2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die beroemde Russiese landskapskilder Ivan Ivanovich Shishkin het etlike honderde skilderye agtergelaat wat die skoonheid van die Russiese natuur verheerlik. Die keuse van tema is grootliks beïnvloed deur die area waar hy grootgeword het. Dit is die Vyatka-provinsie, die stad Yelabuga en sy omgewing - die vloedvlakte van die Kama-rivier, sy steil walle, woudstrome wat deur die digte ruigtes skeepswoude sny, mere, sonnige grasperke … Dit alles het aanleiding gegee tot inspirasie en 'n begeerte om goddelike skoonheid op doek vas te vang.
Gunstelingstories
Berk, eikehout, denne is die kunstenaar se gunsteling bome. Selfs toe hy Rusland verlaat het, het hy in die buitewyke van Düsseldorf, München, Zürich rondgedwaal en na soortgelyke sienings gesoek. Toe hy na Finland gekom het om sy oudste dogter Lydia te besoek, het Ivan Ivanovich voortgegaan om landskappe te skilder, want die aard van hierdie plekke is baie soortgelyk aan Russies.
As jy die skilderye van Ivan Shishkin noukeurig ondersoek, kan jy dikwels herhaalde landskappe met dennebome daarop vind. Die majestueuse Kama-skoonhede het die hart van Ivan Ivanovich as kind gewen.
Dynbome verlig deur die son
Sjishkin se skildery "Dennebome verlig deur die son", geskryf in 1886jaar, stel ons bekend aan die bekoring van die Russiese woud: twee skraal, sterk bome, een van dié wat na skeepsmaste toe gaan; donsige krone skep 'n aangename koel skaduwee; elastiese grond, besaai met 'n dik laag naalde, demp alle geluide. Net die gesang van voëls en die geritsel van takke van rukwinde verbreek die stilte van 'n somersdag. Die harsagtige reuk prikkel effens, 'n ligte briesie verkwik. Dit is maklik vir die kyker om homself in hierdie plek voor te stel. Gee aandag aan hoe die bas, takke, naalde uitgeskryf word. Jy mag dalk dink jy het 'n foto voor jou. Sommige van ons tydgenote beskou dit as 'n groot nadeel. Ons moet nie vergeet dat in die tyd van Shishkin, degerrotype nog nie uitgevind is nie. Betroubaarheid, nougesetheid in die beeld is hoër gewaardeer as wasige beroertes. Die era van fotografie en impressionisme het voorgelê.
Ivan Shishkin is 'n meester van klein besonderhede. Hy gee doelbewus nie sy plotte 'n sielkundige fokus nie. Hy skryf hoe hy asemhaal, hoe hy leef. Hy leer niemand nie. 'n Reeks swaar verliese wat die kunstenaar in die fleur van sy lewe getref het, het hom geduld geleer, aanvaarding van sy lot as 'n kruis wat deur die Here gelê is. Watter assosiasies roep hierdie prentjie van Shishkin op? Sunlit Pines is 'n paar pragtige, sterk, gesonde bome. Onder hulle skaduwee is dit lekker om weg te kruip vir die skroeiende strale van die middagson. Klein beertjies kon hier baljaar, soos in “Oggend in’n dennebos”, of moeë sampioenplukkers kon rus. Hartseer spruit uit die landskap. Slegs twee dennebome en 'n leë spasie naby. Teen die tyd dat die doek geverf is, was die kunstenaar reeds twee keer weduwee en nie meer gehoop niegeleentheid om in 'n gelukkige gesinsnes te woon.
Twee dennebome is soos twee verskillende mense
Ivan Ivanovich het dit tereg as onnodig beskou om foto's van die natuur met sielkunde te laai. Nietemin het dit geblyk dat elke skildery van Shishkin 'n outobiografie van die kunstenaar is, 'n projeksie van sy persoonlike lewe, die pyn en vreugde van sy siel. Vergelyk - "Pine on the Rock", geskryf in 1855, toe was die kunstenaar 23 jaar oud, en "In the Wild North", geskryf in 1891.
Hy is amper 70 jaar oud. Hy is twee keer 'n wewenaar en het sy seuns begrawe. Wat kan jy van die lewe verwag? Hoe deurdringend eensaam en rusteloos lyk die Valaam-denne (Sjishkin se skildery “In die Wilde Noorde”). Vergelyk dit met die vroeëre werk Pine in the Sand uit 1884.
Daardie jaar het Ivan Ivanovich 52 jaar oud geword. In sy werke (die doeke "Pine on the Sand" en "Before the Thunderstorm") voel’n mens die hoop op verandering, vir die geleentheid om’n nuwe lewe te begin. Kyk, dit lyk of 'n denneboom op die sand 'n duin klim. Sanderige heuwels lyk meer soos 'n skild teen die koue winde van die Oossee as hindernisse. Tog is die grond broos. Daar is geen vorige selfvertroue nie. Twyfel het ontstaan, hoewel hoop nog nie verlore is nie.
Voor die Storm
Ivan Ivanovich werk hard. Arbeid breek en val nie. Die kunstenaar gee veral groot aandag aan klein besonderhede, teken elke grashalm, elke blaar. Shishkin se skildery "Before the Thunderstorm" is net in daardie jare geskryf. Neem asseblief kennis dat die regterkant merkbaar meer gelaai is. Smal maar duidelike paadjiemaak 'n beslissende draai na regs, na die toekoms. Stilstaande water is nie die plek om te vertoef nie. Moedeloosheid is 'n ernstige sonde. Solank ons lewe, moet ons vorentoe beweeg! Vars en helder skakerings van groen aan die regterkant en gelerige, effens verdorde gras aan die linkerkant.’n Groot bos is nie’n struikelblok nie. Dit is soos 'n skerm waaragter 'n nuwe lewe. Hoe is sy?
Die laaste skildery deur Shishkin
Dennewoude in die Vyatka-provinsie, met honderd jaar oue bome van 'n halwe meter in deursnee en tot veertig meter hoog, is ook skeeps- of maswoude genoem. Reguit, sterk en ligte vate is na skeepswerwe geneem en in skeepsbou gebruik.
Dit is nie toevallig dat Shishkin se laaste skildery Ship Grove (1898) is nie. Die uitstalling is in Februarie-Maart van dieselfde jaar gehou, en Ivan Ivanovich het sy nuwe werk daar aangebied. Shishkin se laaste skildery is ook bekend onder die naam "Afonasof ship grove near Yelabuga". Sy het vir baie entoesiasme gesorg, en op 8 Maart is’n wonderlike kunstenaar dood. Die dood het hom by die esel gevang, met 'n kwas in sy hand, wat 'n nuwe landskap geskep het…
Aanbeveel:
Venus Botticelli - die standaard van skoonheid. Skildery deur Sandro Botticelli "Die geboorte van Venus": beskrywing, interessante feite
Jy kan skaars 'n persoon in die wêreld vind wat nog nooit van die skildery "The Birth of Venus" gehoor het nie. Maar terselfdertyd dink nie almal aan die geskiedenis van die doek, oor die model, oor die kunstenaar self nie. Dit is dus die moeite werd om 'n bietjie meer te leer oor een van die bekendste meesterstukke van wêreldskildery
"Dry Bread" deur A. Platonov: 'n opsomming, die hoofgedagtes van die werk, die intrige en die skoonheid van die taal
Platonov se taal word "lomp", "primitief", "selfgemaak" genoem. Hierdie skrywer het 'n oorspronklike manier van skryf gehad. Sy werke is propvol grammatikale en leksikale foute, maar dit is wat die dialoë lewendig, werklik maak. Die artikel sal die storie "Droë Brood" bespreek, wat die lewe van landelike inwoners weerspieël
Die skildery "Morning of the Streltsy Execution". Beskrywing van die skildery deur Vasily Surikov "Morgen van die boogskiet teregstelling"
Die skildery "Morning of the Streltsy Execution" deur Vasily Surikov verwar die onvoorbereide kyker. Wat word hier gewys? Dit is duidelik dat die nasionale tragedie: die algemene intensiteit van passies nie rede gee om hieraan te twyfel nie. Ook op die foto kan jy Tsaar Peter die Grote sien - en herken. Die Russiese gehoor is waarskynlik bekend met die episode uit die Russiese geskiedenis, toe die Moskouse boogskietregimente, wat voordeel getrek het uit die soewerein se verblyf in die buiteland, in opstand gekom het. Maar wat het hulle tot hierdie rebellie gedryf? En wat wou die kunstenaar sê
Elke skildery deur Renoir is 'n prentjie van 'n stemming
Byna al Renoir se skilderye gee 'n goeie bui aan ander. Jy kan weer en weer na hulle terugkeer. Agter 'n ligte streep van die kunstenaar se kwas is daar altyd diepte, jy moet net versigtig loer
Wat is 'n presiese rympie? Presiese rympie: voorbeelde
Hoekom het ons presiese rym nodig? Hoe verskil dit van onakkuraat? Voorbeelde uit die literatuur wat die verskil tussen presiese rym en onjuiste rym duidelik aantoon
