2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Arnold Schoenberg, wie se werk kortliks as innoverend beskryf kan word, het 'n interessante en gebeurtenisvolle lewe gelei. Hy het die geskiedenis van wêreldmusiek betree as 'n revolusionêr wat 'n rewolusie in komposisie gemaak het, sy eie skool in musiek geskep het, 'n interessante nalatenskap en 'n hele sterrestelsel van studente nagelaat het. Arnold Schoenberg is een van die uitstaande komponiste van die 20ste eeu.
Kinderjare en gesin
Op 13 September 1874 is Arnold Schoenberg in Wene gebore, wie se biografie nie maklik sal wees nie, maar altyd met musiek geassosieer sal word. Die Schoenberg-gesin het in die Joodse ghetto gewoon. Pa - Samuel Schoenberg - was van Pressburg, het sy eie klein skoenwinkel gehad. Ma - Paulina Nachod - 'n boorling van Praag, was 'n klavieronderwyseres. Arnold het 'n gewone kinderjare gehad, niks het sy groot toekoms voorspel nie.
Vind 'n oproep
Van jongs af het sy ma vir Arnold musiek begin leer, hy het belofte getoon. Maar die gesin het nie die middele gehad om hul opleiding voort te sit nie. Hy het onafhanklik die wetenskap van komposisie begryp. Verskeie lesse oorkontrapunt is aan hom gegee deur sy swaer, die beroemde Oostenrykse komponis en dirigent, met wie Schoenberg se suster Matilda getrou het, Alexander von Zemlinsky. Die musikante het baie goeie vriende geword, hul lewe lank eendersdenkend gebly en mekaar dikwels met raad gehelp, oor kuns gestry. Dit was Zemlinsky wat sy kollega aangemoedig het om 'n professionele musiekkomponis te word. Die toekomstige komponis Arnold Schoenberg, reeds in sy tienerjare, het sy roeping skerp gevoel, en hoewel omstandighede nie in sy guns was nie, het hy al sy vrye tyd aan musiek gewy.
Begin van 'n professionele pad
Die gesin het nie goed geleef nie, en toe sy pa gesterf het, Arnold was toe 15, het dit baie moeilik geword. Die jong man moes enige werk aanneem. Arnold Schoenberg het as bankklerk gewerk, aankopesmous, werkkore gelei, orkestrasies vir operette geskryf. Maar hy het nie sy musieklesse verlaat nie, in sy vrye tyd het hy sy eie werke geskryf. Reeds in 1898 is Schoenberg se werke vanaf die verhoog vir die eerste keer in Wene opgevoer. In 1901 vertrek hy na Berlyn, waar hy geld verdien met musieklesse, hy gee selfs 'n komposisiekursus by die Stern-konservatorium.
Op hierdie tydstip ontmoet hy Gustav Mahler, wat 'n beduidende impak op Schoenberg se wêreldbeskouing gehad het. In 1903 het hy na Wene teruggekeer en by 'n musiekskool begin werk. Terselfdertyd slaag hy daarin om musiek te skryf, gedurende hierdie tydperk word dit gehandhaaf in die tradisies van die Duitse komponisskool van die laat 19de eeu. Die belangrikste werk van hierdie verhoog was: stryksekstet"Verligte Nag", die gedig "Pelleas en Mélisande" (1902-1903), die kantate "Liedere van Gurre" (1900-1911). Arnold Schoenberg is gekenmerk deur sy groot kapasiteit vir werk, reeds aan die begin van sy reis het hy gelyktydig onderrig gegee, musiek geskryf, konserte gegee.
Biografie en musiek
Daar is drie periodes in die werk van die komponis Schoenberg: tonaal (van 1898 tot 1908), atonaal (1909–1922) en dodekafoon (vanaf 1923). Die evolusie van die musikant hou verband met sy soeke na 'n nuwe pad en nuwe ekspressiwiteit. Sy lot word eerstens met ekspressionisme verbind, op grond waarvan hy later sy revolusionêre ontdekkings maak. Tot 1907 beweeg Schoenberg in die tradisionele hoofstroom van klassieke musiek. Maar vanjaar is daar 'n radikale verandering in sy artistieke uitkyk, hy dink baie oor musiek, skryf 'n teoretiese werk. Daar is 'n komplikasie van sy musikale taal, die drang na dissonansie neem toe, maar tot dusver bly die tradisionele harmonie behoue.
En in 1909 begin 'n nuwe rondte van sy lewe. In 1911 gaan Arnold Schoenberg, wie se biografie momentum kry in die musiekwêreld, weer na Berlyn, waar hy vir 4 jaar as dirigent toer. Teen hierdie tyd was hy reeds 'n redelik bekende musikant in Europa. In 1915 is die komponis vir twee jaar in die weermag opgeneem. Hierdie atonale tydperk word gekenmerk deur die verwerping van die tonale middelpunt van die werk, Schoenberg probeer om 12 tone van die chromatiese toonleer ewe veel toe te pas. In 1923 ontvang hy die titel van professor in musiek en 'n uitnodiging om by die Berlynse Musiekskool te werk. Met komsaan die mag van die Nazi's in 1933, is Schoenberg uit die konservatorium ontslaan, en hy, uit vrees vir verdere vervolging as 'n verteenwoordiger van die Joodse nasie, het geëmigreer. Eers gaan hy Frankryk toe, en later na die VSA.
Die derde tydperk van die komponis se werk is gekenmerk deur sy groot ontdekkings. Hy begin aantrek na die rasionele organisasie van die musiekreeks, die komposisies is gebou uit twaalf toonsoorte wat nie in een ry herhaal word nie. Dit is hoe dodekafoonmusiek verskyn. Schöngberg se werk het ten volle 'n era vol verandering weerspieël, sowel as sy subjektief-emosionele ervarings.
Musiekteorie
Die komponis het nog altyd probeer om die vorms en ekspressiewe middele van sy musiek te beheer, wat meestal onbewustelik kom. Daarom is al sy mylpaalervarings en refleksies in ernstige wetenskaplike referate uiteengesit. In 1911 het Arnold Schoenberg sy eerste groot teoretiese werk geskryf, The Doctrine of Harmony. Reeds daarin het hy sy idees oor tonale harmonie uiteengesit, wat vir hom sy lewe lank die belangrikste was. Hierdie boek was die enigste volledig voltooide werk van die komponis. Later begin hy om verskeie werke gelyktydig te skryf, korrigeer en voeg dit voortdurend by, dit is nie gedurende sy leeftyd gepubliseer nie.
Slegs in 1994 is werke gepubliseer, verenig in een volume - "Verhouding, kontrapunt, instrumentasie, die leer van vorm." Hierdie besinning oor musikale logika en denke, oor orkestrasie, oor voorbereidende oefeninge in kontrapunt en oor komposisie, is nie deur die skrywer voltooi nie, maar toon die rigting waarinwat hy sy navorsing gedoen het. "Fundamentals of Musical Composition" is reeds aan die einde van die 20ste eeu deur die meestersgraadstudente gepubliseer. Arnold Schoenberg het 'n beduidende bydrae tot musiekteorie gelewer, hy kon die evolusie van musikale denke sien en die ontwikkeling daarvan vir die komende jare verwag. In sy geskrifte besin Schoenberg oor die integriteit van die werk, die ontwikkeling van musikale denke en kom tot die idee van eentonigheid.
Pedagogiese aktiwiteit
Die komponis het sy hele lewe lank onderrig gegee – eers op skool, toe by die konservatorium in Berlyn. In ballingskap het hy aan die universiteite van Boston, Suid-Kalifornië, Los Angeles gewerk en musiekteorie en komposisie onderrig. Arnold Schoenberg het 'n hele skool van komposisie geskep, wat die New Weense School genoem is. Hy het studente opgevoed in die gees van dienende musiek, hy het hulle kategories aangeraai om nie sy voorbeeld te volg nie, maar om slegs hul eie pad in kuns te soek. A. Berg en A. Webern word as sy beste studente beskou, wat tot die einde van hul dae getrou gebly het aan sy idees en grootgeword het as onafhanklike komponiste wat hul onderwyser waardig is. Schoenberg het alle musikale vakke geleer, met spesiale aandag aan polifonie, wat hy as die basis van bemeestering beskou het. Die komponis het voortgegaan om nou met sy studente te kommunikeer en ná hul gradeplegtigheid was hy vir hulle 'n onbetwisbare gesag. Dit is wat hom toegelaat het om 'n hele sterrestelsel van eendersdenkende mense te vorm.
Arnold Schoenberg se dodekafonie
Arnold Schoenberg, wie se kort biografie in een woord "dodekafonie" beskryf kan word, hetideoloog en propagandis van 'n nuwe rigting in musiek. In sy soeke na die mees ekonomiese musikale skryfwerk, kom die komponis met die idee van 'n 12-toon komposisiestelsel. Hierdie ontdekking laat die komponis weer leer om musiek te komponeer, hy eksperimenteer baie met die vorm, op soek na nuwe moontlikhede vir sy klank-frekwensie metode.
Hy toets die basiese beginsels van die nuwe tegniek op klavierstukke, wat hy baie skryf. Later beweeg hy aan om groot werke (suites, kwartette, orkeste) in 'n nuwe styl te skep. Sy ontdekkings het die ontwikkeling van musiek in die 20ste eeu radikaal beïnvloed. Sy idees, wat hy nie ten volle ontwikkel het nie, is deur volgelinge opgetel, ontwikkel, tot volmaaktheid gebring, soms tot uitputting. Sy bydrae tot musiek het hom gemanifesteer in die begeerte om die musikale vorm te stroomlyn.
Hoofkomposisies
Arnold Schoenberg het 'n groot musikale nalatenskap nagelaat. Maar sy belangrikste werk is die onvoltooide opera "Moses en Aaron", waarvan die idee in die 20's van die 20ste eeu verskyn het en die hele evolusie en soektog van die komponis vergest alt het. In die opera het Schoenberg sy hele filosofiese uitkyk, sy hele siel vergest alt. Die komponis se belangrike werke sluit ook in: "Kamersimfonie", op. 9, opera Lucky Hand, 5 klavierstukke, op. 23, "Ode aan Napoleon".
Privaat lewe
Arnold Schoenberg, wie se foto vandag in alle handboeke oor die geskiedenis van musiek te sien is, het 'n besige lewe gelei. Benewens musiek het hy baie skilder, syneSy werk is in groot galerye in Europa uitgestal. Hy was bevriend met Kokoschka, Kandinsky, was 'n lid van die Pruisiese Akademie vir Kuns. Gedurende sy lewe het hy ongeveer 300 werke geskryf.
Arnold Schoenberg het vir die eerste keer redelik vroeg getrou, hiervoor het hy hom in 1898 tot Protestantisme bekeer. Sy vrou het hom verneuk, na haar minnaar gegaan, maar toe teruggekeer na die familie, en haar minnaar het selfmoord gepleeg. Sy vrou Mathilde is in 1923 oorlede, wat 'n onstuimige tydperk in die komponis se persoonlike lewe beëindig het.’n Jaar later is hy met die violis se suster getroud en het vir die res van sy lewe gelukkig by haar gewoon. In 1933 besluit hy om terug te keer na Judaïsme en ondergaan die ooreenstemmende seremonie in die Paryse sinagoge.
Arnold Schoenberg se vrese
Die komponis is gekenmerk deur hoë intelligensie, wiskundige vermoëns, maar die irrasionele begin was ook nie vir hom vreemd nie. Sy hele lewe lank was hy geteister deur vreemde vrese en voorgevoelens. Waarvoor was die komponis Arnold Schoenberg bang? Hy het 'n seldsame fobie gehad - hy was verskriklik bang vir die nommer 13. Hy is op hierdie nommer gebore, sy lewe lank het hy huise en hotelkamers met hierdie nommer vermy. So waarvoor was Arnold Schoenberg uiteindelik bang? Getalle? Nee, natuurlik was hy bang vir die dood. Hy was seker dat hy op die 13de sou sterf, dat die getal 76 - vir 'n totaal van 13 - vir hom die dood sou bring. Deur die jaar van sy komende 76ste verjaardag het hy in spanning geleef, totdat hy eendag gaan slaap het met die sekerheid dat die dood vandag vir hom sou kom. Hy lê heeldag in die bed en wag vir die laaste uur. Teen die nag kon sy vrou dit nie verduur nie en het hom gedwing om op te hou om dom dinge te doen en uit die bed op te staan. Maar 13 minute tevoreom middernag het hy die woord "harmonie" uitgespreek en hierdie wêreld verlaat. Dus, op 13 Julie 1951 het die wêreld 'n groot komponis verloor.
Aanbeveel:
Kosta Khetagurov: biografie kortliks, foto, kreatiwiteit van Khetagurov Kosta Levanovich
Kosta Khetagurov, wie se biografie die onverbloemde belangstelling van aanhangers van ware talent wek, is 'n kunstenaar en beeldhouer, digter en opvoeder, die trots van Ossetië, die grondlegger van die taal en letterkunde van hierdie land. In sy werke, geskryf in Russies en Osseties, het Kosta Khetagurov, wie se werk hoogs deur sy volgelinge gewaardeer is, die onderdrukking van die mense van die Kaukasus teëgestaan en hul nasionale waardigheid verdedig
Leonid Mozgovoy: biografie en kreatiwiteit (kortliks)
Mozgovoy Leonid Pavlovich is 'n teater- en filmakteur wat eers op die ouderdom van een-en-vyftig sy debuut op die grootskerm gemaak het. Wenner van baie Russiese filmtoekennings
Musa Jalil: biografie en kreatiwiteit kortliks vir kinders
Musa Jalil is 'n bekende Tataarse digter. Elke nasie is trots op sy uitstaande verteenwoordigers. Meer as een generasie ware patriotte van hul land is met sy gedigte grootgemaak. Die persepsie van leersame verhale in die moedertaal begin by die wieg. Morele gesindhede, wat van kleins af neergelê is, verander in 'n persoon se geloofsbelydenis vir sy hele lewe. Vandag is sy naam ver buite Tatarstan bekend
Lewe en werk van Surikov. Kreatiwiteit Surikov (kortliks)
Surikov se kreatiwiteit, sy diep talent, vergest alt in 'n groot doek van 5 x 3 meter, is 'n grootse verskynsel in die wêreld van skilderkuns. "Boyar Morozova" is verkry deur die Tretyakov-galery, waar die prentjie tot vandag toe geleë is
Groep "Jupiter": kortliks oor die geskiedenis van skepping en kreatiwiteit
Jupiter Group is in 2001 gestig deur Vyacheslav Butusov, Yuri Kasparyan, Oleg Sakmarov en Evgeny Kulakov. Die sanger van die groep is bekend vir sy werk in Nautilus Pompilius