2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Komponis Sergei Taneyev is in 1856 gebore, het aan 'n adellike familie behoort. Sy pa was ook 'n talentvolle musiekliefhebber, hy het Seryozha as 'n musikale kind grootgemaak. Op 'n vroeë ouderdom het S. Taneyev die konservatorium betree, waar hy saam met Tsjaikofski gestudeer het. Daarna het hy professionaliteit getoon in die genres van klassieke musiek: kantate, koor, vokale miniatuur en kamerinstrumentale musiek, hy het wetenskaplike en pedagogiese aktiwiteite op die gebied van musikologie uitgevoer. Maar die hoofsaak van die lewe is komponeer. 'n Baie interessante kreatiewe biografie. Taneev Sergey Ivanovich was 'n uitstaande persoonlikheid.
Oor aktiwiteite en kreatiwiteit
Sergey Taneyev was gesaghebbend in die kulturele sfeer en was die land se eerste musikoloog. Klasse is by die Moskou Konservatorium gehou. In die proses van onderrig en onderrig het hy kreatiewe jeug grootgemaak, onder sy studente was bekende komponiste: Rachmaninov, Scriabin, Glier.
Taneyev se werke, geskep op die drumpel van die 20ste eeu, behoort aanrigting van neoklassisisme wat aan die begin van hierdie eeu ontwikkel het. Komponisaktiwiteit is nie onmiddellik herken nie. Musiekwerke is as droog beskou, die resultaat van leer en leunstoelkreatiwiteit. Taneyev se fassinasie met Bach en Mozart het ook nie belangstelling gebring nie. Maar vanuit 'n historiese oogpunt was die soeke na vaste fondamente vir huishoudelike musiek, van toepassing op samesmelting met die Europese kultuur, geregverdig. Sy musiek was veelsydig.
Perspektiewe en feite
Breë vooruitsigte het voor die musikant geopen nadat hy sy opleiding ontvang het. Hy het by konserte opgetree, onderrig gegee en was besig met komponeeraktiwiteite. Selfs op 'n jong ouderdom het hy na Frankryk gereis om met die Europese kultuur kennis te maak. Almal het Taneyev se uitstaande morele eienskappe erken en hom "die gewete van musikale Moskou" genoem. Taneev Serey Ivanovich, wie se kort biografie oorweeg word, het sy naam verheerlik.
Opleiding
In 1866 het Nikolai Rubinstein die Moskou Konservatorium gestig. Tot op daardie tydstip is professionele musikante nie ernstig opgeneem nie, en hul aktiwiteite ook. Maar deur die konservatorium het die musikant as sodanig respek vir homself begin kry. Sergey Taneev het onmiddellik, vanaf die oomblik dat die instelling gestig is, die 1ste studiejaar op die ouderdom van 9 jaar betree. Tsjaikofski, wat 'n afskeidstoespraak by die opening gehou het, het die studente georiënteer na 'n belangstelling in kuns en "die glorie van 'n eerlike kunstenaar." N. G. Rubinstein het die klavierklas saam met Taneyev geleer en hom aanbeveel as 'n uitverkore een,'n belowende toekoms voorspel. En Taneyev se onderwyser van komposisie was P. I. Tsjaikofski.
Vanuit die oogpunt van die vroeë musikale ontwikkeling wat Sergey Ivanovich Taneyev ontvang het, sal 'n kort biografie vir kinders ook interessant wees.
Reis in die buiteland
Nadat Taneyev briljant aan die konservatorium gegradueer het met 'n goue medalje, het Taneyev in 1975 na Parys gekom. Dit was 'n tradisie vir die intelligentsia om met die kuns van Frankryk kennis te maak. Weekliks het hy Pauline Viardot besoek en die skrywers Turgenev, G. Flaubert, die Franse komponis Gounod daar ontmoet. Hy het ook Saint-Saens besoek en Tsjaikofski se werk uitgevoer – die eerste klavierkonsert. Nadat hy met die Franse kultuur kennis gemaak het, het die musikant besluit dat die opvoeding en uitkyk wat hy ontvang het nie vir hom genoeg was nie. Toe hy Frankryk op die ouderdom van 20 verlaat het, het Taneyev in sy notaboek opgemerk dat hy 'n ander keer na die buiteland sou kom as 'n pianis, komponis en opgevoede persoon.
Na graduering en reisaktiwiteite
Die komponis Taneyev het doelgerigtheid getoon en besluit om Europese tradisies in musiek te bemeester en probeer om dit met huishoudelikes te korreleer. Hy het geglo dat Russiese musiek nie die historiese fondamente het wat Europese musiek gehad het nie. Liriek in die werk is romanties gekombineer met die klassieke.
In Moskou het Sergei Ivanovich lank in die Prechistenka-omgewing gewoon saam met sy oppasser, wat by konserte opgetree het. In 1878 het werk by die Moskou Konservatorium begin. Tsjaikofski het hom oortuigend gevra om onderwys te begin. Komponis se werkmoes opsy gesit word aangesien tyd aan die onderrig van teorie gewy is.
Hy het vir studente gesê dat daar geen onwrikbare reëls is nie, as iets nie by hierdie styl pas nie, dan sal dit nuttig wees in 'n ander. Onderwyser Taneyev het in verskeie dissiplines onderrig, en ook lesings gegee oor die dissipline van kontrapunt, wat hy self gestig het.
Wetenskaplike werk "Movable counterpoint strictly style" was die resultaat van diepgaande navorsing. Die teorie was opvallend vir sy universaliteit en wiskundige presisie. Op die ouderdom van 28 neem Taneyev die pos van direkteur van die Moskou Konservatorium in, weer op aandrang van Tsjaikofski. Hy was ook die eerste pianis wat groot werke van Tsjaikofski gespeel het.
Oor Taneyev se vroeë werke
Die kantate "Johannes van Damaskus" op die teks deur A. Tolstoi het die komponis verheerlik, en hy het dit self die eerste nommer in sy kreatiewe biografie genoem. Dit was in 1884.
Die kantate-genre van klassieke musiek kenmerk die musikant se werk. Bach se kantates het hom geïnspireer om so 'n Russies-Ortodokse werk te skep. Volgens die plan is dit voorbereiding vir die opening van die katedraal van Christus die Verlosser, maar later moes die planne verander word. Dit is nietemin 'n filosofiese werk oor die lewe van 'n kerkskrywer wat in die 17de en 18de eeu geleef het.
Van dieselfde oomblik af het koormusiek die werk betree. In die werke is daar 'n begeerte om 'n prentjie van die wêreld te skep, om die grootsheid daarvan te wys deur monumentale ontwerpe. Nog 'n kantate deur Taneyev "Na die leespsalm" is ook die toppunt van sy werk, maar later geskep.
Die enigste opera - die trilogie "Oresteia" gebaseer op die werke van Aeschylus - vertaal die antieke styl en intrige en pas dit op Russiese musiek toe. Dit het 10 jaar geneem om die opera te komponeer. Deursigtigheid wys hoe veeleisend Taneyev vir sy werke was. Maar die unieke werk het ontydig geblyk en is nie erken nie, omdat dit nie begrip ontvang het nie. Uitdrukking van individualiteit, anders as moderne neigings, het die komponis gesoek na veralgemenings in die vorm van morele idees, die ideaal. So was Sergey Ivanovich Taneyev.
Die komponis se koorwerk is 'n spesiale en betekenisvolle deel van sy biografie. Om koorwerke te skep, beide individuele nommers en gekombineer in siklusse, wend hy hom tot die poësie van Tyutchev, Fet, Polonsky, Khomyakov, Balmont.
Die kreatiewe impuls om 'n siklus te skep, wat erken word as die toppunt van Russiese koormusiek, genaamd "Twaalf kore a cappella vir gemengde stemme" was die gedigte van die beroemde Russiese digter Yakov Petrovich Polonsky. Voor hom het Russiese musiek nog nie sulke monumentale en ernstige koorkomposisies geken nie. Hulle beliggaam sy filosofiese, hoogs morele aard, breedte en krag van idees, sowel as die blink talent van die polifoniese komponis.
Stadium van aktiwiteit na werk by die konservatorium
Na die oordrag van magte van die direkteur van die konservatorium in 1889 aan V. Safronov, het Taneyev vriendelike kontakte met St. Petersburg-musikante gevorm. Gevolg deur die pre-revolusionêre tydperk van die geskiedenislande, en baie studente het begin staak. Taneyev het hul uitsetting vir hierdie optrede teengestaan. Nadat hy opgehou het om klas te gee, het Taneyev voortgegaan om gratis onderrig te gee en privaatlesse te gee, omdat hy betaling as 'n struikelblok vir die keuse van musikante beskou het.
Op die drumpel van die 20ste eeu het 'n vriendskap met L. Tolstoy tot stand gekom, waardeur die komponis Yasnaya Polyana gereeld besoek het. Hy het selfs daar gewoon in die vleuel wat deur L. Tolstoy verskaf is, gewerk, was lief vir skaak. Aan die einde van die skaakspel moes die verloorder sy werk uitvoer in die vorm van voorlees of klavierspeel. Maar L. Tolstov het 'n familie-onenigheid gehad in verband met hierdie vriendskap, aangesien die skrywer se vrou simpatie vir Taneyev begin voel het. Maar terselfdertyd het sy bewondering vir musiek uitgespreek en gesê dat sy danksy haar aan die lewe gebly het ná die dood van haar seun. Maar die komponis self het, soos gewoonlik, droog, heimlik gedra en was nie die oorsaak van 'n persoonlike konflik nie. Sofya Andreevna was 'n dankbare luisteraar van werke, simfonieë, maar op soek na skoonheid en idealiteit is dit nie deur die komponis raakgesien nie.
Privaat lewe
Terselfdertyd was die komponis nie onsensitief nie, maar hy was sterk en het 'n subtiele sin vir humor. Hy het in Esperanto dagboek gehou en verskeie romanses daarin geskryf. Taneyev het ook liefde gehad vir die vrou van die kunstenaar Benois, die ma van vier kinders. Volgens die destydse wette het egskeiding die oordrag van kinders na die eggenoot, vader, beteken. Drama het Taneyev vir etlike jare hieroor gespook, aangesien die verhouding verbreek moes word.
Interessante feite uit die lewe
Nanny Taneeva het by hom gewoon en vir sy huishouding gesorg. Na die konserteliefhebbers van sy werk het vir hom lourierkranse gegee. Dit blyk dat die kinderoppasser hierdie lourierblaar vir kook gebruik het, soos sy eenkeer gesê het: “Jy moes konsert gegee het, anders raak die lourierblaar op.”
Dit is nie die enigste humoristiese storie wat Sergei Ivanovich Taneyev teëgekom het nie. Ons sal interessante feite uit die lewe verder oorweeg.
Een keer is 'n student wat aan dronkenskap gely het, by hom aanbeveel en gesê dat hy 'n goeie musikant is, maar dikwels siek. Hierop het Taneyev geantwoord dat die vraag nie dit was nie, maar of hy betyds herstel?
Die lewenspad wat Sergey Ivanovich Taneyev deurgemaak het, gaan nogal gepaard met humor. Interessante feite uit sy lewe kan lank gelys word.
Daar was baie mense in Rusland wat daarvan gehou het om te drink. Die musikant was verdraagsaam hieroor. Hy het gesê: "Dronkenskap is heel waarskynlik nie 'n nadeel nie, maar 'n oormaat."
Kreatiwiteit van die tydperk van die vroeë 20ste eeu
Die simfonie "C mineur" met kenmerke van filosofiese simfonisme is opgedra aan Glazunov, wat ook die première daarvan geregisseer het. In die middel van die intrige is 'n liriese held wat die chaos van wese en die tragedie van die lewe oorwin. Hierdie werk, wat ná Tsjaikofski se Sesde Simfonie verskyn het, kan gelyk gestel word aan sommige van die simfonieë van Beethoven en Brahms.
Die bydrae tot die genre van instrumentale musiek, die welvaart van die kamerensemble is verskaf deur Sergey Ivanovich Taneyev.’n Biografie waarvan die werke getuig van die begin van’n kulturele transformasie in die land se musiek. Daarnadie regie is ontwikkel deur ander komponiste van die reeds Sowjet-tydperk. Metodes en maniere van uitdrukking was onderhewig aan selektiwiteit. Die kwartette en ensembles het die styl van polifonie gebruik, die gladde ontwikkeling van die tema. Romanse was ook gewild, gekenmerk deur hul melodieusheid.
Taneyev gee konserte en neem deel aan die lewe van musiekblyspel Moskou. In 1910 het die jong komponis Sergei Prokofjef sy steun ontvang in 'n poging om die werk te publiseer. Portretfoto's van daardie jare weerspieël die kreatiewe beeld. Taneev Sergey Ivanovich, wie se foto in die artikel gesien kan word, is 'n nasionale trots.
Die einde van die lewe en kreatiwiteit
A. Skrjabin, die komponis se student, is in 1915 oorlede. Sergei Taneyev het in ligte klere na die begrafnis gekom, as gevolg waarvan hy 'n verkoue gekry het en 'n paar weke later gesterf het. Die hele Moskou het die komponis kom aflê. Dit eindig die biografie. Taneev Sergey Ivanovich is in die ouderdom van 58 oorlede.
Gevolgtrekking
Taneyev se naam pryk op 'n gedenkplaat voor die ingang van die stalletjies van die Klein Saal van die Konservatorium. Hy is ongetwyfeld 'n uitstaande komponis, sowel as 'n wetenskaplike wat as professor by die konservatorium gewerk het. 'n Virtuose pianis van sy tyd, Taneyev was 'n gevierde kunstenaar. Sy diverse werk het kenmerke inherent aan laatromantiek en simboliek, en strek ook oor verskeie genres.
'n Groot bydrae tot die Russiese kultuur is gemaak deur Sergei Taneyev, wie se biografie hiervan getuig. Hy het 'n spesiale plek in die Russiese musiek van die 19de en 20ste eeu beklee, en hy het sykreatiwiteit met 'n eksklusiewe verhouding tot kuns.
Aanbeveel:
Musikus en komponis Stas Namin: biografie, kreatiwiteit en familie
Vandag is ons held 'n talentvolle musikant en vervaardiger Stas Namin. Hy het 'n beduidende bydrae gelewer tot die ontwikkeling van die Russiese popkultuur. Wil jy weet hoe sy kreatiewe aktiwiteit begin het? Hoe het die musikant se persoonlike lewe ontwikkel? Dan beveel ons aan om die artikel te lees
Hector Berlioz - Franse komponis: biografie, kreatiwiteit
Hector Berlioz bly in die geskiedenis van musiek as 'n blink verteenwoordiger van die romantiese era van die 19de eeu, wat daarin geslaag het om musiek met ander kunsvorme te verbind
Bortnyansky Dmitri Stepanovich, Russiese komponis: biografie, kreatiwiteit
Die agtiende eeu word verheerlik deur baie uitstaande verteenwoordigers van die Russiese musiekkultuur. Onder hulle is Bortnyansky Dmitri Stepanovich. Dit is 'n talentvolle komponis met 'n seldsame sjarme. Dmitri Bortnyansky was beide 'n dirigent en 'n sanger. Het die skepper van 'n nuwe soort koorkonsert geword
Emir Kusturica - filmregisseur, komponis, prosaskrywer. Biografie, kreatiwiteit
Emir Kusturica is een van die min kontemporêre onafhanklike rolprentvervaardigers wat op die rand van hoofstroom en ondergronds balanseer. Sy skilderye verheug beide kritici en gehore
Nikolay Lysenko, Oekraïense komponis: biografie, kreatiwiteit
Nikolay Lysenko, wie se biografie in hierdie artikel beskryf word, is 'n Oekraïense komponis en dirigent, pianis, openbare figuur en talentvolle onderwyser. Sy hele lewe het hy sang-folklore versamel. Hy het baie gedoen vir die sosiale en kulturele lewe van die Oekraïne