Alexander Lapin: biografie en foto

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Lapin Alexander Iosifovich is 'n man wat 'n groot bydrae gelewer het tot die ontwikkeling van die Moskouse fotografieskool. Sy uitstallings is nie net tuis gehou nie, maar ook in Parys, Oxford, Washington. Verlief op kuns het hy sy bes gedoen om dit gewild te maak. Lapin het verskeie boeke oor fotografie en die opening van sy eie skool.

Childhood

In die laaste jaar van die oorlog is een van die bekendste Russiese fotograwe Lapin Alexander gebore. Moskou het sy tuiste geword, hier was hy bestem om sy hele lewe deur te bring. Die seun het sonder 'n pa grootgeword. In een kamer van die gemeenskaplike woonstel het hy saam met sy ma en ouma gewoon, in die ander - 'n gesin van sewe werkers. Die hoof van die buurgesin was lief vir jag en visvang, maar boonop het hy soms die venster met 'n kombers toegemaak en 'n soort towerkrag in algehele duisternis gedoen. Dit het 'n onuitwisbare indruk op klein Alexander gemaak en sy hele biografie bepaal.

In 1959 is die uiteensetting "Die Menslike Familie" na Sokolniki gebring. Byna 300 fotograwe van verskillende lande het hul werk aangebied. Daar was skote oor vreugde en hartseer, vrede en oorlog, al daardie gebeure wat mense se lewens vul en waaruit, soos in 'n kaleidoskoop, 'n mosaïek van lewe gevorm word. Die veertienjarige Sasha Lapin was geskok oor die uitstalling. Fotografie het so na aan die persoon gekom soos geen ander kuns nie.

Die seun het siek groot geword, het dikwels skool gemis. Hy het wiskunde en fisika bo ander vakke verkies, en om die Fisies-Tegniese Instituut na die gradeplegtigheid te betree, het na 'n heeltemal logiese en doelbewuste stap gelyk. Alexander Lapin het dit egter nooit klaargemaak nie. In 1969 het hy brûe verbrand en dokumente geneem om hom geheel en al aan fotografie toe te wy.

Begin van loopbaan

Soos baie wêreldbekende fotograwe, het Alexander Lapin nie 'n spesiale onderwys ontvang nie. In sy outobiografie, onder sy onderwysers, het hy name genoem soos Y. Smith, A. Cartier-Bresson, A. Kertesh. Aan die begin van sy kreatiewe pad het die fotograaf met 'n verskeidenheid organisasies saamgewerk: handelsondernemings, fabrieke, selfs foto's geneem vir een "Onderwyserhuis". Lapin het homself in verskillende genres probeer: landskap, stillewe, naak. Uiteindelik het hy begin om portrette van gewone mense op die strate van die stad te neem.

Die fotograaf het aan groepuitstallings in die beroemde kelder by Malaya Gruzinskaya, 28, deelgeneem. In 1985 is sy eerste solo-uitstalling hier gehou, en twee jaar later is sy werk vir die eerste keer oorsee, na die VK.

Bloemende kreatiwiteit

Daar kan nie gesê word dat die kuns van genrefotografie in die Sowjetunie universele erkenning en liefde geniet het nie. Baie fotograwe vir mag was semi-marginale elemente. Ja, en hulle is nie fotograwe genoem nie, want hierdie mense konwerk as wagte, wees aan diens in die stoomkamer of wees gewone parasiete. Terselfdertyd was hulle ernstig besig met fotografie en het hulle in hul prente nie die voorkant van die Sowjetunie geskilder nie, maar die gewone lewe van gewone mense, wat dikwels ver van glansend was. In 1986, nadat hulle in Moskou aangekom het, het die Finse afvaardiging hierdie jong fotograwe ontmoet en die verskynsel die "Nuwe Golf" gedoop. In 1988 sal hul werk ingesluit word in die boek "The Others", gepubliseer in Helsinki.

Sedert 1985 het Lapin sy werke aktief begin uitstal, en sedert 1979 gee hy klas. Eers lees hy 'n fotografiekursus by die Korrespondensie-kunsuniversiteit, dan bestuur hy 'n ateljee by die Kultuurhuis van die Moskouse Staatsuniversiteit. Alexander Lapin het later hierdie twee jaar met groot warmte teruggedink. Die fotograaf het onthou dat baie van sy studente publiek gegaan het en later in groot metropolitaanse publikasies begin werk het, sommige van hulle het groot roem verwerf.

In die ontspanningsentrum van Moskou Staatsuniversiteit het hulle iets soos uitstallings gereël. Dit was nie volwaardige uitstallings nie, aangesien toestemmings vir uitstallings by die sensors verkry moes word, en dit was nie maklik om te doen nie. Foto's is slegs vir een aand uitgestal, dit was nie deur die wet verbied nie. Slegs twee volwaardige uitstallings is hier deur Lapin en sy studente gereël.

Die eerste Moskou-jeuguitstalling is gehou met plakkate en uitnodigingskaartjies. Toe het hulle probeer om 'n uitstalling van Igor Mukhin te reël. Die fotograaf wat later Tsoi en Zemfira sou skiet, het 'n reeks foto's van hippies en punks geneem. Sensuur het op een of ander manier daarin geslaag om deur te kom, maar die modelle het vasgevangfoto's, het na die saal gekom en gedra op 'n wyse wat geskik is vir die subkultuur. Die leierskap van die Kultuurhuis het dit nie geduld nie. Die uitstalling is gesluit, en die organiseerder is gevra om die pos te ontruim.

Later sal Alexander Lapin terugkeer na Moskou Staatsuniversiteit om die basiese beginsels van ontwerp en fotosamestelling by die Fakulteit Joernalistiek te leer. Intussen, in die laat 80's, het hy iets gehad om te doen: uitstallings, deelname aan die skepping van kunsalbums, reportagefotografie. In die 1990's het hy erkenning van die staat ontvang. Hy is as kundige in fotografie genooi na die Kommissie vir Staatspryse onder die President. Na 2000 publiseer die meester verskeie boeke en open die Lapin Skool.

Lapin se werk

Lapin het dokumentêr as die enigste lewende en waardevolle foto beskou. Selfs die intrige van skaars opgevoerde skote is deur die lewe self bepaal. Terselfdertyd het die fotograaf daarin geslaag om nie net die lewendheid en egtheid van die raam te bewaar nie, maar ook om 'n grafies integrale werk met 'n geverifieerde komposisie te skep. Lapin se rame het 'n streng, duidelike geometrie, harmonieus gerangskik met duidelike lyne. Vir alle foto's het die meester 'n voorlopige skets geskep, waarop hy die vlak van die beeld en tegniese data gemerk het. Lapin se bekendste werke is The Boy, The Courtyard, The Kazan Station, The Kiss-reeks.

Uitstallings

Aan die begin van sy loopbaan het Lapin sy werke uitgestal by algemene binnenshuise uitstallings van jong kunstenaars op Malaya Gruzinskaya. Die plek was ikonies onder die Moskouse avant-garde. Die enigste nadeel was net sy kleinvierkantig. Die eerste persoonlike uitstalling van die fotograaf is in 1985 hier gehou. Die volgende jaar het hy sy werk na Duitsland geneem, na die stad Ottersberg. Aan die begin van die 80's en 90's het Lapin aan verskeie groepuitstallings in Tsjeggo-Slowakye, Groot-Brittanje, Parys, Helsinki en die VSA deelgeneem.

Retrospektiewe uitstallings van die meester is onmiddellik na sy dood gehou. Twee groot geleenthede is in 2013 en 2014 gereël. Een is in die FOTODOC-uitstallingsaal gehou, die ander in die middel van Moskou, in die Manege.

Alexander Lapin: bibliografie

Lapin het geblyk nie net 'n talentvolle fotokunstenaar te wees nie, maar ook 'n uitstekende skrywer. Sy boeke oor die kuns van fotografie het topverkopers geword. Die meester het sy ervaring wat oor baie jare van alledaagse harde werk opgehoop is in hulle gedeel. Die eerste "Plane and Space, of Life in a Square" is in 2005 gepubliseer. Hier het die skrywer die sielkunde van visuele persepsie van 'n vlakke beeld bespreek. Die boek beskryf die struktuur van fotografie en die proses om 'n harmonieuse komposisie uit verskillende elemente te skep.

Die tweede werk "Photography as…" is in 2008 gepubliseer. Weereens raak die skrywer die proses van persepsie van die raam deur die kyker en die verband daarvan met die komposisie van die foto aan. Teen 2015 het die boek deur 6 herdrukke gegaan. Nou word Lapin se werke beskou as klassieke van die teorie van fotografie en moet gelees word deur almal wie se lewe op een of ander manier met fotografie verbind is.

Refleksies oor fotografie

Die fotograaf het dikwels gesê dat die vorm in fotografie nie minder belangrik is as die betekenis nie. Ritme en komposisie moetvul die idee van die prentjie aan en bestaan onafskeidbaar daarvan. Lapin was 'n harde werker, en hy het sy sukses aan hardkoppigheid toegeskryf. Hy het vir sy studente gesê dat daar geen towersleutel tot fotografie en perfekte skote is nie. Elkeen moet dit self smee deur lang oefeninge met’n kamera. Die talent van 'n fotograaf lê eerstens in die vermoë om te sien, wat nie spontaan gevorm word nie, maar onder die invloed van die kulturele ervaring van die kyker.

Die tweede vaardigheid wat nodig is vir 'n fotograaf, is die vermoë om 'n driedimensionele komposisie op 'n vliegtuig te sien. Inderdaad, wat in die natuur na 'n ideale komposisie lyk, word dikwels verpletter en disintegreer wanneer dit op papier gedruk word. Visuele denke is vir 'n fotograaf wat gehoor vir 'n pianis is. As dit is, sal die student goed wees.

Alexander Lapin-skool

Alexander Lapin is 'n onderwyser wat na bewering van God kom. In totaal het hy 30 jaar van sy lewe aan onderrig gewy. Vir dekades het 'n kring van eendersdenkende mense in sy woonstel saamgedrom, wat klassieke en nuwe kuns bespreek het, hul bevindinge gedeel. By hierdie informele vergaderings het 'n generasie jong fotokunstenaars grootgeword wie se skool regstreekse kommunikasie met die legende van Sowjetfotografie was. In 2009 is 'n retrospektiewe uitstalling by die Winzavod geopen, waar sy studente, benewens die meester se werke, hul foto's uitgestal het. Alexander Lapin was met reg trots op hulle en hul werk. En in 2010 het die Lapin Skool amptelik sy deure vir Promgraphics geopen. Ongelukkig het dit nie lank gehou nie.

Alexander Lapin is stilletjies in 2012 oorlede. Met sy dood is 'n hele bladsy in die lewe van Russiese fotografie gesluit. Baie van die werke het na private galerye en versamelings gegaan, terwyl sommige in staatsmuseums in Boston en Washington gehou word, asook in die Pushkin-museum in Moskou.