Duitse kunstenaar Hans Holbein (junior): biografie, kreatiwiteit

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Hans Holbein Sr. (≈1465-1524) was aan die hoof van die kunswerkswinkel. Sy broer het daar gewerk, en later sy twee seuns. 'n Spesiale, uitstaande rol in die kuns van die Noordelike Renaissance is gespeel deur sy jongste seun, die volle naamgenoot van sy pa - Hans Holbein (1497-1543).

In ryk Augsburg

In die ou Beierse Augsburg, waar Hans Holbein (pa) gebore is, het hy 'n werkswinkel gehou en was deel van die vakmanne se werkswinkel, aangesien skildery in daardie dae nie as kuns beskou is nie. Dit was so sedert antieke tye, toe rekenkunde as 'n kuns beskou is. Die antieke Grieke het nie die woord "wiskunde" gehad nie, en skilder was slegs 'n kunsvlyt. Werkswinkel Hans het 'n gesin geword. Dinge het gefloreer, daar was genoeg bestellings vir homself, en vir sy broer Sigmund, en vir sy assistent Leonard. Augsburg was aan die begin van die eeu 'n groot stad. Handel het daarin ontwikkel, werkswinkels wat wapens en juweliersware gemaak het, het gegroei. Die beskermhere van die skilders was welgestelde families. In die 16de eeu was die handelaars van hierdie stad van die rykstes in Europa. Keiser Maximilian I het dikwels na die stad gekom, dit was hy en sy gevolg wat hierheen gebring hetnuwe kennis oor die kunstenaars van die Italiaanse Renaissance, byvoorbeeld. Dit was 'n tyd toe Middeleeuse gotiek plek gemaak het vir 'n vars blik op die wêreld.

In die werkswinkel

Hans Holbein het nuwe estetika geabsorbeer en daarin geslaag om die ideale van die Renaissance organies uit te druk. Sy roem het oor die hele suide van Duitsland begin versprei. Eers word hy genooi om self in Ulm te werk, daarna in Frankfurt am Main. Met sy seuns Ambrosius (1494-1519) en Hans maak hy skilderye in Luzern. Dit is baie werk wat beide binne die gebou en buite gedoen word. Die beelde bevat beide genre-tonele en jag. Later het Hans Holbein uit aktiewe werk getree en hom in Isenheim gevestig, waar hy later gesterf het. In Augsburg is die Holbein-huis, wat in die oorlogsjare verwoes is, gerestoureer, en in die Galery van Ou Meesters en die katedraal is daar werke van Hans Holbein. Sy skilderye is die trots van die stad.

Die lewe van Hans Holbein-seun

Nadat Hans saam met sy pa en broer gewerk het, het Hans in 1515 na Switserland verhuis. Gevestig in Basel vir tien jaar. Hier ontmoet hy Erasmus van Rotterdam, illustreer sy "Praise of Stupidity", skep sy portret. Sy beskermheer is burgemeester Meyer, vir wie hy die Meyer Madonna, een van sy meesterstukke van hierdie tydperk, sal skilder voordat hy Duitsland vir altyd verlaat.

In die boonste middelste deel hou die Maagd Maria die baba Jesus onder die deksel van die kammossel van die skulp. Daar word geglo dat 'n minnaar genaamd Magdalena Offenburg vir hom geposeer het. Hieronder onder die beskerming van die mantel van die Heilige Maagddie hele Meyer-gesin het hulle weerskante daarvan gevestig. Daar is geglo dat 'n mens danksy haar voorbidding die genade van die Hemelse Vader kan ontvang. Die kammossel van die dop simboliseer goddelike ruimte en vroulikheid. Die goue kroon op die kop van die Maagd beteken die onafhanklikheid van haar mag. Links is Meyer self met sy twee seuns. Op die voorgrond in 'n wit rok is Meyer se dogter Anna. Dan - sy tweede vrou, Dorothea, en, ten slotte, in profiel word die eerste, reeds oorlede vrou van Meyer - Magdalena gewys. Dit is dus 'n godsdienstige portret met ernstige konnotasies. Dit is nie bekend waaraan Hans Holbein gedink het toe hy Basel verlaat het nie. Sy biografie in hierdie jare het bestaan uit verhuising. Waarheen het hy gegaan?

Hans Holbein Jr in Engeland

Die kunstenaar vertrek vir twee jaar na Engeland, waar hy hartlik ontvang word, keer dan terug na Basel, verf die stadsaal klaar met tonele uit die Ou Testament, en verhuis in 1532 permanent na die eiland. Hier openbaar hy sy gawe as portretskilder ten volle. Nou sal voor ons sy werk wees, wat sy onverwelklike heerlikheid geskep het. Die akkuraatheid van die eienskappe, die helderheid van die beelde - dit is wat Hans Holbein skep. Die werke het nie onmiddellik aanhangers gevind nie, maar dit was hulle wat die ontwikkeling van portretkuns in Brittanje beïnvloed het.

"Ambassadeurs", 1533

Hans Holbein Jr. het portrette van Franse ambassadeurs geskilder die jaar toe Prinses Elizabeth gebore is. Hierdie skildery is beide 'n dubbelportret en 'n stillewe van verskeie voorwerpe, wat baie bespreking veroorsaak het.

Mans geklee in verskillendeklere, regs Jean de Denteville - in 'n sekulêre een, links Biskop Georges de Selve - in 'n amptelike een. Dit wys die konflik tussen die sekulêre en godsdienstige owerhede, tussen die heersende here en die Kerk. Die beginsel van onenigheid tussen wetenskaplikes (Martin Luther se gesange) en die Katolieke geestelikes word aangedui deur 'n luit met 'n gebreekte snaar. Tussen die ambassadeurs is 'n oop Lutherse ps alter as simbool van godsdienskennis. Terselfdertyd verenig hy hulle deur die Moeder van God. Aan die onderkant van die skildery op die vloer in die middel is 'n skedel in 'n lang verwronge vorm. Dit is nie duidelik hoekom Holbein voorstel om die dood te onthou nie, maar dit is moontlik dat die kunstenaar 'n drievlak-prent saamstel. Op die boonste rak is daar 'n astrolabium, 'n kwadrant, 'n veelvlakkige sonwyser en ander voorwerpe van die hemelse wêreld, op die onderkant - die aardse wêreld, soos blyk uit boeke en 'n luit, en uiteindelik, op die vloer, 'n herinnering aan dood in die vorm van 'n skuins snit. Dit word ook bewys deur die kruisbeeld in die boonste linkerhoek, en die medalje van Jean de Denteville. Dus verander die skilder 'n direkte, eenvoudige lewensbeskouing in 'n fantasmagoriese visie.

Verlore portret van die koning

In 1536 het Holbein die hofskilder van koning Henry geword. En in 1536-1537 het hy sy portret geskep. Die oorspronklike het nie behoue gebly nie, dit het in 'n brand in 1698 afgebrand, en is slegs aan ons bekend uit talle kopieë.

In hierdie tyd was Heinrich getroud met die gelate Jane Seymour. Die portret van Heinrich se nederige derde vrou het oorleef, so ook die portret van die jong prins Edward, die langverwagte erfgenaam, op 'n teer ouderdom.

Portret van Henry VIII, laat kopie

Soos genoem, het die portrette van Henry VIII afgebrand. Hulle was bedoel om Whitehall te versier. Maar kopieë bly. Benewens die koning self is ook sy vrou Jane Seymour en sy ouers, Henry VII en Elizabeth van York uitgebeeld.

Hierdie was fresco's wat teen 1537 voltooi is om die geboorte van 'n geliefde seun te vier. Vir ons het net die karton in die oorspronklike oorgebly, waarop Hendrik VIII en sy pa, Hendrik VII geteken is.

Henry VIII (kopie) uitgebeeld in volle groei sonder swaard, kroon en septer.

Die grootheid van die koning word deur die houding oorgedra. Hy staan trots en aggressief direk voor die kyker, bene uitmekaar, hande in die posisie van 'n vegter. In die een hand hou hy 'n handskoen, die ander is langs 'n ryk versierde dolk wat aan sy gordel hang. Hy dra baie juwele, insluitend verskeie groot ringe en 'n paar halssnoere. Kleredrag met breë opgestopte skouers versterk die indruk van manlike krag wat van die koning uitgaan. Holbein verdraai doelbewus die figuur van Henry VIII om hom meer imposant te maak. In die portret is die koning jonk en gesond, hoewel hy in werklikheid reeds ernstig ly aan 'n wond wat tydens 'n onsuksesvolle toernooi opgedoen is. Henry VIII het so baie van hierdie portret gehou dat hy beveel het dat kopieë daarvan gemaak word as geskenke vir ambassadeurs en edeles.

Die enigste oorlewende portret deur Holbein

Hierdie portret is nie in Engeland nie, maar in die Thyssen Museum-Bornemis in Madrid, waar die koning middellyf-diep uitgebeeld word in die gesig van die kyker in driekwart. Vir baie jare het hierdie skildery aan die Spencer-familie behoort, maar finansiële probleme het die 7de graaf Spencer gedwing om daarvan af te skei.

Dit is 'n voorbeeld van Holbein se tipiese monumentale styl. Die frontaal ontplooide skouers van die koninklike persoon, die posisie van sy hande, versier met ringe, 'n massiewe ketting, 'n majestueuse postuur wys dadelik dat 'n uitstaande sterk persoonlikheid voor die kyker is. Die heersende swaar gesig van die monarg is heeltemal kalm. Sy aantreklike gelaatstrekke het nie plooie of oormatige volheid ontsier nie. Sy oë is vernou van ongeloof, maar hy kyk nie mooi na enigiemand nie. Daar is geen sweempie van 'n glimlag op sy gesig nie. Hierdie is 'n tawwe persoon wat gewoond is daaraan om alles op sy eie op te los, deur regte en denkbeeldige teenstanders af te kraak.

Holbein is tydens die plaag in Londen dood. Dit was op die hoogtepunt van sy talent en vaardigheid. Die skilder is net 46 jaar oud.