2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
The hurdy gurdy is 'n musikale snaar-geplukte instrument wat soos 'n vioolkas lyk. Hierdie instrument staan ook bekend as die organistrum, of geharde gurdy. Wanneer dit gespeel word, moet die lier op die skoot gehou word, en wanneer dit gespeel word, word die meeste van die snare gelyktydig gespeel. Die musiekinstrument is gewild sedert die 10de eeu en word vandag nie so gereeld gebruik nie. Maar danksy die wonderlike klank, oorspronklike ontwerp, word die lier steeds onthou.
Klankkenmerke
Die klank van die draailier word verskaf deur die werk van die meeste van die snare, wanneer vibrasie plaasvind as gevolg van hul wrywing teen die wiel. Dit is opmerklik dat die meeste van die snare slegs verantwoordelik is vir 'n eentonige gons, en die reproduksie van 'n melodie word verskaf deur een of twee te speel. Die hardly gurdy klink kragtig, hartseer, eentonig, ietwat nasaal. En om die klank te versag, is die snare lankal met linne of wolvesels toegedraai. 'n Belangrike rol word ook gespeel deur die presiese sentrering van die wiel - dit moet glad en geroost wees.
Device
Drie-snarige lier het 'n diep hout figuur-agt-lyf, twee plat klankborde wat gebuigde skulpe het. Die boonste deel van die instrument word aangevul deur 'n kop met houtpenne, wat jou toelaat om die snare te stem. Die draailier het 'n kort penboks,wat dikwels met 'n krul eindig. Aangesien die velling ietwat uitsteek, is dit versteek onder 'n spesiale basbeskermer in die vorm van 'n boog.
Die boonste dek het gate, dit huisves ook 'n sleutelbankmeganisme met sleutels. Hulle is op hul beurt eenvoudige houtplanke met rande. Wanneer 'n musikant die sleutels druk, is dit net die uitsteeksels wat met die snare in aanraking kom en klanke maak. Die uitsteeksels is so geheg dat hulle in verskillende rigtings geskuif kan word en sodoende die klankreeks in lyn bring. Die liggaam van die instrument is so deurdink dat die snaarklank versterk word. Die versterking van die klank vind plaas as gevolg van die vibrasie van die snare, wat deur die beweging van die wiel veroorsaak word.
Stringkenmerke
Die draailier is 'n instrument met drie stringe:
- melodies, wat spivanitsa, of melodie genoem word;
- twee bourdons genaamd bas en pidbass.
As die melodiese snaar ontwerp deur die binnekant van die boks gaan, dan gaan die bourdon-snare daaroor. Alle snare is so geposisioneer dat hulle in kontak is met die velling. Dit word voor werk met hars gevryf, waardeur die snare glad en hoorbaar klink. Die egaligheid van die klank word verseker deur die gladde oppervlak van die wiel en sy presiese sentrering. Die melodie word geskep of gespeel deur die sleutels in die syuitknipsels van die boks te druk.
Geskiedkundig is stringe van stringe gebou, hoewel stringe vandag van metaal ofnylon. Om die gewenste timbre en klankgeh alte te kry, het die musikante die snare met watte of ander vesel toegedraai, en daar moes meer oor die bourdons gewees het. En as daar nie genoeg watte is nie, dan sal die klank óf te gedemp óf te hard wees, veral in die boonste reeks.
Hoe om te speel?
Die draaiband is 'n instrument wat nie maklik is om te gebruik nie. Lyra word op haar knieë geplaas, en 'n gordel word oor haar skouers gegooi. Die penboks moet aan die linkerkant geleë wees en effens skuins wees, terwyl die vrye sleutels van die tou moet wegval. Met sy regterhand draai die musikant die wiel eweredig en stadig aan die handvatsel, en druk die sleutels met sy linkerhand. In sy klank lyk die lier soos 'n doedelsak of 'n fluitjie, aangesien bourdons in al drie instrumente klink. Wat klankgeh alte betref, hang dit hoofsaaklik af van die wrywingwiel, wat presies gesentreer en goed gesmeer is. As die musikant speel terwyl hy staan, word die lier aan 'n skouerband met 'n effense helling gehang om die gewig van die instrument te versprei.
Hoe het die lira ontstaan?
Die wiellier is 'n musiekinstrument wat sedert die 10de eeu bekend is. Meestal is dit in kloosters gebruik vir die uitvoering van kerkmusiek. Teen die 15de eeu het die instrument nie so gewild geword nie, maar is steeds gebruik deur swerwers, blindes, kreupeles, wat in die strate geloop en liedere sing, sprokies op die onpretensieuse klank van die lier.
In Rusland was hierdie musiekinstrument bekendrondom die 17de eeu, en kenners antwoord dat dit in ons land uit die Oekraïne verskyn het. Dit was hier waar selfs hele skole lierspelers bestaan het, wat van dorp tot dorp rondgedwaal het, musiek uitgevoer en geld verdien het. Die lier is ook by troues gebruik, aangesien dit hard geklink het, en die vrolikste repertorium daarvoor gekies kon word. Die eienaardigheid van die draailier is dat dit in verskillende lengtes vervaardig is. In sommige variasies moes selfs twee mense musiek daarop speel, aangesien die instrument 'n lengte van tot een en 'n half meter gehad het.
Broederskap van lierspelers
In die Oekraïne is hele klasse van 30 mense geleer om die draailier te speel. Die ouderlinge het in die praktyk begin, wat die besoek van buurdorpe tydens basaars en troues behels het, toe die geld wat verdien is aan die mentor gegee is as klasgeld. Na graduering het die musikante eksamens afgelê.
In die Sowjet-jare het die draairing verskeie veranderinge ondergaan. Die foto wys dat selfs uiterlik die instrument ietwat verander het. Danksy die verbetering van die ontwerp het dit meer oorspronklik geword, die snare het 9 geword, en hulle is in klein derdes gestem. In plaas van 'n houtwiel is 'n plastiese transmissieband gebruik, waardeur die klank meer egalig was. 'n Spesiale toestel het die mate van druk op die snaar verander, so die sterkte van die klank van die instrument was anders. Daar moet kennis geneem word dat verbeterde monsters van die lier steeds in volkskunsorkeste gebruik word.
Wat is vandag?
Die loopring word vandag selde in Rusland gebruik. Musiekblyspeldie instrument (die foto wys al sy kleurrykheid) het in die samestelling van die Staatsorkes en die Nasionale Koor van Belarus gebly. Dit is opmerklik dat geharde geharde ook onder rockers gebruik is: die groepe Led Zeppelin, In Extremo het die instrument gekies weens sy ongewone klank. Vandag is die instrument amper vergete, maar sommige orkeste, vir hul ongewone klank, laat geharde geharde as 'n hoogtepunt van hul werk.
Aanbeveel:
Musiekinstrument duduk: geskiedenis van skepping, interessante feite, beskrywing en foto
Die verskeidenheid blaasinstrumente is ongelooflik. Hulle het aan die begin van die beskawing verskyn en het die mensdom nog altyd in plegtige seremonies vergesel. Dit is die antieke oorsprong wat aanleiding gee tot diversiteit. Elke nasie het sy eie unieke instrumente. Daar is byvoorbeeld so 'n musiekinstrument soos die duduk. Die betowerende, betowerende timbre van die blaasinstrument kan jou nie onverskillig laat nie. Wie se musiekinstrument is die duduk en wat is bekend daaroor?
Kazakse musiekinstrument dombra (foto)
Kazakhstan is 'n wonderlike en pragtige land wie se kultuur nooit ophou om te verstom nie. Al kyk jy net na 'n aantal unieke musiekinstrumente, begin jy verstaan dat dit 'n buitengewone volk is. Kobyz, zhetygen, sybyzgy, sherterb, asyatayak - waar anders kan jy sulke instrumente vind?
Trompet (musiekinstrument): tipes, foto's
Die trompet is 'n musiekinstrument wat uit antieke tye bekend is. Selfs die mense van antieke kulture het die voorouers van die moderne pyp gebruik om verskeie seine te gee, insluitend militêre. Die trompet het 'n ryk geskiedenis, maar wie van ons kan spog dat hy dit ken - hierdie geskiedenis?
Wat is domra? Geskiedenis en foto van 'n musiekinstrument
Wat is domra? Die legendariese "balalaika" en "harp" van Oekraïense kobzars, Wit-Russiese liedjieskrywers en Russiese storievertellers het vir baie jare nie sy gewildheid verloor nie en word aktief deur duisende kunstenaars gebruik in opnames van beide instrumentele melodieë en liedkomposisies. Domra is 'n musiekinstrument wat oor die jare daarin geslaag het om 'n nasionale simbool van die suide van Rusland, Oekraïne en Wit-Rusland te word
Tromboon, musiekinstrument: foto, beskrywing
Die artikel bied 'n beskrywing van die tromboon, sy historiese ontwikkeling en moderne tegniese vermoëns. Die semantiek van timbre, die persepsie daarvan as die stem van God en ander semantiese fasette word aangebied
