Soorte tekeninge en skilderye: kunsmateriaal

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Teken en verf is twee rigtings in beeldende kunste. Elkeen het sy eie kenmerke: tegnieke, uitvoeringstegniek en materiale en gereedskap wat gebruik word. Die tipes teken en verf, die kwaliteit en akkuraatheid van die beeld, sowel as die estetiese eienskappe daarvan hang af van watter kunsmateriaal die kunstenaar gebruik.

Teken en verf: wat is die verskil?

Tekening is 'n tipe grafika, wat 'n swart-en-wit- of kleurprent op papier, karton is, met die hand gemaak. Hierdie konsep bevat beide 'n eenvoudige tekening of skets, en komplekse skilderye wat perspektief gebruik. Vir teken gebruik materiaal soos:

• gewone grafietpotlode;
• kleurpotlode;
• viltpenne;
• ink, ink (toegepas op papier met penne of penne);
• sangwyn;
• steenkool.

Tekening, anders as verf, het 'n wyer toepassing. Die figuur hieronder toon grafieke van funksies van die vorm y. Hierdie aanbieding van opvoedkundige materiaal help studente en leerlinge om komplekse wiskundige vergelykings en hul praktiese toepassing beter te verstaan.

Potloodtekening

Een van die mees gebruikte gereedskap in beeldende kuns is die eenvoudigepotlood. Hulle is goedkoop. Geen spesiale hanteringsvaardighede word vereis nie. Volgens hardheid word hulle in 3 tipes verdeel: sag (M, M2 of B, B2), medium hard (TM of BH) en hard (T, T2 of H, H2). Met 'n potlood kan jy allerhande tekeninge skep: van 'n skets tot 'n fotografiese beeld.

Hoe om so 'n instrument korrek te gebruik? Gennady Lee, in sy boek Fundamentals of Academic Drawing, raai beginnerkunstenaars aan om die sagste (M2) potlood te gebruik. Dit leer jou om verantwoordelikheid vir werk te neem en versigtiger op te tree. Hulle leer om lyne en strepe met 'n ligte beweging te trek, en raak skaars aan die oppervlak van die papier. 'n Sagte grafietspoor is makliker om uit te vee met 'n uitveër of 'n nag (sagte uitveër). Selfs effense druk maak die lyne donkerder en dikker. Professionele persone kan die verlangde balans van kleure bereik deur die hardste (T2) potlood te gebruik.

Potloodtegniek

Besondere belangrikheid wanneer daar met potlode gewerk word, word gegee aan die uitvoeringstegniek – uitbroei. Kontoere word nie met lang lyne toegepas nie, maar met kort hale. Ook uitbroei verdonker areas op 'n vel papier. Dit moet nie net die toon oordra nie, maar ook die tekstuur van die onderwerp. In hierdie geval word die lyne parallel en styf aan mekaar gelê.

Die figuur toon grafieke van funksies in die vorm van komplekse wiskundige formules, wat nie uitgebeeld kan word sonder om spesiale gereedskap te gebruik nie, sonder om jou hande van die blad af te haal. Dit kan slegs gedoen word deur kort hale op die prent toe te pas. Maar dit is juis uit sulke eenvoudige lyne, ovale of sinusoïede wat alle sigbare voorwerpe bestaan.

Wanneer daar met kleurpotlode gewerk word, word dieselfde gereedskap en tegniek gebruik as met eenvoudige grafietpotlode. Die belangrikste verskil is dat die tekening gekleur is.

viltpenne

Hierdie helder stokkies met harde stingels wat 'n ryk kleur op die laken laat, het onlangs verskyn. Daarom word niks oor hulle in die ou tekenhandboeke geskryf nie. Die lyne wat met 'n viltpen aangebring word, het 'n egalige vetterige merk nie net op die oppervlak nie, maar ook op die agterkant van die vel papier. Daarom is dit nie geskik om groot areas te verf nie. Dit word gebruik om los kleurskakering uit te lig.

viltpenne word gebruik wanneer jy 'n tekening in die vorm van tekens, inskripsies moet skep. Dit is geskik om grafieke te teken, veral as jy verskeie lyne daarop moet teken wat verskillende funksies of berekeningsresultate vertoon.

Ink, ink

Vul- en balpuntpenne, wat ink en ink as 'n kleurpigment gebruik, word nie net in kalligrafie gebruik nie, maar ook in tekening. Wat hul vermoëns betref, is hulle nie minderwaardig as potlode nie, maar hulle het 'n paar kenmerke. Ink en ink val op papier of karton in egalige, eenvormige lyne, ongeag die krag van druk. Dit wil sê, die toon verander nie. Daarom word hulle selde gebruik wanneer 'n fotografiese driedimensionele beeld geskep word. Maar hulle is geskik vir sulke soorte tekeninge soos sketse en sketse.

Om met die instrument te werk, kan jy enige papier gebruik, selfs skryf. Die ink word maklik aangewend sonder om die papier te krap, wat dikwels gebeur wanneer met skerp gewerk wordskerpgemaakte harde potlood.

Sangina, steenkool

Sangina is 'n soort klei. Stokke word daarvan gemaak en afgevuur. Dit het 'n rooi of bruinerig-bruin kleur.

Houtskool gee swart kleur. Dit word verkry deur berk- of asptakkies in 'n geslote oond te rooster. Geparste houtskool word van eenvoudige houtskool gemaak.

Ten spyte van die feit dat dit twee verskillende materiale is, is die tegniek van uitvoering en die tipe tekening wat met hul hulp verkry word dieselfde. Dit is nie ongewoon dat kunstenaars albei materiale op dieselfde vel karton saam met kryt gebruik nie. Sodat die beeld nie verkrummel nie, word dit behandel met spesiale fixatiewe gom. Dit is nodig om versigtig met hierdie materiaal te werk, aangesien dit nie moontlik sal wees om die getrekte uit te vee nie. Selfs 'n narigheid sal nie help nie, en die uitveër sal alles eenvoudig in 'n modderige kol smeer. Kyk hieronder vir hoe 'n tekening wat met houtskool of sanguine gemaak is, lyk.

Verf: gereedskap, materiale, tegniek

In skildery is die hoofgereedskap 'n kwas, en die materiaal wat gebruik word, is waterverf, gouache, akriel of olieverf. Hulle word in stelle van 3, 6, 9, 12 of meer kleure vervaardig. Om die verf van die gewenste skaduwee te kry, word hulle op die palet gemeng. 'n Palet is 'n plastiek- of houtbord met kepe en 'n vingergat. As daar nie so 'n item is nie, kan jy eerder 'n porseleinbord gebruik.

Die prent word op karton, tekenpapier of doek toegepas. Wanneer olieverf gebruik word, word hulle met spesiale gips-gebaseerde verbindings gegrond.

Waterverf

Dit is 'n watergebaseerde verf. Eienheidvan hierdie artistieke materiaal is dat dit amper deursigtig is. Wend dit aan op karton of papier met eekhoringhaarborsels. Daar is twee tegnieke om met waterverf te werk: op 'n droë of nat papiervel.

Selfs 'n klein kind wat vir die eerste keer 'n kwas optel, kan op droë karton of papier werk. 'n Prent word met 'n eenvoudige potlood toegepas. Gewoonlik word in hierdie stadium van werk sulke soorte tekeninge soos 'n skets en 'n skets gebruik. Verf eers die ligte areas, dan die donker. Dit word gedoen sodat die kleure nie meng nie. Foute word reggestel deur die papier na te trek met 'n spons of kwas wat in water gedoop is.

Om op nat papier te teken is baie moeiliker. Slegs 'n kunstenaar met uitgebreide ervaring met waterverf kan werk in hierdie tegniek uitvoer. Die figuur toon die voorkoms van voorwerpe met vlekke verf, 'n byna deursigtige spel van lig. Om dit te doen, word die verf in sirkels toegepas, wat die ooreenstemmende areas geleidelik verdonker. Wit dele van voorwerpe word nie oorgeverf nie.

Gouache

Om met gouache-verf te werk, word borsels met sintetiese hare gebruik. Dit lê in 'n egalige ondeursigtige laag. Dit word op papier of karton toegepas. Die tegniek om met gouache te werk is dieselfde as wanneer jy met waterverf op droë papier werk, maar met 'n paar eienaardighede. Aangesien dit ondeursigtig is, kan 'n ander kleur op die verflaag aangebring word. Oortollige gouache in die prentjie, sowel as foute wat tydens die werk gemaak is, word uitgeskakel met 'n skraper (die hoek van die liniaal sal doen) of 'n nat kwas. Toegepas in 'n dik laag, ditkraak wanneer dit droog is. As die oortollige nie verwyder word nie, dan kan hulle afval.

Gedroogde gouache in 'n fles word met water verdun tot 'n romerige konsekwentheid. Aangesien die verf vinnig in die son vervaag, afvee, moet sulke skilderye op plekke wat ontoeganklik is vir direkte sonlig onder glas gehang word.

Olieverf

Die meeste van die skilderye in die Hermitage en die Tretyakov-galery is in olieverf geverf. Die voordeel van olieverf is dat dit feitlik nie in die son vervaag nie, maar dit droog vir 'n lang tyd. Dit kan beide puntsgewys toegepas word, wanneer strepe van verskillende kleure langs mekaar geplaas word, en in lae. Foute en (of) oortollige verf word met 'n paletmes verwyder. 'n Paletmes is 'n spesiale spatel. Soms word dit gebruik vir die toepassing van verf. Dit gee 'n ongewone artistieke effek wanneer dit in blokke lê.

Gebruik nie net dik nie, maar ook vloeibare olieverf. Om dit te verdun, voeg groente-olie (sonneblom, mielies, lynsaad, ens.) by. Dien dit in lae toe. Hierdie tegniek word die glasmetode genoem. 'n Treffende voorbeeld van hoe 'n prentjie lyk, wat op hierdie manier gemaak is, is "Moonlight Night on the Dnieper" deur A. I. Kuindzhi. Dit lyk of die maan gloei.

'n Olieskildery neem ongeveer 'n jaar om droog te word. As die glasmetode gebruik is, droog elke laag vir ongeveer ses maande op. Die droogproses kan versnel word deur 'n oplosmiddel by die verf te voeg, soos terpentyn of minerale spiritus. Dan sal die verf uitdroog in 2-3 dae, en die oppervlakdie prentjie sal mat word. Om te keer dat die oppervlak kraak tydens droging, word dit met klam lappe bedek.

Akrielverf

Akrielverf is 'n moderne kunsmateriaal. Met hul hulp skep kunstenaars skilderye wat in hul grafiese parameters naby fotografie is, met dieselfde helderheid en briljantheid. Hulle droog vinnig. Wanneer met akriel gewerk word, word dieselfde tegnieke gebruik as wanneer met olies gewerk word.

Kunstenaars, saam met tradisionele materiale, gebruik modern, kombineer dit. Watter tipe tekeninge in hierdie geval verkry word, is dit nie altyd moontlik om te bepaal en te verduidelik nie. Byvoorbeeld 'n waterverfstillewe, waar die kontoere van voorwerpe met 'n viltpen uitgelig word. Watter kunsmateriaal is gebruik om die prentjie te verf? Aan watter soort tekeninge kan dit toegeskryf word? Maar dit is nie so belangrik hoe en waarmee om te teken nie, die belangrikste ding is dat tekening nie net plesier vir die kunstenaar bring nie, maar ook vir die gehoor.