Musiekinstrument duduk: geskiedenis van skepping, interessante feite, beskrywing en foto

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die verskeidenheid blaasinstrumente is ongelooflik. Hulle het aan die begin van die beskawing verskyn en het die mensdom nog altyd in plegtige seremonies vergesel. Dit is die antieke oorsprong wat aanleiding gee tot diversiteit. Elke nasie het sy eie unieke instrumente. Daar is byvoorbeeld so 'n musiekinstrument soos die duduk. Die betowerende, betowerende timbre van die blaasinstrument kan jou nie onverskillig laat nie. Wie se musiekinstrument is die duduk en wat is daarvan bekend?

Klassifikasie van blaasinstrumente

Blaasinstrumente is gevarieerd. Hulle verskil nie net in vorm nie, maar ook in die materiaal waaruit hulle gemaak word. Die tegniek van uitvoering en natuurlik die timbre hang af van hoe 'n musiekinstrument gemaak word. Dit is die kleur van die klank wat ons in staat stel om akkuraat te verstaan watter instrument klink. Wat is blaasinstrumente?

EersDraai, blaasinstrumente word so genoem omdat die klank gevorm word as gevolg van die vibrasie van die lugkolom binne die instrument. Daarom word daar na hulle verwys as aërofone.

Die register van blaasinstrumente hang direk af van die grootte: hoe kleiner die instrument, hoe hoër die klank en omgekeerd, hoe groter is die liggaam van die blaasinstrument, hoe laer klanke kan gespeel word.

Interessante maniere om die toonhoogte van klanke te verander, hulle is baie spesifiek.

Deur gebruik te maak van die spiere van die gesig, die posisie van die lippe en die krag om die lugvloei uit te blaas, verander die musikant die lugkolom, in verband waarmee botone begin klink - hoër klanke

Dit is maklik om dit na te gaan: neem net enige fluitjie of fluitvoël en blaas daarin met verskillende sterktes.

Op sommige instrumente word die toonhoogte verander deur gate, kleppe of agter die verhoog te gebruik

As ons blaasinstrumente klassifiseer volgens die bron van vibrasies, kan ons 3 groepe onderskei:

• Labiaal. Die bron van vibrasies is 'n straal lug wat teen die skerp rand van die instrumentwand (labium) sny. Byvoorbeeld, fluite.
• Riet. Hier is die bron van vibrasie die ossillerende tong wat in die mondstuk van die instrument geleë is. Hierdie instrumente sluit in hobo, klarinet, saksofoon, fagot.
• Mondstuk (oorkussing). In hierdie groep is die musikant se lippe die bron van vibrasies. Mondstukke sluit alle koperblaasinstrumente in. In die besonder, horing, bugel, tromboon, trompet, tuba.

En natuurlik kan mens nie nalaat om die klassifikasie te noem wat aan ons bekend is, waarin blaasinstrumente in hout enkoperblaas, sowel as 'n aparte groep, ietwat intermediêr - saksofone.

Basies word hierdie klassifikasie toegepas op die instrumente van die simfonieorkes, wat die algemeenste is. Maar volgens die genoemde klassifikasie kan 'n mens ook 'n volksinstrument, byvoorbeeld duduk, definieer.

Duduk is 'n riethoutblaasmusiekinstrument met 'n dubbelriet. Dit is 'n buis met nege (of ander getal) speelgate.

Om die akkuraatheid van die beskrywing te verifieer, kan jy na die foto van die duduk-instrument kyk.

Verspreiding van musiekinstrument

Duduk word meestal 'n Armeense musiekinstrument genoem. Gewoonlik word dit met hierdie land geassosieer. In Armenië staan dit bekend as tsiranapokh, wat vertaal kan word as "appelkoospyp" of "siel van die appelkoosboom." 'n Baie poëtiese naam vir 'n instrument met 'n bekoorlike timbre! Die klank van die instrument is diep, warm, fluweelagtig, gedemp. Dit blyk dat hy self 'n siel het, gevoelens. Die instrument word ook gevind onder die mense van die Kaukasus, die Balkan-skiereiland, die Midde-Ooste, Klein-Asië en selfs in Persië.

Oorsprong van musiekinstrument

Duduk, soos baie volksinstrumente, is baie oud. Een van die eerste vermeldings dateer uit die 5de eeu nC. Dit word dikwels op Middeleeuse Armeense manuskripte uitgebeeld. Die uitvoering van musiek op hierdie instrument, wat die kenmerke van die Armeense taal buitengewoon akkuraat oordra, was 'n integrale deel van die kultuur en lewe van Armeniërs. Musiek het volksfeeste vergesel,trou- en begrafnisseremonies.

Kenmerke van die struktuur van 'n musiekinstrument

Dikwels hang die uniekheid van die klank van 'n instrument af van die vorm. Wat die grootte betref, is die Armeense musiekinstrument duduk redelik klein - 32 sentimeter (veral in vergelyking met 'n ander blaasinstrument - die orrel). Duduk-riet - 12 sentimeter. Die meeste van die gate is op die voorste oppervlak, een is aan die agterkant. Die instrument het ook 'n toonhoogtebeheer, wat jou toelaat om die instrument aan te pas indien nodig.

Kenmerke van materiaal vir die maak van duduk-instrument

Hoewel die duduk dikwels die "siel van die appelkoos" genoem word, kan die instrument nie net van hierdie boom gemaak word nie. Daar is duduks gemaak van moerbei-, pruim- en okkerneutbome.

Die keuse van materiaal is baie belangrik: die kleur van die klank hang daarvan af. Byvoorbeeld, die tradisionele appelkoosduduk het 'n sagter klank as instrumente wat van ander soorte bome gemaak word.

Die instrument se dubbelriet is van riet gemaak. As gevolg van sy groot grootte gee dit die duduk 'n hartseer karakter van klank.

Duduks verskil in struktuur, grootte en formasie. Daar is byvoorbeeld 'n alt-duduk, 'n tenoor-duduk, 'n bas-duduk, en selfs 'n piccolo-duduk! Soos baie blaasinstrumente, het duduks 'n verskeidenheid stemmings: Sol, La, B-flat, Do, Re, Mi, E-flat, Fa. Soms het musikante 'n hele stel blaasinstrumente in verskillende toonsoorte om verskeie stukke op te voer.

Prestasiekenmerke

Alhoewel die instrument as diatonies beskou word, is dit steeds moontlik om chromatisme daarop te verkry deur die gate gedeeltelik te bedek. Volkskomposisies word dikwels deur twee instrumente uitgevoer: een duduk word 'n melodie toegeken, die tweede skep 'n toniese orrelpunt - trek een noot deur die hele werk. Vir hierdie opvoering word 'n taamlik ingewikkelde tegniek van deurlopende asemhaling gebruik.

Die instrument word ook wyd in volksorkeste gebruik.

Die uitvoeringstegniek hang nie net af van hoe die musikant die instrument vashou nie, maar ook of hy ontspanne is, van die posisie van die kop en selfs op die elmboë. Daar is spesiale reëls vir sittende speel. Spesifieke aandag word gegee aan asemhaling: bors, buik of gemeng. Korrekte handplasing speel ook 'n belangrike rol.

Dit wil voorkom asof die duduk 'n volksinstrument is. Wat kan makliker wees as om 'n stuk op 'n volksinstrument op te voer? Maar nee, om 'n professionele tsiranapohe-speler te word, moet jy baie tyd daaraan bestee om professionele vaardighede te bestudeer en te bemeester.

Uitstaande kunstenaars

Soos dit die geval is met ander musiekinstrumente, is daar 'n aantal uitstaande musikante wat hulself aan duduk toegewy het en buitengewone meesterskap van uitvoering behaal het. Nie verrassend nie, in die geval van Tsiranapokh is dit verteenwoordigers van Armenië.

Jivan Gasparyan is byvoorbeeld 'n duduk-meester, een van die bekendste duduk-musikante. Jivan is ook 'n erkende komponis. Hy is bekend daarvoor dat hy klankbane vir Hollywood-rolprente saamstel.

Bekende duduk-spelers is ook: Ludwig Gharibyan, Jivan Gasparyan Jr., Vache Hovsepyan, Gevorg Dabaghyan, Sergey Karapetyan, Mkrtich Malkhasyan, Hovhannes Kasyan. Die laaste van die duduk-spelers is 'n verteenwoordiger van Georgië, wat die gewildheid van hierdie instrument in ander lande aandui.

Armenia het ook 'n ensemble waarin alle kunstenaars die duduk speel. Die kollektief word, vreemd genoeg, "Dudukner" genoem. Die musiek wat deur hulle uitgevoer word, teken letterlik prentjies van die aard van Armenië, laat jou die kleur en individualiteit van hierdie land voel, betower en betower. Die sierlike, ornamentele melodie, wat teen die agtergrond van 'n orrelpunt klink, dra oosterse lewendigheid oor, en perkussie-instrumente voeg helderheid toe. Dit is nie verniet dat die konserte “Magic Duduk” genoem word nie. Daar is regtig iets magies aan hierdie hulpmiddel!

Soortgelyke instrumente in ander kulture

Soos dikwels die geval is, het die duduk sy eie "broers van ander nasionaliteite": instrumente wat soortgelyke ontwerpe en klanke het.

Byvoorbeeld, in Azerbeidjan is daar 'n balaban-instrument. As ons dit vergelyk met 'n foto van die duduk-musiekinstrument, is dit nogal moeilik om beduidende verskille te vind. Maar hierdie is net 'n balaban, nie 'n duduk nie!

In China is daar 'n blaasinstrument genaamd guan. Soos die duduk-instrument, het dit 'n riet en 8-9 gate en is dit 'n houtblaasinstrument. Dit is interessant dat dit van hout gemaak is, minder dikwels van bamboes of riet.

Chinese instrumenttooneffens meer deurdringend, maar nie minder betowerend nie.

Turkye word ook nie van 'n volksmusiekinstrument ontneem nie. Hier word dit mei genoem en het baie gemeen met duduk.

In China is daar 'n blaasinstrument genaamd guan. Soos die duduk-instrument, het dit 'n riet en 8-9 gate en is dit 'n houtblaasinstrument. Dit is interessant dat dit van hout gemaak is, minder dikwels van bamboes of riet.

Interessante feite

• Duduk word ook die Armeense klarinet genoem.
• Daar is duduks gemaak van verskeie materiale, selfs kristal.
• In Armenië is die vertolkers van hierdie musiekinstrument baie eerbiedig, en die instrument self is gewild.
• In die verlede is duduk-spelers as ligsinnig, insolvent in Armenië beskou en is pasmaats geweier.
• Aram Khachaturian, synde 'n Armeense komponis, het gesê dat die duduk die enigste instrument was wat hom kon laat huil.
• As jy dink jy kon nêrens die geluid van die duduk hoor nie, dan is jy waarskynlik verkeerd. Die instrument is gewild in Hollywood en verskyn dikwels op die klankbane van bekende rolprente. Byvoorbeeld, "Gladiator", "The Da Vinci Code", "The Passion of the Christ", "Xena - Warrior Princess" en selfs "Game of Thrones".
• Dit is vreemd dat daar in Moskou 'n monument vir die Armeense duduk is, wat in 2006 opgerig is.
• Duduk is 'n baie duursame instrument (baie musiekinstrumente kan nie met sulke geh alte spog nie).
• Langer duduks is beter om te speelliefdesliedjies, die korters vang die aard van dansmusiek perfek vas.
• Die Japannese en Amerikaners het probeer om die lewendige sielvolle timbre van 'n musiekinstrument op 'n sintetiseerder oor te dra. Maar hulle het nie daarin geslaag nie.