Sowjet-kunstenaar Shcherbakov Boris: biografie en kreatiwiteit

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

In hierdie artikel sal ons vertel van die uitstaande kunstenaar Shcherbakov Boris Valentinovich, wie se werke 'n onuitwisbare merk op die geskiedenis van die Sowjetunie gelaat het. Hy het 'n moeilike, lang, maar so 'n gelukkige lewe gelei, ryk aan historiese kinkels, vol vrugbare werk. Sy kreatiewe erfenis kan gevind word in lande naby en ver in die buiteland. Sy skilderye verstom met hul skoonheid, realisme, deurspek met liefde vir hul vaderland. Hulle inspireer en, bowenal, maak jou trots op jou land en daardie mense wat van sy skoonheid gesing het. So, jou aandag word uitgenooi na die verhaal van die lewe en werk van die kunstenaar Shcherbakov.

Jong jare

Boris Shcherbakov is in 1916, 7 April, in Petrograd gebore in die familie van die kunstenaar Valentin Semenovich Shcherbakov, wat self by Repin gestudeer het en in 1909 aan die Akademie vir Kuns gegradueer het. Maar die noodlot het die jong gesin verlaathonger Petersburg na Kazan, waar die kunstenaar sy kinderjare deurgebring het. Shcherbakov het sy talent redelik vroeg begin wys. Die pa het grappenderwys die werk van sy vierjarige seun aan futuristiese uitstallings gegee, en hulle is aanvaar. Die gesin het na Petersburg teruggekeer. Boris, wat in alles soos sy pa wil wees, tel borsels op. Die kunstenaar se pa het destyds by die Leningrad-porseleinfabriek gewerk. Lomonosov en toe hy die artistieke vermoëns van sy seun sien, het hy hom begin opvoed.

Die begin van die kreatiewe pad

Nadat hy aan die hoërskool gegradueer het, het Boris Shcherbakov in 1933 'n student aan die Akademie vir Kuns in Leningrad geword. Dit was die tye toe jongmense probeer het om die vaardighede van realistiese kuns te bemeester. Die jong beginnerkunstenaar Boris Shcherbakov het met plesier studeer oor die werke van die ou skoolmeesters, wat 'n plek in sy werke gevind het. Boris Shcherbakov se stillewes kan as voorbeeld daarvan dien. Die kunstenaar, met sy vaardigheid en tegniek, hou nooit op om die moderne kunskenner te inspireer en te verstom nie. In 1939 het Shcherbakov aan die Akademie vir Kuns gegradueer. 'n Skerp wending in die geskiedenis van die land het baie idees vir hom oopgemaak om skilderye te herskep, maar die Tweede Wêreldoorlog het die lot van die jong kunstenaar, sowel as die hele land, uitgebars.

Oorlogsperiode

Gedurende die oorlog was Shcherbakov die bevelvoerder van 'n sapper-peleton, wat deelgeneem het aan die voorbereiding van die verdediging van Moskou voor die aanvang van die Nazi-invallers. Later het voorlynsketse die basis van die skildery Groepportret van die helde van die Sowjetunie. 'n Reeks tekeninge is deur Shcherbakov tydens die oorlog op die Westelike, Leningrad en B altiese fronte versamel. Na demobilisering bly Shcherbakov in Moskou en gaan voort om sy kreatiewe idees te implementeer.

Die begin van 'n lang reis in vredestyd

In 1946, by die uitstalling, het die kunstenaar Shcherbakov een van die belangrikste en bekendste werke uitgestal, geskryf deur hom in 1945, 'n betekenisvolle jaar vir die land. Dit was die prent "Peter ek ontvang ambassadeurs in die smee." Die na-oorlogse tydperk in die biografie van die kunstenaar Boris Shcherbakov was 'n portretperiode. In die werke van die meester van daardie moeilike tydperk van herstel was oorlogshelde, wetenskaplikes, kunstenaars. Vir sy bydrae tot die ontwikkeling van kuns in 1952 is Shcherbakov die Staatsprys van die USSR bekroon. In 1956 het Shcherbakov en 'n groep kunstenaars in die DDR gewerk om kopieë te skep van die skilderye wat ons van die Dresden-galery teruggekeer het. Die resultaat van die reis was die eerste persoonlike uitstalling, wat eers in Dresden en toe in Moskou plaasgevind het. Dit is "Stede en mense van die DDR" genoem.

Unieke landskappe van Moldawië

Die kunstenaar het die meeste daarvan gehou om landskappe te skilder, miskien het dit die hooftema geword in die werk van die kunstenaar Shcherbakov. Boris Shcherbakov was woedend lief vir nie net kuns nie, maar ook die geskiedenis van sy land, en was 'n passievolle bewonderaar van poësie. Alexander Sergeevich Pushkin was 'n gunsteling digter, aan wie die kunstenaar meer as een van sy werke opgedra het. Dit is Pushkin in St. Petersburg, Pushkin in Mikhailovsky, Oak of Solitude. Dit alles het 'n voorvereiste geword vir 'n reis na die plekke van Pushkin se ballingskap. So daar was'n reeks landskappe gewy aan die skoonheid van die uitgestrekte van Moldawië. Elke werk is uniek in sy individualiteit. Die landskappe van die kunstenaar Shcherbakov word gekenmerk deur 'n panoramiese beeld, wat jou toelaat om die skoonheid van die natuur beter te sien. In 1970 het 'n persoonlike uitstalling van die kunstenaar in Chisinau plaasgevind.

Die skoonheid en geskiedenis van die geboorteland

Sjtserbakov was lief vir die geskiedenis van sy land, dikwels word sy werke met historiese plekke verbind. Hy het self gedigte geskryf, na klassieke musiek geluister. Meer as twintig jaar se werk is aan landskappe gewy, waarvan daar meer as driehonderd was. Shcherbakov is geïnspireer deur die uitgestrekte van sy geboortedorpe; 'n Reeks skilderye is aan die Wolga-rivier opgedra.’n Portretreeks van Russiese skrywers is geskilder. Benewens Pushkin, is 'n portret van Leo Tolstoi op die oewer van die Voronka-rivier in Yasnaya Polyana, Turgenev, Lermontov, geskilder. Die kunstenaar het met besondere belangstelling na plekke in Lermontov gereis. Hy het Tarkhany, geliefd deur Lermontov, besoek by die landgoed van die digter se ouma E. A. Arsent'eva, waar die as van die digter nou in die kapel begrawe is. Met liefde het die kunstenaar 'n eenverdiepinghuis in 'n stil straat in Taganrog uitgebeeld, waar die eerste werke van Tsjechof gebore is.

Kreatiwiteit van Sholokhov is gewy aan 'n groot reeks landskappe. Die kunstenaar het daarin geslaag om vriende te maak met Sholokhov, wat altyd suinig was met lof, maar toe hy na Shcherbakov se skilderye kyk, het hy uitgeroep: "Net wonderlik, baie dankie!" Die eienaardige en majestueuse skoonheid van die Don-streek het die kunstenaar tot in die kern getref. In die toekoms sal hierdie werke by solo-uitstallings in die buiteland aangebied word.

Globale erkenning

Die einde van die 70's en 80's van die vorige eeu was 'n uitstallingstydperk vir B. Shcherbakov. Die kunstenaar het vier solo-uitstallings in Japan gehou oor die tema "Across Memorable Literary Places". In Mei 1977 is 'n uitstalling van Shcherbakov se skilderye "Russian Landscapes" in New York gehou, waar hy briljante resensies ontvang het. Mense het uitgekom nadat hulle die foto's met verligte gesigte bekyk het, met vriendelike glimlagte. "Wonderlike Russies!" - so het lakoniese Amerikaners uitgeroep. Tans is die kunstenaar se werke oor die wêreld versprei, sommige van hulle kan in die Withuis, in die Amerikaanse kongres, in die familie van Britse monnike gesien word. Uitstallings van die kunstenaar Shcherbakov is in die DDR, Hongarye en Tsjeggo-Slowakye gehou, en het groot belangstelling gewek. Die skilderye het die gehoor verstom met hul skoonheid en realisme; die vaardigheid van die kunstenaar was inspirerend. Vir Boris Valentinovich was hierdie uitstallings 'n ware toets, want mense van verskillende kulture, rasse en nasies het hul mening uitgespreek. Danksy die kuns van 'n briljante meester, het mense van verskillende lande verenig. Elke persoon van enige uithoek van die wêreld het die vaardigheid van die kunstenaar verstaan. Hulle het lank naby elke prentjie van die meester gestaan, of dit Japan of Hongarye was; mense was verstaanbaar en na aan die tema van die skoonheid van die natuur. Ná die uitstallings het elkeen van hulle 'n stukkie skoonheid en warmte in hul harte geneem nadat hulle met kuns gekommunikeer het.

Om die mooi te oorweeg, leer mense om hulself te verstaan. Shcherbakov se landskappe is nie net kuns nie, dit is 'n soort boodskap aan mense van die hede en toekoms. Dit is 'n manier om nie net die skoonheid van die natuur aan hulle oor te dra nie,wat hulle omring, is 'n manier om vir hulle die skoonheid van die wêreld op aarde te wys, om te demonstreer wat mense besit en wat hulle nodig het om te bewaar vir toekomstige geslagte.

Pryse en toekennings

Gedurende sy leeftyd is die kunstenaar se werk hoog aangeslaan en is herhaaldelik met toekennings en pryse bekroon. Sedert 1973 is hy 'n ooreenstemmende lid van die Akademie vir Kuns van die Sowjetunie, die hoogste wetenskaplike instelling waarvan kunstenaars verenig het. In 1986 het Shcherbakov die eretitel van People's Artist of the USSR ontvang vir uitstaande figure in die beeldende kunste. Hy is bekroon vir spesiale meriete in die ontwikkeling van skilderkuns. In 1992 het Shcherbakov die titel van Korrespondent Lid van die Russiese Akademie vir Kuns (RAKh) ontvang.

Boris Valentinovich is op 25 Julie 1995 in Moskou oorlede. Hy is by die Vagankovsky-begraafplaas, langs die graf van sy pa begrawe.

Gevolgtrekking

Ter afsluiting, opsomming van wat gesê is, wil ek graag kennis neem van die uitstaande dienste aan die Vaderland van die kunstenaar Shcherbakov. Sy kreatiwiteit, lewenswaardes, ware liefde vir die Moederland en 'n groot bydrae tot die ontwikkeling van kuns maak van hom 'n man met ongelooflike vasberadenheid, stel hom op gelyke voet met die uitstaande figure van sy tyd. Die innerlike wêreld van die kunstenaar was so mooi en suiwer soos sy doeke. Hy het mense wakker gemaak om skoonheid in hierdie wêreld te sien. Soos u weet, vorm die kulturele en geestelike ontwikkeling van 'n persoon 'n samelewing, maak dit beskaafd. Luister na die sensasies wat in jou gebore word wanneer jy na kunswerke kyk, soos skilderye van Boris Shcherbakov. Sulkemense lyk vir ons nie net as gidse tot die wêreld van skoonheid nie, maar ook na die wêreld van vriendskap, liefde en wedersydse begrip.