Jan van Eyck, "Portret van die Arnolfini"

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

"Portret van die Arnolfinis" is 'n baie interessante skildery. Uit een klein skildery wat Jan van Eyck gemaak het, kan jy baie interessante dinge leer. Hierdie skilder kon met sy vaardigheid nie net 'n kunstenaar verlei nie, maar ook 'n filosoof-denker.

"Portret van die Arnolfini" word beskou as een van die mees komplekse werke wat in die skildery van die Noordelike Renaissance deur die Westerse skool aangebied word. Daar is baie misterie in hierdie prentjie. Ons bied u die werk van van Eyck "Portret van die Arnolfinis" aan. U sal 'n beskrywing daarvan in hierdie artikel vind. Maar kom ons sê eers 'n paar woorde oor die kunstenaar wat hierdie meesterstuk geskep het.

'n Bietjie oor Jan van Eyck

Sy naam is Jan van Eyck (lewensjare - 1385 (vermoedelik) - 1441). Hierdie skilder verteenwoordig die tydperk van die vroeë Renaissance. Jan van Eyck is 'n portretmeester wat meer as 100 verskillende komposisies oor godsdienstige onderwerpe voltooi het. Hy was een van die eerste kunstenaars wat olieverf in sy werk gebruik het. Hieronder is 'n portret van 'n onbekende. Dit is in 1433 geskryf. Vermoedelik is dit 'n selfportret. Die skildery word in die London National Gallery gestoor.

Ons weet nie Jan van Eyck se presiese geboortedatum nie. Dit is bekend dat hy in die stad Maaseik, in Noord-Nederland, gebore is. Die toekomstige meester studeer by Hubert, die ouer broer, met wie hy saamgewerk het tot 1426. Hy het sy loopbaan by die graafhof in Den Haag begin. Sedert 1425 is Jan van Eyck die hofdienaar en skilder van Philip III die Goeie, Hertog van Boergondië. Hy het die talent van hierdie skilder waardeer en mildelik vir sy werk betaal.

Van Eyck word geag dat hy olieverf uitgevind het, hoewel hy dit net verbeter het. Dit was egter ná hom dat die olie universele erkenning gekry het, en hierdie tegniek het tradisioneel vir Nederland geword. Sy het daarvandaan na Frankryk en Duitsland gekom, en toe na Italië.

Kom ons keer nou terug na die skildery "Portret van die Arnolfini", wat die kunstenaar verheerlik het en steeds kontroversie veroorsaak. Dit is nou, soos die portret van 'n onbekende persoon, in Londen, in die Nasionale Galery.

Skildery naam

Die naam daarvan was aanvanklik onbekend, slegs honderd jaar later het ons dit erken danksy een inventarisboek. Dit het so geklink: "'n Groot portret van Hernoult le Fin in 'n kamer saam met sy vrou." Dit is bekend dat Hernoult le Fin die Franse vorm van die Arnolfini (Italiaanse) van is. Die draers daarvan is 'n groot bank- en handelaarsfamilie wat op daardie stadium 'n tak in Brugge gehad het.

Wie is op die foto?

Dit is oorweegvir 'n lang tyd dat die doek Giovanni Arolfini saam met sy vrou genaamd Giovanna Chenami uitbeeld. Daar is egter in 1997 vasgestel dat die egpaar eers in 1447 getrou het, dit wil sê 13 jaar nadat die skildery verskyn het, en 6 jaar na die dood van die kunstenaar van Eyck.

Daar word vandag geglo dat hierdie prent Arnolfini saam met sy voormalige vrou, of sy neef met sy vrou, uitbeeld. Hierdie broer was 'n Italiaanse handelaar van Lucca. Hy het vanaf 1419 in Brugge gewoon. Van Eyck het sy portret geskilder, wat daarop dui dat hierdie man 'n vriend van die kunstenaar was.

Maar ons kan nie met sekerheid sê wie presies in die Van Eyck-skildery verteenwoordig word nie. Baie maak grappies hieroor oor wat in die skildery "Portret van die Arnolfini-egpaar" Poetin uitgebeeld word (Arnolfini het werklik 'n uiterlike ooreenkoms met hom).

Kom ons sit egter die grappies opsy en gaan voort met die beskrywing van hierdie doek.

Canvas-skeppingstyd

Die skildery "Portret van die Arnolfini" is in 1434 in Brugge geskilder. Op daardie tydstip was hierdie stad 'n groot handelsentrum waardeur die hele Noord-Europa handel gedryf het. Pelse en hout is uit Skandinawië en Rusland hierheen gebring, speserye, matte, sy is uit die Ooste deur Venesië en Genua gebring, en lemoene, vye, suurlemoene is uit Portugal en Spanje gebring. Die stad Brugge was 'n ryk plek.

Vroueklere

Die Arnolfini-egpaar wat op die foto uitgebeeld word, was ryk. Dit is veral opmerklik inklere. Die vrou word uitgebeeld in 'n rok wat met hermelynpels versier is. Dit het 'n lang trein wat iemand moes gedra het terwyl hy gestap het. In so 'n rok was dit moontlik om net rond te beweeg met 'n spesiale vaardigheid wat in aristokratiese kringe aangeleer is.

Kled die man in die van Eyck-skildery

Die man word uitgebeeld in 'n mantel, wat afgewerk is, en moontlik gevoer is, met swartwitpense of mink, met 'n spleet aan die kante, wat hom toegelaat het om vrylik op te tree en te beweeg. Die houtskoene wys dat hierdie man nie tot die aristokrasie behoort nie. Om nie vuil te word in die modder op straat nie, het die here met 'n draagbaar of te perd gery.

Bourgogne-mode

In Europa was daar destyds 'n Boergondiese mode gevolg deur die Arnolfini-egpaar. Dit was as gevolg van die sterk kulturele en politieke invloed van die Hertogdom Boergondië. Nie net vroue nie, maar ook mans se klere by die Boergondiese hof was buitensporig. Silinderhoede en groot tulbande is deur mans gedra. Die bruidegom se hande, soos die bruid s'n, is goed versorg en wit. Sy smal skouers dui daarop dat hy geensins deur fisiese krag 'n posisie in die samelewing bereik het nie.

Kamermeubels

Die buitelandse handelaar wat op die doek uitgebeeld is, het in aristokratiese weelde in Brugge geleef. Hy het 'n spieël, 'n kandelaar, oosterse matte gehad. Die boonste gedeelte van die venster in die huis is geglasuur, en daar is duur lemoene op die tafel.

Desnieteenstaande het van Eyck ("Portret van die Arnolfini") 'n smal kamer in stedelike styl uitgebeeld. Die omgewing word oorheers deur die bed, soos gewoonlik in alle stedelike kamers. Die gordyn het bedags oor haar opgegaan, engaste in dieselfde kamer ontvang wat op die bed gesit het. Dit het snags neergedaal, en 'n "kamer binne 'n kamer" het verskyn - 'n geslote ruimte.

Besonderhede van die binnekant van die kamer

Van Eyck, wat die binnekant uitbeeld, verf dit as 'n bruidskamer. Dit voeg baie verborge betekenisse by danksy die realistiese uitbeelding van voorwerpe in die kamer in die skildery "Portret van die Arnolfinis". Die simbole wat daarop uitgebeeld word, is talle.

Dus, byvoorbeeld, die simbool van die alsiende oog van God is 'n ronde spieël wat die figure van twee mense weerspieël wat nie vir die kyker sigbaar is nie, maar in die kamer teenwoordig is.

Lemoene op die vensterbank en lae tafel dui op hemelse geluk. Die val word gesimboliseer deur 'n appel. Lojaliteit beteken 'n klein hondjie. Skoene is 'n simbool van liefde en toewyding van gades. Die rosekrans is 'n simbool van vroomheid, en die kwas is 'n teken van reinheid.

Een kers in die kandelaar, wat gedurende die dag aangesteek word, simboliseer die mistieke teenwoordigheid van die Heilige Gees by die seremonie. 'n Inskripsie word op die muur gelees, wat doelbewus deur die kunstenaar uitgelig word: "Jan van Eyck was hier." So word verduidelik dat hierdie skilder in die rol van 'n getuie was in die antieke Nederlandse gebruik van verlowing nie in die kerk nie, maar tuis.

Hierdie skildery is 'n visuele bewys van die huwelikseremonie. Daarbenewens kan ons sê dat dit 'n huweliksertifikaat is. Die handtekening op die verste muur dokumenteer immers die teenwoordigheid van 'n getuie, in die rol waarvanskilder. Hierdie skildery is een van die eerstes in kuns, geteken deur die skrywer.

Sommige besonderhede van die vroulike beeld

Die bruid dra 'n feestelike, luukse rok op die doek. Eers vanaf die middel van die 19de eeu het 'n wit trourok in die mode gekom. Haar geronde maag is volgens sommige navorsers nie 'n teken van swangerskap nie. Hy, saam met 'n klein bors, hoogs vernou, stem ooreen met die idee van die standaard van skoonheid wat op daardie tydstip (in die laat-Gotiese era) bestaan het.

Die hoeveelheid materie wat hierdie vrou dra, stem ook ooreen met die mode wat destyds geheers het. Dit is net 'n rituele gebaar, volgens die navorsers. Dit was bedoel om, in ooreenstemming met die gesindheid teenoor die huwelik en die gesin, vrugbaarheid aan te dui. Die skildery "Portret van die Arnolfini" is immers deur die kunstenaar geskilder ter geleentheid van die troue van die egpaar wat daarop verteenwoordig is. Die posisie van die vrou se hand op die doek dui egter op die moontlikheid van haar swangerskap, alhoewel daar aanvaar kan word dat sy met hierdie gebaar net die soom van haar rok opgelig het.

Huwelik van die linkerhand

Dit kan nie uitgesluit word dat in die geval van Arnolfini 'n huwelikskontrak nodig was nie, aangesien dit duidelik is dat die prentjie oor die sogenaamde "huwelik van die linkerhand" handel. Ons sien op die doek dat die bruidegom die bruid se hand met sy linkerkant vashou, en nie met sy regterkant nie, volgens die vereiste van gewoonte. Sulke huwelike is gesluit tussen gades wat ongelyk in sosiale status was, en is tot die middel van die 19de eeu beoefen.

'n Vrou het gewoonlik uit 'n laer klas gekom. Symoes afstand gedoen het van erfenisregte vir hul nageslag en vir hulself. In ruil daarvoor het die vrou 'n sekere bedrag na die dood van haar man ontvang. Die huwelikskontrak is in die reël die oggend ná die troue uitgereik. Daarom het die huwelik begin om morganies genoem te word (van die Duitse woord "morgen", wat "oggend" beteken).