Van Gogh, "Stewels" ("Skoene"): geskiedenis en beskrywing van die skildery

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Skilderkuns is een van die mees invloedryke kunsareas. Die krag van die beeld is in staat om die kyker na 'n heeltemal ander tyd, plek of selfs 'n ander werklikheid te neem. Enige kunstenaar streef daarna om die beeld oor te dra, wat beteken op die mees gedetailleerde en aanneemlike manier, of omgekeerd - om dit op 'n bedekte manier te wys, om sodoende 'n persoon aan te moedig om te dink, te analiseer en soms na antwoorde op ander kunsgebiede te soek..

'n Paar woorde oor die kunstenaar

Vincent van Gogh is 'n unieke persoonlikheid, 'n innoverende kunstenaar wat baie meesterstukke in verskeie style geskep het. Alhoewel hy gedurende sy leeftyd slegs een van sy skilderye kon verkoop, is die skrywer vandag een van die gewildste en besprokeste. Dit is veral opmerklik dat Van Gogh trouens selfonderrig was. Natuurlik het privaatlesse 'n belangrike rol gespeel in die verbetering van sy vaardighede, maar hy het die meeste van sy kennis ingesamel deur onafhanklik opvoedkundige literatuur te bestudeer, verskeie tegnieke en skilderstyle te bemeester. So 'n hardnekkige begeerte om 'n kunstenaar te word spreek van die karaktersterkte van 'n genie. Hy het gestreefwerk - werk gulsig en vinnig. In sommige tydperke het Van Gogh elke dag een skildery geskilder - daarom het ons vandag die geleentheid om byna sy hele pad te sien, vergest alt op doek.

Style in die werke van die meester

Die kunstenaar het 'n lang pad gestap met die ontwikkeling van sy eie handskrif. Sy opleiding in skilderkuns het begin met die skepping van klein sketse, geskryf met 'n eenvoudige potlood. Van Gogh het nie geglo dat 'n skildery slegs 'n vrye manifestasie van fantasie is nie, daarom het hy handboeke noukeurig bestudeer, lesse geneem en natuurlik baie geoefen. Hierdie aanvanklike stadium het onder die vaandel van realisme deurgegaan. Van Gogh se “Boots”, sy bekende skildery “The Potato Eaters”, enkele selfportrette kan aan hierdie tydperk toegeskryf word. Een van die eerste werke was die skildery "Dakke" wat die uitsig vanaf die venster van die kunstenaar se kamer uitbeeld. Baie stories is deur die boerelewe geïnspireer - dit is hoe die doeke “Twee Vroue op die Moorland”, “Huise”, “Vroue in die duine wat nette herstel” en vele ander verskyn.

Mites en waarheid oor die skepping van die doek

Die verhaal van Van Gogh se "Boots" word geassosieer met 'n ander werk van die skrywer - "The Potato Eaters". Laasgenoemde is 'n jaar voor die "Skoene" geskep - in 1885. Die skildery beeld vyf boere aan tafel uit, daar is 'n gewone aandete van arm werkers. Nie 'n enkele karakter het bene hier sigbaar nie - dit word verneem dat die skoene reeds uitgetrek is en wag vir die volgende dag van werk. En Van Gogh het al hierdie skoene op 'n aparte doek geneem. Sommige kunshistorici kombineer selfs hierdie 10skilderye onder een algemene naam - "Ou Skoene".

Nog 'n hipotese sê dat Van Gogh self die skoene wat in die gelyknamige skildery uitgebeeld is by 'n vlooimark by 'n werker gekoop het. Hulle was rof, maar redelik skoon en ordentlik. Na die eerste stap in die reën het die skoene vuil geword en 'n nog interessanter voorkoms gekry, wat die kunstenaar besluit het om vas te vang. Op een of ander manier het die skildery "Boots" van Vincent van Gogh nogal ooglopende implikasies. Sy dra die beeld van 'n arm boerelewe oor, boonop doen sy dit beter as enige ander doek wat harde werk beskryf.

Op die een of ander manier is Van Gogh se “Boots” 'n realistiese weerspieëling van die werklikheid. Twee ou skoene staan onverskillig deur hul eienaar gelos.

Tegniek en kleure

Vincent van Gogh het erken dat hy geen stelsel of spesiale tegniek gebruik het om verf op die doek aan te wend nie. Selfs in 'n brief aan sy broer en goeie vriend Theo het hy geskryf: "Daar is geen sisteem in my hale nie, ek sit dit op die doek met oneweredige hale van die kwas en laat hulle soos hulle is. Daar is geen skaduwees in die prentjie nie., en die kleur is plat op mekaar geplaas, soos in Japannese afdrukke."

Maar, hoe absurd dit ook al mag lyk, Van Gogh se “Stewels” kan kwalik 'n surrealistiese skildery genoem word, dit lyk so gedetailleerd en deurdag. Elke kromme word met ongelooflike akkuraatheid geteken, alhoewel, as jy noukeurig kyk, jy eintlik net afsonderlike, soms onsamehangende hale kan sien, wat wonderbaarlik kombineer tot 'n absoluut soliede doek.

Enkelkleurtemperatuur en taupe-tonebaie kritici verduidelik heel logies dat Van Gogh se vroeë palet nogal suinig was, want hy het die pad van die kunstenaar begin met die skep van klein potloodsketse.

Verskeie ander werke uit die "Old Shoes"-reeks

Van Gogh se "Pair of Shoes" gee ons 'n heeltemal ander idee van die eienaar van die skoene wat uitgebeeld word. Dit is nie meer vuil boereskoene nie, maar, glo, die skoene van 'n werker van 'n fabriek of ander "skoon" produksie. Die sool van een skoen is mildelik uitgevoer met naels wat reeds gepoets is van konstante loop. Boonop lyk dit of hulle met 'n siel toegerus is en selfs met mekaar praat! Kyk hoe versigtig is die linkerskoen oor die regter een wat geval het. Dit is asof hy sy vriend vra of hy oukei is.

Sielkunde van skilderye

Van Gogh se uitbeelding van ou skoene kan op verskillende maniere geïnterpreteer word. Die eerste standpunt is redelik eenvoudig om te verstaan, dit sê dat die kunstenaar bloot die lot van 'n gewone boer of werker in sy werke wou weerspieël. En 'n foto van ou, verslete skoene sal hierdie idee perfek oordra.

En die tweede standpunt bied ons 'n baie dieper en meer filosofiese besinning. Skoene is die verpersoonliking van die siel van hul eienaar. As ons na hul vasgetrapte en gebarste sole kyk, sien ons hoe moeilik die lewe van die persoon was wat dit gedra het, hoeveel emosionele wonde hy opgedoen het, hoe uitgeput hy was deur sy lewe in sy eentonigheid en swaarmoedigheid.

Die filosoof Heidegger het oor die skilderye van die siklus geskryf: "Uit die donker vertrapdie binnekant van hierdie skoene kyk roerloos na ons die harde werk van swaar trap voete terwyl ons in die veld werk. Angstige besorgdheid oor die toekoms kom daaglikse brood deur in hierdie skoene."

Van Gogh is sonder twyfel 'n briljante persoonlikheid. Hy het met ongelooflike toewyding gewerk, baie vinnig en gulsig. Daarom het ons nou die geleentheid om soveel van sy ongewone werke te sien. Enige van sy komplotte is gevul met diep ervaring, filosofiese denke, sielkunde of bloot nadenke oor skoonheid.

Die meeste van die oorspronklikes word in Amsterdam, in die Vincent Van Gogh-museum, gehou. Daar is ook 'n paar werke van Monet, Gauguin, Signac en Picasso. Die oorspronklike skildery deur Van Gogh "Boots" is nou ook in hierdie museum.