Die grootste skildery in die wêreld: van Veronese tot Aivazovsky

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Kuns het geen materiële koördinaatstelsel nie. 'n Klein boksie is dikwels meer werd as 'n reuse-beeldhouwerk. Die gemiddelde kontempleerder van die mooi dink selde oor die betekenis. Terselfdertyd is grootte 'n aanwyser wat moeilik is om te ignoreer. In vertoonlokale lyk groot doeke altyd voordeliger. Pragtige detail laat jou nie verbygaan nie. En nadat jy die galery besoek het, ontstaan die vraag dikwels, watter skildery is die grootste ter wêreld?

Huwelik in Kana van Galilea

Die skildery is in opdrag van Katolieke geestelikes vir die eetsaal van die klooster van San Giorgio Maggiore in Venesië. Die skilder Paolo Veronese het 'n jaar lank aan die doek gewerk. Ten tyde van sy skepping was dit die grootste skildery ter wêreld, met 'n afmeting van 666 × 990 cm. Dit beeld 'n Bybelse verhaal uit wat beskryf hoe Christus water in wyn verander het toe dit skielik geëindig het omfees.

Tydens die Napoleontiese veroweringsoorloë is 'n reuse-doek deur die Franse weermag na Parys geneem. Om dit te doen, moes ek die prentjie in die helfte sny. Restourasie is op die plek uitgevoer, en nou pryk die werk van Veronese een van die sale van die Louvre. Dit is opmerklik dat "Huwelik te Kana van Galilea" oorkant die "Mona Lisa" hang. Maar besoekers is so opgeneem in die fotografie van die meesterstuk van die groot Leonardo dat hulle by die fundamentele doek verbygaan. Soms laat die skare jou net nie ver genoeg weg beweeg om die skildery te sien wat die hele muur vul nie.

Daar moet ook gelet word op die werk van Theodore Géricault "The Raft of the Medusa". Die skildery, wat 491 × 716 cm meet, is die tweede grootste in die Louvre.

"Paradise": die grootste skildery in die wêreld op doek

Ná die brand in 1577 in die Doge's Palace in Piazza San Marco in Venesië, moes die binneland gerestoureer word. Aanvanklik is Paolo Veronese, die skrywer van The Marriage in Cana of Galilea, opdrag gekry om die bestelling te voltooi, maar die kunstenaar is dood voordat hy kon begin werk. Toe draai die Venesiese doges na Tintoretto (regte naam Jacopo Robusti), wat teen daardie tyd redelik bekend was en baie skilderye vir die stad geskilder het.

Die planne was so grandioos dat die skilder sy studente moes betrek. Werk aan die skildery het meer as 12 jaar geduur en is voltooi toe Tintoretto 70 geword het. Die skaal van die doek is verstommend: die beeld van die paradys gebaseer op die Goddelike Komedie deur Dante in grootte 7× 22 m beslaan 'n hele muur van die Groot Raadsaal.

“Die verskyning van Christus aan die mense”

Russiese skilder Alexander Ivanov het na Italië gegaan om die hoofprent van sy lewe te skilder. Hy gaan 'n kunswerk vir die hele mensdom skep. Die intrige is gebaseer op die toneel van doop uit die Evangelie. Maar die kunstenaar brei die chronologie van die Heilige Skrif uit. Ten tyde van die doop het baie Jesus nie as die Messias erken nie. Hier dek Ivanov die hele pad wat afgelê is. Christus verskyn voor die mense as die Seun van God. Die figuur van Jesus word doelbewus uitgebeeld met minder mense op die voorgrond. Slegs diegene wat dit regtig wil hê, kan Christus sien.

Die beplande kort reis het vir 20 jaar geduur, maar Ivanov het nie tyd gehad om die prentjie klaar te maak nie. Die kunstenaar se sig het skerp gedaal, gevolglik het die ou man in die onderste linkerhoek amper kaal gebly, alhoewel die weerkaatsing in die water suggereer dat hy rooi klere moet dra. Die onvoltooide skildery word na Petersburg gestuur, en 'n jaar later sterf Ivanov.

Om die majestueuse doek van 540 × 750 cm te akkommodeer, is 'n aparte paviljoen in die Tretjakof-galery gebou.’n Kleiner weergawe van die skildery word by die Russiese Museum in St. Petersburg uitgestal in dieselfde vertrek as Aivazovsky se The Ninth Wave en Bryullov se The Last Day of Pompeii.

"Minin se appèl aan die inwoners van Nizhny Novgorod": die grootste skildery in Rusland

Vir amper 'n halwe eeu het Ivanov se "The Appearance of Christ to the People" die grootste voorbeeld van Russiese skilderkuns gebly, totdat Konstantin Makovsky sy epogale doek oppatriotiese tema. Die prent beskryf die historiese oomblik van die insamel van skenkings vir die mense se burgermag teen buitelandse indringers. Die kunstenaar het daarin geslaag om verteenwoordigers van alle klasse uit te beeld, gereed om die Vaderland in 'n enkele impuls te help. Elke gesig is oorspronklik, met sy eie karakter. Dit is 'n vegter en 'n heilige dwaas, en 'n jong dame wat 'n oorbel uit haar oor haal. Wanneer na die prentjie gekyk word, gaan die gevoel van teenwoordigheid nie weg nie.

Makovsky het 6 jaar spandeer om sy grandiose doek te skryf. Hy het Nizjni Novgorod herhaaldelik besoek om die landskap van die Torgovaya-plein akkuraat onder die mure van die Kremlin oor te dra. Baie sketse is gemaak, wat in galerye in Rusland gestoor word. Die skildery wat 698 × 594 cm meet, word by die Nizhny Novgorod State Art Museum uitgestal en beslaan 'n aparte vertrek.

Aivazovsky: "Tussen die golwe"

'n Oorsig van die grootste skilderye sou onvolledig wees sonder die werke van die Russiese mariene skilder. En hoewel die doeke van Ivan Aivazovsky minderwaardig is as die grootse doeke van die groot Venesiane in grootte, is dit die grootste beelde van die see-element.

"Onder die golwe" word in die kunstenaar se tuisland gestoor in die museum van die stad Feodosia, wat die rykste versameling van sy werke bevat. Die prentjie beeld twee elemente uit: die see en die lug. Dit lyk asof hulle in 'n enkele geheel saamsmelt, net die sonstrale wat deur die wolke breek kleur die akwamarynmassa in duisende skakerings. Aivazovsky het sy beste skildery in 10 dae geskilder. Sy afmetings is indrukwekkend: amper drie meter hoog en meer as vier in breedte. Die skildery was die resultaat van sy harde werk.

Jaag 'n rekord

Elke jaar in die pers is daar dapper stellings deur kontemporêre kunstenaars oor hul voorneme om die grootste skildery in die wêreld te skep. Kunsvoorwerpe verskyn op die fasades van geboue, baie kilometers van heinings, in woestyne en selfs op projeksies van die aardbol. Die Guinness Book of Records word voortdurend bygewerk met nuwe inskrywings.

Brasiliaanse kunstenaar Jose Roberto Aguilar het 'n 740 vk. m. As doek is plastiekskerms gebruik waarop 3700 liter verf aangebring is. Die Kroaties Djuro Shir het 'n 6 km lange heining vir verf gebruik. Sy skildery, getiteld The Wave, is op 'n veiling verkoop. Om dit te doen, moes dit in stukke gesny word. Die Amerikaner Jim Denevan het beweer dat hy die grootste skildery ter wêreld geskep het. Foto's kon slegs met behulp van lugfotografie geneem word. Die skildery was konsentriese sirkels in die sand van die Nevada-woestyn. Maar die Sweedse student Erik Nordenankar het almal oortref. Hy het beweer dat hy die grootste selfportret ter wêreld geskep het. Om dit te doen, het Nordenankar na bewering 'n GPS-toestel op 'n reis om die wêreld gestuur en sy beweging op 'n kaart aangeteken. Later het Eric self erken dat dit net 'n klug was.

Elke kunstenaar droom daarvan om iets groots te skep. Maar net 'n ware meester kan tot 'n groot vorm kom, terwyl oorspronklikheid behou word en nie in megalomanie gly nie. Maak nie saak hoe hard die apologete van die avant-garde probeer om hul skeppings as meesterstukke voor te gee nie, hulle sal toegee aan die klassieke sonder daagliksewerk aan tegniek en 'n diepgaande begrip van die hoër doel van die kunstenaar.