"Dood in Venesië": opsomming, skryfgeskiedenis, resensies van kritiek, resensies van lesers

INHOUDSOPGAWE:

"Dood in Venesië": opsomming, skryfgeskiedenis, resensies van kritiek, resensies van lesers
"Dood in Venesië": opsomming, skryfgeskiedenis, resensies van kritiek, resensies van lesers

Video: "Dood in Venesië": opsomming, skryfgeskiedenis, resensies van kritiek, resensies van lesers

Video:
Video: 10 Animal Head Illustrations You Should Use For Logos #shorts 2024, September
Anonim

Opsomming van "Dood in Venesië" sal nuttig wees vir diegene wat graag kennis wil maak met die werk van die Duitse skrywer Thomas Mann. Dit is een van sy bekendste werke, waarin hy fokus op die probleem van kuns. In die artikel sal ons jou vertel waaroor hierdie roman gaan, wat die geskiedenis van die skryf daarvan is, asook leserresensies en resensies van kritici.

Skeppingsgeskiedenis

Thomas Mann
Thomas Mann

Opsomming van "Dood in Venesië" laat jou toe om vinnig die hoofgebeure van hierdie werk te herroep. Die novelle is die eerste keer in 1912 gepubliseer.

Aanvanklik wou Mann skryf oor passie, wat lei tot agteruitgang en vertroebeling van rede. Hy is geïnspireer deur die liefdesverhaal van die reeds bejaarde Duitse klassieke Goethe vir die 18-jarige Ulrike von Levetzow.

Terselfdertyd was die skrywer depressief weens die dood van Gustav Mahler. In Venesië het hy die prototipe van hom ontmoetdie hoofkarakter, 11-jarige Vladzio Moes.

Al hierdie gebeure het gelei tot die skryf van hierdie werk. Soos Mann self erken het, was dit in "Death in Venice" vir hom belangrik om die verhouding tussen gevoel en rede te wys.

Dasse

Romeinse dood in Venesië
Romeinse dood in Venesië

Ons sal spesiale aandag gee aan die opsomming van "Dood in Venesië" deur Thomas Mann, aangesien dit sal help om die skrywer se idees beter te verstaan, wat hy aan die leser wou oordra.

Heel aan die begin stel die skrywer die leser voor aan die skrywer Gustav Aschenbach, wat vanuit sy woonstel in München gaan stap. Die dag se werk het hom opgewonde gemaak, so hy het gehoop dat 'n stap hom sou kalmeer. Op pad was hy so moeg dat hy besluit het om die trem terug te vat. Oorkant die stop het hy 'n man gewaar wie se voorkoms sy gedagtes 'n heeltemal ander rigting gegee het. Die vreemdeling was van 'n ongewone voorkoms en het soos 'n vreemdeling uit verre lande gelyk. Hierdie toevallige waarneming het by Aschenbach die begeerte om te reis wakker gemaak. Mens kan net wonder hoe Mann in "Dood in Venesië" die ware redes vir sekere optrede van die helde noukeurig naspeur en ontleed.

Dit is opmerklik dat die skrywer self nog altyd neergesien het op swerftog. Hy het in 'n woonstel in München gewoon en 'n klein plattelandse huis gehad waar hy sy somers deurgebring het. Die idee om op reis te gaan en werk vir 'n lang tyd te verlaat, het vir hom aanvanklik vernietigend en losbandig gelyk. Maar toe besluit hy hy het nog 'n verandering nodig.

Biografie van die hoofkarakter

Vertel die opsomming van "Dood inVenesië" deur Thomas Mann, moet 'n mens in detail stilstaan by die persoonlikheid van die protagonis. Dit is 'n bekende romanskrywer, skrywer van die epos oor Frederik van Pruise, 'n gewilde verhaal genaamd "Onbeduidend", die roman "Maya". Van sy pa, het hy dissipline en wilskrag geërf, waarvoor hy beloon is. Die keiser het sy werk waardeer deur aan hom 'n adeltitel toe te ken. Aschenbach se werke word in skoolbloemlesings opgeneem.

Opsomming van Mann se "Death in Venice" sal jou in staat stel om vinnig jou geheue van die hoofgebeure van hierdie werk te verfris voor 'n eksamen of toets. Deur die kortverhaal te ontleed, is dit nodig om te let op die lot van die protagonis. Hy het verskeie onsuksesvolle pogings gehad om hom iewers te vestig, waarna hy hom in München gevestig het.

Aschenbach het gou met 'n meisie uit 'n professorale familie getrou, maar sy is dood. Hy het 'n dogter nagelaat wat teen die tyd van die gebeure wat in "Dood in Venesië" beskryf word, reeds getroud is. Mann beskryf hom as 'n gesig wat met 'n beitel gekerf is, die gesig van 'n man wat min ervaring het van 'n moeilike en moeilike lewe.

Op pad

Gustav Aschenbach
Gustav Aschenbach

Herstel van die gebeure van die roman gebaseer op die kort inhoud van "Dood in Venesië" op "Brifli", is dit opmerklik dat die hoofkarakter twee weke na die onvergeetlike ontmoeting by die tramh alte vertrek het. Hy het per nagtrein na Triëst vertrek, waarna hy op 'n stoomboot na Pola geklim het. Hy het besluit om op die Adriatiese See te rus.

Op die pad het die protagonis van Thomas Mann se "Death in Venice" aanvanklik nie goed gegaan nie. Hy was vererg deur humiditeit, reën en provinsiale omgewing. Uiteindelik het hy besef dat hy 'n fout gemaak het met die keuse, en kort voor lank het die motorboot hom na die Militêre Hawe geneem, vanwaar hy op die skip na Venesië geklim het.

Mann beskryf sorgvuldig hoe Aschenbach na die passasiers staar wat saam met hom op die skip klim. Sy aandag word gevestig op 'n groep jongmense wat gesels en lag. Een van hulle staan veral uit in hierdie maatskappy met 'n helder en modieuse pak. As hy hom van nader bekyk, besef die hoofkarakter dat hierdie jong man vals is. Onder 'n dik laag grimering is 'n ou man, dit word veral duidelik uit sy gerimpelde hande. Die skrywer is verbaas oor hierdie feit, hy is tot in sy hart geskok.

Aankoms in Venesië

Tadzio familie
Tadzio familie

Wanneer hy by Venesië kom, kry hy ook reën hier. Op die dek ontmoet hy weer die ou man, wat vir hom walglik geword het tydens hierdie reis, en kyk hom met onverbloemde minagting aan.

Herstel van die inhoud van "Dood in Venesië", neem ons kennis dat die held op vakansie in 'n modieuse hotel gevestig het. Op die eerste aand by aandete vestig hy die aandag op die Poolse gesin by die volgende tafel. Dit bestaan uit drie jong meisies van 15-17 jaar oud wat deur goewerneurs opgepas word en’n seuntjie met lang hare wat lyk of hulle omtrent 14 jaar oud is. Met verwondering vir homself merk Aschenbach op hoeveel hy getref is deur die skoonheid van die jong man. Sy gesig herinner die skrywer aan 'n Griekse beeldhouwerk. Hierdie ontmoeting is betekenisvol in Death in Venice.

Aschenbach is getref deur die treffende verskil'n tiener van sy susters, wat selfs in hul klere vertoon word. Die meisies dra onpretensieuse uitrustings, en die jong man, inteendeel, is tot die nege geklee, asof plegtig. Hy gedra hom nie styf, soos meisies nie, maar gemaklik en vrylik. Te midde van aandete sluit’n streng, statige vrou met’n koue voorkoms by hulle aan. Blykbaar hul ma.

In die opsomming van "Dood in Venesië" is dit nodig om te let op die bevindings van die skrywer. Byvoorbeeld, hoe veranderende weer die karakters beïnvloed. Die volgende dag vererger die reën en Aschenbach oorweeg dit ernstig om te vertrek, maar met ontbyt sien hy dieselfde seun weer en word weer getref deur sy skoonheid. Op dieselfde dag, terwyl hy op 'n sonstoeltjie op die strand sit, kyk hy hoe hy saam met ander kinders 'n sandkasteel bou. Hulle het hom gedurig by die naam geroep, maar Aschenbach kon hom nie hoor nie. Hy het later uitgevind dat die tweede protagonis van "Death in Venice" Tadzio heet. Sedertdien het hy voortdurend aan die tiener gedink.

Opsomming van "Dood in Venesië" is op so 'n manier saamgestel dat dit op die belangrikste en belangrikste gebeurtenisse van die werk fokus. Byvoorbeeld, oor die feit dat Aschenbach se hart eers gevul was met vaderlike geaardheid. Elke dag het hy saam met Tadzio begin lig na die tweede ontbyt op die hysbak, en opgemerk hoe broos hy in werklikheid blyk te wees. Die skrywer word besoek deur gedagtes dat die tiener te broos en pynlik is, daarom sal hy waarskynlik nie oud word nie. Hy word oorval deur 'n gevoel van kalmte en tevredenheid, wat hy besluit om nie in te delf nie.

Die volgende dag gaan stap hy instad wat hom nie plesier verskaf nie. Daarom, met die terugkeer na die hotel, verklaar hy dat hy van plan is om te vertrek.

Die weer verander

Jeug Tadzio
Jeug Tadzio

In "Dood in Venesië" kan jy sien hoe die weer die bui van die karakters beïnvloed deur die opsomming. Die volgende oggend merk Aschenbach op dat die lug varser is, hoewel die weer steeds bewolk is. Hy het selfs daarin geslaag om spyt te wees oor sy haastige vertrek, maar dit was te laat om iets te verander. Toe hy op die stoomboot vaar, het hy gevoel dat effense spyt deur ware verlange vervang is. Toe hy by die treinstasie kom, kon hy net die groeiende geestelike onrus voel.

Hier het 'n onverwagte verrassing op hom gewag. Die belboy van die hotel het gemeld dat sy bagasie verkeerdelik in die teenoorgestelde rigting gestuur is. Aschenbach, wat skaars sy vreugde verberg het, het verklaar dat hy nie van plan was om sonder sy besittings te vertrek nie. Dieselfde dag terug hotel toe. Omstreeks die middaguur het hy Tadzio weer gesien en besef dat dit juis oor die seuntjie was dat dit vir hom so moeilik was om die stad te verlaat.

Die volgende dag, die weer het uiteindelik opgeklaar, was die sandstrand oorstroom met helder son. Hy het opgehou om daaraan te dink om te vertrek, en Tadzio het amper voortdurend ontmoet. Kort voor lank het hy al byna elke lyn en kurwe van sy liggaam bestudeer en die kind voortdurend bewonder. Vir die ouerwordende kunstenaar het hierdie entoesiasme op een of ander manier bedwelm gelyk, hy het hom met sy hele hart daaraan toegewy. Skielik was hy lus om te skryf. Hy het sy prosa begin vorm in die beeld van Tadzio se skoonheid. Toe hy klaar is met die werk, voel hy leeg. Sy gewete het hom selfs begin pynig, asof hy een of ander losbandigheid gepleeg het.

AanDie volgende oggend besluit die skrywer om 'n toevallige en vrolike kennismaking met die jong man te maak. Maar toe ek probeer praat, het ek besef dat ek dit nie kon doen nie. Hy is deur 'n ongekende bedeesdheid aangegryp. Ashenbach het verstaan dat hierdie kennis vir hom 'n helende ontnugtering kon bring, maar hy was nie haastig om sy dronk toestand te verloor nie. Teen hierdie tyd het hy heeltemal opgehou om bekommerd te wees oor die feit dat sy vakansie vertraag is, en nou wy hy al sy krag nie aan kuns nie, maar aan sy bedwelmende passie. Boonop het hy elke dag vroeg opgegaan na sy kamer, sodra Tadzio verdwyn het. Daarna het die dag vir hom verby gelyk. Maar die volgende oggend het die herinnering aan die hartsavontuur hom weer wakker gemaak en nuwe krag gegee. Hy het by die venster gesit en wag vir die laaste dagbreek.

Na 'n rukkie het Aschenbach besef dat Tadzio sy belangstelling opgemerk het. Hulle oë het mekaar ontmoet, een keer is hy selfs beloon met 'n glimlag van 'n kind, wat hy saamgeneem het, en besef dat dit 'n geskenk is wat moeilikheid kan veroorsaak.

In die vierde week van sy verblyf in Venesië het Aschenbach gevoel hoe die veranderinge plaasvind. Daar was minder gaste, ondanks die feit dat die seisoen in volle swang was. Die feit is dat gerugte oor 'n dreigende epidemie in die koerante verskyn het, hoewel die personeel alles ontken het. En hy het die ontsmetting wat deur die polisie uitgevoer is 'n voorkomende maatreël genoem. Aschenbach het 'n mate van bevrediging uit hierdie raaisel gevoel. In werklikheid was hy bekommerd oor net een ding: dat Tadzio nie sou vertrek nie. Met afgryse vir homself het hy besef dat hy geen idee het hoe hy sou lewe wanneer dit wel gebeur nie.

Ewekansigeontmoetings met die seun het reeds opgehou om hom tevrede te stel, het hy hom opgespoor en agternagesit. In gehoorsaamheid aan 'n sekere demoon wat sy waardigheid en verstand vertrap het, wou hy net voortdurend die een volg wat die lewe so in hom aangesteek het.

Cholera

Eendag het 'n groep rondreisende kunstenaars na die hotel gekom en in die tuin opgetree met 'n optrede. Aschenbach gaan sit naby die balustrade, gedompel in die vulgêre melodie. Alhoewel hy uiterlik op sy gemak gekyk het, het hy binne gebly gespanne, want Tadzio het vyf tree van hom af gestaan.

Van tyd tot tyd het die seun omgedraai en Aschenbach gedwing om elke keer sy oë te laat sak. Hy het reeds begin agterkom dat die vroue wat hom versorg hom herhaaldelik herroep het as die skrywer toevallig naby was.

Op hierdie tydstip het straatakteurs geld begin insamel vir hul optrede. Toe een van hulle Aschenbach nader, het hy ontsmettingsmiddel geruik. Toe hy die akteur gevra het hoekom die owerhede hierdie werke gereël het, het hy net die amptelike weergawe gehoor.

Die volgende dag het die protagonis nog 'n poging aangewend om die waarheid uit te vind oor wat werklik rondom gebeur. Hy het na die Britse reisagentskap gegaan en die noodlottige vraag van die klerk gevra. Uiteindelik het hy die waarheid gehoor. Dit het geblyk dat Venesië deur 'n epidemie van Asiatiese cholera getref is. Die infeksie word deur voedsel versprei, en intense hitte dra by tot die verspreiding daarvan. Die siekte is feitlik ongeneeslik, gevalle van herstel is skaars. Die stadsowerhede doen egter hul bes om die werklike omvang van wat aan die gebeur is weg te steek, aangesien die vrees vir ondergang hulle meer bang maak as die behoefte om te voldoeninternasionale ooreenkomste. Die gewone mense weet reeds alles. As gevolg hiervan het misdaad aansienlik in die stad gegroei, en losbandigheid het ongekende vorms en omvang aangeneem.

Die Engelsman raai Aschenbach aan om so vinnig as moontlik te vertrek. Die skrywer se eerste gedagte was om die Tadzio-familie te waarsku. Hy het hom reeds verbeel hoe hy in hierdie geval toegelaat sou word om die seun se kop met sy hand te vat. Terselfdertyd het hy gevoel dat hy nie innerlik gereed is dat alles so vinnig eindig nie. Daarna sou hy weer in homself verander, wat hy nie wou nie. In die nag het Aschenbach 'n nagmerrie gehad. Dit het vir hom gelyk of hy aan 'n ongekende bacchanalia deelneem, en hom onderwerp aan die mag van 'n uitheemse god. As gevolg van die droom het hy in 'n slegte bui wakker geword, heeltemal gebroke.

Binnekort het die waarheid oor die stand van sake in die stad aan almal in die hotel bekend geword. Die gaste het haastig begin vertrek, maar dit lyk of Tadzio se ma nie haastig was nie. Dit het vir Aschenbach, wat met passie aangegryp is, gelyk of almal in vlug alle lewende dinge op hul pad sou afbreek, en hy het alleen saam met Tadzio op hierdie eiland gebly. Op hierdie oomblikke het hy nuwe helder besonderhede vir sy kostuum begin kies, met parfuum gespuit en edelstene aangesit. Die skrywer het verskeie kere per dag klere verwissel en baie tyd hieraan bestee. Aschenbach het voortdurend probeer om helder besonderhede van die kostuum te kies, wat hom skynbaar jonger gemaak het. Sy eie verouderende liggaam het vir hom walglik geword in vergelyking met sy gesonde jeug. By die barbershop, wat by die hotel geleë was, het hy grimering aangesit en sy hare gekleur. Toe die prosedures afgehandel is, het hy ingesienspieël 'n jong man in sy fleur. Daarna het hy heeltemal sy vrees verloor en Tadzio amper openlik begin agtervolg.

Na 'n paar dae het Aschenbach onwel gevoel. Hy het begin oorweldig word deur aanvalle van naarheid en 'n gevoel van hopeloosheid. Op dieselfde dag sien hy in die saal die bagasie van 'n Poolse gesin, wat in elk geval vertrek. Van daar af het die skrywer na die strand gegaan, waar daar feitlik niemand was nie. Hy sit in 'n dekstoel en kyk hoe Tadzio verskyn. Skielik draai die jong man om. Hy het presies gesit soos hy die dag toe sy oë vir die eerste keer ontmoet het. Aschenbach se kop het gedraai, die seun se beweging nageboots, en toe opgestaan om sy blik te ontmoet en op sy bors inmekaargesak. Sy gesig het traag geword, en dit het gelyk of hy in 'n sluimer weggesak het. Dit het vir die skrywer gelyk of die seun vir hom glimlag en die verte instorm.

Letterlik 'n paar minute later het mense wat naby was hom te hulp gesnel toe Aschenbach in sy stoel geval het. Op dieselfde dag het die hele literêre wêreld bewus geword dat die beroemde Duitse skrywer op vakansie in Venesië gesterf het en 'n slagoffer van Asiatiese cholera geword het.

Screenings

Film Death in Venice
Film Death in Venice

Die novelle was so gewild dat dit verfilm is. Die gelyknamige rolprent is in 1971 deur die Italiaanse regisseur Luchino Visconti geregisseer. Dit het Dirk Bogarde en Bjorn Andersen vertolk.

Deur die opsomming van die film "Death in Venice" te bestudeer, kan ons aflei dat die intrige amper identies is aan die literêre bron. Miskien is die belangrikste verskil daardie eenvan die hoofkarakters, Gustav von Aschenbach, word 'n komponis op die skerm, en nie 'n skrywer, soos die geval in die roman was nie.

Benewens Visconti se drama het Benjamin Britten in 1973 'n gelyknamige opera geskryf. In 2003 het die Duitse choreograaf John Neumeier die ballet "Death in Venice" opgevoer.

analise

Dood in Venesië
Dood in Venesië

Analise van "Dood in Venesië" laat ons tot die gevolgtrekking kom dat die skrywer in hierdie werk die probleem van kuns bespreek. Dit is opmerklik dat Mann die kortverhaal geskryf het in 'n tyd toe pessimistiese teorieë van filosowe gewild was in Europa, wat geglo het dat die menslike beskawing besig was om die laaste tydperk van sy geskiedenis binne te gaan, net chaos het op hom gewag.

Onder die invloed van die algemene krisis het die verbintenis met die klassieke tradisie verlore gegaan, die burgerlike klank het verdwyn. Met die gevoel van die agteruitgang wat in kuns plaasvind, het Mann, as 'n ware humanis, probeer om die mensdom te waarsku teen die finale verlies van sy spiritualiteit, en het in die kortverhaal "Dood in Venesië" geroep om nie valse gode te aanbid nie.

In hul resensies van hierdie werk het kritici voortdurend beklemtoon dat Mann oor die hele lengte daarvan beklemtoon dat siellose kuns gedoem is, dit het geen toekoms nie. Die Duitse skrywer het hom daarvan beskuldig dat hy alle belangstelling in menslike waardes verloor het. Die mensdom, wat net sulke kuns sal hê, is uiteindelik gedoem.

Slegs kuns kan die situasie red, wat die ideale van liefde, geregtigheid, wedersydse bystand en vriendelikheid sal besing. Net ditin staat is om 'n ware kunstenaar bevrediging uit sy werk te gee. Slegs sulke kuns kan mense verenig en die mensdom help om enige struikelblokke in die lewe te oorkom.

Resensies van lesers

Lesers in die resensies van Thomas Mann se roman "Death in Venice" het beklemtoon dat dit 'n ware loflied vir die menslike gewete is.

Die belangrikste ding wat aanhangers van die werk van die Duitse humanis die afgelope eeu in hierdie werk gevind het, is 'n ode aan menslikheid en genialiteit.

Aanbeveel: