Kunstenaar Oleg Tselkov: biografie, kreatiwiteit en interessante feite

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die Sowjet-regering het formalisme en nie-konformisme negatief behandel. Ten spyte van die sukses van baie Russiese kunstenaars van daardie tyd in hul werk, het 'n groot deel van hulle groot probleme met die partyleierskap gehad. Die gewone uitstallings het die karakter van grys, maar goed uitgevoerde werke gehad. Die meesters, wat heeltemal ander sienings gehad het wat op individualisme gerig was, het egter probeer om aan ander oor te dra dat die taak van die kunstenaar is om te skep. Wat belangrik is in hierdie skepping is nie die uitgebeelde insident nie, maar die emosionele beligting. Oleg Tselkov was een van hierdie meesters.

Die lewe van 'n kunstenaar

Die biografie van die kunstenaar Oleg Tselkov is kenmerkend van Sowjet-era nie-konformiste. Hy is in 1934, op 15 Julie, in Moskou gebore. Van 1949 tot 1953 studeer hy aan die kunsskool van sy geboortestad en studeer met lof. In 1954 het die jong kunstenaar die teaterinstituut in die stad Minsk betree, maar is weens "formalisme" geskors. In 1955 begin hy sy studies byLeningrad Institute of Arts vernoem na Repin, maar Oleg Tselkov kon dit om dieselfde rede nie voltooi nie. In 1958, nie sonder hulp nie, het die kunstenaar nietemin daarin geslaag om 'n hoër opleiding aan die Leningrad Teater Instituut te kry en 'n kunstenaar-tegnoloog van die verhoog geword. Ten spyte van al die probleme van selfuitdrukking, kon Oleg Tselkov 'n duidelike rigting in kuns bepaal, waaraan hy steeds voldoen. Hy het selfs probeer om 'n paar uitstallings met sy werk te open, maar albei was nie baie suksesvol nie. Die laaste van hulle is 15 minute nadat dit begin het, onderbreek deur KGB-beamptes, wat die kamer met 'n gebrek aan elektrisiteit in duisternis gedompel en die toeskouers uiteengejaag het. In 1977 het Oleg geëmigreer en sy toevlug gevind in die stad van liefde – Parys, waar hy steeds woon.

Kunstenaar en politiek

Oleg Tselkov was een van die meesters wat die doel van individualisme heftig in hul werke gedra het. En hy het altyd geglo dat die Sowjet-owerhede nie vertroud was met sy werk nie. Nou as hy terugkyk, verklaar die kunstenaar met selfvertroue dat as hy gebly het waar hy gebore is, die gevolge verskriklik sou gewees het.

Selfs toe die nie-konformis 'n jong student was, het die polisiemanne dikwels ontevredenheid van persone hierbo getoon. Die student se pa het, toe hy gevra is hoekom sy seun nie werk nie, kort en duidelik geantwoord. Sy woorde het geklink soos 'n stelling dat Oleg van die oggend tot die aand werk. Ja, hy onderhou homself nog nie, maar hy het 'n gesin. En ten spyte van al hierdie probleme, sê Oleg Tselkov net so selfversekerd dat om jouself te wees en dinge volgens jou eie smaak te doen -almal se plig. En dit was kommunisme, volgens Oleg, wat die vyand van kreatiewe diversiteit was, wat mense nie toegelaat het om hul vermoëns te openbaar nie. Nou, in 'n tyd van vrye mening en groot geleenthede, probeer die kunstenaar om nie ure oor politiek te praat nie. Hierdie tyd word immers beter bestee met voordeel.

Kunstenaar en teater

Die meester van sy kunsvlyt kon nie 'n kunsopleiding kry nie. Terwyl hy nog sy eerste kreatiewe treë gegee het, het hy gevoel dat hy oral weggedryf sou word. Dit wil voorkom asof die kunstenaar 'n boelie is wat in die pad staan onder die voete van die regering. Maar self noem hy homself net 'n vreemde mens wat een ding wou hê, maar iets heeltemal anders gekry het. En met "ander" bedoel ek 'n teateropleiding, wat Oleg selfs toegelaat het om geld te verdien. Hy kon 'n dosyn tonele vir optredes in die stad Kimry in die Tver-streek reël. Hierdie besigheid was aan die een kant moeilik vir die kunstenaar, en aan die ander kant maklik en aangenaam. Oleg het van die teater gehou omdat hy niks daar hoef uit te dink nie, maar daar was ook situasies wanneer dit nodig was om saam met akteurs deur die stad te reis, in die koue en optredes op die mees onverwagte plekke te volg. Oleg Tselkov was nooit diep geïnteresseerd in teater nie. Hy beweer self dat hy nooit eers toneelstukke gelees het nie. Sy werk is juis om sy skilderye te skep.

Tselkov se skildery

Ondanks die taamlik moeilike verlede, leef die skilderye van Oleg Nikolaevich Tselkov tans 'n wonderlike lewe. Die reaksie van die gehoor, wat vir die eerste keer na die doeke gekyk het, sal altyd baie anders wees. Die gevoel sal egter dieselfde bly. Die karakters van die skilderye word as ontsaglike en opgeswelde lywe met vreemde verwronge koppe getoon. Daar is geen skerp hoeke nie, maar in plaas daarvan word ongewone disproporsionele figure uitgebeeld, wie se koppe van iewers in die diepte op die kyker gerig is. Dit is hoe Oleg Tselkov sy helde uitbeeld. Maskerskilderye - dit is wat die gehoor die gesigte op die doek genoem het.

Jy kan niks warms tussen emosies sien nie. Die oordrag van gevoelens op die gesigte van die inwoners van die skilderye is voortdurend moeilik en selfs onaangenaam. Die kleurskema word onderskei deur diep, helder, soms kontrasterende kleure. Die eerste maskerskildery wat uit hierdie reeks geskep is, is per ongeluk geteken. Vir 'n geruime tyd het die kunstenaar gedink oor die belangrikheid daarvan om iets ongewoon en wonderlik uit te lig tussen al sy min kennis oor kuns. En toe teken hy 'n gesig wat na die skepper daarvan kyk en dit duidelik maak dat die kunstenaar sy idee gevind het.

Koste van skilderye

Oleg Tselkov sê dat sy skilderye een keer vir 100-150 roebels stuk gekoop is. Alhoewel die kunstenaar self hulle op 20 roebels beraam het. Gedurende die tyd van die kunstenaar se armoede het die Amerikaanse dramaturg en prosaskrywer Arthur Miller sy ateljee betree. Hy het een van Oleg se skilderye gekies en gesê hy wil die prys daarvan weet. Tselkov was op 'n stadium verward, omdat hy nie glo dat so 'n persoon sy skildery wil koop nie. Die meester het sy gedagtes bymekaargemaak en gesê: "Driehonderd." En Arthur Miller het op sy beurt met groot verbasing gevra: "Driehonderd wat? Roebels?" Op die ou end is die skildery net verkoopvir drie honderd roebels. Maar, soos dit geblyk het, was die dramaturg so verbaas omdat hy gedink het werke word in dollars gewaardeer. Na hierdie fout het Oleg Tselkov besluit om meer redelik op te tree. Hy het die parameters van die skildery gemeet en die oppervlakte daarvan bereken deur die hoogte met die breedte te vermenigvuldig. Op die volgende vrae oor die koste van 'n spesifieke werk, het die meester beslis gestel dat een vierkante sentimeter gelyk is aan een dollar. Op 12 Junie 2007 is 'n skildery deur Oleg Nikolaevich Tselkov genaamd "Vyf maskers" op 'n veiling in Londen geplaas, met 'n aanvanklike prys van 120-160 duisend dollar, en dit is verskeie kere duurder verkoop.

Op 'n tyd is hierdie werk deur die beroemde versamelaar Georgy Kostaki by die kunstenaar gekoop. Ook die skildery wat die kunstenaar aan die Kanadese ambassadeur voorgehou het, het een keer in die duisternis gegaan, op 'n veiling verskyn en is vir 279 duisend dollar verkoop.

Uitstalling in St. Petersburg

Een van die mooiste uitstallings van die kunstenaar Oleg Nikolaevich Tselkov is in 2011 in St. Petersburg in die kunsgalery Lazarev Gallery geopen en is “Oleg Tselkov” genoem. XXI eeu . Dit het bestaan uit 15 skilderye wat tussen 2000 en 2010 geskilder is. Die kunstenaar het self gepraat oor wat skaars is in Rusland. As hy egter kom kuier, dan sal hy beslis nie sonder 'n geskenk klaarkom nie. In 2004 het hy 'n paar skilderye aan vier museums geskenk - die Hermitage, Pushkin, Russian, Tretyakov. Sulke optrede dui daarop dat dit glad nie moeilik is vir die skepper om van sy werk af te skei nie. En die kunstenaar het dit self bewys deur dit te sêdat wanneer die skeppings in 'n vuur verbrand word, hy nie hartseer sal wees nie. As hierdie voorval met hulle gebeur het, dan moes dit gebeur het.

New York-uitstalling

Die tweede besonder treffende uitstalling is in 2013 in New York deur die ABA Gallery of Russian Painting geopen. Dit het bestaan uit 48 skilderye deur die kunstenaar Oleg Tselkov, geskilder tussen 1969 en 2010. Galeryeienaar Anatoly Bakkerman het aan die gehoor vertel dat hy die kunstenaar self in Parys ontmoet het. En hierdie ontmoeting het gebeur te danke aan die beroemde versamelaar Alexander Glazer. Teen daardie tyd het Anatoly reeds 'n skildery deur Oleg Tselkov gehad. Selfs toe was hy verbaas oor die ongewone en helder aanbieding, met behulp waarvan wonderlike maskers geskep is. Anatoly Bakkerman het hierdie uitstalling geopen om die diep filosofiese betekenis van die skilderye van die kunstenaar wat hom verras het, aan die gehoor oor te dra.

Een skildery vir 'n leeftyd

So wat is die idee van vet en helder skilderye deur die kunstenaar Oleg Nikolaevich Tselkov? Wat in hierdie doeke laat Oleg toe om in die vyfde plek onder Sowjet-kunstenaars te staan in die skep van die duurste doeke? Die bewoners van sy werke is soldate sonder maskers wat in opstand gekom het teen alles in die wêreld wat 'n mens kan verneder. Hulle gaan teen 'n stelsel waarin mense ratte is, en as een van hulle 'n verkeerde draai neem, sal hulle vernietig en vervang word. Hierdie leër het die bynaam "'n stam wat niemand gesien het nie" genoem omdat hulle terselfdertyd woede en verlange dra om die mensdom te wysdie werklike voorkoms wat baie mense wegsteek. Die kunstenaar self kan hulle nie definieer nie en noem homself soms selfs “verdoem”. Hy het rustig van die skilderye geskei en skryf nooit op bestelling uit die beginsel dat kuns nie vir kommersiële doeleindes geskep moet word nie. Die kunstenaar Oleg Tselkov sê nie presies wat in die diversiteit van sy skilderye lê nie. Hy verklaar met selfvertroue dat hy een prent skep, maar elke keer op 'n ander manier.