Genres van vokale musiek. Genres van instrumentale en vokale musiek

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Musiek waarin die hoofrol aan die stem behoort, word vokaal genoem. Dit kan vir een, twee of baie kunstenaars geskryf word, met of sonder begeleiding. Die genres van vokale musiek, sowel as instrumentale musiek, wat 'n lang pad van ontwikkeling geslaag het, is gevorm onder die invloed van die sosiale funksies van kuns.

Daar was dus kultus, rituele, arbeid, alledaagse gesange. Met verloop van tyd het hierdie konsep meer wyer en algemeen toegepas. In hierdie artikel gaan ons kyk na watter genres musiek is.

Lied

Het in antieke tye verskyn. Dit kombineer’n literêre teks met’n taamlik eenvoudige pakkende melodie. Hierdie mees antieke en primêre genre, in die loop van sy evolusie, is wyd gedifferensieer. Die eerste liedere wat deur die mense geskep is, het al die diversiteit van die plattelandse lewe oorgedra (kalender-seremonieel, gesinshuishouding, ronddanse en dans). Met verloop van tyd, meer professionele kopieregkomposisies.

Vocal Genres of the Renaissance: Mass

Dit is die naam van 'n opstel wat geskryf is vir 'n kultus-ritueel. Die gesange is gebaseer op tekste wat uit die liturgie van die Latynse ritus geneem is en getoonset is. Komponiste van die laat Renaissance het in hierdie genre geskryf: Lasso, Palestrina. Die mis bestaan tradisioneel uit vyf dele: Kyrie, Credo, Gloria, Agnus Dei en Sanctus.

Tot die negentiende eeu is werke van hierdie genre uitsluitlik vir die mannekoor geskep, die sopraanparty is deur seuns uitgevoer.

Motet

Het in die middel van die sewentiende eeu in Frankryk verskyn. Baie genres van vokale musiek van hierdie tydperk is in 'n polifoniese styl geskryf. 'n Aanskoulike voorbeeld hiervan is motet. Hy het verskeie melodieë met verskeie tekste gekombineer. Boonop het die laer stem (tenoor) die gesang in Latyn gesing, en die res (motetus, triplum, duplum) het dele in Frans uitgevoer. Die inhoud van die tekste was speels of verlief van aard. Motette is vir die koor geskryf met instrumentale begeleiding en a cappella. Palestrina, J. Despres, G. Dufay het hulle tot hierdie genre gewend, en later - W. Mozart, G. Handel, A. Bruckner, I. Brahms.

Madrigal

Hierdie genre het in die middel van die sestiende eeu in Italië ontstaan. Destyds is 'n artistieke meerstemmige lied sonder begeleiding 'n madrigaal genoem. As 'n reël het sy sekulêre, tot 'n mate, selfs liefdesinhoud gedra. 'n Kenmerkende kenmerk van die gesange van hierdie genre is 'n vaardige tekstuur.

Vilanella

Is die voorgangermadrigaal. In die letterlike sin word die naam "vilanella" as 'n dorpslied vertaal. Die werke van hierdie genre, geskryf in koeplet-strofiese vorm, was bedoel vir

vir uitvoering deur drie of vier stemme. Die struktuur van die vilanelle is in die reël polifonies, die inhoud is komies of pastoraal. Die hoofmelodie van die lied (bostem) is deur die solis uitgevoer, en die res van die dele het as begeleiding gedien. Met verloop van tyd is hierdie funksie aan musiekinstrumente toegeken.

Romanse

Hierdie genre van kamervokale musiek is in die tweede helfte van die negentiende eeu gevorm.’n Romanse is’n stuk musiek wat vir stem geskryf is met begeleiding (harp, klavier, kitaar). Terselfdertyd is die taak van die begeleiding om die inhoud van die komposisie meer volledig te openbaar en die diep liriese en subtiele ervarings van die skrywer oor te dra. Sulke bekende komponiste soos P. Tchaikovsky, M. Mussorgsky, A. Alyabyev, M. Glinka, S. Rachmaninov en ander het hierdie genre aangespreek.

Ballade

Dit is die naam van 'n stuk musiek wat op 'n legendariese of historiese plot geskryf is. Dit dra’n narratiewe, epiese en terselfdertyd liriese begin. Die eerste musikale ballades het in Skotland en Engeland verskyn. Hulle is uitgevoer deur 'n solis, begelei deur 'n koor, wat vertel het van verskeie historiese, satiriese of dramatiese gebeurtenisse. F. Schubert word beskou as die stigter van hierdie genre in vokale kuns.

Serenade

In die ou dae was dit die naam van die lied van die troebadoere. BYRenaissance en Middeleeue, hierdie genre kry 'n nuwe betekenis. Nou beteken hierdie naam 'n liefdeslied wat die meneer saans onder die venster van sy geliefde sing. Terselfdertyd begelei die sanger homself op die kitaar, mandolien of luit.

Koorgenres van vokale musiek

Het 'n spesiale plek in kuns. Hierdie werke, geskryf vir die koor, word gekenmerk deur hul vryheid van konstruksie en 'n seldsame beroep op koepletvorm. Hulle word gekenmerk deur die maksimum ooreenstemming van die musikale materiaal met die woorde.’n Spesiale, maar meer komplekse genre is die vokale siklus. Dit word gevorm deur verskeie onafhanklike werke, verenig deur 'n gemeenskaplike artistieke betekenis. Baie komponiste het hulle tot vokale siklusse gewend. Onder hulle is Schumann, Glinka, Shostakovich, Mussorgsky, Schubert.

Sikliese genres van vokale werke

Verskil in groter vorme. Hulle bestaan uit verskeie afsonderlike onafhanklike dele, wat die algemene betekenis van die werk openbaar. Die konstruksie van musiekwerke van hierdie vorm is gebaseer op die beginsel van kontras, hoofsaaklik tempo. Dit sluit oratoria, mis, suites en, tot 'n mate, operas in.

Cantate

Dit is die naam van 'n sikliese komplekse werk van liriese – epiese of plegtige inhoud.

Dit is opvallend vir sy klein grootte en kan solo-vokale nommers, koordele, ensembles en orkesepisodes insluit. Afdelings van die kantate, verenig deur 'n gemeenskaplike tema, is onafhanklik. Daarom is hulle baie dikwelsopgevoer in konsertprogramme as aparte nommers. Afsonderlike dele van hierdie genre dra verskeie beelde oor (liries, dramaties, kontemplatief): S. Prokofiev "Alexander Nevsky".

Oratorio

Komposisie-gedetailleerde werk van groot skaal, wat gebaseer is op 'n uitgesproke heroïes-dramatiese intrige. Om dit duidelik te maak, word 'n verteller of 'n leser dikwels in die samestelling van die uitvoerders ingelei. Hierdie werk is in die reël vir die koor, soliste en orkes geskryf. Baie komponiste het in hierdie genre gewerk: J. S. Bach "Passie volgens John", C. Saint-Saens "Samson and Delilah", I. Stravinsky "Oedipus Rex".

Suite vir koor

Dit is 'n siklus wat bestaan uit kwessies wat onafhanklik van die onderwerp is, verbind deur 'n gemeenskaplike idee. Terselfdertyd is elke individuele toneelstuk ontwerp om verskeie fasette van die kerngedagte te skadu of te belig. 'n Treffende voorbeeld van so 'n siklus is die Five Characteristic Pictures suite. Daarin skilder musikale nommers, helder van mekaar verskil, kleurvolle prente van sekere beelde ("Peasant's Revel", "Meerminne", "Approach of Spring").

Opera

Hierdie is 'n grootskaalse dramatiese werk wat die genres van instrumentale en vokale musiek, sowel as choreografiese kuns en skilderkuns kombineer. Dit is geskryf vir orkes, koor en soliste. Die hoofrol hier word toegeken aan individuele solonommers (arias, arioso en arietto), wat die beelde en stemming van die hoofkarakters oordra.

Liturgiese genres van vokale musiek

Hulle neem 'n aansienlike plek in die konsertpraktyke in. En grootgewild is beide Ortodokse gesange (Rakhmaninov se Vespers, Liturgie deur Grechaninov en Tsjaikofski), en Katolieke (Verdi se Requiem, Mozart). Tydens godsdienstige seremonies word hierdie komposisies aangevul met rituele aksies, gebede en optogte. En op die konsertverhoog herinner hulle meer aan’n kantate of oratorium, bestaande uit afsonderlike dele – ensembles, kore, arias. Aan die einde van die twintigste eeu kry liturgiese genres sekulêre kenmerke. 'n Aanskoulike voorbeeld hiervan is die "Requiem" deur Kabalevsky en Britten, asook Shchedrin se werk "The Sealed Angel".