Postmodernisme in rolprente: die beste films

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die era van postmodernisme het sy bloeitydperk in wêreldkultuur sedert die tweede helfte van die twintigste eeu die duidelikste beleef en eintlik die menslike persepsie van kuns en skoonheid verander. Sulke aanskoulike films soos "Pulp Fiction" deur Quentin Tarantino, die huishoudelike "Assa" deur Sergei Solovyov en vele ander is net met die aanbreek van postmodernisme in die film geskep. Wat anders het die styl van die wêreld kinematografiese gemeenskap onderskei en onthou?

Wat is postmodernisme in rolprente

Die kuns van die vorige eeu is gekenmerk deur surrealisme en abstraksie. Malevich en Dali het uit die niet "niks" op hul doeke geskilder, 'n verskynsel van nie-bestaan waaraan verskeie betekenisse geheg kan word. Elke waarnemer sien iets anders in hierdie prente. Maar skilderkuns, poësie, rolprentkuns - alle soorte kuns, saam met hul skeppers, het 'n doodloopstraat bereik. En hierdie impasse word die beste vertoon in die "Swart Plein". Vir kreatiewe individuedaar is net een vraag: wat om te doen met die huidige krisis? En dan word die post-nie-klassieke filosofie vervang deur 'n speletjie genaamd postmodern. Dit is 'n reaksie op modernisme en 'n poging om antwoorde te vind op wat moderniste nie in hul tyd gevind het nie.

Hieronder is die beste postmoderne rolprente.

The Draftsman's Contract deur Peter Greenaway

Hierdie film wys perfek postmodernisme in die rolprentteater van die 20ste eeu. Die prentjie is opmerklik vir die feit dat iets soos menslike moraliteit heeltemal daarin verdwyn het, en die hoofkarakters is verdorwe, hulle dink nie aan wat gebeur nie, maar geniet die lewe. Manjifieke ryk interieur van die 17de eeu, duur klere - alles is reg hier, maar die helde doen niks anders as om te lieg en intriges te weef nie.

In die middel van die plot is die kunstenaar Neville, wat 'n kontrak onderteken het waarvolgens hy 12 skilderye van sy ryk landgoed moet skilder voor die koms van die hoof van die familie. Maar dan blyk dit dat elke beeld bewyse van misdade bevat. En, blykbaar, sal niemand opdaag nie, aangesien dit die hoof van die gesin is wat dood is. Maar die held gee nie om oor wat gebeur nie, hy teken, bewonder die wêreld om hom, en die feit dat hy beskuldig kan word, is terloops. Moord, valse beskuldigings, kontrakte vir seksuele dienste en afpersing – die film is propvol alles wat nie voorheen op die skerms was nie. Dit is die teater van die absurde. 'n Foto wat nie ondubbelsinnig geneem kan word nie, dit wys die menslike negatiewe kant so gemeen as wat dit kan wees, en vra om nie soos helde te word as jy nie het niebegeerte om 'n leë, belaglike lewe te lei.

Pulp Fiction deur Quentin Tarantino

"Pulp Fiction" is 'n voorbeeld van hoe die morele evaluering van die karakters verdwyn in die rolprentteater van postmodernisme, soos hulle aanvanklik op 'n belaglike manier vertoon word. Maar nie genoeg om die spanning dood te maak nie – die spanning waarin die intrige van die prent die kyker hou. Dit is waar dialoog na vore kom, en hul stilistiese benadering word 'n bron van veelvuldige aanhalings.

Die film self is 'n swart komedie, waar verskeie stories van verskillende mense vervleg is, wat so 'n ontwikkeling van gebeure gegee het. Alles is absurd, aanvanklik onverstaanbaar, en dit is die hoofkenmerk van die film. Die prent het 'n stukrag in die ontwikkeling van Amerikaanse onafhanklike rolprente geword.

In die intrige is al die gebeure en storielyne (daar is ses soos beplan) deurmekaar en in die verkeerde volgorde gewys. Tarantino se skepping is bekroon met die "Oscar", die titel van een van die beste rolprente van alle tye, en baie het die dans van John Travolta en Uma Thurman gesien en onthou, ongeag of hulle die fliek gekyk het of nie.

"Assa" deur Sergei Solovyov

"Assa" is een van die eerste huishoudelike rolprente, wat 'n voorbeeld van postmodernisme in rolprente is. Die prent vertel van die geskiedenis van Russiese rock.

Musiekgroepe soos "Kino", "Bravo" en "Aquarium" was betrokke by die skepping van die film. Waarskynlik inIn verband hiermee het die film die verpersoonliking geword van die rockstroom in Rusland, wat sy hoogtepunt teen die einde van die tagtigerjare bereik het. In die middel van die intrige is 'n liefdesdriehoek, rondom die deelnemers waarvan die dramatiese en soms kriminele gebeure van die film afspeel.

"Adjuster" deur Kira Muratova

Die werk van regisseur K. Muratova is 'n aanskoulike voorbeeld van postmodernisme in Russiese rolprente. "Adjuster" is 'n interpretasie van die werke van die beroemde Moskou speurder van Tsaristiese Rusland Arkady Koshko. Die prent is in 2004 geskep en is genomineer vir 7 Nika-toekennings, waarvan sy drie bekroon is: "Beste Aktrise" (Alla Demidova), "Beste Ondersteunende Aktrise" (Nina Ruslanova) en "Beste Regisseur". Die rolprent het ook die hoofprys ontvang - die "Golden Lily" van die Duitse Internasionale Filmfees van Sentraal- en Oos-Europese rolprente.

Die gebeure van die prent ontvou in Tsaristiese Odessa, die sentrale figuur van die intrige is die klavierstemmer Andrey (Georgy Deliev), wat die saak saam met twee ryk vriende Anna (Alla Demidova) en Lyuba (Nina Ruslanovna) saamgebring het.). Andryusha self beskou homself as die gelukkigste, maar terselfdertyd die mees ongelukkige persoon in die hele wye wêreld. Gelukkig, want hy is dolverlief op 'n meisie met die naam Lina (Renata Litvinova), en sy het wedersydse gevoelens vir hom. Maar die probleem is dat sy uit 'n ryk familie kom en gewoond is aan luukse, en sy eerlike werk bring net 'n sent. Die hoofkarakter se gebrek aan geld – dis watlaat nie verliefdes toe om gelukkig saam te leef nie. En in 'n toestand van wanhoop en hartseer is Andrey reeds gereed vir enigiets, selfs om die wet te oortree, om sy probleem op te los. Maar hy wil nie tot geweld wend nie, daarom kom hy met 'n gesofistikeerde plan vorendag om twee nuwe ryk kennisse te beroof.

Wat anders is bekend vir die rolprentteater van postmodernisme

Daarbenewens word die kenmerke van postmodernisme gemanifesteer in films soos Altman se "McCabe and Mrs. Miller", F. Coppola se "The Godfather", Scott se "True Love" en ander. Francis Ford Coppola se misdaaddrama het nie het net 'n kultusstatus verwerf, maar het een van die belangrikste in die geskiedenis van rolprentkuns geword.