Anatoly Papanov: biografie en filmografie van die akteur (foto)

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die biografie van Anatoly Papanov is die verhaal van 'n eenvoudige Russiese man en 'n wonderlike kunstenaar. Hy het eerlik sy plig teenoor die Moederland nagekom, eers voor, toe op die verhoog. En hy het daarin geslaag om sy lewe so te leef dat die herinneringe aan hom steeds trots onder landgenote veroorsaak. Filmografie van Anatoly Papanov, sy beste rolle sal in hierdie artikel behandel word.

Childhood

Papanov Anatoly Dmitrievich is in 1922, op 31 Oktober, in die stad Vyazma, in 'n eenvoudige werkersklasgesin gebore. Die moeder van die toekomstige akteur, nee Rakovskaya, was Pools, haar gesin het op die grens van Pole en Wit-Rusland gewoon. Na die sluiting van die Brest-vrede in 1918 is Elena Boleslavovna alleen gelaat. Die lande is verdeel, haar familie het op die grondgebied van Pole beland, en sy - in Wit-Rusland. Papa Anatoly, Dmitri Filippovich, was 10 jaar ouer as sy ma, dit was gebruiklik in die familie om hom "jy" te noem. Die Papanovs het nog 'n kind gehad, die jonger suster van die akteur, Nina. In die laat 1920's het Anatoly se ouers verhuisna Moskou. Hulle het hulle naby die bakkery gevestig, in 'n area genaamd "Klein hobbels". Die seun het gemiddeld bestudeer. In die agtste graad het hy 'n dramaklub begin bywoon. Die kreatiewe biografie van Anatoly Papanov het begin met klein rolle in skoolproduksies.

Nadat hy op skool gegradueer het, het die jong man by 'n kogellagerfabriek as 'n gieterywerker gaan werk. Papanov het sy kreatiewe ambisies verwesenlik in die teaterkring by die "Kauchuk"-klub, waar hy in 1939 in die vaudeville "Broken Cup" gespeel het. Die toekomstige akteur het dit reggekry om in Oktober by Mosfilm te speel as 'n ekstra in die prent Lenin.

Gevegservaring

Heel aan die begin van die oorlog is Papanov in die geledere van die Sowjet-troepe opgeneem. Hy is na die Suidwestelike Front, waar 'n grootskaalse offensief begin het. In die Kharkov-gebied is verskeie afdelings omsingel, die Nazi's het 'n teenoffensief geloods en die Rooi Leër gedwing om tot by Stalingrad terug te trek. Anatoly was 'n aktiewe deelnemer aan hierdie geleenthede. Die toekomstige akteur het met sy eie oë die dood van kamerade onder swaar vuur van Duitse batterye gesien, hy het die bitter smaak van nederlaag en terugtrekking herken. Baie van wat Anatoly toe moes deurmaak, het in sy rolle weerspieël. Die beeld van Generaal Serpilin in die film gebaseer op die roman deur Konstantin Simonov "The Living and the Dead" is outentiek en oortuigend gespeel danksy die persoonlike ervaring van die voorste linie akteur. Naby Kharkov is die toekomstige akteur in die been gewond, is vir ses maande in die hospitaal behandel, en is uiteindelik weens gestremdheid ontslaan. Hy moes twee van sy tone amputeer.

Studentejare

In 1942,op 'n stok leun, het Papanov in die skaduryke binnehof van GITIS verskyn. Ten spyte van die feit dat die toelatingseksamens reeds geëindig het, is Anatoly onmiddellik na die tweede jaar geneem. Manstudente het 'n groot gebrek gehad. Daarom het die toekomstige kunstenaar maklik 'n toneelspelkursus onder leiding van Maria Nikolaevna Orlova en Vasily Aleksandrovich Orlov betree. Benewens sy hoofberoepe, het Papanov aktief gewerk aan die gevolge van sy besering. Om sy maklike gang te herwin, het Anatoly met choreografie begin deelneem en na twee maande het hy die irriterende stok uitgegooi. Die oud-gestremde persoon het selfs goed leer dans. Daar was egter 'n ander probleem, waarvan die oplossing vir Papanov baie moeiliker was. Die uitspraak van die akteur het veel te wense oorgelaat. Papanov kon weens die verkeerde byt nie van die verskriklike gesis ontslae raak nie. Aanhoudende klasse met 'n onderwyser in die tegniek van spraak het nie resultate gebring nie. In November 1946 het 'n staatseksamen plaasgevind, waarin die akteur 'n ou man in die komedie Don Gil-Green Pants deur Tirso de Molina en 'n jong seun in die produksie van Vanyushin's Children gespeel het. Daar was 'n vol huis in die saal, die eerste rye is beset deur 'n span bekende meesters van die Sowjet-teater wat die eksamen afgelê het, studente het in die res van die sitplekke gesit. Anatoly was 'n sukses, hy is met luide applous en lagsarsies begroet. Die kreatiewe biografie van die merkwaardige Russiese akteur het net begin.

Privaat lewe

Anatoly Papanov het sy toekomstige vrou by die teaterinstituut ontmoet. Nadezhda Karataeva het ook die oorlog besoek, 'n jaar en 'n halfas verpleegster gewerk. Gedeelde herinneringe het die jongmense nader aan mekaar gebring. Na die oorwinning is Anatoly en Nadezhda getroud. By die troue is hulle net met vinaigrette en vodka getrakteer; daar was geen ander produkte in die na-oorlogse Moskou nie. Die egpaar moes saam met die skoonma in dieselfde kamer saamdrom. Die Papanov-gesin was eerlik in armoede. Die verliefdes was egter altyd saam en het mekaar ondersteun. Ten spyte van die feit dat die akteur dadelik plekke in twee metropolitaanse teaters aangebied is, het Anatoly saam met sy vrou na Klaipeda vertrek, waar Nadezhda na die gradeplegtigheid toegewys is. Die egpaar het lank nie kinders gehad nie, want daar was niks om hulle te onderhou nie. In 1954 het 'n dogter, Lenochka, in die Papanov-gesin verskyn. Papanov het geblyk 'n unieke monogamis te wees. In sy lot was daar een teater en een geliefde vrou by wie hy tot sy dood gewoon het.

Teatrale aktiwiteite

Anatoly Papanov het saam met sy vrou baie in die Klaipeda Drama-teater gespeel. Nadat hy na Moskou teruggekeer het, het die akteur die diens in die Teater van Satire betree. Hier het hy egter klein rolletjies in verskeie episodes gekry. Papanov het gely onder sy gebrek aan aanvraag, hy het gevoel dat hy kon speel. Slegs in 1954 was Anatoly Dmitrievich gelukkig. Hy het 'n rol in Fairy's Kiss losgeslaan.

Omtrent dieselfde tyd het die akteur 'n baba gehad. Papanov het hierdie toeval as nie toevallig beskou nie. Anatoly het altyd herhaal dat sy dogter Lena hom geluk gebring het. Papanov het 'n onnavolgbare komiese akteur geword. Die land het rus nodig gehad ná die beproewinge wat op sy lot geval het. Die rol van die slinkse en aantreklike rooinek het die kunstenaar herkenbaar gemaak. Sy helde is klein amptenare, taxibestuurders,dronkaards. Daar is geglo dat die akteur met sy toneelspel die negatiewe elemente van die Sowjet-realiteit kritiseer. Die filmografie van Anatoly Papanov kon in 1955 begin, toe regisseur Ryazanov die akteur genooi het om die rol van amptelike Ogurtsov in Carnival Night te speel. Maar die oudisies was onsuksesvol, en 'n ander akteur is goedgekeur vir die rol van hierdie klein skelm. Daarna het Anatoly 'n kans gehad om in die Teater van Satire te speel, in die produksie van "Sword of Damocles". Die opvoering was 'n sukses, die filmwerkers het ernstig in die akteur belang gestel, en Ryazanov het Papanov weer 'n werk aangebied. Die skildery "The Man from Nowhere", waarin Eldar Aleksandrovich die bekende akteur geskiet het, het vir baie jare op die rak gelê. Die gehoor het haar eers ná 28 jaar gesien.

film "The Living and the Dead"

In 1963 het regisseur Alexander Stolper besluit om 'n rolprent te maak gebaseer op K. Simonov se roman The Living and the Dead. Die skrywer van die werk self het Papanov voorgestel vir die rol van generaal Serpilin. Die sukses van die film het alle verwagtinge oortref. Die band het pryse by filmfeeste in Acapulco en Karlovy Vary ontvang. By die loket in 1964 het die verwerking van Simonov se roman die eerste plek behaal. Die kunstenaar het sy vermoëns getwyfel toe hy ingestem het om in hierdie oorlogsfilm te speel. Hy het homself as 'n komediant beskou. Maar Papanov is ná die eerste proewe goedgekeur. Later was die kunstenaar self tevrede met sy werk. "The Living and the Dead" is 'n eerlike film oor wat in die vroeë dae van die Groot Patriotiese Oorlog gebeur het. Papanov het baie goed geweet wat in 1941 aan die front aan die gang was. Anatoly het briljant daarin geslaag om die ware uit te beeldoorlog. Hy het op die skerm die pyn van’n nederlaag gewys,’n desperate geloof in oorwinning, wat jou vorentoe laat gaan, sonder om enige hindernisse raak te sien. Anatoly Papanov was betrokke by 'n ander foto van Stolper - "Retribution". Nog 'n regisseur, Andrey Smirnov, het die akteur vir 'n rol in sy film "Belarusian Station" geneem.

Creative Blossom

Akteur Anatoly Papanov was aan die begin van die 1960's en 70's op die hoogtepunt van sy gewildheid. Hy het plaasgevind as 'n briljante byspeler. Films met Anatoly Papanov is onmiddellik deur die gehoor onthou. Sy verskyning in die episode was 'n groot rol werd. Een close-up van die akteur - en die Sowjet-mense het alles van sy held verstaan. In The Diamond Hand het Anatoly gegrom oor koffie en kakao met tee, en dit het vir almal duidelik geword dat dié skelm onlangs tyd uitgedien het en binnekort weer in die tronk sou wees. In "Pasop vir die motor" het die kunstenaar aanhoudend 'n skelm skoonseun grootgemaak, in sy seshonderdes gedelf, en die gehoor het sy naaste familielid of buurman in sy held herken. Anatoly Papanov en Andrey Mironov, wie se kreatiewe duet baie lojale aanhangers bygekry het, was puik.

Strokprent "Wag net!"

In 1967 het Papanov die beroemde wolf uit "Nu, pogodi!" Daarna het die kunstenaar ongelooflik gewild geword onder kinders. Hierdie rol het toevallig na Papanov gekom. Alexander Kotenochkin, wat die legendariese spotprent vir baie jare geskiet het, het gedroom dat die Wolf in die stem van Vladimir Vysotsky sou praat. Die bestuur het nie van hierdie idee gehou nie. LaureaatStaatsprys Anatoly Papanov het die taak net so goed hanteer. Sy gesis, grom en ander kenmerkende uitroepe het die Wolf 'n universele gunsteling gemaak. Selfs die base was gedemp. Die wolf is vergewe vir bakleiery, onwelvoeglike grom, sigarette en alkohol. Die akteur het briewe van die kinders ontvang, waarop Papanov geantwoord het en sy held verdedig het. Soos, as die Haas vroeër werklik in gevaar van die Wolf was, is daar nou tekens van een of ander adellikheid in die gedrag van die ruige boelie.

Laaste rol

In die 80's het Anatoly amper nooit opgetree nie. Werk in die teater het al sy tyd beset. In 1986 het die akteur 'n uitnodiging ontvang om in die film "Cold Summer of 1953" in een van die hoofrolle te speel. Die beeld van Kopalych blyk die laaste werk van 'n merkwaardige kunstenaar te wees. Die première van die film het 'n jaar na die dood van Anatoly Papanov plaasgevind. Sy held het gesterf om die dorpie van misdadigers te red. Die sterwende frase van Kopalych is deur die gehoor as 'n testament van die oorlede akteur beskou. “Ek is spyt oor een ding. Jare. So ek wil soos 'n mens lewe. En werk." Anatoly Dmitrievich het nie tyd gehad om hierdie rol uit te spreek nie. Sy karakter praat in die film in die stem van nog 'n wonderlike kunstenaar, Igor Efimov.

Vertrek

Anatoly Papanov het onmiddellik na die verfilming van "Cold Summer …" van Petrozavodsk na Moskou teruggekeer. Die akteur het by GITIS begin skoolhou en wou kyk hoe sy studente in die koshuis gevestig is. Op pad het hy besluit om te gaan stort. Maar die warm water is in die huis afgeskakel, so die kunstenaarbesluit om in die koue te was.’n Paar dae later het bekommerde familielede Papanov in die badkamer gevind. Dokters het vasgestel kardiovaskulêre ontoereikendheid. So is 'n groot kunstenaar en 'n baie helder persoon, die akteur Anatoly Papanov, oorlede. Sy liggaam rus by die Novodevichy-begraafplaas.

Karaktereienskappe

Die kunstenaar was 'n ongelooflike nederige persoon. Het nie van obsessiewe aanhangers gehou nie. Hy was geïrriteerd deur die voortdurende krete van verbygangers: "Die wolf kom!" Papanov het nie geweet hoe om aan te trek nie. Eenkeer het hy in 'n windjakker en jeans na 'n vergadering met die Sowjet-ambassadeur in Duitsland gekom. Hy het egter 'n onverwagse kompliment aan hom gerig ontvang. Die ambassadeur het gesê dat hy vir die eerste keer 'n normaal geklede Sowjet-kunstenaar gesien het. Nadezhda Karataeva het onthou dat Anatoly Dmitrievich baie ernstig was. Hy het selfs sonder 'n glimlag op sy gesig gespot, asof terloops. In sy jeug het Papanov nie tyd gehad om te studeer nie. Sy hele lewe lank het hy die gapings in kennis gevul. Ek het baie gelees en myself opgevoed. Die akteur was vreemd aan intriges. In die Teater van Satire het hy probeer om homself te beskerm teen die bohaai en onnodige praatjies. Ek het nooit probeer om 'n groter rol vir myself uit te klop, om ten koste van ander plaas te vind nie. Anatoly was baie lief vir die teater, gerespekteerde toneelspel. Hy het sy dogter, wat ook 'n aktrise geword het, aangeraai om haar lot te waardeer, mense meer waar te neem en dan hierdie ervaring in haar werk te gebruik.

Geheue van die akteur

Films met die deelname van Anatoly Papanov is steeds geliefd onder die gehoor. Die frases wat sy helde van die filmskerm uitgespreek het, het gevleueld geraak. Die verdienste van die kunstenaar aan die vaderland word hoog op prys gestel. Hy was 'n wenner van verskeie Staatspryse. By die kunstenaardaar was twee Ordes van die Groot Patriotiese Oorlog, eerste en tweede graad. Die skip "Anatoly Papanov" vaar langs die Wolga-rivier. 'n Hemelliggaam, asteroïde nr. 2480, is na die merkwaardige kunstenaar vernoem. In die tuisland van Papanov, in die stad Vyazma, is sy monument in 2012 opgerig.