2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die toneelstuk "Wee van Wit" is 'n bekende werk deur A. S. Griboyedov. In die proses van die skepping daarvan het die skrywer afgewyk van die klassieke kanons van die skryf van 'n "hoë" komedie. Die karakters in "Wee van Wit" is dubbelsinnige en veelvlakkige beelde, en nie karikatuurkarakters wat met een kenmerkende kenmerk toegerus is nie. Hierdie tegniek het Alexander Sergeevich in staat gestel om ongelooflike geloofwaardigheid te verkry in die uitbeelding van die "beeld van maniere" van die Moskou-aristokrasie. Hierdie artikel sal gewy word aan die karakterisering van verteenwoordigers van so 'n samelewing in die komedie "Wee van Wit".
Problematiek van die toneelstuk
Daar is twee plotvormende konflikte in "Wee van Wit". Een daarvan handel oor die persoonlike verhoudings van die karakters. Chatsky, Molchalin en Sofia neem daaraan deel. Die ander is’n sosio-ideologiese konfrontasie tussen die hoofkarakter van die komedie en al die ander karakters in die drama. Albei storielyne versterk en vul mekaar aan. Sonder om die liefdeslyn in ag te neem, is dit onmoontlik om die karakters te verstaan,wêreldbeskouing, sielkunde en verhoudings tussen die helde van die werk. Die belangrikste een is natuurlik die sosiale konflik. Chatsky en die Famus-gemeenskap konfronteer mekaar deur die hele toneelstuk.
"Portret" van komediekarakters
Die verskyning van die komedie "Wee van Wit" het 'n lewendige reaksie in die literêre kringe van die eerste helfte van die 19de eeu veroorsaak. Boonop was hulle nie altyd prysenswaardig nie. Byvoorbeeld, Alexander Sergeevich se jarelange vriend, P. A. Katenin, het die skrywer verwyt dat die karakters in die toneelstuk te "portret" is, dit wil sê hulle is kompleks en veelsydig. Griboedov, inteendeel, het egter die realisme van sy karakters as die grootste voordeel van die werk beskou. In reaksie op kritiek het hy geantwoord dat "… karikature wat die werklike proporsies in die voorkoms van mense verdraai, onaanvaarbaar is …" en aangevoer dat daar nie een in sy komedie is nie. Nadat hy daarin geslaag het om sy karakters lewendig en geloofwaardig te maak, het Griboyedov 'n verstommende satiriese effek behaal. Baie het hulself onbewustelik in die karakters van die komedie herken.
Verteenwoordigers van die Famus Society
In reaksie op opmerkings oor die onvolmaaktheid van die "plan" van sy werk, het Griboyedov verklaar dat in sy toneelstuk "25 dwase per gesonde persoon." Hy het dus taamlik skerp teen die metropolitaanse elite gepraat. Dit was vir almal duidelik wie die skrywer onder die dekmantel van komiese karakters uitgebeeld het. Alexander Sergeevich het nie sy negatiewe houding teenoor die Famus-gemeenskap verberg nie en hom met die enigste slim teëgestaanman - Chatsky. Die res van die karakters in die komedie was tipiese beelde vir daardie tyd: die bekende en invloedryke Moskou "ace" (Famusov); luide en dom loopbaanmartinet (Skalozub); stil en woordelose skelm (Molchalin); dominante, half mal en baie ryk ou vrou (Khlestova); welsprekende spreker (Repetilov) en vele ander. Die Famus-samelewing in komedie is bont, divers en absoluut eenstemmig in sy weerstand teen die stem van rede. Oorweeg die karakter van sy slimste verteenwoordigers in meer besonderhede.
Famusov: 'n stoere konserwatief
Hierdie held is een van die mees invloedryke mense in die Moskouse samelewing. Hy is 'n felle teenstander van alles nuut en glo dat dit nodig is om te lewe soos die vaders en oupas bemaak het. Chatsky se uitsprake vir hom is die hoogtepunt van vrydenke en verdorwenheid. En in gewone menslike ondeugde (dronkenskap, leuens, diensbaarheid, skynheiligheid) sien hy niks laakbaars nie. Hy verklaar homself byvoorbeeld dat hy “bekend is vir sy kloostergedrag”, maar voor dit flirt hy met Lisa. Vir Famusov is 'n sinoniem vir die woord "ondeug" "beurs". Veroordeling van burokratiese diensbaarheid vir hom is 'n teken van waansin.
Die kwessie van diens is die belangrikste in Famusov se sisteem van lewenswaardes. Na sy mening behoort enige persoon daarna te streef om 'n loopbaan te maak en sodoende 'n hoë posisie in die samelewing te verseker. Chatsky is vir hom 'n verlore man, aangesien hy algemeen aanvaarde norme ignoreer. Maar Molchalin en Skalozub is saaklik, redelikmense. Die Famus-samelewing is 'n omgewing waarin Petr Afanasyevich vervul voel. Hy is die beliggaming van wat Chatsky in mense veroordeel.
Molchalin: 'n stomme loopbaanman
As Famusov in die toneelstuk 'n verteenwoordiger van die "verlede eeu" is, dan behoort Alexei Stepanovich tot die jonger geslag. Sy idees oor die lewe stem egter heeltemal ooreen met die sienings van Peter Afanasyevich. Molchalin baan sy weg "na die mense" met benydenswaardige volharding, in ooreenstemming met die wette wat deur die Famus-gemeenskap bepaal word. Hy behoort nie tot die adelstand nie. Sy troefkaarte is “matigheid” en “akkuraatheid”, asook lakei-hulpvaardigheid en grenslose skynheiligheid. Alexei Stepanovich is baie afhanklik van die openbare mening. Die bekende opmerking oor bose tonge wat “vreesliker as’n geweer” is, behoort aan hom. Sy nietigheid en gewetenloosheid is ooglopend, maar dit verhoed hom nie om 'n loopbaan te maak nie. Boonop word Alexei Stepanovich, danksy sy grenslose voorgee, 'n gelukkige mededinger van die verliefde protagonis. "Die stiltes regeer die wêreld!" - Chatsky merk bitterlik op. Teen die Famus-gemeenskap kan hy net sy eie verstand stel.
Khlestova: tirannie en onkunde
Dit is 'n kleurvolle karakter uit die Catherine-era. 'n Absurde en heersende dame-serf, wat nie haar walging vir verligting en opvoeding verberg nie. Met niks om te doen nie, dra sy saam na onthale"Arapka-meisie en hond." Khlestova hou van jong Fransmanne en hulpvaardige mense soos Molchalin. Grenselose tirannie is haar lewenscredo. Wie ryk is, is reg, glo sy. Persoonlike meriete maak nie saak nie.
Puller: benydenswaardige bruidegom
Hierdie held is die toonbeeld van onkunde en onnoselheid. 'n Onbeskofte martinet wat "nog nooit 'n woord van wysheid geuiter het nie." Famusov wil egter nie nog 'n vryer vir sy dogter hê nie. Steeds sou! Met 'n relatief kort dienslewe mik Skalozub reeds "na generaals" en boonop 'n "goue sak". Die Famus-genootskap wil uitdagend nie die onbeskofheid en onbeskofheid van die kolonel raaksien nie. "Beurs" van hierdie karakter kan nie "vals" op enige manier. Vanuit sy oogpunt is militêre oefening baie nuttiger as enige boeke daar buite. Puffer stel net belang om oor "ponde en rye" te praat.
Zagoretsky: skelm en skerper
Hierdie man, ten spyte van sy walglike reputasie, word stilweg deur die Famus-vereniging in sy geledere aanvaar. Zagoretsky, wat deur almal verag word, is 'n "meester van diens", daarom kyk hulle na sy poetse deur sy vingers. Daar word openlik gepraat oor die feit dat hy 'n "leuenaar", "dief" en "dobbelaar" is. Hulle kan egter nie hiersonder klaarkom nie.
Repetilov: vertroueling van "lawaaierige" geheime
Dit is 'n baie interessante held, wat ons toelaat om tot die gevolgtrekking te kom dat Griboyedov 'n negatiewe houding het teenoor die ideologiese "nonsens" wat die "sameswerende" gemaak het.aktiwiteit is 'n vorm van sosiale tydverdryf. In die woorde van Repetilov, 'n bewonderaar van "beurs". Hy erken egter self dat hy met plesier 'n loopbaan sou maak, maar "hy het mislukkings ontmoet." Die Famus-samelewing sien geen besondere bedreiging uit die geklets van die "lawaaierige" samesweerder nie. Ten spyte van die feit dat Repetilov in die openbaar verklaar dat hy en Chatsky "dieselfde smaak het", is hy in werklikheid ook dieselfde sekulêre windgat as almal anders.
Karakters buite die verhoog
Famus-samelewing, waarvan die kenmerke die onderwerp van hierdie artikel is, is nie beperk tot die persone wat aan die aksie deelneem nie. In komedie word in die verbygaan baie mense genoem, aan wie die gehoor nooit voorgestel sal word nie. Karakters van die verhoog is "onsigbare" deelnemers aan sosiale konflik. Hulle het’n besondere funksie: met hul hulp kon die skrywer die omvang van die werk so te sê uitbrei om die intrige uit die toneel te haal. Omdat hulle geen spesifieke rol in die intrige speel nie, is karakters van die verhoog onlosmaaklik verbind met die verdedigers van die "verlede eeu" of, inteendeel, met verteenwoordigers van die "huidige eeu". Dit is hierdie onsigbare helde wat 'n idee gee van die verdeling van die Russiese samelewing in twee ongelyke helftes. Die meerderheid sluit ideoloë in wat deur die Famus-gemeenskap warm gemaak is. "Wee van Wit" demonstreer die morele mislukking van hul sienings. In 'n mindere mate - mense soos Chatsky. Hy is glad nie alleen nie. Skalozub se broer, die neef van prinses Tugoukhovskaya, Prins Grigory, "Petersburg" professore, van wie die hoofmanheld, ensovoorts. Famusov se gaste beskou hulle as onpraktiese gekke.
Outeur se opmerkings
In "Wee van Wit" gebruik A. S. Griboyedov aktief opmerkings om die onverskilligheid oor te dra waarmee die Famus-gemeenskap op Chatsky se woorde reageer. Kenmerke van die helde van die komedie, hul opmerkings word vergesel van passievolle opmerkings van die skrywer. Byvoorbeeld, tydens 'n dialoog met Alexander Andreevich Famusov "sien of hoor niks nie." Tydens die bal, wanneer Chatsky 'n monoloog uiter wat die "vreemde mag van mode" veroordeel, "wals die gaste met die grootste ywer" of "verspreid na die kaarttafels." Die situasie van kamtige "doofheid" versterk die komiese effek van die werk, en beklemtoon ook die mate van wedersydse misverstand en vervreemding tussen die botsende partye.
Gevolgtrekking
Daarom is die kollektiewe karakter en belangrikste ideologiese teenstander van Chatsky die Famus-samelewing. "Wee van Wit" wys vir lesers die lewenswyse en sedes van die Moskouse aristokrasie, wat in die tweede helfte van die 1810's geleef het. Hierdie mense word onder mekaar verenig deur konserwatiewe sienings en primitiewe praktiese moraliteit. Hul hoofdoel is "om toekennings te neem en pret te hê." Chatsky en Famus-samelewing is op verskillende pole van morele selfbewustheid. Vir Moskou-aristokrate word "beurs" geïdentifiseer met vrydenke en waansin. Vir Chatsky is die moraliteit van "onderdanigheid en vrees" 'n fragment van die afgelope eeu,walglike vooroordeel, vreemd aan elke normale mens. In hierdie konfrontasie het elkeen hul eie waarheid.
Die morele doofheid van die Famus-samelewing word briljant gedemonstreer in die toneelstuk "Wee van Wit". Griboyedov Alexander Sergeevich het die geskiedenis van die Russiese letterkunde betree as die skrywer van een van die mees aktuele en realistiese werke van sy tyd. Baie aforismes uit hierdie komedie is vandag baie relevant.
Aanbeveel:
Wat is 'n film: konsep, tipes en betekenis in die samelewing
Kuns is 'n taamlik veelsydige konsep. Dit sluit 'n groot aantal kategorieë in, insluitend bioskoop, literatuur, teater, ens. Bioskoop as kunsveld bevat basies film. In moderne taal het die begrippe "bioskoop" en "film" tot een saamgesmelt
Beeld van Chatsky ("Wee van Wit"). Kenmerke van Chatsky
Komedie "Wee van Wit" - die bekende werk van A. S. Griboyedov. Nadat hy dit saamgestel het, het die skrywer dadelik op gelyke voet gestaan met die voorste digters van sy tyd. Die verskyning van hierdie toneelstuk het 'n lewendige reaksie in literêre kringe veroorsaak. Baie was haastig om hul mening oor die meriete en nadele van die werk uit te spreek. Veral hewige debat is veroorsaak deur die beeld van Chatsky, die hoofkarakter van die komedie. Hierdie artikel sal gewy word aan die beskrywing van hierdie karakter
Wat is 'n sekulêre samelewing? Konsep en beskrywing (gebaseer op die roman "Oorlog en Vrede")
Sekulêre samelewing in die roman "Oorlog en Vrede" is een van die sleuteltemas in die studie van die epos. Dit is immers 'n integrale deel van die deurlopende gebeure. Teen sy agtergrond is die hoofkenmerke van die hoofkarakters wat sy verteenwoordigers is die duidelikste sigbaar. En laastens neem dit ook indirek deel aan die ontwikkeling van die plot
Balzac se Shagreen Skin - 'n gelykenis of 'n portret van tyd en samelewing?
Honoré de Balzac het 'n waaghalsige plan bedink en byna tot lewe gebring: om 'n siklus van romans en verhale te skryf waarin 'n literêre model van hedendaagse Frankryk geskep sou word. Hy het die hoofskepping van sy lewe "Die Menslike Komedie" genoem, in analogie met die "Goddelike Komedie" deur Dante Alighieri. Die skrywer het gehoop dat dit vir die 19de eeu net so betekenisvol sou word as die skepping van die groot Florentyn vir die Middeleeue. Shagreen Leather (1831) is ook by hierdie siklus ingesluit
Konstruksie van sosiale werklikheid. Dubbele faktisiteit van die samelewing
Die konsep om sosiale werklikheid te konstrueer is vandag aan baie bekend. En dit is nie verbasend nie, aangesien daar in onlangse jare nogal baie oor hierdie proses en relatiwiteit as sodanig gepraat is. Maar die term "konstruksie van sosiale werklikheid" het nie so lank gelede verskyn nie. Veral in die tweede helfte van die 20ste eeu, naamlik in die sestigerjare, het 'n beweging begin, genaamd die "Diskursiewe Beurt"
