2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Onder die mees uitstaande meesters van Russiese skilderkuns aan die draai van die 19de en 20ste eeue, word die naam van Mikhail Vasilyevich Nesterov welverdiend genoem. Die skilderye van hierdie skilder en grafiese kunstenaar met die aanbreek van sy kreatiewe aktiwiteit is deur die Wanderers en kunstenaars uit die kunswêreld waardeer, en aan die einde van sy lewe is hy ook deur die Sowjet-owerhede bekroon.
Hy het 'n lewe gelei tot die rand van intense kreatiewe werk.
Die lang pad van die werker
Hy is in 1862 in Ufa, in 'n handelaarsgesin, gebore. Daar is 'n legende oor 'n wonderwerk wat met die baba Michael gebeur het toe hy siek geword het en besig was om te sterf. Sy familielede het reeds 'n gedenkdiens bestel, en sy ma het 'n ikoon van die Ortodokse heilige, Tikhon van Zadonsk, op sy bors geplaas. Die siekte het teruggetrek, en die kind het herstel, en die kunstenaar het 80 jaar geleef, tot die laaste uur gewerk en het selde nodig gehad om 'n dokter te sien.
Ouers het nie aangedring op die kommersiële toekoms van hul seun nie, toe dit duidelik word dat hy 'n duidelike vermoë het om te teken. Dit is aan hulle dat die toekomstige meester die feit verskuldig is dat hy geslaag het'n manjifieke skool van tekenaar en skilder aan die Moskou Skool vir Verf, Beeldhoukuns en Argitektuur. Een van sy gunsteling onderwysers was die groot Vasily Perov. Die eerste betekenisvolle werke van Nesterov - skilderye oor alledaagse en historiese onderwerpe - het in gees na aan die doeke van die toonaangewende kunstenaars van die vereniging van die Wanderers geraak en is hoogs deur hulle waardeer.
Vind jou tema
Die tragedie wat Mikhail Vasilyevich op die ouderdom van 24 beleef het, het die lewenshouding en die keuse van die hoofrigtings van kreatiwiteit beïnvloed. By die geboorte van sy dogter is die jong geliefde vrou van die kunstenaar, Maria Ivanovna Martynovskaya, oorlede. Die skok wat hy ervaar het, het uitdrukking gevind in pogings om die beeld van die afgestorwenes op die doeke vas te vang. Sedertdien het baie vroulike beelde wat deur die kunstenaar geskep is, die kenmerke van Nesterov se oorlede vrou gehad. Die skilderye "Christus se Bruid", "Koningin", illustrasies en muurskilderye van tempels, wat destyds gemaak is, het diegene wat sy kuns gevolg het, toegelaat om te praat oor 'n spesiale vroulike tipe wat deur die meester geskep is.
Die lewens van die heiliges, wat 'n ondersteuning vir Ortodokse mense geword het, is nog 'n rigting in Nesterov se werk. Die meester het die skilderye wat aan die beelde van martelare gewy is, vir die ware geloof beskou, waaronder die groot ouderling Sergius van Radonezh sy gunsteling was.
Visie vir die jeug Bartholomew
Bartolomeus - dit was die naam van Sergius van Radonezh voordat hy getonsureer is. Op 'n dag het 'n engel in 'n kloostervorm aan die jeug verskyn. Die ouderling het by Bartolomeus geleer van sy begeerte om te leer lees en “het hom geseën om lees en skryf te verstaan, en as teken van die genade van God het God hom gegee'n stukkie prosphora. … En hy het sy broers en eweknieë in geletterdheid oortref.”
Nesterov het 'n ongelooflike atmosfeer op die doek geskep. Die beskrywing van die prentjie van die ontmoeting van die herderin en die hemelse boodskapper is gevul met onaardse lig. Die gesig van die heilige ouderling word deur 'n kleed versteek en is nie sigbaar vir die kyker nie. Ons verstaan die goddelike goedheid wat van hom uit die gesig van die seun kom meer as uit die flou gloeiende stralekrans. Die hoofinhoud van die doek is 'n mistieke stemming wat onder meer deur 'n pragtige landskap geskep word. 'n Herfsbos, 'n heuwel, 'n houtkerk, 'n rivierdraai - alles is bekend aan die Russiese blik, maar die kunstenaar vul hierdie prentjie met die musiek van die hemel.
Nie almal het die kunstenaar Nesterov in hierdie meesterstuk verstaan nie. Skilderye met so 'n onaardse betekenis is nie aanvaar om by die uitstallings van die Wanderers uitgestal te word nie. Demokraties-gesinde kunskritiek het die ideologiese subteks van die doek veroordeel, maar almal het Nesterov se grootste artistieke vaardigheid gesien.
"Nesterovsky" landskap
Die natuurlike omgewing op die skilderdoeke van die meester speel 'n baie belangrike rol. Vir 'n lang tyd het Nesterov gedroom van 'n gesamentlike uitstalling met I. Levitan - hulle is verbind deur vriendskap en 'n soortgelyke siening van die Russiese natuur. Dikwels verwys hy na die noordelike of sentrale strook van Rusland: hy het nie helderheid en oproer van kleur nie, maar die krag van indruk van sy landskappe neem nie hiervan af nie. Sy is in spiritualiteit, leesbaar in elke boom, in elke berk, geskryf op 'n manier wat net Nesterov kon doen.
"Kluizenaar" (1888), "Stilte" (1903), "Heilige Rusland" (1905), "Filosofe" (1917) - in al die skilderye van die kunstenaardie Russiese gees, soos die Russiese natuur, is nie aggressief nie, maar dit vul enige kontemplatiewe siel. Hierdie spesiale voorkoms het die belangrikste bydrae van die meester tot die nasionale kultuur geword.
Eerlikheid en harde werk
Onder diegene wat na Oktober 1917 in Rusland gebly het en nie geëmigreer het nie, was M. V. Nesterov. Die prente wat hy voor die rewolusie geskilder het, het nie in stemming en inhoud ooreengestem met die komende tyd nie, maar die respek wat die kunstenaar vir sy werk en talent geniet het, was te groot.
Hy het voortgegaan om te werk - om studente te skilder en op te voed, nou meer betrokke by die portretgenre. Hy het nie sy oortuigings weggesteek nie, nie met die owerhede geflankeer nie, so dit is moeilik om sy lewe sonder probleme te noem, insluitend materiële probleme. Die onderdrukking het sy dogter, wie se man geskiet is, erg getref en sy is self in hegtenis geneem.
Hy self is beskerm deur 'n groot naam en gesag onder kollegas in die beroep, en konstante strewe na sy gunsteling besigheid het gedien as 'n betroubare lewensondersteuning. Op die ou end het selfs die owerhede sy talent en harde werk erken. Die kunstenaar Nesterov, wie se skilderye, wat prominente figure van wetenskap en kuns uitbeeld, hoog op prys gestel is deur spesialiste en gewone kykers, het die Stalin-prys in 1941 ontvang vir die beroemde portret van Ivan Petrovich Pavlov. Later is die titel van Geëerde Kunstenaar van die RSFSR aan hom toegeken.
Maar die titel wat Nesterov bo alles gekoester het, klink eenvoudiger, maar baie meer betekenisvol - 'n regte Russiese kunstenaar.
Aanbeveel:
Viktor Vasnetsov (kunstenaar). Die lewenspad en werk van die beroemdste Russiese kunstenaar van die XIX eeu
Nadat hy in 1873 aan die Akademie vir Kuns gegradueer het, het die kunstenaar Vasnetsov begin deelneem aan uitstallings van die Wanderers wat deur kunstenaars van St. Petersburg en Moskou georganiseer is. Die "Vennootskap" het twintig bekende Russiese kunstenaars ingesluit, onder wie: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov en ander
Die animasiereeks "Life with Louis Anderson": 'n regte storie, regte helde
Louis Anderson is 'n ondeunde seun wat voortdurend buitengewone en moeilike situasies in die gesig staar. Maar dit was nie altyd so nie. Jare later het die kind grootgeword en die bekende animasiereeks genaamd "Life with Louie" geskep
Die skildery deur Leonardo da Vinci "The Baptism of Christ" is een van die meesterstukke van die Renaissance
"The Baptism of Christ" - 'n prent van die groot genie van die Renaissance Leonardo da Vinci - is geskryf op een van die betekenisvolle verhale van die Christelike geloof. Dit is 'n aanduiding van die wêreldbeskouing van die Wes-Europeërs van daardie tyd
Meesterstukke van Russiese skilders: beskrywing van Shishkin se skildery "Winter"
Beskrywing van Shishkin se skildery "Winter" kom ons begin met die definisie van die algemene kleur en stemming van die werk. Van die doek asem koue kalmte, vrede, winter feesstemming. Op die voorgrond is 'n sneeubedekte wei. Soos jy kan sien, het 'n storm nie so lank gelede verbygegaan nie
Meesterstukke van Russiese skilderkuns: Levitan, Goue Herfs. Beskrywing van die prentjie
So, Levitan, "Golden Autumn". Die beskrywing van die skildery kan met 'n kort biografiese aantekening begin. Die werk is in 1895 deur die kunstenaar geskep - heel aan die einde van die 19de eeu, 'n moeilike tyd en nie baie duidelik vir die Russiese intelligentsia nie. Terselfdertyd is dit die blom van kreatiwiteit, sy vaardigheid, 'n produktiewe oplewing van talent. Op 'n baie klein doek (82 cm by 126 cm) het ons daarin geslaag om 'n verbasend helder, vrolike landskap te teken