Ballet "Swanemeer". Tsjaikofski se ballet "Swanemeer"

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Tsjaikofski se ballet "Swanemeer" is een van die simbole van die groot Russiese kuns, 'n meesterstuk wat 'n pêrel van die skatkis van wêreldmusiek geword het en 'n "besoekkaartjie" van die Bolsjoi-teater. Elke noot van die werk is versadig met lyding. Die intensiteit van tragedie en die pragtige melodie, kenmerkend van die skeppings van Pyotr Ilyich, het die eiendom geword van alle musiekliefhebbers en liefhebbers van choreografie in die wêreld. Die omstandighede van die skepping van hierdie manjifieke ballet is nie minder dramaties as die akkoorde van die Lake Scene nie.

Bestel van 'n ballet

Die laaste kwart van die negentiende eeu was 'n vreemde tyd vir ballet. Vandag, wanneer dit 'n integrale deel van die klassieke musiek geword het, is dit moeilik om te dink dat hierdie kunsvorm 'n paar dekades gelede behandel is as iets sekondêrs, onwaardig vir die aandag van ernstige musikante. P. I. Tchaikovsky, wat nie net 'n bekende komponis was nie, maar ook 'n kenner van musiek, was nietemin lief vir ballet en het dikwels optredes bygewoon, hoewel hy self geen begeerte gehad het om in hierdie genre te skryf nie. Maar iets onvoorsiens het gebeur, teen die agtergrond van sekerefinansiële probleme het 'n bevel van die direktoraat verskyn, waarvoor hulle 'n aansienlike bedrag belowe het. Die fooi is ruim beloof, aghonderd roebels. Pjotr Iljitsj het by die konservatorium diens gedoen, en in daardie dae het onderwyswerkers ook nie in weelde gelewe nie, hoewel die begrippe van welvaart natuurlik anders was. Die komponis het aan die werk gegaan. Die ballet "Swanemeer" (aanvanklik is die naam "Isle of Swans" bedink) is ontwerp op grond van Duitse legendes.

Wagner en Tchaikovsky

Sedert die aksie in Duitsland plaasgevind het, het P. I. Tsjaikofski, om die geheimsinnige atmosfeer van die Teutoniese sages en kastele, waarin ridders en pragtige dames heel gewone karakters was, na hierdie land gegaan die armoede van die inhoud te voel. van die destydse professore). In die stad Bayreuth, tydens die uitvoering (hulle het die "Ring of the Nibelungs" gegee), het 'n glorieryke kennismaking van twee genieë plaasgevind - Peter Ilyich en Richard Wagner. Tsjaikofski was verheug oor Lohengrin en ander operas van sy beroemde kollega, waaroor hy nie nagelaat het om sy Duitse kollega in musieknotasie in te lig nie. Die Russiese genie het besluit om sy hoofkarakter Siegfried te noem, waarteen die groot Duitser nie omgegee het nie.

Nog 'n enigmatiese Duitser, Ludwig II

Daar was nog 'n geheimsinnige karakter wat die toekomstige ballet "Swanemeer" ernstig beïnvloed het. Wagner is beskerm deur die Beierse monarg, Ludwig II, 'n vreemde man, maar baie talentvol op sy eie manier. Hy het geheimsinnige, fantastiese en ongewone kastele gebou en 'n atmosfeer van die Middeleeue geskep, baie in ooreenstemming met die siel van die groot Russiese komponis. Selfsdie dood van die koning, wat onder uiters geheimsinnige omstandighede plaasgevind het, het perfek gepas in die omtrek van die lewensverhaal van hierdie buitengewone en bekoorlike persoonlikheid. Die dood van 'n buitengewone monarg het P. I. Tsjaikofski se neerdrukkende optrede, is hy onderdruk deur die vraag of hy, hoewel onbedoeld, moeilikheid op sy kop gebring het met 'n somber storie wat hy vir mense wou vertel.

Kreatiewe proses

In ballet as aksie is choreografie nog altyd as die belangrikste aspek beskou. Volgens die memoires van tydgenote is hierdie tradisie deur die ballet "Swanemeer" verbreek. Die inhoud was egter ook van geen geringe belang nie, dit het die semantiese lading van pragtige musiek beklemtoon. Dit is tragies en pas in die definisie van onbeantwoorde liefde. Aangesien die teaterdirektoraat as die klant vir die Swanemeer-ballet opgetree het, is die libretto aan Vladimir Begichev, die hoof van die Bolshoi, toevertrou. Hy is bygestaan deur V. Geltser, 'n danser, en later het die skrywer self by die skeppingsproses aangesluit. Die partituur was gereed teen 1876, en met al die sorg wat aan die dag gelê is tydens die skep van die ballet, het P. I. Tsjaikofski heel waarskynlik nie gedink dat hierdie werk ingesluit sou word in 'n aantal meesterstukke wat sy naam verewig het nie.

Karakters, tyd en plek

Die plek en tyd van aksie word as fantasties aangewys. Daar is min hoofkarakters, net dertien. Onder hulle is die heersende prinses met haar seun Siegfried, laasgenoemde se vriend, von Sommerstern, sy mentor Wolfgang, von Stein met sy vrou, von Schwarzfels, ook saam met sy vrou, 'n hardloper,herald, seremoniemeester, swaankoningin, sy is die betower pragtige Odette, soos 'n druppel water soortgelyk aan haar Odile en haar pa Rothbart, 'n bose towenaar. En natuurlik sekondêre karakters, insluitend swanetjies. Oor die algemeen verskyn nie so min kunstenaars vir vier bedrywe op die verhoog nie.

storielyn

Jong, vrolike en ryk Siegfried kuier lekker saam met vriende. Hy het 'n viering, 'n dag van mondigwording. Maar 'n swerm swane verskyn, en iets trek die jong prins daarna die bos in. Odette, wat 'n menslike gedaante aangeneem het, boei hom met haar skoonheid en vertel van die bedrog van Rothbart, wat haar betower het. Die prins maak 'n gelofte van ewige liefde, maar die koninginmoeder het haar eie plan vir die huweliksreëling van haar seuns se lot. By die bal stel hulle hom voor aan Odile, 'n meisie wat baie soortgelyk is aan die swaankoningin. Maar die ooreenkoms is beperk tot voorkoms, en gou besef Siegfried sy fout. Hy tree in 'n tweestryd met die skurk Rothbart, maar die kragte is ongelyk. In die finale sterf die minnaars, die skurk (in die reïnkarnasie van 'n uil), ook. So is die plot. Swane Lake het 'n uitstaande ballet geword, nie vanweë die ongewoonheid daarvan nie, maar weens Tsjaikofski se magiese musiek.

Mislukte première

In 1877 het die première by die Bolshoi plaasgevind. Pyotr Iljitsj het met angs en ongeduld uitgesien na die datum van 20 Februarie. Daar was rede vir opgewondenheid, Wenzel Reisinger het die produksie begin, nadat hy al die vorige première-opvoerings van die teater suksesvol misluk het. Hoop dat hy hierdie keer alles hetblyk, dit was nie genoeg nie. En so het dit gebeur. Nie alle tydgenote het die manjifieke musiek waardeer nie, en het die aksie as 'n geheel sielkundig waargeneem. Die pogings van die ballerina Polina Karpakova om die beeld van Odette te skep, is nie met sukses bekroon nie. Die corps de ballet het baie bytende opmerkings van kritiek verdien vir onvanpaste swaai van die wapen. Kostuums en natuurskoon was onderontwikkel. Eers met die vyfde poging, nadat sy die solis verander het (sy is gedans deur Anna Sobeshchanskaya, 'n prima ballerina van die Bolsjoi-teatergroep), was dit moontlik om die gehoor op een of ander manier te boei. P. I. Tsjaikofski was terneergedruk deur die mislukking.

Mariinsky-optrede

Dit het so gebeur dat die ballet "Swanemeer" eers na die dood van die skrywer, wat nie bestem was om sy triomf te geniet, waardeer is nie. Die produksie het agt jaar lank sonder veel sukses op die Bolsjoi-verhoog gedraai, totdat dit uiteindelik van die repertorium verwyder is. Balletmeester Marius Petipa het saam met die skrywer begin werk aan die nuwe verhoogweergawe, bygestaan deur Lev Ivanov, wat oor werklik buitengewone vermoëns en 'n uitstekende musikale geheue beskik het.

Die draaiboek is opnuut herskryf, al die choreografiese nommers is herbedink. Die dood van die groot komponis het Petipa geskok, hy het siek geword (ander persoonlike omstandighede het daartoe bygedra), maar nadat hy herstel het, het hy homself die doel gestel om so 'n ballet "Swanemeer" te skep wat 'n wonderbaarlike monument vir P. I. Tsjaikofski sou word. Hy het daarin geslaag.

Reeds op 17 Februarie 1894, kort na die dood van die komponis, op die aand van sy nagedagtenis, het Petipa se student L. Ivanov die publiek 'n nuwe vertolking van die tweede aangebied.optrede, wat deur kritici beskryf word as 'n briljante deurbraak. Toe, in Januarie 1895, is die ballet in die Mariinsky-teater in St. Hierdie keer was die triomf buitengewoon. Die nuwe einde, gelukkig, was ietwat teenstrydig met die algemene gees van die werk. Dit is voorgestel deur die broer van die oorlede komponis, Modest Tchaikovsky. In die toekoms het die groep teruggekeer na die oorspronklike weergawe, wat tot vandag toe met dieselfde sukses in teaters regoor die wêreld opgevoer word.

Die lot van die ballet

Die mislukking met Swanemeer was blykbaar die rede waarom die komponis vir dertien jaar nie ballette aangepak het nie. Tsjaikofski was ook dalk in die verleentheid gestel deur die feit dat die genre steeds as liggewig beskou is, in teenstelling met die operas, simfonieë, suites, kantates en konserte wat hy verkies het om te skep. In totaal het die komponis drie ballette geskryf, die oorblywende twee is The Sleeping Beauty, wat in 1890 die première gehad het, en 'n paar jaar later is The Nutcracker aan die publiek aangebied.

Wat die Swanemeer betref, sy lewe het lank geword, en heel waarskynlik ewig. Deur die twintigste eeu het ballet nie die verhoog van die voorste teaters van die wêreld verlaat nie. Uitstaande moderne choreograwe A. Gorsky, A. Vaganova, K. Sergeev en vele ander het hul idees tydens die produksie daarvan verwesenlik. Die revolusionêre aard van die benadering tot die musikale deel van die werk het die soeke na nuwe kreatiewe maniere in dans aangespoor, wat die wêreldleierskap van Russiese ballet bevestig het. Kunskenners uit verskillende lande, wat Moskou besoek, beskou die Bolsjoi-teater as 'n onontbeerlike besoekpunt. "Swan Lake" - 'n opvoering wat nie vertrek nieniemand is onverskillig nie, om te sien dit is die droom van alle balletomane. Honderde uitstaande ballerina's beskou die deel van Odette as die hoogtepunt van hul kreatiewe loopbaan.

As Pjotr Iljitsj geweet het…