Portret gestileer op doek: beskrywing en kenmerke

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Wat kan 'n moderne mens verras? Inderdaad, in die era van nanotegnologie en spesiale effekte, blyk dit 'n moeilike taak te wees. Kuns het egter geen beperking in ideologiese perfeksie nie. Gestileerde portrette op doek kan 'n ware verrassing vir almal wees en 'n vuurwerk van reënboog-emosies gee. Die verskeidenheid style, rekenaar of handgemaakte, sal 'n ware versiering van enige huis wees. Kom ons maak kennis met die kenmerke van kreatiewe werk.

Prosedure van aksies

Skep sulke meesterstukke deur digitale kunstenaars. Die hele proses om 'n gestileerde portret te skep, word in verskeie stadiums geplaas:

• Voorbereidend. Die kliënt kies 'n geskikte foto vir verwerking. En die kunstenaar skep op sy beurt stilistiese sketse waarin toekomstige portrette organies sal lyk.
• Werk. Nadat hy ooreengekom het oor die keuse, gaan die meester direk voort om te teken. Om dit te doen, gebruik hy 'n tablet of rekenaar en spesiale grafiese redigeerders. 'n Regte kwas vir so 'n kunstenaar word deur 'n virtuele pen vervang.

• Voltooiing. Nadat die portret in elektroniese vorm deur die kliënt aanvaar en goedgekeur is, kan die meester voortgaan om dit te druk. Maar hierdiedie aksie word nie op papier uitgevoer nie, maar op 'n linne- of katoendoek. Dan, op versoek van die kliënt, kan die doek geraam word.

Moeilikhede

Die moeilikste oomblik is die keuse van 'n tema waarin die gestileerde portret volgehou sal word. Kuns is redelik divers en vandag is daar meer as 'n dosyn van hulle. En die verbeelding van kunstenaars ken geen grense nie. Onder die kreatiewe prestasies is die stilering van 'n geanimeerde karakter, straatgraffiti of skilderye deur die bekende ontwerper Shepard Fairey. Kom ons maak kennis met die gewildste.

Potloodtekening

Elke kunswerk begin met 'n potloodtekening. Vir moderne meesters is dit egter 'n selfversorgende uitvoeringstegniek. Met behulp van slinkse manipulasies kan die kunstenaar 'n gestileerde portret teken nie net in die klassieke swart en wit styl nie, maar ook die beelde van die komposisie gloed, volume en selfs 'n sekere skakering gee.

Waterverfportret

Die tussenstyl tussen skilder en teken is waterverf. Hierdie bloeiwyse van kinders se entoesiasme en fuzzy lyne. In werklikheid is sulke tekeninge van korte duur. Die deurskynende beeld, vol romanse en nostalgie, ligtheid en kleure, kan egter deur die meester in 'n meer artistieke en duursame meesterstuk vergest alt word. Om dit te doen, benodig 'n portret wat as 'n waterverf gestileer is slegs pigmentink en 'n doek.

Grunge

Baie knusheid en refleksie kan gevind word in grunge. Hy sit die bekende musiektradisies voort en stel stil gedemp bekendtoon, 'n mate van grofheid en anti-glans. Terselfdertyd is die portret, gestileer as grunge, belaai met 'n sekere lading van energie, gereed om letterlik enige oomblik te ontplof. In die tegniek van uitvoering word spesiale filters en die effek van 'n kunsmatig uitgevee palet gebruik. Sulke werke kan aan buitengewone mense aangebied word wat voortdurend kreatief soek.

Lae Poli

Lae Poly-styl is 'n uitstekende voorbeeld van die wisselwerking van kuns en tegnologie. Hy het uit die rekenaarbedryf na ons toe gekom. In hierdie weergawe bestaan die beeld, soos 'n legkaart, uit baie veelhoeke, of veelhoeke. Hierdie kenmerk word geassosieer met die eerste 3D-prente, toe rekenaartegnologie nog ver van perfek was.

Lae Poly-styl het stewig in ons lewens ingekom. Mense het hulself as rekenaarkarakters begin voorstel en hul beelde na die werklike lewe oorgedra deur prente wat met die hand gemaak is of met behulp van grafiese redigeerders. Dit is hierdie kwaliteit wat gebruik kan word om 'n portret in Photoshop te stileer. Vandag is dit 'n ontwerpneiging. Oorspronklikheid beklemtoon die verbinding van skilderdoek met digitale styl.

Skildery

Aanhangers van olieverfskilderye deur Nederlandse kunstenaars van die 15de eeu sal die portret wat as 'n skildery gestileer is, waardeer. Dit is die gewildste en mees gesogte genre in kontemporêre beeldende kunste. Hierdie tegniek gee elitisme, aristokrasie aan die werk. Hulle is eens as klaar beskou na lang ure se poseer. In skaarsgevalle, die silhoeët was 'n versinsel van die kunstenaar se verbeelding.

Vandag kan jy 'n gestileerde portret in Photoshop skep slegs deur 'n digitale foto te gebruik. Natuurlik speel die gevolg van die beeld van 'n persoon hier 'n ver van sekondêre rol. Vir skilderkuns word landskappe, retro-omgewings, ateljeepenumbra, ens. as suksesvol beskou. Alhoewel dit vir 'n professionele kunstenaar soms eenvoudig nie saak maak nie. Eers maak hy 'n collage en dan stileer hy dit. Die proses self herinner in baie opsigte aan natuurlike verf met verf. Die enigste verskil is die gereedskap. In plaas van die gewone esel en borsel met 'n palet, het die meester 'n kompakte tablet in sy hande.

Historiese styl

As kind droom almal daarvan om 'n musketierkostuum of 'n sprokieskarakter, of 'n uitrusting van 'n keiser of keiserin te probeer. Fantasie hier kan onbeperk wees. Maar wie het gesê dat jy hiervoor teatertonele, rokke moet huur? Die hand van 'n grafiese redigeerder sal 'n droom beliggaam in 'n luukse doek wat herinneringe en lewendige indrukke deur die jare sal dra.’n Historiese portret sal jou help om aan’n opwindende speletjie van transformasies deel te neem en jou kinderdroom aan te raak. Dit sal letterlik net die gesig van die geadresseerde vereis, alles anders is 'n kwessie van artistieke tegniek.

Watter foto's is geskik vir gestileerde portrette?

Klante twyfel dikwels oor die keuse van foto's. Daar is 'n mening dat sulke werk duidelike, kleurfoto's vereis wat in die ateljee geneem word deur 'n professionele fotograaf. 'n Goeie meester is egter onderhewig aanwerk met byna enige materiaal: of dit nou 'n videoraam is, ou swart en wit foto's, selfoonfoto's of van sosiale netwerkbladsye. 'n Kenner van grafiese redigeringsprogramme sal eers die foto skandeer en verwerk, en dan voortgaan om die portret te stileer.

Dit is die moeite werd om te onthou dat familie, troufoto's, die beeld van 'n kind of 'n geliefde troeteldier ook geskik is vir sulke doeke. Die werk vir die kunstenaar sal natuurlik meer ingewikkeld raak, en die proses sal weerspieël word in die bedrag van die fooi. Maar so 'n geskenk sal die mees onvergeetlike en oorspronklikste wees.

Ontwerp

Die ontwerp van die doek speel ook 'n belangrike rol. 'n Gewone doek, vasgemaak op houtlatte, sal immers smaakloos en eensaam lyk. Die keuse van raam hang af van die styl van die portret. Dus, vir 'n klassieke doek, is 'n hout, gelakte raam met of sonder patrone geskik. Die breedte daarvan moet visueel in harmonie wees met die grootte van die portret. In numeriese kenmerke lyk hierdie korrelasie soos volg:

Portretgrootte	Raamwydte
40x50 cm	3cm
60x80 cm	6cm
120x80 cm	9cm

'n Seil in 'n moderne styl kan toegemaak word in 'n dun raam gemaak van ander materiale (plastiek, metaal, ens.). Die belangrikste ding is dat die hele samestelling organies lyk.

Nog 'n belangrike punt is die kleur van die raam. As die portret gestileer isbevat warm kleure, is dit meer logies om 'n bruin of goue ontwerp te kies. As daarenteen koue skakerings oorheers, sal 'n silwer raam perfek lyk. Vir portrette wat as 'n potloodtekening gestileer is, is dun, klassieke swart raamwerk gepas.

Die algemene reël vir die skep van sulke unieke doeke is hul voldoening aan die smaak van die kliënt, die aard van die geadresseerde, die mening van die meester en die interieur waarin die toekomstige meesterstuk geplaas sal word.