"Carom" - 'n teater vir kinders en volwassenes met 'n lewendige orkes en professionele choreografie

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

"Karambol" - 'n teater geleë in St. Petersburg - het in 2015 sy 25ste bestaansjaar gevier. Die wonderlike kombinasie van dramatiese en musikale kuns skep 'n spesiale atmosfeer van produksies en bring helderheid aan elke projek.

Skep 'n teater

Die Carom-teater het in 1989 geopen met 'n opvoering van Swineherd. Die idee is geïnspireer deur Irina Brondz, wat tans die regisseur en kreatiewe direkteur is, en Tatyana Kramorova. In 1996 het die kulturele instelling die status van die Staat ontvang. Toe die teater geopen het, het dit net kinderrepertorium beteken, maar teen 2014 was daar produksies vir 'n volwasse gehoor. Dit is vergemaklik deur die wydverspreide behoefte, die dankbaarheid van die besoekers en die behoefte aan produksie.

Die teater het sy naam "Carom" gekry danksy biljart. In 'n groot wedstryd is dit die konsep van 'n treffer, wanneer die hoofbal (wat geslaan word) nog twee balle slaan in die loop van sy beweging. In die teater kan hierdie idee ontsyfer word as 'n driedubbele skepping van drama, dans en musiek op een verhoog. Die tweede weergawe van die geskiedenis van die naam is meer romanties ennader aan die waarheid - dit is 'n operetteklank.

Aanhaling deur G. V. Kutuzova (hoofadministrateur): "Karambolina - Caramboletta", Comte de Carambol - dit is almal name uit operettes, en die teater het aanvanklik in hierdie spesifieke genre gewerk, wat uiteindelik in die musikale genre getransformeer het.

"Karambol" is 'n teater wat 'n ware familie vir Irina Brondz geword het. Nadat sy aan die St. Petersburg Konservatorium gegradueer het, het sy eers by die Lenkonsert gewerk. Sy was 'n skrywer en kunstenaar. Ek het nog altyd met kinders gewerk en musiek geskryf – liedjies in die dramatiese genre, helder, kenmerkend.

Kinderateljee by die teater

Die Karambol-teater is nie die eerste wat op grond daarvan 'n ateljee vir kinders skep nie. Maar elke instelling het sy eie redes. Die idee om 'n ateljee by die musiekteater te skep, was om kinders vertroud te maak met groot kuns en hul gediversifiseerde ontwikkeling. Klasse duur elke dag van Maandag tot Vrydag. Baie ateljeelede word in teaterproduksies as ekstras en opvoeringskunstenaars in diens geneem.

Volgens Irina Brondz is sy nie teen so 'n rol soos "travesty" (volwasse akteurs wat kinders speel), as dit 'n hoëvlak-travestie is nie. Maar vandag se jong gehoor stel meer geh alte as 50 jaar gelede. Daarom speel kinders in die Karambol-teater kinders op die verhoog, wat meer geloofwaardigheid en oortuigingskrag gee.

Die eerste optrede waaraan die kinders van die ateljee deelgeneem het, was "Sneeuwitjie en die Sewe Dwergies". Aanvanklik is gedink dat die ouens die rolle van kabouters sou vertolk, maar die musikale dele was vir hulle moeilike materiaal. Uiteindelikdie ouens het deelgeneem aan natuurbeelde, massatonele.

Teater "Karambol". Repertorium vir kinders en volwassenes

• "Joseph en sy wonderlike droommantel." Die eerste produksie van 'n musiekblyspel uit 'n Bybelse verhaal in Rusland. Liefde, donker afguns en broederlike vergifnis in die intrige, tesame met Andrew Webber se sjiek melodieë, verander die projek in 'n ongelooflike skouspel van intelligensie en sensitiwiteit.
• "Vuurvoël". 'n Simbool van 'n gelukkige bestaan en 'n groot droom. Die magiese lig van die goue vlerke van die Voël is vir sommige 'n bron van vrede, vir ander is dit 'n simbool van rykdom. Net Berendey besef dat dit die siel van die hele wêreld is, wat die goedheid en liefde van alle dinge bewaar.
• "Sneeuwitjie en die Sewe Dwerge". In die uitvoering klink die liedjie “Wider Circle” wat die gehoor saam met die kunstenaars sing. Die dapper kabouters glo in goedheid en geregtigheid, ten spyte van die intriges van die Bose Koningin, help hulle Sneeuwitjie om haar geliefde Prins te ontmoet.
• "Die verhaal van Duimelina". 'n Klein dogtertjie bevind haar in 'n groot wêreld waar alles verskriklik lyk en nie soos tuis nie. Die natuur het ons anders gemaak, maar nie boos nie. Die vermoë om te droom en vir ander te sorg, maak die pad oop na die magiese Land van Goed. Net aandag aan die kind gee ons die geleentheid om hom gelukkig te maak.
• "King Deer". Die ou Gozzi-verhaal het 'n nuwe geboorte gevind. Onder al die maskers is net mense wat liefde wil hê. Hierdie groot geheim, met die voorbeeld van 'n hartseer verhaal met 'n goeie einde, word deur die akteurs van die toneelstuk onthul.
• "Mary Poppins".’n Projek met Dunayevsky se bekende komposisies, asook nuwe liedjies oor nie bang wees vir verandering nie. Moed van dade en denkmoed is die hoofmotor van die voortgang van goeie dade en goeie bui.

Die Carambol-teater (St. Petersburg) het in sy repertorium die musiekblyspele The Adventures of Pinocchio, The Tale of Lost Time, The Three Fat Men, The Frog Princess, The Wonder Tree, The Man -amphibious.”

Toekennings en prestasies

Nie net toeskouers en kritici waardeer die werk van die teater nie. Byna elke produksie van die Karambol-teater is 'n pêrel van enige fees. "Golden Mask", "Theaters for Children", "Golden Soffit" - in alle mededingende programme ontvang vertonings die maksimum aantal toekennings.

In 2009 het die musiekblyspel "The Umbrellas of Cherbourg" die geleentheid van die jaar geword. Die komponis Legrand self, teenwoordig by die première, het die Russiese weergawe van die projek baie waardeer. In 2014 is die première van die toneelstuk "31 Junie" (verhoogweergawe) bygewoon deur die skrywer van gedigte Ilya Reznik.

Persone

• Irina Brondz, artistieke direkteur en direkteur van die hoofrepertorium.
• Sergey Tararin, hoofdirigent.
• Marina Evdokimova, balletchoreograaf.
• Egor Elkin, Geëerde Kunstenaar van Karelië.

Kunstenaars, pryswenners van internasionale kompetisies:

• A. Belobanov,
• Yu. Goncharova,
• E. Cerr,
• L. Nova,
• E. Matveenko.

Kunstenaars, wenners van die "Golden Mask" en "Golden Soffit":

• O. Levina,
• S. Ovsyannikov,
• Yu. Nadervel.

"Karambol" - 'n teater vir kinders en 'n tuiste vir kunstenaars

Vir 25 jaar het die staatsmusiekblyspel nie sy eie verhoog nie. Opvoerings word opgevoer by die Lensoviet-kultuurpaleis en die Vyborg-kultuurpaleis. In 2006 het die stadsadministrasie 'n permanente terrein vir die teater toegeken - dit is die voormalige DK hulle. Nogina. Die gebou is tans onder opknapping, maar die kunstenaars sien uit daarna om in te trek.

Die Carom-teater (St. Petersburg) is 'n lewende kuns, waar die musiek van Mary Poppins nie 'n fonogram is nie, maar die asem van die orkes. Goeie koor wat die idee uitdruk, en die belangrikste - die kinders. Ateljeestudente is 'n voortsetting en 'n spieël van die lewe.