2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die bou van 'n nuwe samelewing kon nie anders as om die kultuur van die land in die algemeen en argitektuur in die besonder te beïnvloed nie. Sowjet-argitektuur het deur verskeie stadiums van ontwikkeling gegaan, dit het sy op- en afdraandes geken, maar dit het in elk geval 'n besliste gebeurtenis in wêreldargitektuur geword. Daar was verskeie argitekte van die hoogste vlak in die USSR, en vandag in die uitgestrekte van die post-Sowjet-ruimte kan jy verskeie wêreldklas meesterstukke sien. Kom ons praat oor hoe die style van Sowjet-argitektuur ontwikkel het en hoe dit ontwikkel het.
Kenmerke en take van Sowjet-argitektuur
Ná die Oktober-rewolusie van 1917 het die nuwe regering van die land aktief onderneem om alle sfere van die lewe te verander. Vir 'n geruime tyd was almal nie opgewasse vir argitektuur nie, maar baie gou het dit duidelik geword dat dit ook 'n ideologiese funksie moet verrig, soos alles anders.kuns. In die 1920's was argitekte nie direk opdrag om 'n nuwe ruimte te vorm nie, maar die skeppers het self akuut gevoel dat die tyd aangebreek het vir nuwe vorme en het begin soek na die uitdrukking van idees van verandering. Maar later is Sowjet-argitektuur opgeroep om die idees van sosialisme te dien. Alle kuns in die USSR moes die enigste korrekte manier van ontwikkeling bewys - sosialisties. Dit het die hoofkenmerke van die Sowjet-argitektuur bepaal, wat altyd eerstens ideologies en laastens - pragtig moes wees. As die skeppers aanvanklik nog daarin geslaag het om nut, idee en skoonheid te kombineer, dan het estetika geleidelik plek gemaak vir nut, en dit het gelei tot 'n afname in die potensiaal van groot argitektuur.
Historiese agtergrond
Die ontwikkeling van Sowjet-argitektuur het deur verskeie stadiums gegaan. Die oorsprong van hierdie verskynsel word geassosieer met die tydperk van die 1920's - die begin van die 30's, wanneer daar 'n aktiewe soektog na nuwe vorme is, word klassieke metodes van argitektuur heroorweeg. Op hierdie tydstip het twee hoof avant-garde-tendense in Sowjet-argitektuur vorm aangeneem: konstruktivisme en rasionalisme. In die laat 1930's het dit duidelik geword dat die avant-garde nie op pad was met die ideologiese Sowjet-kultuur nie.’n Nuwe argitektuur begin vorm aanneem, waarvan die doel is om die grootsheid en prestasies van die sosialistiese idee te verheerlik. Die implementering van die idees van hierdie tydperk is deur die Tweede Wêreldoorlog verhoed, waarna 'n nuwe tydperk in argitektuur begin. Dit word nie net geassosieer met die herstel van verwoeste stede nie, maar ook met die skepping van 'n nuwe ruimte wat 'n persoon sal ondersteun.'n gevoel van trots in hul land. Dit is op hierdie ideologiese basis dat die Stalinistiese Ryk gevorm word, met sy hunkering na skaal. Die begin van die 60's het die probleem van residensiële argitektuur vererger. Mense het in onmenslike omstandighede geleef, en dit kon nie meer aan die na-oorlogse heropbou toegeskryf word nie. Dit is nodig om die probleem van die bou van massabehuising op te los. Hierdie taak is opgelos as gevolg van die maksimum vermindering in die koste van projekte. Dit blyk 'n tragedie vir Sowjet-argitektuur te wees. wat nie die beste pad van ontwikkeling gekies het nie en die Franse in hul funksionele standaardkonstruksie gevolg het.
Alle kreatiewe pogings van argitekte is as oorbodig en skadelik erken. Wat het gemaak dat die skeppers betrokke raak by "papierargitektuur", dit wil sê, projekte skep sonder die hoop op implementering. In die 1980's was Sowjet-argitekte deeglik bewus van die naderende krisis. Op hierdie tydstip oorheers 'n tipiese, gesiglose projek. Argitektuur ontwikkel van kuns tot blote tekenvaardigheid. Sy het baie stadig begin om uit hierdie krisis te kom eers teen die einde van die 90's, maar dit is reeds die post-Sowjet-tydperk.
Sowjet-avant-garde
Aan die einde van die Burgeroorlog het die vraag ontstaan om Moskou te herstel. Teen hierdie tyd het twee nuwe tendense in die argitektuur van die land ontwikkel: konstruktivisme en rasionalisme. Hulle is geskep deur uitstaande argitekte wat binne die raamwerk van die Russiese en Europese tradisie gevorm is, maar die behoefte gesien het om 'n nuwe argitektuur te skep wat aan nuwe realiteite sou voldoen. Op daardie tydstip was die skeppers gefassineer deur die idee om 'n nuwe samelewing te skep en 'n nuwe, harmonieuse mens te vorm.
Konstruktiviste gelei deur die Vesnin-broers, Konstantin Melnikov, Moses Ginzburg het geglo dat die samestelling van die gebou aan die funksie behoort te voldoen. Hulle het historiese kontinuïteit laat vaar en die hoofrol gegee aan eenvoudige strukture met 'n minimum dekor. Danksy hulle is die argitektuur van die Sowjet-avant-garde verryk met geboue soos die ronde huis van K. Melnikov in Moskou, die gebou van die Izvestia-koerant, die ZIL-kultuurpaleis en vele ander. Die rigting is baie gunstig deur die argitekte ontvang en sy takke het in Leningrad, Kharkov, Gorky, Sverdlovsk verskyn. In baie stede van die voormalige USSR kan jy steeds die konstruktivistiese geboue bewonder.
Die tweede avant-garde-rigting, rasionalisme, gelei deur N. Ladovsky en V. Krinsky, het minder implementering as konstruktivisme gekry. Hulle het die sielkunde van die persepsie van 'n gebou deur 'n persoon as die hoofsaak in hul werk gesien. In die vroeë 1930's is die avant-garde erken as ideologies vreemd aan Sowjet-kuns en het vinnig ophou bestaan. Later is rasionalisme "gerehabiliteer" en die idees daarvan is in die 60's aktief in argitektuur gebruik.
Argitektuur van die 30's-40's
In die middel van die 1930's het Sowjet-argitektuur 'n nuwe tydperk betree. Die behoefte aan massa-heropbou van residensiële en openbare geboue, die bou van nuwe soorte strukture, byvoorbeeld 'n terrein vir 'n landbou-uitstalling, broei vir die nuwe regering. Tradisionele tegnieke en metodes kom na vore. 'n Groot argitek lei die tradisionalisteou skool, neoklassisist I. Zholtovsky. 'n Terugblik in sy sienings, keer hy terug na huishoudelike praktyk die liefde vir kolomme, pilasters, boë, ens. Gedurende hierdie tydperk is die invloed van konstruktivisme steeds sterk, maar die vooroordeel jeens die klassieke word al duideliker. Voor die uitbreek van die Tweede Wêreldoorlog het die land, veral in Moskou, 'n konstruksie-oplewing beleef. Die VDNKh-kompleks, die Staatsbiblioteek vernoem na V. I. Lenin, word verskeie stasies van die Moskou-metro gebou. 'n Ensemble van Dzerzhinsky-plein word in Kharkov gebou. Government House verskyn in Jerevan. Nuwe stede verskyn op die kaart van die USSR, waarvan die planne die idees van nuwe argitektuur beliggaam. Dit is Komsomolsk-on-Amur, Magnitogorsk, Khabarovsk. Voor die oorlog is sowat 170 miljoen vierkante meter in die land gebou. m van behuising. 'n Nuwe, imperiale styl van die USSR neem geleidelik vorm aan.
Stalin Empire-styl
Na die Tweede Wêreldoorlog gaan die geskiedenis van Sowjet-argitektuur 'n nuwe fase in. Dit het baie hulpbronne geverg om die vernietigde nedersettings te herbou. In die middel-1940's is die tweede "groot styl" in argitektuur na konstruktivisme, die Stalinistiese Rykstyl, in die USSR gevorm. Hy het verskeie tendense gekombineer: klassisisme, barok, art deco, ryk. Hy is gekenmerk deur omvang, spoggerigheid, majesteit. Geboue in hierdie styl is ontwerp om die oorwinning en omvang van Sowjet-prestasies te demonstreer. Moskou wolkekrabbers het bekende simbole van hierdie styl geword: Moskou Staatsuniversiteit, Hotel Ukraina, Ministerie van Buitelandse Sake en ander. Die Stalinistiese Ryk-styl het vir 150 jaar die dominante styl geword, dit het die gesig van die land verander. Stalinskajaargitektuur het in byna alle stede van die land verskyn.
Massiewe residensiële argitektuur
In die na-oorlogse tydperk het die probleem van behuising akuut geword. Maar in die 50's kon die bestuur dit nie oplos nie, aangesien dit nodig was om die produksie-infrastruktuur te herstel. Maar in die 1960's was dit reeds onmoontlik om die oplossing van hierdie probleem uit te stel. Net teen hierdie tyd het die einde van die Stalin-era gekom en N. Khrushchev het gevra vir die maksimum vermindering in die koste van residensiële konstruksie. Hy het ook 'n stryd teen "artistieke excesse" begin, dit is aanbeveel om die kwartiere van Franse funksionalisme as model te neem. Dit is hoe die beroemde Cheryomushki verskyn het as 'n voorbeeld van 'n nuwe leefomgewing. Die blok was veronderstel om alle sosiale infrastruktuurfasiliteite te hê, en geboue moet 'n minimum area vir elke inwoner voorsien.
Argitektuur van die 60-80's
Van die einde van die 60's het massaskaalse konstruksie van standaardbehuising begin. In alle stede en dorpe van die USSR verskyn huise wat van vergrote betononderdele gemaak is. Bouwerk gaan vinnig, mense kry woonstelle. Maar dit is moeilik om die woord "argitektuur" op hierdie ontwikkeling toe te pas, aangesien die geboue absoluut gesigloos en identies was. So die argitektuur van die Sowjet-distrik volgens 'n standaardprojek in enige stad was soos twee druppels water soortgelyk aan ander nedersettings. Dit was hieroor dat die filmregisseur E. Ryazanov in die film "The Irony of Fate" gelag het. Massakonstruksie en die stryd teen argitektoniese oordaad het daartoe gelei dat die verskynsel van Sowjet-argitektuur in die 80's in niks verander het nie. Sekerlik was daarindividuele skeppers en geboue wat aandag verdien, maar oor die algemeen was argitektuur in 'n diep krisis. Dit is interessant dat lewende argitektoniese kreatiwiteit destyds van die hoofstede na die provinsies en unie-republieke beweeg het.
"Paper"-argitektuur
In die 80's, wanneer die amptelike argitektuur van die Sowjet-tydperk in 'n krisis stort, verskyn hierdie ongewone verskynsel. Jong argitekte in daardie tyd kon nie net staatmaak op die implementering van hul idees nie, maar selfs op hul erkenning. Daarom het hulle projekte op papier geskep, dit dikwels na verskeie buitelandse kompetisies gestuur en pryse gewen.’n Hele generasie goeie argitekte word in hierdie gebied gevorm. Die stigters van die beweging is A. Brodsky, I. Utkin, M. Belov, Yu. Avvakumov, M. Kharitonov. Argitekte het hul eie styl ontwikkel om idees aan te bied. Aangesien hulle seker was dat die projekte nie gerealiseer sou word nie, het hulle op die visuele aanbieding van die konsep gefokus. Basies is hierdie argitekte deur die idees van die oudheid geïnspireer, hoewel hulle dikwels futuristiese projekte geskep het.
Die beste argitekte van die USSR
Sowjet-argitektuur het in die eerste helfte van sy geskiedenis ontwikkel danksy die kreatiwiteit van argitekte wat in die keiserlike tye bestudeer en gevorm het. Nadat hierdie generasie weg is, is daar 'n kort tydperk van kalmte. Maar binnekort word 'n nuwe pleidooi van argitekte groot, wat nuwe idees en nuwe take bring. Kenners sluit in K. Melnikov, V. Tatlin, A. Shchusev onder die beste argitekte van die USSR. Hierdie konstruktiviste is die ware trots van ons land.in wêreldargitektuur. Ook onder die beste in huishoudelike argitektuur is N. Ladovsky, I. Rerberg, die Vesnin-broers, A. Krasovsky. 'n Groot bydrae tot die vorming van die beeld van baie Sowjetstede is gemaak deur I. V. Zholtovsky, V. N. Semenov, N. Dokuchaev, B. Iofan, V. Krinsky. In die Sowjet-tye is argitekte gevorm wat die geleentheid gehad het om die post-Sowjet-ruimte na perestroika te transformeer. Onder hulle is dit die moeite werd om I. Utkin, A. Brodsky, Y. Grigoryan te noem.
Interessante feite
Die argitektuur van die Sowjet-era is vol interessante voorwerpe en feite. Dus, die ronde huis van K. Melnikov is een van die beste monumente van konstruktivisme in die wêreld. Die uitstaande wêreldargitek Le Corbusier het drie keer na Moskou gekom om deur nuwe idees geïnspireer te word. In die 30's is die grootste projek van Sowjet-argitektuur geskep - die Paleis van Sowjets, waarvan die hoogte veronderstel was om ongeveer 400 m, 100 verdiepings te wees. Om dit te implementeer, is die Katedraal van Christus die Verlosser opgeblaas, maar die plan is nie verwesenlik nie.
Aanbeveel:
Musiekinstrument duduk: geskiedenis van skepping, interessante feite, beskrywing en foto
Die verskeidenheid blaasinstrumente is ongelooflik. Hulle het aan die begin van die beskawing verskyn en het die mensdom nog altyd in plegtige seremonies vergesel. Dit is die antieke oorsprong wat aanleiding gee tot diversiteit. Elke nasie het sy eie unieke instrumente. Daar is byvoorbeeld so 'n musiekinstrument soos die duduk. Die betowerende, betowerende timbre van die blaasinstrument kan jou nie onverskillig laat nie. Wie se musiekinstrument is die duduk en wat is bekend daaroor?
The Wizard Merlin: beskrywing, geskiedenis, legende en interessante feite
The Wizard Merlin behoort aan die Britse legendesiklus. Hy is bekend as die mentor van koning Arthur, en voor dit sy pa, koning Uther. Volgens een legende het die Saksers Brittanje na die dood van Arthur gevange geneem. Die towenaar het hulle vervloek en die val van die Wit Draak (die simbool van die oorwinnaars) geprofeteer. In die geskiedenis het dit gebeur toe Willem die Veroweraar die laaste koning van die Sakse, Harold, tydens die Slag van Hastings vermoor het. Later kon die afstammelinge van die Kelte, die Walliesers, hul koninklike mag in die persoon van die Tudors herwin
Ruimteskip "Enterprise": beskrywing, geskiedenis en interessante feite
Die artikel word gewy aan 'n kort beskrywing van die Enterprise-ruimtetuig van die Star Trek-franchise. Die vraestel kenmerk sy modelle
Konsertsaal van die Russiese Musiekakademie. Gnesins: beskrywing, geskiedenis, program en interessante feite
RAM im. Gnesins is 'n hoër musikale opvoedkundige instelling geleë in die stad Moskou. Gebou adres - Povarskaya straat, huis nommer 30/36
Dürer se selfportrette: beskrywing, geskiedenis van skepping en interessante feite
Die titan van die Wes-Europese Renaissance, die genie van die Renaissance Albrecht Dürer was een van die helderste sterre in die lug van Duitse skilderkuns. Die grootste kunstenaar van die draai van die XV-XVI eeue het bekend geword vir sy gravures op hout en koper; landskappe gemaak in waterverf en gouache; sowel as selfportrette, wat sowel vaardigheid as die skrywer se unieke bedoeling bevat het
