Flieks wat jou laat dink. Flieks wat jou oor die lewe laat dink (Top 10)

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Dit is amper 120 jaar sedert die Lumière-broers die Paryse publiek verras het met hul eerste kortfilm. Oor die jare het rolprentkuns nie net vermaak geword nie, maar ook 'n onderwyser, vriend, sielkundige vir baie generasies van mense wat verlief is daarop. Die mees talentvolle meesters van die genre het hulself in hierdie kunsvorm bekend gemaak en films geskep wat jou laat dink en dalk iets in die lewe verander.

Maak genre saak?

Of ons nou drama of komedie, wetenskapfiksie of "gruwel" kyk, ons het 'n kans om die skrywer se boodskap te vang as die fliek sinvol en smaakvol gemaak is. En dit is nie nodig vir 'n film om 'n verteenwoordiger van die sogenaamde intellektuele rolprent te wees nie. Is dit byvoorbeeld moontlik om die wonderlike Sowjet-komedie "The Diamond Hand" die reg te ontsê om die kategorie te betree onder die kodenaam "films wat jou oor die lewe laat dink"? En is nie die fantastiese gruwelfilm "Alien" 'n gelykenis wat selfs die mees volmaakte'n uitheemse skepsel, as dit van 'n siel beroof word, verloor aan 'n persoon, en hoe groot is die verantwoordelikheid van wetenskaplikes teenoor die hele mensdom?

Almal het hul eie TOP 10

Daar is baie rolprente wat jou laat dink, en elke rolprentaanhanger sal gewillig sy eie “goue tien” maak. Ons sal ons eie weergawe aanbied en probeer om die leser te oortuig dat elkeen van die aangebied bande in staat is om ernstige refleksie te veroorsaak. So, wat is hierdie 10 flieks wat jou laat dink?

Spieël vir 'n held

Die film is in 1987 deur die regisseur Vladimir Khotinenko geskiet. Gebaseer op die verhaal van Svyatoslav Rybas met dieselfde titel. Die band vertel van die ewige konflik van tye en generasies en gee, soos alle rolprente wat jou daaroor laat dink, sy eie weergawe van die oplossing daarvan. Volgens die plot kom filoloog Sergei Pshenichny by sy pa se huis in een van die dorpe Donbass aan. Die seun laat sy pa homself vergewis van sy proefskrif oor psigolinguistiek en kry 'n opmerking dat die onderwerp slegs vir spesialiste relevant is en nutteloos is vir 'n wye verskeidenheid mense. In ruil daarvoor bied die pa sy seun sy boek oor die interaksie van die mens met die natuur aan. Sergei stel nie belang in die boek of sy pa se herinneringe aan die tyd van die bou van 'n blink toekoms nie. Die seun beskuldig sy pa daarvan dat die entoesiasme en arbeidsuitbuiting vir enigiemand nutteloos geblyk het. Daar is 'n rusie. Daarna bevind Sergei en die ingenieur Andrei Nemchinov, wat hy per ongeluk ontmoet het, hulle vreemd in 1949, hulle ontmoet hul jong ouers en dorpsgenote daar en ervaar een endieselfde herhalende dag totdat tyd hulle terugstuur na 1987. Sergey leer iets oor sy pa wat hy nooit geweet het nie: hy is gearresteer omdat hy probeer het om 'n noodmyn te sluit om mense van die dood te red, hy beskou die ideale van die mensdom bo die begeerte om tot elke prys sukses in produksie te behaal. Elkeen van die helde moet seker maak dat die verlede nie verander kan word nie, maar dit kan verstaan en aanvaar word. Eers dan kan die lewe aangaan en kan mense in harmonie met hulself en die geskiedenis lewe.

Groot

Die Amerikaanse komediefilm van 1988 geregisseer deur Penny Marshall vertel die eenvoudige verhaal van hoe 'n dertienjarige seun in 'n pretpark 'n outomatiese towenaar 'n wens toegewens het om groot te word. Die oggend het hy gevind dat hy skielik 'n dertigjarige man geword het. Joshua (dis die naam van die hoofkarakter) moet die huis verlaat en werk soek. Hy kry werk by 'n speelgoedmaatskappy. Danksy tienerspontaniteit en stokperdjies word Joshua 'n leidende werknemer. Hy begin 'n verhouding met 'n meisie van die Raad van Direkteure, maar die siel van die kind roep hom terug, en hy kry weer die masjien en vra hom om alles terug te gee soos dit was. Soos ander rolprente wat jou laat dink oor jou identiteit in die samelewing, gebruik hierdie band 'n fantastiese intrige om te beklemtoon hoe die volle konvensies van die volwasse lewe die eenvoud, varsheid, opregtheid in die persepsie van die wêreld wat kenmerkend van kinders is, ontbreek.

Een het oor die koekoeknes gevlieg

Die drama deur Milos Forman, geskep in 1975 gebaseer op die gelyknamige toneelstuk deur Ken Kesey, bied 'n botsing van 'n eensame held met die stelsel. Dit is een van die gewilde temas wat die beste rolprente onderskei wat jou laat dink oor die betekenis en waarde van menselewe. Die aksie vind plaas in 'n psigiatriese hospitaal, waar die misdadiger McMurphy geplaas is om sy gesonde verstand te ondersoek. In plaas daarvan om binne die mure van die kliniek weg te kruip en die tronk te vermy, reël die held, woedend oor die onmenslike metodes om pasiënte te beïnvloed, 'n oproer. Die einde van die prent is dubbelsinnig. Aan die een kant ly die held 'n individuele nederlaag: ná die lobotomie waaraan McMurphy onderwerp is, word hy 'n onverskillige "groente". Aan die ander kant het die dae van McMurphy se rebelse manewales eilande van vryheid vir geestesongesteldhede geword, en een van die pasiënte, met die bynaam die Leier, kry die krag en moed om uit die kliniek te ontsnap. Voordat hy ontsnap, verwurg hy die kreupel McMurphy met 'n kussing met die woorde "Kom ons gaan."

Twaalf

In die TOP-rolprente wat jou laat dink, pas Nikita Mikhalkov se band "12", wat in 2007 vrygestel is, goed. Hierdie is 'n herverfilming van die Amerikaanse film van 1957 genaamd "Twelve Angry Men", wat na Russiese bodem oorgeplaas is. 'n Groep jurielede word gestuur om 'n uitspraak uit te spreek in die saak van die moord op sy pleegpa deur 'n 18-jarige Tsjetsjeen. Aanvanklik lyk die skuldgevoelens voor die hand liggend, en hulle is nie in die bui om lank oor die besluit te dink nie: almal is haastig na hul dringende besigheid en is gereed om dadelik 'n skuldigbevinding uit te reik. Maar eeneen van die jurielede stem skielik teen die vervolging en probeer die ander hiervan oortuig. Die vergadering sloer aan, mense raak senuweeagtig, verward en begin dan geleidelik die feite ondersoek. Hulle ontdek baie absurditeite en teenstrydighede in die klagstaat, en sommige van die persoonlike omstandighede van die lewe van die jurie is ietwat soortgelyk aan die situasies waarin die beskuldigde hom bevind het. Aan die einde van die prentjie stem die assessore eenparig dat die jong man onskuldig is. Deur na te dink oor deernis, die vermoë om jouself in die plek van 'n ander persoon te plaas, die minagting van nasionale en enige ander konvensies, het die skrywers daarin geslaag om 'n loflied tot barmhartigheid en die hoogste menslike waardes te sing. Die puik rolverdeling het 'n spesiale sjarme tot die prentjie gevoeg.

Ander

Op die lys van gedagteprikkelende flieks is ongetwyfeld hierdie pragtige riller deur Alejandro Amenábar, wat in 2001 verfilm is. Hierdie is 'n indrukwekkende en subtiele verhaal oor 'n ma wat omgee en 'n toegewyde vrou, Grace Stewart, wat saam met haar twee kinders in 'n provinsiale Victoriaanse herehuis gevestig het.’n Vrou wag van voor af op die terugkeer van haar geliefde man en steek kinders versigtig weg wat allergies is vir lig van die son se strale. Die ou bediende het die huis verlaat, en in plaas daarvan het 'n vreemde drie-eenheid van bediendes verskyn, met die voorkoms waarvan geheimsinnige en skrikwekkende gebeure in die landgoed begin gebeur. Geleidelik raak die huis buite Grace se beheer, die kinders sien spoke, en sy word self oral oorval deur vreemde visioene. Sy kan nie die landgoed verlaat nie weens die digte mis wat die gebied omhul, maar sy ontmoet skielik haar man by die hek,wat losbandig met haar kommunikeer en iets nie klaarmaak nie. Soggens gaan hy die mis in sonder om iets behoorlik te verduidelik. Genade word gekwel deur geheime, eensaamheid, vrees vir die bediendes, wat, soos dit vir haar lyk, haar probeer leed aandoen. Die vrou se afgryse word vererger wanneer sy 'n kaart uit die album van die dooies in hul kamer ontdek. Daarop is al drie deur die oorledene afgeneem. Nader aan die ontknoping verskerp die teenwoordigheid van spoke. Die laaste tonele skok beide die hoofkarakter en die gehoor. Voor die verbaasde Grace word die waarheid geopenbaar: dit is sy wat al lank in die kamers van die kasteel spook, nadat sy haar kinders verwurg en haarself geskiet het. Die "ander" waarvoor die vrou so bang was, is lewende mense wat hulle ná die Stuarts hier gevestig het.

Kan nie in 'n spookhuis woon nie, daardie gesin vertrek, Grace en die kinders kyk uit die venster hoe mense hul goed pak en in die motor klim, helder somers word groen om, terwyl koel mistige herfs in Grace se wêreld heers. Hierdie film “kielie” nie net die senuwees en boei met die plot nie, daar is 'n diep gedagte daarin dat dit onmoontlik is om ooglopende grense te stel om diegene wat vir jou anders is, verby hulle te lei. Dit is nie toevallig dat Grace nooit daarin geslaag het om die streng reël te hou dat die vorige deur toegemaak moet word voordat die volgende een oopgemaak word nie.

Shawshank Redemption

Frank Darabont se 1994 Amerikaanse kultusdrama gebaseer op 'n 1994-roman deur Stephen King beklee tot vandag toe 'n leidende posisie op die lyste van die beste rolprente van alle tye. Die verhaal van hoe onregverdig daarvan beskuldig word dat hy sy vrou vermoor heten dubbel lewenslange gevonnisde bankier Andy Dufresne haal 'n gewaagde en geestige ontsnapping uit die donkerste maksimum sekuriteitsgevangenis. Dan kom die gedagte onwillekeurig op oor watter rolprente jou laat dink oor die prys van vryheid en die vermoë om dit te vind, beter as hierdie een? Die skrywers het gefokus op die feit dat intelligensie, uithouvermoë, vindingrykheid, vryheid van dogmas 'n persoon toelaat om te oorleef en as oorwinnaars uit die mees hopelose situasies te kom.

Sterre op die grond

In wêreldfilm is daar nuttige rolprente wat jou laat dink oor begrip, geduld en liefde vir kinders. Dit sluit in die rolprentgeskiedenis van die Indiese regisseur Aamir Khan, wat in 2007 geskep is. Die fantasieë van die agtjarige Ishan irriteer net volwassenes, hulle verstaan nie hoekom die seun in die wolke is en nie goed op skool vaar nie. Die pa, wat die kind as te vertroetel beskou, stuur hom met streng dissipline na 'n kosskool. Ishan ly daar bespotting en vernedering, onttrek in homself. Gelukkig kom 'n nuwe kunsonderwyser, Ram Nikumbh, na die skool, wat daarin geslaag het om te verstaan dat die seun se gelaatstrekke nie afwykings is nie, maar 'n teken van 'n blink geskenk. Ram raai dat die seun disleksie het, waaraan hy self eens gely het. Versigtig en geduldig help die onderwyser om die oortreding te oorkom en die ryk vermoëns van die kind te openbaar. Ishan oorkom moeilikhede geleidelik en word die trots en glorie van sy skool.

Liefde en duiwe

Band deur Vladimir Menshov, verfilm in 1984 in die genreliriese komedie, pretensieloos en skouspelagtig. Dit is dikwels films wat jou oor die lewe laat dink. Die dorpenaar Vasya Kuzyakin ontvang 'n kaartjie na 'n sanatorium en gaan see toe.’n Vrou en drie kinders bly by die huis. Onder die suidelike fluweelhemel val Vasily in die ban van 'n eensame middeljarige vrou, Raisa Zakharovna, wat 'n onverligte dorpenaar baie interessante dinge oor die stadslewe, astrologie en nog baie meer vertel. Hy besluit om sy gesin te verlaat en na Raisa in die stad te verhuis. Hy besef egter gou dat dit glad nie sy lewe is nie, en, mis sy eie, keer hy terug huis toe. Menshov het nie 'n fantastiese uitheemse plot nodig gehad om die kyker 'n geleentheid te gee om te besin oor wat 'n persoon voel en hoe hy optree wanneer hy nie in sy eie wêreld is nie, nie in die lewe en atmosfeer waaraan hy ken en gewoond is nie.

Kortsluiting

Die Russiese film van 2009 in die vorm van vyf onafhanklike kortverhale wat deur verskillende regisseurs geskiet is en deur een idee verenig is, is 'n film oor liefde wat jou saam met die karakters verskillende fasette van hierdie gevoel laat dink en ervaar. In die eerste storie word 'n joernalis gestuur om 'n onderhoud te voer met die inwoners van 'n huis waarby 'n hoofverhittingshoof aangelê word. Sonder belangstelling en inspirasie begin hy mense uitvra. Hy stel veel meer belang in’n onbetaamlike inskripsie op die muur, wat iemand se liefdesdrama voor die held verklap. Nog 'n kortverhaal vertel van die dialoog van 'n Poolse meisie en 'n Russiese ou wat deur sensasies probeer kommunikeer. Die derde kortfilm handel oor ervarings'n doofstom skoenmaker wat in absentia verlief geraak het op die eienaar van elegante skoene, wat vir herstel na hom gebring is. Die vierde verhaal vertel van die sirkuskunstenaar Kim, wat in’n “psigiatriese hospitaal” beland en op’n dokter verlief geraak het. Die vyfde kortverhaal vertel van 'n blaffer wat soos 'n groot garnale aangetrek is en 'n ongewone skuif maak: hy soen al die mense wat hy ontmoet, en verduur onwrikbaar die skoppe en houe waarmee verbygangers hom beloon.

Dandies

Die musiekblyspel deur Valery Todorovsky, geskep in 2008, vertel van die jeugbeweging in die USSR wat na vore gekom het as 'n teenbalans vir die geformaliseerde Sowjet-kultuur. Dit is ook die antwoord op die vraag watter rolprente jou laat dink. Die helder en pretensieuse manier van die dudes het nie net die grys eentonige pakke in afdelingswinkels en op die strate van stede uitgedaag nie, dit was 'n weerstand teen konformisme en 'n manifestasie van vryheid van gees. Volgens die plot het 'n Komsomol-man verlief geraak op 'n verteenwoordiger van 'n "kultuurvreemdeling vir Sowjet-mense." Liefde het die held se vervelige leefstyl omvergewerp en die deure na 'n nuwe wêreld vol buitengewone indrukke oopgemaak.

Ter afsluiting

Cinema, ondanks skeptiese opmerkings oor sy agteruitgang, bly tot vandag toe 'n kragtige en ekspressiewe manier om die harte en gedagtes van mense te beïnvloed. Nuwe temas, idees, talentvolle regisseurs en kunstenaars verskyn, wat rede gee om te hoop dat ons meer oorspronklike films sal sien wat ons oor onsself en oor die lewe laat dink.