Motief van eensaamheid in Lermontov se lirieke. Die tema van eensaamheid in die lirieke van M.Yu. Lermontov

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die motief van eensaamheid in Lermontov se lirieke loop soos 'n refrein deur al sy werke. In die eerste plek is dit te danke aan die biografie van die digter, wat 'n afdruk op sy wêreldbeskouing gelaat het. Hy het sy ma vroeg verloor, verhoudings met sy pa het nie uitgewerk nie. Die enigste nabye persoon was die ouma - Elizaveta Arsenyeva, wat nie 'n siel in klein Misha gehad het nie. Reeds in die kinderjare het Lermontov besef dat hy anders was as dié rondom hom. Sy kort lewe lank was die digter alleen. Die motief van eensaamheid in die lirieke van M. Yu. Lermontov is nie net die tema van sy werk nie, maar ook 'n gemoedstoestand.

'n Digter uit 'n heeltemal ander era

So genoem die digter Belinsky, in vergelyking met A. S. Poesjkin. Reeds in die vroeë lirieke van Lermontov kom die leidende motiewe van sy werk voor: poëtiese uitverkoring, wat 'n eensame bestaan meebring. Maar hy verstaan dat hy niks kan verander nie, daarom aanvaar hy vrywillig 'n soort ballingskap. EkEk is gewoond aan eensaamheid,” erken die liriese held, wat so soortgelyk aan Lermontov self is.

Die tyd waarin hy geleef en gewerk het, het ook die karakter van die digter beïnvloed. Die oorlog met Napoleon, die opstand van die Decembrists - hierdie gebeure is nie net in die geheue van Lermontov gedeponeer nie, maar van al sy tydgenote. Dus, in die gedig "Duma" kom die digter tot die gevolgtrekking dat pessimistiese buie kenmerkend is van die hele generasie. Die liriese held is 'n moeë, omring deur 'n skare, maar 'n eensame mens. Hy is bekommerd oor die gebrek aan optrede, die onverskilligheid van mense teenoor die openbare lewe.

Die motief van eensaamheid in die lirieke van M. Yu. Lermontov (materiaal "Seil")

Die digter het die beroemde "Seil" op die ouderdom van sewentien geskryf. Die grond vir hom was die persoonlike ervarings van die jong Lermontov. Weens 'n konflik met 'n professor moes die digter die Universiteit van Moskou verlaat en op aandrang van sy ouma na St. Petersburg verhuis om die kadetskool te betree. Die digter se gevoelens oor die toekoms het die basis van die gedig gevorm. Die beelde van die see, storms, seile vergesel die motiewe van hartseer en eensaamheid in Lermontov se lirieke, veral in sy vroeë werke. Die liriese held kan beskryf word as opstandig en eensaam. Dit is presies hoe die digter self was, sy hele lewe lank “op soek na storms.”

Een in die skare

Slim en opgevoede Lermontov was moeilik om met mense oor die weg te kom. Hy het sy ongelykheid met ander in die kinderjare gesien. Volgens die memoires van tydgenote was hy 'n direkte, bytende, geheimsinnige persoon, daarom is hy dikwels gehaat en selfs gehaat. Lermontov het baie gely onder die onvermoë om verstaan te word.

Dus, in die gedig “Hoe dikwels, omring deur 'n bonte menigte …” teken hy 'n samelewing van siellose mense wat van menslike warmte beroof is.’n Valse, beperkte skare onderdruk die liriese held, hy verstaan dat hy nie hier hoort nie. Dromerig teken hy die beeld van sy geliefde. Ongelukkig besef hy dat dit alles 'n klug is, en hy is steeds alleen.

Die motief van eensaamheid in Lermontov se lirieke klink ook in die werk "I go out alone on the road …", wat hy drie maande voor sy dood geskryf het. Daarin som die digter sy lewe filosofies op, besin oor die dood. “Wag vir wat? / Is ek spyt oor iets? - vra die liriese held homself. Hy droom daarvan om soet onder die eikeboom aan die slaap te raak en die sang van sy geliefde te geniet.

Die digter voorsien ook sy naderende tragiese dood in die gedig "Profeet", wat 'n paar weke voor sy dood geskryf is. Lermontov verlaat nie die gevoel van hartseer nie, hy is vol wanhoop, hy glo nie in die erkenning van afstammelinge, die waarde van sy werk nie. Hy vergelyk homself met 'n profeet wat bestem is om vervolg en misverstaan te word deur diegene rondom hom.

Liefdelyding weerspieël in die digter se lirieke

Dit is bekend dat Lermontov ongelukkig verlief was. Die digter se sterkste geneentheid, waarvan die beeld op die bladsye van werke en in die gedigte gebly het - die bekoorlike Varenka Lopukhina - het iemand anders se vrou geword. Moeilike verhoudings het hulle verbind tot die dood van die digter, waarvan die nuus uiteindelik vir Varvara gebreek het. Sy het haar geliefde met net tien jaar oorleef. Dit was die kenmerke van Lopukhina waarna hy by ander vroue gesoek het.

Nog 'n muse van die digter -Ekaterina Sushkova - het egter net met sy gevoelens gespeel, soos Natalya Ivanova, wat hom verneuk het. Dit is nie verbasend dat die tema van eensaamheid in die lirieke van M. Yu. Lermontov is veral duidelik in liefdesgedigte.

"Ons is per ongeluk deur die noodlot bymekaar gebring" - die eerste werk gerig aan Varenka Lopukhina. Reeds daarin klink die motief van skeiding, die onmoontlikheid van geluk en wedersydse liefde op. In die gedig "The Beggar" word die motief van eensaamheid in Lermontov se lirieke veroorsaak deur onbeantwoorde gevoelens. Die werk is in 1830 geskryf en hou verband met die vroeë werk van die digter. In die gedig vergelyk Lermontov homself met 'n bedelaar wat in plaas van aalmoese klippe in sy hand gekry het. So was die verhouding van die digter met Ekaterina Sushkova, wat die basis van die werk gevorm het.

Die gedigtesiklus opgedra aan Natasha Ivanova is 'n verhaal van onbeantwoorde liefde en bittere teleurstelling. “Ek is dalk nie U liefde waardig nie,” spreek die skrywer haar aan. "Nee, ek het jou nie so hartstogtelik lief nie …" - skryf die digter kort voor sy dood. Aan wie hierdie gedig opgedra is, is nie ten volle vasgestel nie.

Eensaamheid of vryheid?

Motiewe van eensaamheid, verlange na vryheid in die lirieke van M. Yu. Lermontov staan sentraal in die gedig "Wolke". Dit is in 1840 geskryf, op die vooraand van die digter se tweede ballingskap na die Kaukasus. Die beelde van wolke, golwe en wolke simboliseer die vryheid wat die liriese held so kort. Hy vergelyk homself met wolke, noem hulle ironies genoeg “bantlinge”. Vryheid en eensaamheid in die digter se werk kan nie sonder mekaar bestaan nie. Dus,in die gedig "Begeer" smag die held na tydelike vryheid, en in "Die Gevangene" word dit die enigste doelwit.

Dis eensaam in die wilde noorde…

Lermontov het nooit vertaal nie, maar in die winter van 1841, kort voor sy dood, het hy verskeie vertalings gemaak van 'n gedig deur die Duitse digter Heinrich Heine, wat in die "Liriekkringloop" opgeneem is. Ons ken hierdie werk as "In die wilde noorde staan alleen …". Dit het veral die motief van eensaamheid duidelik gevoel in die lirieke van Lermontov. Ons weet dat hulle weens die moeilike aard van die digter nie verstaan en aanvaar het nie. En hy wou so graag warmte hê, die ondersteuning van 'n geliefde.

Die beeld van 'n denne wat in die verre noorde groei, verpersoonlik die gedagtes en buie van Lermontov self. In 'n eensame boom het die digter homself herken. Hy het egter nie hoop verloor om 'n ware vriend te ontmoet nie - in die gedig was sy prototipe 'n palmboom wat in die suide groei en so eensaam soos 'n denneboom.

In plaas van 'n gevolgtrekking

Die tema van eensaamheid in die lirieke van M. Yu. Lermontov het die helder poësie van A. S. Poesjkin. Die digter het sy lewe lank met die buitewêreld gesukkel en het diep gely onder die feit dat hy nie verstaan is nie. Emosionele ervarings word in sy werk weerspieël, deurspek van melancholie en hartseer.

Liefde in Pushkin is 'n helder, inspirerende gevoel, terwyl dit in Lermontov onafskeidbaar is van hartseer en pyn. So, die skrywer en kritikus Dmitri Merezhkovsky noem Alexander Sergeevich 'n daglig, en Mikhail Yuryevich 'n naglamp.ons poësie.

Lermontov se gedagtes en sienings was nuut en onverstaanbaar vir Rusland, so dit was vir hom moeilik om eendersdenkende mense te vind. Hy is twee keer in ballingskap gestuur, en sy gedigte is erg gesensor. Maar, ten spyte van dit alles, het die digter geveg, sy gevoelens en gedagtes direk uitgedruk, terwyl hy homself bewustelik tot eensaamheid gedoem het.