Dramatiese werke van Pushkin: "Mozart en Salieri", opsomming

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die tragedie "Mozart en Salieri" is een van die kamersiklus van dramatiese werke deur A. S. Pushkin, wat die skrywer self "Klein Tragedies" genoem het. Geskryf in 1830, het hulle filosofiese en morele kwessies geopper wat belangrik was vir die digter en sy hegte kring: die uitdaging tot die noodlot, die opposisie van gevoelens van liefde teen die heilige moraliteit van die samelewing in The Stone Guest; die vernietigende krag van geld in The Miserly Knight; die menslike en goddelike aard van 'n genie, sy verantwoordelikheid vir sy dade en werke in Mozart en Salieri; onwilligheid om omstandighede die hoof te bied, protesteer teen fatalisme in die lewe in "'n Fees in die tyd van pes".

Mozart en Salieri

Die tragedie "Mozart en Salieri", waarvan 'n kort opsomming tot 'n klein hervertelling gereduseer kan word, is 'n filosofies diep versadigde werk. Die skrywer oorweegdaar is sulke belangrike vrae vir elke werklik talentvolle kunstenaar soos of 'n genie kwaad kan doen en of hy daarna 'n genie sal bly. Wat moet kuns vir mense bring? Kan 'n genie in kuns bekostig om 'n gewone, onvolmaakte mens in die alledaagse lewe te wees, en vele ander. Daarom, maak nie saak hoeveel keer Mozart en Salieri in die oorspronklike herlees word nie, 'n opsomming van hierdie dramatiese werk, vir 'n bedagsame leser sal daar altyd iets wees om oor na te dink.

Die tragedie is gegrond op gerugte dat die komponis Antonio Salieri die briljante Mozart uit afguns vergiftig het. Natuurlik is daar geen direkte bewyse van hierdie misdaad nie. Maar dit is nie belangrik vir Pushkin nie. Met so 'n omstrede speurverhaal, fokus die digter sy en ons aandag op iets anders: hoekom besluit Salieri om die lewe van sy briljante vriend te beëindig? Is dit jaloesie of iets anders? Is dit moontlik om 'n genie en 'n ambagsman te korreleer? Vanaf die eerste lees van "Mozart en Salieri" gee die samevatting van die tragedie natuurlik geen antwoord nie. Jy moet aan Pushkin dink!

So, Salieri. Ons ontmoet hom heel aan die begin van die werk. Reeds in jare, gestreel deur roem, herroep hy sy eerste treë in musiek. In sy jeug voel hy talent in homself, hy durf nietemin nie in homself glo nie, bestudeer die werk van groot musikante ywerig en boots hulle na, begryp "harmonie deur algebra", sonder om musiek met inspirasie te skep, volgens die vlug van sy siel en verbeelding, soos hy gedoen het, sou 'n genie wees, maar "om dit uitmekaar te haal soos 'n lyk" in komponente, tel die note en hul variasies inelke akkoord en klank. En eers nadat hy die teorie, die meganismes van die skep van musiek, die reëls daarvan noukeurig bestudeer het, begin Salieri self komponeer, baie brand, en laat iets na boeiende kritiek. Geleidelik word hy bekend, erken. Maar die komponis het sy roem “gely”: skryf vir hom is harde werk. Hy self verstaan dat hy nie 'n Meester is nie maar 'n vakleerling in die Groot Kuns. Maar hy het geen afguns op diegene wat meer bekend en talentvol is nie, want die held weet dat sy tydgenote roem op die musikale gebied verwerf het ook danksy harde, noukeurige werk. Hierin is hulle gelyk.

Mozart, "'n ledige feesvierder", is 'n ander saak. Hy komponeer briljante goed maklik, skertsend en asof hy lag vir die filosofie van kreatiwiteit wat Salieri al so lank vir homself koester en skep. Salierivsky asketisme, die strengste selfdissipline en die vrees om van die erkende kanons in kuns af te wyk, is vreemd aan die jong genie. Mozart skep soos hy asemhaal: natuurlik, volgens die aard van sy talent. Dalk is dit wat Salieri die meeste kwaad maak.

"Mozart en Salieri", 'n opsomming daarvan, kom in werklikheid neer op Salieri se interne dispuut met homself. Die held los 'n dilemma op: het kuns Mozart nodig? Is dit nou die tyd om sy musiek waar te neem en te verstaan? Is hy nie te briljant vir sy era nie? Geen wonder dat Antonio Mozart vergelyk met 'n engel nie, 'n helder gerub wat, nadat hy na die aarde gevlieg het, as 'n smaad vir mense vir hul onvolmaakthede sal dien. Mozart, wat 'n sekere estetiese en etiese vlak met sy werk gestel het, verhef aan die een kant die kuns en siele van mense totnuwe hoogtes, daarenteen, wys dit wat die huidige komponiste en hul skeppings werd is. Maar is arrogante middelmatigheid of net mense wat nie baie talentvol is nie gereed om die palm van voorrang vir iemand te erken? Ongelukkig nee! Pushkin het homself meer as een keer in 'n soortgelyke situasie bevind, ver voor sy tyd. Daarom help selfs 'n kort opsomming van "Mozart en Salieri" om te verstaan hoe die digter geleef het, wat hom bekommer het tydens die skepping van die tragedie.

Mozart kom na Salieri. Hy wil vir sy vriend 'n nuwe "ding" wys wat hy onlangs gekomponeer het, en hom terselfdertyd met 'n grappie "trakteer": by 'n taverne verby, hoor Wolfgang 'n bedelaar-violis sy melodie speel, genadeloos uit stemming. So 'n optrede het vir die genie snaaks gelyk, en hy het besluit om Salieri te vermaak. Hy aanvaar egter nie die grap nie en jaag die kunstenaar weg, berispe Mozart en verwyt dat hy nie sy talent waardeer nie en oor die algemeen homself onwaardig is. Mozart voer 'n melodie uit wat onlangs gekomponeer is. En Salieri is selfs meer verward: hoe kan 'n mens, nadat hy so 'n wonderlike melodie gekomponeer het, aandag gee aan die vals gedeeltes van 'n tuisgemaakte violis, dit snaaks vind, nie aanstootlik nie. Waardeer hy nie homself, sy genialiteit nie? En weer kom die tema van die verhewe aard van ware kuns na vore: Salieri stel 'n vriend saam met God, wat onbewus is van sy goddelikheid. Aan die einde van die toneel stem die vriende in om saam middagete te eet, en Mozart vertrek.

Wanneer die tragedie "Mozart en Salieri" gelees word, kom die ontleding van die volgende toneel neer op hoe, met watter argumente Salieri homself oortuig van die noodsaaklikheid om die lewe van 'n briljante kameraad te beëindig. Hy glo dat sonder Mozart, kunsdit sal net baat dat komponiste die geleentheid sal kry om musiek te skryf uit hoofde van hul beskeie talente en sonder inagneming van 'n groot tydgenoot. Dit wil sê, deur Wolfgang dood te maak, sal Salieri 'n onskatbare diens aan kuns lewer. Om dit te doen, besluit Antonio om die-g.webp

Die laaste toneel is in die taverne. Mozart vertel 'n vriend van 'n vreemde besoeker, 'n swart man wat hom die afgelope tyd agtervolg het. Dan kom dit by Beaumarchais, dieselfde as Mozart, 'n man van genialiteit, 'n dramaturg met 'n blink, sprankelende talent en volkome vryheid in kreatiwiteit. Daar was 'n gerug dat Beaumarchais iemand vergiftig het, maar Mozart glo dit nie. Volgens hom kan skurkheid en genialiteit nie in een mens saam bestaan nie. 'n Genie kan slegs die beliggaming van Goed en Lig, Vreugde wees, en kan dus nie Bose in die wêreld bring nie. Hy bied aan om vir hulle drie, broers in die wêreld te drink – Salieri, Beaumarchais en hom, Mozart. Dié. Wolfgang beskou Antonio as sy eendersdenkende persoon. En Salieri gooi-g.webp

Wanneer Mozart "Requiem" speel, nie eens om te weet dat dit eintlik 'n gedenkmis vir homself is nie, huil Salieri. Maar dit is nie trane van berou en pyn vir 'n vriend nie - dit is die vreugde dat die plig nagekom word.

Mozart voel sleg, hy gaan. En Salieri besin: as Mozart reg is, dan is hy nie 'n genie, want hy het skurkheid gepleeg. Maar die beroemde Michelangelo het ook na bewering sy oppasser vermoor. Die hof van tyd het egter sy genialiteit erken. So hy, Salieri, nietemingenie? En as alles omtrent Buanarotti die uitvinding is van 'n dom skare, as die beeldhouer niemand doodgemaak het nie? Salieri is dan nie 'n genie?

Die einde van die tragedie is oop, daaragter, soos dikwels die geval is met Pushkin, "die afgrond van die ruimte", en elkeen moet self besluit wie se standpunt, Salieri of Mozart, om te erken as die waarheid.