2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Jacques-Louis David (1748-1825) is 'n verteenwoordiger van neoklassisisme in die Franse skilderkuns. Ná die baroktydperk en die nog meer verfynde en ligsinnige rokoko was die nuwe woord die terugkeer na antieke eenvoud in die 18de eeu. David het die slimste verteenwoordiger van die nuwe skool geword.
'n Paar woorde oor die artistieke styl van die skilder
Die jong kunstenaar het onder die invloed van F. Boucher begin werk en sy skuld aan die mooiheid van Rococo betaal, en die jong kunstenaar het Rome besoek en daarvandaan teruggekeer, vol nuwe indrukke en idees. Hy het sy blik gerig op die moraliteit en heldhaftigheid van die antieke geskiedenis, na die lakonisme van die beeld. In Rome het hy die "Eed van die Horatii" in 1784 geskryf. Hierdie werk het 'n model geword vir die meeste kunstenaars wat die roep van die tye voel. Hy is entoesiasties in Rome en Parys ontvang. Dit was toe dat die kenmerke van die tegniek wat hy vir 'n lang tyd sou gebruik, gevorm is:
- Figure en voorwerpe staan op die voorgrond uit.
- Die agtergrond is bedoel om hulle af te sit. Streng donker of dowwe skakerings word gebruik.
- Die samestelling is uiters bondig.
- Besonderhede is duidelik, gegee in groot hale. Dit onderskei hulle van die lugigheid van rokoko.
Bloed Franse Revolusie
Ekonomiese en politieke redes het gelei tot die bestorming van die Bastillein 1789, die verhoor van die koning in 1792-1793, na die stigting van die Nasionale Konvensie. Maar die teregstelling van die koning het nie tot voorspoed vir die bevolking gelei nie. Dit was honger. Daar was geen eenheid in die Konvensie self nie. Die edelvrou, Girondis Charlotte Corday was geskok deur die teregstelling van die koning en het in Parys aangekom en geglo dat Frankryk in die hande was van mense wat almal skade berokken het. Sy het na Parys gekom en 'n kombuismes by die Palais Royal gekoop. Drie keer, onder die voorwendsel dat sy oor die naderende sameswering wou waarsku, het sy in Marat probeer kom.
Op die ou end het Marat, wat ekseem gehad het en aan ondraaglike jeuk gely het, haar in die badkamer geneem, waar hy die afgelope maande altyd gewerk het. Die bodem van die bad, waar hy gesit het, was bedek met lakens wat soms sy skouers bedek het. Daar was 'n plank op die bad wat as 'n tafel vir hom gedien het. Erge hoofpyne is deur asyn-kompressies verlig (data van die Franse bron "Marat's Bath"). Na 'n kort gesprek het Corday die gehate sans-culotte met 'n mes onder die sleutelbeen gesteek. Sy is op die toneel van die misdaad geneem. Sy het nie in die hof geantwoord nie. Sy is tereggestel. En Marat, met die bynaam "Vriend van die Mense", het 'n kultusfiguur geword. Op die altare van die kerke het sy borsbeelde gestaan, gedrapeer met die baniere van die rewolusie.
David se voorwerk
Sodra die kunstenaar van die moord uitgevind het, het hy dadelik na Cordillerastraat gehaas, waar Marat gewoon het. Die skilder het dadelik tekeninge gemaak, wat hy later help skryf het "The Death of Marat". Die prentjie het feitlik dadelik in die kunstenaar se kop tot 'n enkele geheel gevorm. By kerslig het die skilder vinnig geskets.
Hy was baie geskok deur die dood van Marat. Die skildery is nie eers deur enigiemand aangevra nie. Die kunstenaar het vir homself geskilder. Die bevel sal die volgende dag kom, asook die versoek om 'n begrafnis te reël. 'n vurige revolusionêr, Dawid het die vermoorde held-martelaar gesien. Dit is wat hy in die begrafnisseremonie probeer openbaar het en dienooreenkomstig "The Death of Marat" skryf. Die prent was veronderstel om 'n simbool van toewyding aan die idee en opoffering te word. Tydens die begrafnis van Marat is sy gebalsemde liggaam, soos met Romeinse soldate gedoen is, in wit lakens toegedraai. Dit is hoe die begrafnis plaasgevind het. "The Death of Marat", 'n prent waarvan die geskiedenis reeds as 'n geheel geskryf is, aangesien David al die voorbereidingswerk gedoen het, nooi die kyker om na te dink oor geheue en moraliteit. Die skildery self is binne drie maande deur die skilder geskep.
"The Death of Marat": 'n beskrywing van die skildery
“Elkeen van ons is verantwoordelik teenoor die moederland vir die talent wat hy het.’n Ware patriot moet haar gewillig dien, medeburgers met alle middele opvoed en hulle tot verhewe dade en deug roep” – dit is Dawid se gesegde.
Vanuit hierdie hoek het hy die dood van Marat uitgebeeld. Die prentjie is bondig. Die kunstenaar het nie begin om die pynlike toestand van die vel van 'n vurige revolusionêre te skilder nie. Die komposisie is eenvoudig en vet. Dit lyk soos die liggaam van Christus in Michelangelo se Pieta of Caravaggio's Burial. En sy wond laat dink aan die spies wat die bors van Jesus deurboor het. Die lyk van die reeds dooie Marat, met 'n hand wat aan die bad hang, hou 'n pen vas. Die tweede hand is op die bord. In haardaar is 'n valse brief aan Korda, wat met bloed bevlek is.
Sy sê daarin dat sy baie ongelukkig is. Die laaste ding wat die held self geskryf het, lê naby. Dit sê dat die geld gegee moet word aan die ma van 5 kinders wie se pa gesterf het vir vryheid. Die bord is reg langsaan. Die badwater en lakens is met bloed bevlek. Op die vloer is 'n groot kombuismes, ook met bloed bevlek. Marat se lelike, breëwang gesig word veredel deur die doodstilte wat hom gesoen het. Daar is iets teer en bitter terselfdertyd in hierdie prentjie. Met sulke gevoelens het Dawid die dood van Marat gesien. Die prentjie is gevul met histories werklike besonderhede, maar dra die afdruk van die ideaal. Die inskripsie op 'n growwe houtkissie lees: "MARATU - David." Dit is so 'n soort grafskrif.
Kleur en detail
Op die donker agtergrond van die muur word 'n helder liggaam van 'n revolusionêre met 'n bloederige wond en wit lakens wat op die kant van die bad geval het en wit lakens met 'n ligstraal uitgelig.
Skaduwees is baie skerp, so dit lyk asof die blaar op die voorgrond verby die rand van die doek uitsteek. Al die besonderhede spreek van die Spartaanse, uiters beskeie lewenstyl van die leier van die Jakobyne. Onder die linkerhand is velle papier wat wys dat Marat pas begin het, maar nie sy werk voltooi het nie. Die joernalistieke pen in sy regterhand, wat Marat vashou, wys dat hy die rewolusie tot sy laaste asem gedien het. Al die besonderhede van die doek wys tydgenote dat Marat arm en onkreukbaar was.
The Death of Marat (1793) is in Brussel.
Aanbeveel:
Die teater van die absurde. Die soeke na die sin van die lewe, of die worsteling met ideale
Terwyl jy na die opvoerings van sommige dramaturge kyk, byvoorbeeld Eugene Ionesco, kan 'n mens so 'n verskynsel in die kunswêreld teëkom soos die teater van die absurde. Om te verstaan wat bygedra het tot die ontstaan van hierdie rigting, moet u na die geskiedenis van die 50's van die vorige eeu draai
Die akteurs van die film "Apocalypse" en 'n kort intrige van die prent. Die geskiedenis van die skepping van die mees omstrede Hollywood-historiese band
Die akteurs van die film "Apocalypse" praat Yucatan vir 139 minute, en die hoofkarakters van die film is Yucatan-wilde en Maya-Indiane. Hierdie feit alleen is interessant: hoe kan so 'n fliek in glansryke Hollywood gemaak word? Dit kan immers nie kommersieel suksesvol wees nie. Die akteur Mel Gibson het so 'n dapper stap geneem. Wat het uit hierdie eksperiment gekom?
"Sherlock Holmes": akteurs wat die beeld van 'n briljante speurder die akkuraatste beliggaam
Literêre karakter Holmes is omtrent 125 jaar oud, sy filmprototipes hou tred met die tyd, wat die onvermoeibare verbeelding van kontemporêre regisseurs demonstreer. Die beeld van die beroemde speurder is lankal van die literêre bron afgeskeur, en sy avonture het amateuragtige vervolgverhale gekry
Die geskiedenis van die skepping van die "Kaptein se Dogter". Die hoofkarakters van "The Captain's Daughter", die genre van die werk
Die geskiedenis van die skepping van Pushkin se "Captain's Daughter", beskrywing van die karakters, kenmerke en algemene ontleding van die werk. Invloed op tydgenote, redes vir skryf
Vrubel se "Demon" is 'n briljante skepping van die era. Die tema van die demoon in die werk van Mikhail Vrubel
Vrubel se "Demon" is niks anders as 'n stryd tussen twee magte nie: lig en duisternis. Natuurlik besluit elke persoon self wat kragtiger is, maar sommige redeneer dat die skrywer die magte van die duisternis verkies