Pushkin se romantiese lirieke. Die suidelike tydperk in die lewe en werk van A. S. Pushkin

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Pushkin se romantiese lirieke is gedigte wat gedurende die tydperk van suidelike ballingskap geskep is. Dit was 'n moeilike tyd vir Alexander Sergeevich. Hy was van 1820 tot 1824 in die suidelike ballingskap. In Mei 1820 is die digter uit die hoofstad verdryf. Amptelik is Alexander Sergeevich net na 'n nuwe diensstasie gestuur, maar in werklikheid het hy 'n balling geword. Die tydperk van die suidelike ballingskap word in 2 segmente verdeel - voor en na 1823. Hulle word geskei deur die krisis wat in 1823 plaasgevind het.

Invloed van Byron en Chenier

In hierdie jare word Pushkin se romantiese lirieke as dominant beskou. Alexander Sergeevich in die suide het kennis gemaak met die werke van Byron (sy portret word hierbo aangebied), een van die beste digters van hierdie rigting. Alexander Sergeevich het die karakter van die sogenaamde "Byroniese" tipe in sy lirieke begin beliggaam. Hierdie is 'n teleurgestelde individualis en 'n vryheidsliewende dromer. Dit was Byron se invloed wat die kreatiewe inhoud van Pushkin se poësie bepaal het.suidelike tydperk. Dit is egter verkeerd om hierdie tyd slegs met die invloed van die Engelse digter te assosieer.

Pushkin in die suide is nie net deur Byron beïnvloed nie, maar ook deur Chenier (die portret word hierbo aangebied), wat in die sisteem van klassisisme gewerk het. Daarom het die werk van 1820-24. ontwikkel uit die teenstrydigheid tussen hierdie twee rigtings. Alexander Sergeevich het probeer om hulle te versoen. In sy poëtiese sisteem is daar 'n sintese van klassisisme en romantiek, die uitdrukking van psigologiese ervarings, emosionele subjektiwiteit in 'n duidelike en presiese woord.

Algemene kenmerke van Pushkin se werk van die suidelike tydperk

Die werke wat in 1820-1824 geskryf is, word gekenmerk deur openhartige liriek. Pushkin se romantiese lirieke van die tydperk van sy suidelike ballingskap verloor die patina van vakleerlingskap, kenmerkend van die vroeë tydperk van sy werk. Die didaktiek kenmerkend van siviele gedigte verdwyn ook. Genrenormatiwiteit verdwyn uit die werke, en hul struktuur word vereenvoudig. Die kenmerke van Pushkin se romantiese lirieke hou ook verband met sy houding teenoor sy tydgenoot. Alexander Sergeevich teken sy sielkundige portret. Hy korreleer die eietydse emosioneel met sy eie karakter, poëties weergegee. Basies kom die persoonlikheid van die digter in die elegiese toon voor. Die hooftemas wat Pushkin se romantiese lirieke kenmerk, is die dors na vryheid, die gevoel van nuwe indrukke, die gevoel van wil, die spontane en kontrasterende alledaagse lewe. Geleidelik word die hooftema die begeerte om die interne aansporings vir die gedrag van 'n vryheidsliewende held te wys.

Tweeballingskap

Pushkin se romantiese lirieke tydens sy suidelike ballingskap het ander kenmerkende kenmerke. Veral in die elegieë van Alexander Sergeevich verskyn 'n spesifieke beeld (gebaseer op biografiese omstandighede) van 'n onwillige ballingskap. 'n Voorwaardelik veralgemeende beeld van 'n vrywillige ballingskap verskyn egter langs hom. Hy word geassosieer met Ovid, die Romeinse digter, en met Childe Harold (Byron se held). Pushkin heroorweeg sy biografie. Dit was nie meer hy wat na die suide verban is nie, maar Alexander Sergeevich het self die bedompige samelewing van die hoofstad verlaat, na aanleiding van sy eie morele soeke.

Die lig van die dag het uitgegaan …

Die intonasie van elegiese meditasie, wat dominant sal word in al Pushkin se romantiese lirieke, word reeds waargeneem in die eerste gedig wat in die suide geskep is. Dit is 'n werk van 1820 "Die daglig het uitgegaan …". In die middel van die elegie is die persoonlikheid van die skrywer, wat 'n nuwe stadium in sy lewe betree. Die hoofmotief is die wedergeboorte van die siel, wat smag na morele suiwering en vryheid.

Die werk som die Petersburgse innerlike lewe van die digter op. Hy interpreteer dit as moreel onbevredigend, onvry. Daarom is daar 'n kontras tussen die vorige lewe en die verwagting van vryheid, wat vergelyk word met die formidabele oseaanelement. Die persoonlikheid van die skrywer word tussen die "hartseerlike kus" en "die verre kus" geplaas. Pushkin se siel smag na spontane natuurlike lewe. Dit word gekenmerk deur 'n aktiewe beginsel, verpersoonlik in die beeld van die see.

Die betekenis van hierdie elegie kan nie oorskat word nie. Vir die eerste keer kom die liriese karakter van 'n tydgenoot in die werk na vore, aangebied deur selfkennis, selfwaarneming. Hierdie karakter word op 'n emosionele manier geskep. Pushkin bou 'n konvensionele romantiese biografie bo-op biografiese feite, wat in sekere opsigte met die werklike een saamval, maar in 'n ander aansienlik daarvan verskil.

Pushkin se geestelike krisis van 1823

Die radikalisme van die openbare posisie, kenmerkend van die skrywer in die vroeë 20's, word deur 'n geestelike krisis vervang. Die rede daarvoor is die gebeure van die Russiese en Europese lewe. Pushkin se vroeë romantiese lirieke word gekenmerk deur 'n geloof in rewolusie. In 1823 moes die digter egter 'n groot teleurstelling verduur. Alexander Sergeevich het die nederlaag van die rewolusies wat in Europa plaasgevind het, hard geneem. Toe hy in die lewe van sy land loer, het hy nie geleenthede gevind vir die oorwinning van vryheidsliewende buie nie. In die oë van Pushkin verskyn in 'n nuwe lig en "mense", en "uitverkore" natuur, en "leiers". Hy veroordeel hulle almal, maar dit is die “leiers” wat geleidelik die hoofteiken van Alexander Sergeevich se ironiese refleksies word. Die krisis van 1823 het hoofsaaklik neerslag gevind in die afskeid van die skrywer met die illusies van verligting. Pushkin se ontnugtering het uitgebrei na die rol van die gekose persoonlikheid. Sy was nie in staat om die omgewing reg te maak nie. Die betekenis van die "uitverkorenes" was nie in nog 'n ander opsig geregverdig nie: die mense het nie die "verligters" gevolg nie. Pushkin was egter ontevrede met homself, en "illusies", en"valse ideale". Die teleurstelling van Alexander Sergeevich klink veral duidelik in die gedigte "Demon" en "Vryheid, die woestynsaaier …", wat veral dikwels ontleed word wanneer die tema "Pushkin se romantiese lirieke" onthul word.

Demon

"The Demon" is 'n gedig wat in 1823 geskryf is. Die middelpunt daarvan is 'n teleurgestelde persoon wat niks glo nie, alles twyfel.’n Negatiewe en somber liriese held word aangebied. In “Die Demoon” het die skrywer, met die gees van twyfel en ontkenning, vir hom aantreklik, die geestelike leegheid verenig wat hom nie bevredig nie. 'n Ontnugterde persoon wat teen die bestaande bestel protesteer, blyk self insolvent te wees, aangesien hy nie 'n positiewe ideaal het nie. 'n Skeptiese siening van die werklikheid lei tot die dood van die siel.

Vryheid saaier woestyn…

In 1823 is die gedig "Vryheid saaier van die woestyn…" geskep. Die epigraaf van hierdie gelykenis is deur die skrywer uit die Evangelie van Lukas geneem. Dit is hy wat die werk van die ewigheid en universele betekenis inlig, die skaal van die gedig bepaal. Die saaier van vryheid word alleen getoon. Niemand reageer op sy oproepe en preke nie. Die woestyn van die wêreld is dood. Die nasies volg hom nie, gee nie ag op hom nie. Die beeld van die saaier is tragies, want hy het te vroeg in die wêreld gekom. Die woord wat tot die nasies gerig is, word in die wind gewerp.

Romantiese lirieke en romantiese gedigte

Pushkin se romantiese lirieke is op dieselfde tyd as die romantiese gedigte deur hom geskep. Dit gaan oor die eerstehelfte van die 1820's. Die gemeenskaplikheid daarvan met romantiese gedigte is egter nie beperk tot die feit dat hulle in dieselfde jare geskep is nie. Dit manifesteer in Alexander Sergeyevich se keuse van lewensmateriaal, in die karakters van die karakters, in die hooftemas, in styl en in die intrige. Deur die vernaamste romantiese motiewe in Pushkin se lirieke te openbaar, kan 'n mens nie nalaat om die "mistig tuisland"-motief te noem nie. Hy is een van die belangrikstes, wat nie verbasend is nie, want die skrywer was in ballingskap.

Mistige tuislandmotief

Een van die mees kenmerkende gedigte van Alexander Sergeevich, wat verband hou met die romantiese tydperk, is "Die lig van die dag het uitgegaan …". Daarin is die motief van die "mistige tuisland" struktureel belangrik. Ons vind dit ook in die werk "Prisoner of the Caucasus", die bekende gedig van Pushkin ("Na Rusland, 'n lang reis lei …").

Menigte-veroordelingstema

In die gedig "VF Raevsky" wat in 1822 geskep is, klink die tema van die blootlegging van die skare, kenmerkend van romantiese poësie,. Pushkin kontrasteer die liriese held, lank, in staat om te voel en te dink, met die gebrek aan spiritualiteit van mense en die lewe wat hom omring. Vir die "dowe" en "onbeduidende" skare is die "edele" "stem van die hart" belaglik.

Nadat Pushkin se romantiese lirieke ontleed is, kan mens sien dat daar soortgelyke gedagtes in die 1823-gedig "My sorgelose onkunde…" is. Voor "vrees", "koud", "vergeefs","wrede" skare "belaglike" "edele" stem van waarheid.

Dieselfde tema word geopenbaar in die gedig "Sigeuners". Die skrywer lê sy gedagtes in die mond van Aleko. Hierdie held sê dat mense skaam is vir liefde, hulle wil verruil, hulle hoofde voor afgode buig, vir kettings en geld vra.

Dus, die drama van 'n teleurgestelde held, die opposisie teen die innerlike vryheid van 'n persoon se gebrek aan vryheid, sowel as die verwerping van die wêreld met sy slaafse gevoelens en gemene ondeugde – dit alles is die motiewe en temas wat beide romantiese gedigte en Pushkin se romantiese lirieke eweneens merk. Ons sal ook kortliks praat oor hoe die nabyheid van die werke van Alexander Sergeevich in die liriese en epiese soort verduidelik kan word.

Subjektiwiteit en selfportret in lirieke en romantiese gedigte

Lirieke, soos opgemerk deur V. G. Belinsky, is meestal subjektiewe, interne poësie. Daarin druk die skrywer homself uit. Natuurlik het Pushkin se gedigte net so 'n karakter gehad. In die romantiese, suidelike tydperk was hierdie kenmerke egter nie net kenmerkend van die lirieke nie. "Poësie subjektief" het in 'n groot mate ook romantiese gedigte ingesluit, wat ook in baie opsigte die uitdrukking van die skrywer self was.

Selfportret, sowel as subjektiwiteit, wat nou daarmee geassosieer word, is nie net sigbaar in die werk "Prisoner of the Caucasus" nie, maar ook in "Gypsies", en in ander gedigte van Alexander Sergeyevich wat verband hou met die suidelike tydperk. Dit maak hierdie skeppings na aan die skrywer se romantiese lirieke. Beide die lirieke en die gedigte is grootliks dieselfde. Dit beteken egter nie dat selfportret en subjektiwiteit ewe belangrik is vir hierdie twee genres in Pushkin se werk nie. Subjektiwiteit in die epos is 'n spesifieke teken van romantiek, maar in lirieke is dit 'n generiese teken, nie 'n spesifieke een nie: in een of ander mate is enige werk van hierdie genre subjektief.

Beweging van romantiek na realisme

Die ontwikkelingsproses van Alexander Sergeevich se werk van romantiek tot realisme kan rofweg, met 'n sekere mate van benadering, voorgestel word as 'n beweging na die objektiewe vanaf die subjektiewe, na die sosiaal tipiese vanuit die selfportret. Dit geld egter net vir die epos, en nie vir die lirieke nie. Wat laasgenoemde betref, hou Alexander Sergeevich se afwyking van tradisionele romantiek daarin nie verband met die oormatige subjektiwiteit daarvan nie, maar met "sistematiek". Die digter was nie tevrede met 'n beperkte en geslote sisteem nie. Pushkin se romantiese lirieke pas nie in streng kanons nie. As gevolg van tradisie moes Alexander Sergeevich hulle egter gehoorsaam en het dit gedoen, hoewel nie altyd nie en nie in alles nie.

Kenmerke van stelsels van romantiek en realisme

Romantiese stilistiek en poëtika, in teenstelling met realisties, het binne 'n gevestigde artistieke sisteem bestaan, eerder geslote. In 'n redelike kort tyd, stabiele konsepte van 'n "romantiese held" (hy moes noodwendig die skare teëstaan, teleurgesteld, subliem), plot (gewoonlik eksoties, nie-huishoudelik), landskap (subliem, intens, grensloos, donderend, aantrekkingskrag na die geheimsinnige enspontaan), styl (met 'n afstoot van objektiewe besonderhede, van alles suiwer konkreet), ens. Realisme, aan die ander kant, het nie in dieselfde mate stabiele en geslote konsepte geskep nie. Binne hierdie stelsel klink die konsepte van plot of held baie vaag. Realisme met betrekking tot romantiek het geblyk nie net progressief te wees nie, maar ook bevrydend. Die vryheid wat in die romantiek verklaar is, is slegs in realisme volledig tot uitdrukking gekom. Dit is met besondere duidelikheid in die werk van Pushkin weerspieël.

Die konsep van "romantiek" in die werk van Pushkin

Alexander Sergeevich was bewus van die ontoereikendheid van romantiese poëtika sedert die patrone en norme daarvan sy kreatiwiteit en poëtiese impuls begin belemmer het. Dit is opmerklik dat die skrywer self die beweging na realisme geïnterpreteer het as 'n pad van misverstaan romantiek na "ware" romantiek. Die vryheidsliewende verklarings van hierdie stelsel was intern na aan hom. Miskien is dit hoekom hy nie die konsep van "romantiek" wou prysgee nie.