Genres van sentimentalisme. Kenmerke van sentimentalisme in literatuur

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die genres van sentimentalisme, in teenstelling met die klassieke, het die leser opgeroep tot kennis van eenvoudige menslike gevoelens, tot die natuurlikheid en vriendelikheid van die innerlike toestand, om saam te smelt met natuurlewe. En as die klassisisme die enigste rede aanbid het, en die hele bestaan op logika, sisteem gebou het (volgens Boileau se teorie van die poësie), was die sentimentalistiese kunstenaar vry om te voel, dit uit te druk, in verbeeldingsvlug. Gebore in protes teen die droogte van rede inherent aan die Verligting, dra alle genres van sentimentalisme nie wat hulle van kultuur geërf het nie, maar wat die dieptes van die siel uit hul bodem kry.

Voorvereistes vir die opkoms van sentimentalisme

Die absolutistiese regime van feodalisme het in die diepste krisis verval. Sosiale waardes is vervang deur waardes wat in die menslike persoonlikheid beliggaam is, en alle klaswaardes daarby. Sentimentalisme is die definisie in literatuur van die buie van die wydste dele van die samelewing met die kragtigste anti-feodale patos.

Die derde landgoed, ekonomies ryk, maar sosiaal en polities ontneem van die stemreg, het geaktiveer teen die aristokrasie en die geestelikes. Dit was daar, in die derde landgoed, dat die beroemde gebore is:“Vryheid, gelykheid, broederskap” – wat die slagspreuk van alle rewolusies geword het. Die sosiale kultuur van die samelewing het demokratisering geëis.

Die rasionalistiese wêreldbeskouing postuleer die voorrang van die idee, vandaar die ideologiese aard van die krisis. Absolute monargie as een van die vorme van staatstruktuur het in verval verval. Die idee van monargisme is gediskrediteer, en die idee van 'n verligte monarg is ook gediskrediteer, aangesien feitlik nie een van hulle ooreenstem met die werklike behoeftes van die samelewing nie.

Cultural Conquest

Die moontlikhede van die bourgeoisie teen die tweede helfte van die 18de eeu het so toegeneem dat dit terme aan alle ander klasse begin dikteer het, veral deur kultuur. Omdat sy 'n ondersteuner van die idees van vooruitgang was, het sy dit uitgebrei na letterkunde en kuns.

Boonop het sy hulle beset met verteenwoordigers van haar eie omgewing: Rousseau - uit die familie van 'n horlosiemaker, Voltaire - 'n notaris, Diderot - 'n vakman … Daar is geen sin om kunstenaars te onthou nie, aangesien hulle heeltemal is die derde landgoed, een en enigste.

Alhoewel in alle sektore van die samelewing in die 18de eeu, het demokratiese sentiment met rasse skrede gegroei, nie net in die derde stand nie. Dit was hierdie buie wat ander helde uit die laat Verligting, 'n besonderse atmosfeer en nuwe gevoelens geëis het. Die genres van sentimentalisme in die letterkunde was egter nie nuwelinge nie. Elegiese lirieke, epistolêre genre, memoires - alle bekende vorms is gevul met nuwe inhoud.

Die hoofkenmerke van sentimentalisme in literatuur

As 'n alternatief vir die rasionalistiese beginsel van die Verligtingin die filosofie word 'n ander manier van wêreldpersepsie uitgeklaar: nie deur die verstand nie, maar deur die hart, dit wil sê, verwysend na die kategorie van sensasies en gevoelens. Letterkunde is juis die veld waar alle genres van sentimentalisme gefloreer het.

Sentimentaliste was seker dat 'n persoon van nature vreemd moet wees aan omsigtigheid en rasionaliteit, hy is naby die natuurlike omgewing, wat, deur die kweek van gevoelens, innerlike harmonie verleen. Deug moet natuurlik wees, het hulle geskryf, en slegs met 'n hoë mate van sensitiwiteit kan die mensdom werklike geluk verkry. Die hoofgenres van sentimentalisme in die letterkunde is dus gekies volgens die beginsel van intimiteit: pastoraal, idille, reis, persoonlike dagboeke of briewe.

Vertroue op natuurlike beginsels (opvoeding van gevoelens) en om in die natuurlike omgewing te bly - in die natuur - dit is die twee pilare waarop alle genres van sentimentalisme gebaseer is.

Tegniese en sosiale vooruitgang, staat, samelewing, geskiedenis, onderwys - hierdie woorde in ooreenstemming met sentimentalisme is meestal beledigend. Vooruitgang as die grondslag waarop Ensiklopediese wetenskaplikes die Era van Verligting gebou het, is as oorbodig en baie skadelik beskou, en enige manifestasies van beskawing was rampspoedig vir die mensdom. As 'n minimum is die private plattelandse lewe na die kultus opgestyg, en as 'n maksimum was die lewe primitief en so wild as moontlik.

Die genres van sentimentalisme het nie die heldeverhale van die verlede bevat nie. Die alledaagse lewe, eenvoud van indrukke het hulle gevul. In plaas van helder hartstogte, die stryd van ondeugde en deugde, het sentimentalisme in die literatuur van die 18de eeu reinheid van gevoelens en rykdom aangebied.innerlike wêreld van 'n gewone mens. Meestal 'n boorling van die derde landgoed, die oorsprong is soms baie laag. Sentimentalisme, die definisie van demokratiese patos in die literatuur, ontken heeltemal die klasseverskille wat deur die beskawing opgelê word.

Die innerlike wêreld van die mens: 'n ander voorkoms

Die voltooiing van die Era van Verligting, die nuwe rigting, het natuurlik nie ver van verligtingbeginsels af gegaan nie. Nietemin is sentimentalisme en klassisisme in die letterkunde maklik om te onderskei: onder klassieke skrywers is die karakter ondubbelsinnig, in karakter - die oorheersing van een eienskap, 'n verpligte morele beoordeling.

Sentimentaliste, aan die ander kant, het die held as 'n onuitputlike en teenstrydige persoonlikheid gewys. Hy kon beide genialiteit en skurkheid kombineer, aangesien beide goed en kwaad vanaf geboorte in hom ingebed is. Bowendien is die natuur 'n goeie begin, die beskawing is boos. 'n Eensillabiese beoordeling pas meestal nie by die optrede van die held van 'n sentimentalistiese werk nie. Hy is dalk 'n skurk, maar niemand is absoluut nie, want hy het altyd die geleentheid om na die natuur te luister en terug te keer na die pad van goed.

Dit is hierdie didaktisisme, en soms vooroordeel, wat sentimentalisme stewig verbind is met die era wat daaraan geboorte gegee het.

Kultus van gevoel en subjektivisme

Die hoofgenres van sentimentalisme is hoogs verwant aan die onderwerp, op hierdie manier is hulle ten volle in staat om die bewegings van die menslike hart te wys. Dit is romans in briewe, dit is elegieë, dagboeke, memoires en alles wat jou in staat stel om in die eerste persoon te vertel.

Skrywer niebeweeg weg van die onderwerp wat hy uitbeeld, en sy refleksie is die belangrikste element van die narratief. Die struktuur is ook vryer, die literêre kanonne beperk nie die verbeelding nie, die komposisie is arbitrêr, en soveel liriese afwykings as wat jy wil.

Gebore in die tiende jaar aan die kus van Engeland, het die hoofgenres van sentimentalisme teen die tweede helfte van die eeu reeds regdeur Europa gefloreer. Die helderste - in Engeland, Frankryk, Duitsland en Rusland.

Engeland

Die lirieke was die eerste wat die kenmerke van sentimentalisme in die letterkunde in hul reëls gelaat het. Die mees prominente verteenwoordigers is: 'n volgeling van die klassisistiese teoretikus Nicolas Boileau - James Thomson, wat sy elegieë vol pessimisme aan die Engelse natuur opgedra het; die stigter van "kerkhof" poëtika Edward Jung; Die Skot Robert Blair het die tema ondersteun met die gedig "The Grave" en Thomas Gray met 'n elegie wat in 'n plattelandse begraafplaas gekomponeer is. Vir al hierdie skrywers is die hoofgedagte die gelykheid van mense voor die dood.

Toe - en ten volle - het die kenmerke van sentimentalisme in die letterkunde hulleself in die genre van die roman gemanifesteer. Samuel Richardson het beslissend met die tradisie van die avontuur-, avontuur- en pikareske roman gebreek deur 'n roman in briewe te skryf. Lawrence Stern het die "vader" van die regie geword nadat hy die roman "Mr. Yorick's Sentimental Journey Through France and Italy" geskryf het, wat die naam aan die regie gegee het. Die hoogtepunt van kritiese Engelse sentimentalisme word met reg beskou as die werk van Oliver Goldsmith.

Frankryk

Die mees klassieke vorm van sentimentalisme word in die eerste derde van die agtiende eeu in Frankryk gesien. De Marivaux was aan die begin van sulke prosa, wat die lewe van Marianne en die boer wat in die wêreld uitgekom het, beskryf het. Abbé Prevost het die palet van gevoelens wat deur literatuur beskryf word verryk - passie wat tot rampspoed gelei het.

Die hoogtepunt van sentimentalisme in Frankryk is Jean-Jacques Rousseau met sy epistolêre romans. Die natuur in sy geskrifte is op sigself waardevol, die mens is natuurlik. Die roman "Belydenis" is die mees openhartige outobiografie in wêreldliteratuur.

De Saint-Pierre, 'n student van Rousseau, het voortgegaan om die waarheid te staaf wat die hoofgenres van sentimentalisme verkondig: die geluk van die mens in harmonie met deug en natuur. Hy het ook die blom van die "eksotiese" in die romantiek verwag, wat tropiese lande buite verre see uitgebeeld het.

Het ook nie die posisie van die volgelinge van Rousseau en J.-S prysgegee nie. Mercier, wat in die roman "The Savage" die primitiewe (ideale) en beskawingsvorme van bestaan saamdruk. Mercier het die vrugte van die beskawing as 'n publisiteit geïdentifiseer in "The Picture of Paris".

Die selfgeleerde skrywer de La Bretonne (tweehonderd boekdele!) is een van Rousseau se mees toegewyde volgelinge. Hy het geskryf oor hoe vernietigend die stedelike omgewing is, wat 'n morele en suiwer jong man in 'n misdadiger verander, en het ook die idees van pedagogie in terme van vroue se opvoeding en opvoeding bespreek.

Met die begin van die rewolusies het die kenmerke van sentimentalisme in die letterkunde natuurlik verdwyn. Die genres van sentimentalisme in die letterkunde is verryk met nuwe werklikhede.

Duitsland

'n Nuwe blik op literatuur in Duitsland is gevorm onder die invloed van G.-E. Lessing. Dit het alles begin met 'n polemiek tussen die professore van die Universiteit van Zürich Bodmer en Breutinger met 'n vurige aanhanger van klassisisme - die Duitser Gottsched. Die Switsers het opgestaan vir poëtiese fantasie, maar die Duitser het nie saamgestem nie.

F.-G. Klopstock het die posisie van sentimentalisme met behulp van folklore versterk: Middeleeuse Duitse tradisies is maklik met die gevoelens van die Duitse hart verweef. Maar die bloeitydperk van Duitse sentimentalisme het eers in die sewentigerjare van die 18de eeu gekom in verband met die werk aan die skepping van 'n nasionale oorspronklike literatuur deur lede van die Sturm und Drang-beweging.

I.-V. Goethe. "Die lyding van jong Werther" Goethe het provinsiale Duitse literatuur in die pan-Europese uitgestort. Die dramas van I.-F. Schiller.

Rusland

Russiese sentimentalisme is ontdek deur Nikolai Mikhailovich Karamzin - "Briewe van 'n Russiese reisiger", "Arme Liza" is meesterstukke van sentimentele prosa. Sensitiwiteit, melancholie, selfmoordneigings - die hoofkenmerke van sentimentalisme in die letterkunde - is deur Karamzin gekombineer met baie ander innovasies. Hy het die stigter geword van 'n groep Russiese skrywers wat geveg het teen die grootse argaïsme van die styl en vir 'n nuwe poëtiese taal. I. I. Dmitriev, V. A. Zhukovsky en ander het aan hierdie groep behoort.