2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Poëtiese kuns, soos enige ander, bestaan uit baie komponente. Waaruit is die gedig gemaak? Waarskynlik kan enigiemand uit skoolliteratuurlesse sulke basiese komponente van poësie soos metrum of rym onthou. Trouens, rym en metrum is slegs die eksterne parameters van die werk, so te sê, sy "tegniese kenmerke". Hulle help net om die diepste wese van die gedig uit te druk.’n Digter kan nie sonder tegniese vaardigheid klaarkom nie, maar nie minder belangrik is wat genoem word die “poëtiese beeld”. Dit is 'n element van poësie, nie meer geassosieer met die vorm nie, maar met die inhoud van die gedig.
Enige kunswerk beliggaam die gedagtes en gevoelens van sy skepper. Terselfdertyd probeer die skepper gewoonlik sy gedagtes uitdruk asof hy die gewone woorde en uitdrukkings omseil. Dit geld veral vir poësie. Geen wonder dat Yunna Moritz geskryf het:
Poësie hou sy mond.
Dieselfde digteres Yunna Moritz in dieselfde gedig "The Blue Beast" het geskryf dat die doel van poëtiese kuns "die naam" isom te sing, maar nie om uit te gee nie." Met "naam" bedoel ons hier die idee, die tema van die gedig, sy kern, sy basis. Maar die leser kan die "naam" in die gedig vind slegs deur die verbeelding in te span, aangesien dit deur ekspressiewe middele vir die leser se bewussyn "versteek" word. Dit is deels die kuns van die digter, en een van die belangrikste poëtiese middele, wat die res onderwerp, is die sogenaamde poëtiese beeld.
Etimologie van die verskynsel
Meestal word die gedagtes en gevoelens van die skepper beliggaam in kreatiwiteit met behulp van beelde. Oor die algemeen, wat is dit - 'n beeld? Kom ons kyk na die etimologie van hierdie woord. Dit het na Russies gekom van Oud-Slawies, waar dit "gesig" of "wang" beteken het. Die woord "beeld" word ook in Grieks gebruik in die betekenis van "ikoon", "beeld".
Die essensie van die verskynsel
Enige artistieke (insluitende poëtiese) beeld wat deur die skepper gekies is om sy gedagtes uit te druk, is bekend aan die gemiddelde leser. Dit is gewoonlik 'n redelik bekende voorwerp of verskynsel, byvoorbeeld 'n natuurlike verskynsel wat ons dikwels waarneem. Terselfdertyd openbaar die kunstenaar hierdie verskynsel op so 'n wyse dat dit skielik in 'n heeltemal nuwe lig vir die leser oopgaan. Briljante skeppings openbaar in die bekende voorwerpe en verskynsels rondom ons wat niemand daarin opgemerk het nie. En dan word die voorwerp of verskynsel die verskynsel wat bestudeer word.
'n Poëtiese beeld help om bowendien 'n gedetailleerde vergelyking te skep van sulke voorwerpe of verskynsels, die ooreenkomste waartussen niemand opgemerk het nie. Of miskien,voorwerpe of verskynsels word uiterlik soortgelyk aan mekaar gekies, maar die skepper vind onverwagte raakpunte.
Die verskynsel wat bestudeer word op die voorbeeld van M. Tsvetaeva se gedig
'n Vernuftige voorbeeld van die helderste bestudeerde verskynsel is Marina Tsvetaeva se "The Poem of the Mountain". Wel, dit wil voorkom, 'n berg - enige kind weet wat dit is. Vir M. Tsvetaeva is die beeld van die berg egter net 'n middel vir die leser om te verstaan watter ongekende krag van passie die liriese helde ervaar. Dit is 'n passie so groot soos 'n hoë berg, waarvan die toppe na die hemel gerig is:
Omdat ons in hierdie wêreld gekom het -
Celestials of Love
Nadat ons in die besonderhede van 'n komplekse konsep gedelf het, sal ons probeer om die vraag te beantwoord watter poëtiese beelde die meeste in poësie voorkom.
'n bestudeerde verskynsel in volkskuns
Ons moet seker begin met die beeld van die natuur. Dit het baie wydverspreid geraak in die gedigte van verskeie digters. Onder die werke waarin die beeld van die natuur 'n belangrike rol speel, is suiwer landskapslirieke, en filosofiese en liefdesgedigte, waarvoor die natuur slegs 'n middel is om die skrywer se gedagte te verduidelik, te verduidelik en ten volle te openbaar.
Met landskaplirieke, waarskynlik, is alles duidelik - hier tree die natuur op as 'n voorwerp van aanbidding, bewondering, bewondering. Om die rol van die natuur in liefdeslirieke te hanteer, kom ons gaan eers na volkskuns. In die genre van volksliriese lied, so 'n poëtiesebeteken as figuurlike parallelisme. Die essensie daarvan lê in die vergelyking van die toestand van 'n persoon, sy gedagtes, sy gevoelens en ervarings met die natuurlike wêreld. In volksliedere wat so saamgestel is, beskryf die een strofe gewoonlik 'n sekere natuurverskynsel, die ander - 'n identiese toestand van die menslike siel:
Mistige rooi son, mistig.
Dat jy nie die rooi son in die mis kan sien nie.
Kruchinna rooi meisie, hartseer;
Niemand ken haar kinkel nie.
Die poëtiese beeld van die natuur in professionele poësie
Digters het ook gebruik gemaak om die gemoedstoestand van 'n liriese held met verskillende natuurtoestande te vergelyk.
Ek is koud - jy weet?
Ek is koud - hoor jy?…
Bospad
In die mure, maar sonder 'n dak.
En die lug is vol gate, En uit die lug kaplete…
Ek het my hark by die modderige sloot laat val.
Koue druppels
Vloei onder die hemp, Koue vingers pynig kamille.
Chamomile het gesê:
-Hou nie van… Ek weet!
Geen feetjies, geen meerminne -
Bospad!
Ek kan enigiets doen, Ek dink nie om te huil nie, Maar ek skree weer
In hierdie onstabiele slyp, Om die kreet te laat styg
Verder, hoër.
-Lief vir jou! Weet jy?
Lief jou, hoor jy?!
In hierdie gedig van M. I. Tsvetaeva word die gevoel van haweloosheid wat ons almal in die koue reënseisoen voel gemeng met die bitterheid van diepe verlange na 'n geliefde, maar nie liefdevolle mens nie. Dit word nie eers baie duidelik hoekom niedie liriese heldin is koud, of liewer, hoekom sy kouer is: van die weer of die waargenome afkeer. En dit versterk net die indruk.
Die beeld van poësie. Seën of vloek?
Nog 'n lewendige beeld wat deur die ligte van die woord geskep word, is die poëtiese beeld van poësie. Ja, die digkuns self is dikwels deur sy dienaars gesing. Kom ons raak kortliks aan hierdie verskynsel.
Die beeld van poësie in die gedigte van A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov en ander word beslis geassosieer met die liriese held (waarvan die prototipe gewoonlik die digter self is), sy gawe, lot en lot. Gewoonlik behoort gedigte wat die beeld van poësie openbaar tot filosofiese lirieke. Dikwels vra digters in sulke gedigte oor een vraag: 'n seën of 'n vloek is die hemelse geskenk wat aan hulle gegee word. Die beeld van die poësie help om die uitverkorenheid van sy dienaar te openbaar: die digter is 'n profeet, 'n dienaar van God, deur Hom geroep om 'n voortdurende irritasie vir die samelewing te wees om nie hierdie samelewing in onverskilligheid te laat rondswel nie. Dit is betekenisvol dat die beeld van die profeet in die gedigte van beide Pushkin en Lermontov gebruik word om die uitverkoring van die digter uit te druk. Dit is nog 'n voorbeeld van 'n vaardig aangebied beeld in poëtiese spraak.
Die beeld van poësie as 'n verskriklike kuns, wat voortdurend die bloed van sy dienaar eis, word tot die maksimum geopenbaar in Nikolai Gumilyov se gedig "The Magic Violin", opgedra aan Valery Bryusov:
Ons moet vir altyd sing en huil na hierdie snare, lui snare, Moet altydslaan, draai 'n mal boog, En onder die son, en onder die sneeustorm, onder die blekende branders, En as die weste brand, en as die ooste brand.
Jy sal moeg word en stadiger ry, en die sang sal vir 'n oomblik ophou, En jy sal nie kan skree, beweeg en asemhaal nie, -
Onmiddellik hondsdol wolwe in 'n bloeddorstige waansin
Hulle sal hul tande in die keel gryp, met hul pote op die bors staan.
Jy sal dan verstaan hoe vieslik alles gelag het wat gesing het, 'n Verlate maar kragtige skrik sal in die oë kyk.
En die droewige koue van die dood sal die liggaam soos 'n doek omvou, En die bruid sal huil, en die vriend sal dink.
Oor die algemeen is die verse van verskillende digters, wat die beeld van poësie en die digter openbaar, soortgelyk in hul ontwerp.
Die beeld van die moederland op die voorbeeld van die lirieke van A. A. Blok
Nog 'n uiters belangrike beeld om Russiese poësie te verstaan, is die beeld van die moederland. Dit is onlosmaaklik verbind met die beeld van die natuur, want liefde vir die moederland begin meestal met liefde vir die inheemse natuur. Saam met gedigte wat die "eenvoudige skoonheid" van die Russiese natuur en deur hierdie Rusland self verheerlik, is daar egter heelwat gedigte waarin die beeld van die moederland 'n selfstandige en dominante rol speel. Om te illustreer wat gesê is, wil ek stilstaan by die lirieke van Alexander Alexandrovich Blok.
Vir hierdie digter het die poëtiese beeld van die moederland een van die sentrale beelde van sy lirieke geword. Die houding van die digter teenoor sy geboorteland is ongewoon: vir hom is sy 'n lewende mens, en nie sommer enige persoon nie, maar 'n geliefde vrou, wie se misterie’n verliefde digter en probeer telkens in sy gedigte ontrafel. In die handboeksiklus "Op die Kulikovo-veld" smelt die beelde van die geliefde vrou en die geboorteland feitlik saam in een:
O, my Rusland! My vrou! Pynlik
Ons het 'n lang pad om te gaan!
Die digter wortel met sy hele hart na sy geboorteland en terselfdertyd, met die besef dat sy nog baie hartseer sal moet verduur, is hy vol vertroue in haar blink toekoms (uittreksel uit die gedig "Rusland":
Ek kan nie jammer voel vir jou nie, En ek dra my kruis versigtig…
Watter towenaar jy ook al wil hê
Gee my die skelm skoonheid!
Laat hom lok en bedrieg, -
Jy sal nie verdwyn nie, jy sal nie vergaan nie, En net sorg sal vertroebel
Jou pragtige kenmerke…
Blok se gedigte is die helderste voorbeelde om die beeld van die moederland in poësie te openbaar. Hulle is uniek deurdat hulle, met hul intieme opregtheid, jou nie soseer van siviele laat onthou nie, maar van liefdeslirieke. Block behandel sy geboorteland presies soos sy geliefde vrou.
Gevolgtrekking
Maxim Shvets definieer in sy boek "Technology of Russian versification" poësie as "figuurlike literêre en artistieke toespraak". Hieruit volg dat die bestudeerde verskynsel in poëtiese spraak uiters belangrik is. As rym en grootte poëtiese spraak stroomlyn, die vorm daarvan organiseer, dan is beelde die vlees en bloed van 'n gedig, dit openbaar aan die leser die innerlike essensie van die vertelling, die inhoud, betekenis, misterie daarvan. Nie 'n rympie nie, nie 'n grootte nie, maar'n poëtiese beeld uit woorde vorm 'n gedig en maak werklike kuns.
Aanbeveel:
Die rol van poësie in die lewe van 'n skrywer. Digters oor poësie en aanhalings oor poësie
Wat is die rol van poësie in die lotgevalle en lewens van digters? Wat beteken poësie vir hulle? Wat skryf en dink hulle van haar? Is dit werk of kuns vir hulle? Is dit moeilik om 'n digter te wees, en wat beteken dit om 'n digter te wees? Jy sal antwoorde op al hierdie vrae in die artikel vind. En die belangrikste is dat die antwoorde op al hierdie vrae deur die digters self in hul werke aan jou gegee sal word
Die beeld van die see in Russiese poësie van romantiek
Die beeld van die see in Russiese poësie het nog altyd een van die belangrikste plekke beset en beklee steeds. En geen wonder nie, want dit is 'n kragtige, geheimsinnige en terselfdertyd romantiese element wat duisende magiese beelde oproep
Die karakter van die roman "The Master and Margarita" Bosoy Nikanor Ivanovich: beskrywing van die beeld, kenmerke en beeld
Oor hoe die roman "The Master and Margarita" geskep is, wie die held genaamd Bosoy Nikanor Ivanovich in hierdie werk is, en wie as sy prototipe opgetree het, lees in hierdie materiaal
Waarom is die beeld van Hamlet 'n ewige beeld? Die beeld van Hamlet in Shakespeare se tragedie
Waarom is die beeld van Hamlet 'n ewige beeld? Daar is baie redes, en terselfdertyd, elkeen individueel of almal saam, in 'n harmonieuse en harmonieuse eenheid, kan hulle nie 'n volledig antwoord gee nie. Hoekom? Want maak nie saak hoe hard ons probeer nie, maak nie saak watter navorsing ons doen nie, "hierdie groot raaisel" is nie aan ons onderworpe nie - die geheim van Shakespeare se genialiteit, die geheim van 'n kreatiewe daad, wanneer 'n mens werk, word een beeld ewig, en die ander verdwyn, los op in die niet, so en sonder om ons siel aan te raak
Die beeld van Prins Igor. Die beeld van Prins Igor in "The Tale of Igor's Campaign"
Nie almal kan die volle diepte van wysheid van die werk "The Tale of Igor's Campaign" begryp nie. Die antieke Russiese meesterstuk, wat agt eeue gelede geskep is, kan steeds veilig 'n monument van kultuur en geskiedenis van Rusland genoem word
