Ballet "Ivan the Terrible": produksiegeskiedenis, intrige, resensies

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Elke jaar stel teateruniversiteite meer en meer nuwe regisseurs vry. Elke jaar bring teaters nuwe vertonings op. Sommige "skiet in die bullseye" en wen die liefde van die kyker, sommige gaan verby. Maar net 'n paar skep 'n ware sensasie. Die ballet "Ivan the Terrible" het tot die hoogste graad geslaag.

Begin

In die middel van die twintigste eeu het Sergei Eisenstein se film "Ivan the Terrible" die lig gesien. Sergei Prokofjef het 'n wonderlike melodie daarvoor geskryf, en die dirigent Abram Stasevich het gehelp om dit te oorklank. Dit was hy wat, met bewondering van die wonderlike musiek van Prokofjef, vir die eerste keer gedink het oor hoe om 'n vertoning op grond van hierdie musiek te maak. Terug in die vroeë sestigerjare het hy 'n oratorium gekomponeer ('n paar jaar tevore het hy toestemming gekry om te "doen wat jy wil" van die skrywer self), en later sy idee aan twee mense uitgespreek - musiekredakteur Mikhail Chulaki en produksie-ontwerper Yuri Grigorovich. Volgens hul herinneringe was hierdie idee juis relevant omdat daar beide in die film en in die musiek groot geleenthede vir choreografie was, die dans blyk uit die lug gebore te wees. Grigorovich het later gesê dat dit juis en uitsluitlik uit musiek was wat hy afgestoot het om te skeplibretto van die ballet "Ivan the Terrible".

In die vroeë sewentigerjare is Abram Stasevich dood, maar Chulaki en Grigorovich het onafhanklik voortgegaan om aan die toekomstige ballet te werk. Benewens Stasevich se oratorium het die musiekredakteur nog drie komposisies deur Sergei Prokofiëf organies in die buitelyn van die werk ingeweef.

As gevolg hiervan

"Ivan the Terrible" is 'n ballet in 2 bedrywe. Hierdie is’n verhaal wat om drie werklike karakters draai – die jong Ivan die Vierde (toekomstige die Verskriklike), sy vrou Tsarina Anastasia en die naaste vennoot van Andrei Kurbsky. Aanvanklik was dit veronderstel om 'n historiese opvoering te wees, maar later is hierdie idee laat vaar, en die uitset het geblyk 'n storie te wees oor die liefde van die groot Russiese Tsaar. Dit is interessant dat die rol van Kurbsky eers in die libretto van die ballet "Ivan the Terrible" glad nie uitgespel is nie, maar na volwasse besinning het Grigorovich hom in die plot voorgestel - en hy het nie misluk nie, die opvoering het verander daarop uit om net ryker en meer dinamies te wees.

"Ivan die Verskriklike" was gereed teen die begin van 1975 en het volgens daardie standaarde 'n uiters ongewone verskynsel in die balletwêreld geword: ballette wat geheel en al op Russiese komplotte gebaseer is, en selfs op 'n historiese tema, is 'n groot rariteit. Die uniekheid van hierdie opvoering lê onder andere ook in die demonstrasie van die lewe van die hele land in daardie verre moeilike tyd.

'n Bietjie oor die skeppers

Die skrywer van die ballet "Ivan die Verskriklike" word gewoonlik Yuri Grigorovich genoem. Sy verdienste is inderdaad groot. Teen die tyd dat hy aan hierdie werk gewerk het, het die meester reeds optredes gehad soos "The Stone Flower", "Swan Lake", "Spartacus", "The Nutcracker" en ander,deur hom op die verhoë van verskeie teaters opgevoer en met groot sukses daarheen gestap. Grigorovich, Volkskunstenaar van die Sowjetunie en held van sosialistiese arbeid, word met reg een van die uitstaande choreograwe van die vorige eeu genoem. Terloops, die maestro leef nog en het in Januarie vanjaar sy 90ste verjaardag gevier.

Sergei Prokofjef het in 1953 vertrek vir die ballet "Ivan die Verskriklike", streng gesproke, niks met homself te doen nie - hy het nie aan die skepping van die opvoering deelgeneem nie. As dit egter nie was vir sy pragtige musiek wat ander geïnspireer het nie, sou niks hoegenaamd gebeur het nie. Daarom kan hy ook die skrywer van die ballet "Ivan the Terrible" genoem word. Prokofjef was 'n Volkskunstenaar van die RSFSR, wenner van die Lenin- en Stalin-prys, die skepper van baie komposisies in 'n wye verskeidenheid genres.

'n Mens kan nie anders as om te sê oor die komponis van die ballet "Ivan the Terrible" Mikhail Chulaki. Tot 1970 was hy die direkteur van die Bolsjoi-teater, was 'n professor aan die Moskou Konservatorium, die skrywer van verskeie ballette, het memoires en 'n boek oor die instrumente van die simfonie-orkes gepubliseer.

Die kunstenaar van die ballet "Ivan the Terrible" Simon Virsaladze is ook 'n kleurvolle figuur. Diegene wat kans gehad het om saam met hom te werk, onthou hom as “die laaste van die Mohikane”,’n man wat’n verbasend fyn aanvoeling gehad het vir die regie van die toneelstuk en die verhoogruimte. Hy het meesterstukke reg op die akteur geskep, "voor die verbaasde publiek." Niemand anders het so gewerk nie. Virsaladze was die hoofontwerper van die Opera- en Balletteater in St. Petersburg, bekroondeLenin- en Stalin-pryse, het as kunstenaar in verskeie teaters in Rusland en Georgië gewerk (hy was Georgies van nasionaliteit), het baie manjifieke vertonings ontwerp.

Spesiale vermelding verdien ook die ideologiese inspireerder van die ballet "Ivan the Terrible" Abram Stasevich, 'n gerespekteerde dirigent, kunstenaar. Omdat hy 'n groot bewonderaar van Prokofjef was, het hy sy musiek in baie kunswerke gedirigeer. Hy het in die Bolshoi Simfonieorkes van die Unie gewerk, deur die VSA getoer.

Ballet "Ivan the Terrible": opsomming

Soos reeds genoem, draai al die aksie om Ivan die Verskriklike, Anastasia en Andrei Kurbsky. In die eerste bedryf begin jong Ivan sy bewind (voor die kyker, 1547, Ivan is sewentien jaar oud), wat die boyars uiters ongelukkig maak, wat self na sy plek gemik het. Die nuwe tsaar moet sy vrou kies – en hy kies vir Anastasia, vir wie Ivan se bondgenoot Andrei Kurbsky ook simpatie het. Buitelanders val Rusland aan, 'n geveg begin, gelei deur die jong tsaar en Kurbsky. Die koning se leër is seëvierend en keer triomfantlik terug huis toe, maar die vreugde is voortydig: 'n onverwagte siekte maak Ivan dood. Die bojare wag hopelik op die bevryding van die troon, maar die tsaar hanteer sy siekte en is gereed om reg te kom met die oortreders.

Die tweede bedryf begin met die komplot van die bojare teen die tsaar, en Andrei Kurbsky neem ook daaraan deel. Die vergiftigde Anastasia word die eerste slagoffer van die sameswering, Kurbsky vlug landuit, die mense begin 'n oproer. Ivan vat die verlies swaar, sy woede is verskriklik. Hy beveel die nuwe gevolg van wagte om die bojare te hanteer. Daar is 'n harde oordeel. Aan die einde van die opvoering bly Ivan die Verskriklike alleen agter, nadat hy alles behalwe mag verloor het (dit is 1568, die tsaar is reeds agt-en-dertig).

Die simpatie van die regisseur is aan die kant van die tsaar, en dit is ook ongewoon - die terreur van Grozny word gewoonlik veroordeel, maar Grigorovich veroordeel hom nie, aangesien wreedheid in daardie geval nodig is. Vreemd genoeg het die sensors ook met hierdie interpretasie saamgestem (in die Sowjet-tye moes enige werk verpligte sensuur ondergaan - toestemming om gepubliseer te word), en Grigorovich se breinkind "epogmakend" genoem.

Sentrale karakters

Soos reeds genoem, is daar drie hoofkarakters, maar die “belangrikste” onder hulle is natuurlik tsaar Ivan die Vierde. Nie omdat hy’n koning is nie, maar omdat die opvoering die transformasie van karakter aanskoulik toon – van’n jong man, nog amper’n seun, gelukkig en verlief, tot’n eensame, wyse man, wie se lewe vol wreedheid en bloed is. Ballet wys nie net en nie soseer 'n liefdesverhaal as 'n ware tragedie van 'n mens nie - en met die hulp van dans.

So 'n grootskaalse rol moes op groot skaal gespeel word. Nie net goeie fisieke fiksheid is van die kunstenaar verwag nie, maar ook spesiale charisma, die kyker moes glo dat hy 'n skurk in die gesig staar. Grigorovich het onthou dat hy vir elke nuwe kunstenaar van die hoofdeel 'n dans en tekening gekies het, saam met hom geoefen en gekies het. Dit was nadat die laaste vertolker van die rol in 1990 na Londen vertrek het, en hulle nie 'n geskikte kunstenaar kon kry om hom te vervang nie, dat die opvoering gesluit is.

Ivan die Verskriklikedie uitvoering word, volgens die algemene mening van baie historici, baie sagter vertoon as wat dit eintlik was. So byvoorbeeld was die verhouding tussen die regte tsaar en die ware Kurbsky nie net gebou op die liefde van albei vir dieselfde vrou nie – hul konfrontasie was van 'n politieke aard. Boonop het die ware Ivan nie die Russiese lande verdedig nie, maar net nuwe gebiede vir Rusland verower. Grigorovich het egter altyd op dieselfde manier op sulke verwyte gereageer - dat dit 'n ballet is wat nie 'n betroubare uitbeelding van historiese gebeure as doel gestel het nie, hier is die motief van 'n effens ander soort.

Die eerste vertolker van die tweede hoofrol - Andrei Kurbsky - Boris Akimov, het onthou dat die rolle van Ivan en Andrei op kontras gebou is: een blond, die tweede donkerkop, een in 'n donker pak, die ander in 'n ligte een, ensovoorts. Die taak van die kunstenaar was om sy Kurbsky so sterk soos Ivan te maak, maar meer liries.

Eerste kunstenaars

Die "goue rolverdeling" van die ballet "Ivan the Terrible", wat volgens baie niemand daarin geslaag het om te oortref nie, het só gelyk: Yuri Vladimirov het die rol van Ivan vertolk (daar is later gesê dat hy alleen daarin geslaag om die beeld van die "ideale" Tsaar, Anastasia - Natalia Bessmertnova (wat terloops die vrou van Yuri Grigorovich was) en Kurbsky - Boris Akimov, reeds hierbo genoem, te vind. In 'n onderhoud het hy onthou dat hulle twee en 'n half seisoene saam met hierdie span gewerk het, en erken dat so 'n tydperk skaars is, want gewoonlik is daar altyd 'n tweede groep vir veiligheidsnet. Akimov het ook met trots genoem dat nie 'n enkele optrede ontwrig is nie -volkome begrip en eenheid het in die groep geheers.

Later is die rol van Ivan gedans deur Vladimir Vasiliev, Alexander Godunov en Irek Mukhamedov. Laasgenoemde het die "finale" kunstenaar geword - dit was ná sy vertrek dat die ballet van die repertorium verwyder is.

In Rusland

Die première van die ballet "Ivan the Terrible" by die Bolsjoi-teater van Moskou is in Februarie 1975 uitverkoop en was 'n dawerende sukses. Daar is gesê dat dit 'n "staatsgreep" in die wêreld van ballet was. Dit was hierdie vertoning wat gelukkig was - omdat dit nuut was, pas "gebore", letterlik 'n paar maande na die première-vertoning, was dit toegerus vir buitelandse toere. Destyds was hierdie praktyk ongelooflik skaars. Vir vyftien jaar is "Ivan die Verskriklike" 99 keer op die verhoog van die Bolsjoi-teater gespeel.

Abroad

Reeds in die somer van 1975 is die groep van die Bolsjoi-teater met die ballet "Ivan die Verskriklike" na die VSA, waar die opvoering ook 'n sukses was. Dit was daar dat die direkteur van die Parys Opera hom gesien het. Die ballet het so 'n indruk op die Fransman gemaak dat hy dadelik agter die verhoog gegaan het en gereël het dat die opvoering in Parys opgevoer word. Die ooreenkoms is volgende jaar in werking gestel. Kunstenaars van die Bolsjoi-teater het by die première saam met Franse kunstenaars gedans.

Die sukses van die Russiese optrede met die Franse gehoor was verstommend. Die pers het dit "groot", "monumentaal", "meesterstuk", "groot in ontwerp", "grootskaalse", "deurbraak" genoem. Hulle het geskryf dat die Russe die Franse teater gehelp het om "die impasse te breek", dat ditdie uitvoering sal beslis "in die geskiedenis van ballet ingaan." Hulle het onoortreflike choreografie, wonderlike musiek en betowerende natuurskoon gevier. Vir 'n lang tyd is die uitvoering in Parys opgevoer, toe is dit van die repertorium verwyder, en in 2003 is dit weer na die verhoog teruggekeer. In totaal het die Bolsjoi-teatergroep die ballet Ivan die Verskriklike omtrent dieselfde aantal kere in die buiteland opgevoer as in Moskou.

Return

Ná 1990 is die ballet lank nie gehoor nie – soveel as elf jaar. En toe begin die lang reis terug na die groot verhoog. Eers het Grigorovich 'n produksie vir die Kremlin Ballet Company opgevoer, daarna het hy gehelp om die uitvoering in Parys te herstel, en in 2006 het hy in Krasnodar gewerk.

Die opvoering het nie na die Bolsjoi-teater teruggekeer nie, hoewel pogings deur baie verskillende mense aangewend is. Die saak is gekompliseer deur die feit dat die erfgename van Sergei Prokofiev, wat in die buiteland gewoon het, enigiemand verbied het om die musiek van hul groot voorouer te gebruik. Toestemming is slegs aan Grigorovich gegee - en eers in 2011. So het voorbereidings vir die terugkeer van die legende begin. In September 2012 het repetisies begin, en twee maande later het die eerste vertoning plaasgevind, wat 'n ware gebeurtenis in die kunswêreld geword het.

Die nuwe vertolkers van die hoofdele is deur die "ou manne" gehelp, hulle het gepraat oor hul ervaring, oor die visie van die rol. Ons het ou plate gekyk, in die geheue “gegrawe”. Die natuurskoon is ook herstel – ongelukkig sonder Virsaladze, wat in 1989 dood is. Saam het alles plaasgevind - en 'n wye verskeidenheid resensies ontvang.

Opinions

Gebeur seldesodat almal saamstem oor 'n enkele standpunt – of dit nou positief of negatief is. Dus het die ballet "Ivan die Verskriklike" sowel afkeurende kommentaar as entoesiastiese kommentaar ontvang - vandag sowel as veertig jaar gelede. Hulle het gesê jongmense moet by dié optrede geleer word – daarteenoor is gehoor dat dit te ideologies is. Sommige het dit as 'n kreatiewe sukses beskou, ander - die verheerliking van die "demoon".

Die gehoor het kennis geneem van die omvang van die era, wat die kunstenaars perfek reggekry het om oor te dra, bewonder die musiek wat organies in die uitvoering gevorm het, het nie opgehou om verstom te wees oor die kostuums en scenografie nie. Dit alles, volgens hul resensies, het die krag en grootsheid van die tyd van Ivan die Verskriklike geskep. Hulle het ook gepraat oor die wonderlike vertoning van die hoofkarakters, oor hoe ongelooflik hierdie trio mekaar gevoel het (in hierdie geval praat ons van die eerste rolverdeling).

Interessante feite

1. Igor Iebra Iglesias was die eerste buitelander wat die deel van Grozny op die Russiese verhoog gedans het.
2. Met voorbereiding vir die rol van Andrei Kurbsky in 2012, het kunstenaar Pavel Dmitrichenko spesifiek gesoek na munte uit die tyd van Grozny - om die gees van die era te voel.
3. Om die ballet in 2012 te restoureer, is 'n deel van die kostuums van Parys af gebring.
4. Die oorspronklike naam van die uitvoering is "Pictures from the Life of Russia". Dit het verskeie kere verander voordat die finale een goedgekeur is.
5. Die feit dat die regte Anastasia werklik vergiftig is, is eers in 2000 bewys.
6. Historiese feit: die ware Ivan die Verskriklike het ook gedans, ten spyte van die erns van sy aard.
7. Baie het analogieë gemaaktussen Ivan die Verskriklike en Josef Stalin.

Daar is baie verskillende optredes, en daar is net 'n paar daarvan waaroor vir dekades gepraat sal word. Praat oor die ballet "Ivan the Terrible" het vir baie jare nie opgehou nie. Dit gee aanleiding tot 'n gevoel van trots dat so 'n meesterstuk in Rusland opgevoer is.