'n voortdurende stryd van die elemente. Dit is veral duidelik in die lug, wat 'n aansienlike deel van die doek beslaan.
Beskrywing van Vasiliev se skildery "Wet Meadow" moet ook die konstruksie daarvan raak. Die komposisionele middelpunt van die doek is gefokus op twee bome, die beeld geteken na hulle met onsigbare drade - 'n helling, goue kolletjies. Die verskuiwing na regs van die middel van die doek is nie toevallig nie: dit gee natuurlikheid aan die doek, en vergroot ook die spasie visueel. Laasgenoemde het die kunstenaar toegelaat om 'n landskap te akkommodeer wat indrukwekkend is in sy inklusiwiteit: hier is beide 'n uitgestrekte wei en bloot 'n eindelose lug. Dit moet ook in ag geneem word wanneer 'n beskrywing van die skildery deur F. A. Vasiliev "Wet Meadow" geskep word.
Die hemeloppervlak is in twee helftes verdeel, en die grens wat hulle skei is redelik duidelik sigbaar. Die eerste is reeds in die mag van die son, en die tweede - donker, amper swart - bevat steeds wolke. Binnekort sal hulle verder vaar en reën na die verre woud bring. Die twee kante van die lug is weerspieëlword in water vertoon - beide donker en lig. Dit alles hou die prentjie bymekaar, laat nie toe dat die beeld in aparte, onverwante besonderhede uitmekaar val nie. Jy kom tot dieselfde gevolgtrekking as jy 'n beskrywing van die skildery "Wet Meadow" deur Vasilyev probeer skryf.
Hoofgedagte
Enige talentvolle doek het egter, benewens die eksterne, prentelike kant, ook 'n interne een. Met ander woorde, die vraag bly altyd: wat wou die skepper vir die publiek vertel? In hierdie geval dra die kunstenaar se landskap die onvoorspelbaarheid van die natuur oor, die stryd daarin van twee elemente, twee beginsels - lig en donker, kalm, rustig en oproerig, rebels, donderend. Dit gee die doek uiterste realisme; dit lyk 'n bietjie meer - en jy sal die osoon ruik, 'n bietjie koelte wat altyd ná die reën kom, of 'n tikkie druppels. Met so 'n gedagte is dit nodig om die beskrywing van Vasiliev se skildery "Wet Meadow" te voltooi.
Ander feite
Maar dit is nog nie verby nie. Tydgenote van die skepper het hierdie werk hoog op prys gestel en selfs die tweede plek aan hom toegeken in die uitstalling wat deur die Vereniging vir die Aanmoediging van Kunstenaars gehou is. Terloops, die skepping van Shishkin het toe gewen, maar dit is nie so belangrik nie. Veel belangriker is dat die samelewing in Fedor Aleksandrovich 'n seldsame talent gesien het wat in staat was om ware meesterstukke te skep (ons beskrywing van Vasiliev se skildery "Wet Meadow" bewys hierdie idee).
Die doek is vir 'n geruime tyd deur 'n goeie vriend van die kunstenaar, Kramskoy, gehou. Toe wou prins Nikolai Konstantinovich die skildery koop, maarhy was voor Pavel Tretyakov. Dit is daar, in die Tretyakov-galery, dat die skildery tot vandag toe geleë is. Wat Fjodor Vasiliev betref, hy het net 'n jaar oor gehad nadat hy sy noordelike meesterstuk geskep het. Die kunstenaar het lank aan die werke gewerk en intens, homself heeltemal uitgeput. Dit het natuurlik nie tot herstel bygedra nie, en teen die einde van September 1873 is Vasiliev oorlede.
Aanbeveel:
Geskiedenis van skepping en beskrywing van Rylov se skildery "Field Rowan"
Natuurlik sal 'n mondelinge beskrywing van Rylov se skildery "Field Rowan" nie haar lewendige kontemplasie vervang nie. Maar dit sal help om die algemene karakter en individuele besonderhede aan te bied. En die belangrikste – om te verstaan wat die kunstenaar gelei het en hoekom hy hierdie spesifieke hoekie van die natuur wou vasvang. Nou is die landskap in een van die uitstalsale van die Russiese Staatsmuseum in St
Perov, die skildery "Jagters in rus": die geskiedenis van skepping, beskrywing van die doek en 'n bietjie oor die kunstenaar self
Vasily Grigoryevich Perov het baie wonderlike skilderye geskep. Onder hulle is die skildery "Hunters at Rest". Alhoewel die kunstenaar dit aan die einde van die 19de eeu geskilder het, kyk kunsliefhebbers steeds graag na die doek, wat regte mense uitbeeld, word hul gesigsuitdrukkings en gebare oorgedra
Alexander Ivanov "Die prestasie van 'n jong Kyivian": 'n beskrywing van die skildery en die geskiedenis van sy skepping
Baie van ons is bekend met die monumentale doeke van die Russiese kunstenaar A. Ivanov. Maar daar is skilderye onder sy werke wat min aan die algemene publiek bekend is. Een daarvan is "Die prestasie van 'n jong Kyivian." Beskrywing van die prentjie sal in hierdie artikel bespreek word
Michelangelo se "Skepping van Adam"-fresko. Beskrywing en geskiedenis van die skepping
"The Creation of Adam" is een van 9 fresko's wat volgens Bybelse tonele geverf is en die komposisiemiddelpunt van die skildery op die plafon van die Sistynse Kapel uitmaak. Die skrywer daarvan is Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
"Rooi wingerde in Arles" deur Van Gogh - beskrywing, geskiedenis van skepping en lot van die skildery
Geskryf in een van die mees vrugbare tydperke van kreatiwiteit, was hierdie skildery een van die min wat deur die kunstenaar gedurende sy leeftyd verkoop is