Simboliek in die skildery van Russiese kunstenaars

Simboliek in die skildery van Russiese kunstenaars
Simboliek in die skildery van Russiese kunstenaars

Video: Simboliek in die skildery van Russiese kunstenaars

Video: Simboliek in die skildery van Russiese kunstenaars
Video: Nederlandse Bonnie en Clyde | Misdaad Documentaire 2024, September
Anonim

Simbolisme in Rusland verskil aansienlik van hierdie neiging in die kuns van ander Europese lande. Russiese simboliek, wat aan die einde van die negentiende eeu ontstaan het, het sy eie kenmerke wat dit herkenbaar en uniek maak. Die oorsprong daarvan word geassosieer met die aktiwiteite van bekende publisiste en digters - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. Die simboliek in hul werk is hoofsaaklik godsdienstig en mistiek, Christelik. Met ander woorde, die verstaan van 'n simbool is 'n daad van kennis van God. S. M. Solovyov en F. M. Dostojewski.

simboliek in skilderkuns
simboliek in skilderkuns

Basies is literêre simboliek 'n eenheid van idee, 'n gemeenskaplike rigting en betekenis. Simboliek in skilderkuns is teenstrydig en dubbelsinnig, en kom op een of ander manier in ideologiese konflik met die literêre basis. Die antwoord op die geestelike soeke van skrywers is 'n suiwer vertoning van spiritualiteit ("Vision to the lad Bartholomew", "The Hermit", "Works of St. Sergius" deur M. Nesterov), op 'n buitensporigepatetiese bui - ironie en grotesk ("Lente" deur M. Chagall, "Bathing of the Red Horse" deur Petrov-Vodkin ensovoorts).

Russiese simboliek
Russiese simboliek

Simboliek in skilderkuns was die eerste wat deur M. Vrubel gebruik is. Helder, gespanne, kan 'n mens sê, die mosaïekskildery van hierdie groot meester is epies, monumentaal. Dit voel die teenstrydigheid tussen die werklike omringende wêreld en die skrywer se fantasie. Sy werke dompel ons in die era van epiese helde, grys oudheid, wat voor ons verskyn as iets wonderliks en fantasies.

simbolistiese kunstenaars
simbolistiese kunstenaars

'n Aanskoulike voorbeeld van hoe simboliek in skilderkuns getoon word, is Vrubel se bekende werk "Pêrels". Die oneindige heelal, wat geheimsinnig en fabelagtig glinster met pêrelmoer-tone, word in 'n piepklein pêrel weerspieël. Of 'n ander, nie minder bekende nie, "Sittende Demoon". Danksy komposisietegnieke, hipnotiseer en fassineer die voorkoms van die karakter wat in die prent uitgebeeld word, wat 'n gevoel van vrees en innerlike ongemak oproep. Maar ten spyte van sulke gemengde gevoelens is dit onmoontlik om van hom af weg te kyk.

Die verdere ontwikkeling van simboliek in skilderkuns was te danke aan die werk van 'n vereniging van kunstenaars genaamd "Blue Rose". Die mees prominente verteenwoordiger van hierdie groep was V. E. Borisov-Musatov. Die tydperk van kreatiwiteit van hierdie kunstenaar val saam met die draai van die eeu, wat weerspieël is in sy manier van skilder. Hy het van impressionistiese sketse begin en geleidelik tot 'n nuwe styl van paneelskilderye gekom, wat die beelde waarmee simboliek in skilderkuns gevul is, organies oordra. bekende werk"Tapisserie" lyk met die eerste oogopslag alledaags en trek nie die eenvoud van die intrige aan nie. In die wyse waarop die twee vroue wat praat, uitgebeeld word, word egter 'n onmeetlike diepte versteek. Die kyker kry 'n spesiale spanning van die komposisie. Daar is 'n gevoel dat die "Tapisserie" die geheimsinnige tekens van hoër wese en iets onbekends verberg.

Met verloop van tyd verenig simbolistiese kunstenaars rondom die tydskrif "World of Art". Die keerpunt in die geskiedenis van die staat is as 't ware in die gees van simboliek voorspel en later in die skilderye van kunstenaars oorgedra en begryp. In post-revolusionêre tye het die tegnieke van hierdie styl gedien as 'n instrument om 'n nuwe era uit te druk: "New Planet" deur K. F. Yuon, "Bolshevik" deur B. M. Kustodiev, ens.

Aanbeveel: