Mikhail Vasilyevich Nesterov, "Heilige Rusland": beskrywing en jaar van die skildery

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die Russiese Ryk was ryk aan werklik buitengewone kunstenaars, hulle het almal hul eie unieke styl, gunsteling genres en onderwerpe gehad wat die siel van 'n Russiese persoon tot vandag toe verlustig. Hulle is egter nie almal tydens hul leeftyd en na hul dood verheerlik nie, wat 'n ongelukkige onreg is. M. V. Nesterov, die skrywer van baie skilderye wat die krag van Rusland en die Ortodokse geloof verheerlik, was so 'n kunstenaar. Sy bekendste werke is "Vision to the youth Bartholomew", "Silence", 'n reeks werke opgedra aan St. Sergius van Radonezh en "Holy Russia". Dit is op die laaste van hulle dat hierdie artikel sal fokus.

Kunstenaarbiografie

Moederland van M. V. Nesterov is 'n klein dorpie van Ufa, waar hy in 1862 gebore is. Die atmosfeer van sy gesin was versadig met liefde vir geloof - die kunstenaar se ouers was diep gelowige mense,wat by Mikhail Vasilyevich 'n besondere houding ingebring het teenoor alles wat met die Christendom verband hou. Hulle het die jong skepper se belangstelling in skilderkuns ondersteun en aansienlike ondersteuning verleen aan sy ondernemings, waarvoor die kunstenaar hulle deur sy lewe uiters dankbaar was.

Op die ouderdom van 12 het Mikhail Nesterov na Moskou verhuis om die Moskouse Skool vir Verf, Beeldhoukuns en Argitektuur te betree, en daarna - na die St. Petersburg Akademie vir Kuns. Die beste kunstenaars van daardie tyd was die onderwysers wat 'n beduidende invloed op hom gehad het: V. G. Perov, P. P. Chistyakov, I. M. Pryanishnikov, V. E. Makovsky.

In 1883, in sy tuisdorp gedurende die somervakansie, ontmoet die kunstenaar sy eerste vrou, Maria Martynova, wat 3 jaar ná die troue tragies gesterf het tydens die geboorte van hul dogter. Daarna sal Mikhail Nesterov dikwels die heldinne van sy werke in die beeld van die oorlede geliefde skryf. Hy het bedank vir die verlies van Mary en trou 'n tweede keer byna 20 jaar na haar dood.

Sy ernstige loopbaan as 'n professionele persoon begin in 1885, toe hy die titel van vryskutkunstenaar ontvang het. Daarna het die skilderye geskilder deur Nesterov hom toenemende erkenning gebring, onder andere die werk "The Hermit", gekoop deur die berugte P. M. Tretyakov. Hy neem ook die skildery van baie tempels aan en put inspirasie uit Europese heiligdomme, hierdie aktiwiteit bring hom ongekende plesier.

Ná die Oktober-rewolusie ontstaan probleme in die lewe van die skepper - sy gesin word gedwing om na die Kaukasus te verhuis, waar die kunstenaarsiekte toeslaan. Die laaste 26 jaar van Nesterov was gespanne as gevolg van die feit dat die meeste van die werke wat hy skep, godsdienstige temas het, en dit is in stryd met die ideologie van die Sowjetunie. Die kunstenaar is op die ouderdom van 81 oorlede en is by die Novodevichy-begraafplaas begrawe.

Skildery "Heilige Rusland"

Dit is een van die mees omstrede werke van die kunstenaar wat in 1902 aan die wêreld aangebied is. Die basis waarop die intrige van hierdie prent staan, is die woorde van Christus uit die Evangelie: "Kom na My toe, almal wat vermoeid en belas is, en Ek sal julle rus gee." Dieselfde frase word deur Mikhail Nesterov as die nie-amptelike tweede naam van "Heilige Rusland" beskou.

Hierdie skepping is ongunstig deur die samelewing ontvang: baie kritici het beskou dat dit in stryd is met huidige kerkkanonne. Daar is ook kommentaar gelewer op die prentjie dat Christus losstaande, onverskillig blyk te wees. Miskien is dit te wyte aan die feit dat sy blik in die teenoorgestelde rigting gerig is van die mense wat na hom toe kom. Die algemene indruk van mense uit hierdie foto was dus nie baie aangenaam nie. Vervolgens erken die kunstenaar dat hy probeer het om die foute wat in hierdie werk gemaak is reg te stel toe hy die volgende werk geskryf het - "In Rusland" (ook bekend as "Die siel van die mense"), waar hy Jesus reeds in die vorm van 'n ikoon uitgebeeld het..

Oor die skepping van die stuk

Die jaar van die skryf van "Heilige Rusland" deur Nesterov word gekenmerk deur geleidelik ontvouende pre-revolusionêre gebeure, maar ten spyte hiervan demonstreer hy dit met vrymoedigheid opuitstalling. Voordat hy aan 'n werk begin werk, bestudeer hy die gebied op Solovki in die Archangelsk-streek noukeurig deur talle sketse en sketse te teken. Al die karakters in die prent het ook hul prototipes in die werklike lewe, wat Nesterov op dieselfde plek geskilder het. Die enigste uitsonderings is die beelde van die heiliges en Christus, geneem uit hul kanonieke beelde, asook die twee vroue aan die linkerkant in die prent, wat die pasiënt ondersteun – die kunstenaar het dit van sy suster en ma geskilder. Deur al die prestasies wat oor 'n lang tyd ingesamel is, te kombineer, skep Mikhail Vasilyevich hierdie bekende werk.

Die betekenis van die doek

Die plot van die prent is vol simboliek. Die aksie vind plaas asof tydens die vroeë Christendom, toe die versiering van kerke baie eenvoudig was en hul voorkoms nie so groot belang geag is nie. Daarom neem die kerk nie veel plek op die doek in nie, en om dieselfde rede het Christus aan mense in die middel van die bos, in die natuur verskyn. Die verborge betekenis van die prentjie is dat die hele Russiese land met die prag van sy natuur en die mense wat daarop woon, Heilige Rusland is. Dit kan ook geïnterpreteer word as 'n antwoord aan mense, wat is die grootsheid van hul vaderland - in die suiwer Ortodokse geloof.

Dit is ook simbolies dat die bekering wat Nesterov se "Heilige Rusland" deurdring het, verband hou met kommer oor die toekoms van Rusland. Die prentjie is immers geskets in 'n tyd toe ernstige veranderinge in die land voorsien is.

Beskrywing van die skildery "Holy Russia" deur Mikhail Nesterov

In die heel voorgrond van die prentjie is klein plantjies - struike, klein spar, onvolwasseberk. Selfs hierin kan 'n mens die kunstenaar se ware bewondering vir die aard van Rusland naspeur.

Volgens die intrige van die prent is die middelpunt van die komposisie Christus, Heiliges Sergius van Radonezh (regs van Christus), George die Oorwinnaar (agter) en Nikolaas die Wonderwerker (links). Hierdie groot martelare inspireer diep respek vir die kunstenaar, daarom is hul teenwoordigheid in die kunstenaar se werke nie toevallig nie. Die kerk agter hulle word sonder oormatige pretensie uitgebeeld - hout, bedek met 'n dik laag sneeu met grys koepels. Deur haar so 'n klein spasie op die doek te gee, probeer Nesterov om die kyker se aandag hoofsaaklik op mense en heiliges te fokus.

Sentrale plan

Mense wat met bekering en hul probleme na Jesus gekom het, verskil baie – beide edeles en baie jong gelowiges, 'n seun en 'n meisie, en ouderlinge en swerwers. Aan die voete van die heiliges is 'n arm boer en waarskynlik lieg iemand na aan hom. Die boer vra Christus vir die genesing van 'n geliefde.’n Entjie verder staan ’n jong meisie met’n swart kopdoek, wie se oë vol hartseer is. Weens die oorheersing van somber kleure in haar drag, kan aanvaar word dat sy 'n weduwee was en kom vra het vir die rus van die siel van haar geliefde. Regs in Mikhail Nesterov se skildery "Heilige Rusland" word twee vroue uitgebeeld wat 'n siek meisie help om op haar voete te staan. Agter al hierdie skare mense is bejaarde rondlopers te sien, wat blykbaar glad nie belangstel in wat aan die gebeur is nie.

Volskoot

In die agtergrond van die werk kan 'n mens die grenslose uitgestrektheid van Heilige Rusland sien: hoë berge bedek met digte woud, 'n wye rivier. Alles is bedek met sneeu envreedsaam stil, probeer om nie in te meng met wat in die prentjie gebeur nie. Die krag van die natuur wat Nesterov in "Heilige Rusland" geplaas het, bevestig die aanname dat hy beskou dat die hele Russiese land toegerus is met 'n spesiale gawe - alles vergewensgesind, helpend en genesend. Dit is ook opmerklik dat die kunstenaar nie die landskap met helder kleure uitlig, asof hy 'n bietjie daarvan vergeet nie, maar die kyker voel steeds die aanwesigheid op die doek van die stille reus - die natuur.

Prentepalet

Soos in baie van sy ander werke, probeer die kunstenaar nie om die kleurskema "skreeuend" te maak nie. Mikhail Vasilyevich, as 't ware, probeer om die aandag van die kontempleerder na die plot oor te dra sodat hy nie deur kleure afgelei word nie. Die hoofskakerings van "Heilige Rusland" Nesterov - grys, blou, bruin. Daar is nie soveel donker besonderhede nie, 'n komplekse grysblou koue kleur oorheers - die bewolkte lug, sneeu en lug is daarmee geverf. Relatief helder aksente kan op die besonderhede gesien word - die swerwer se serp, die boermandjie, die drag van St. George die Seëvierende, die blomme op die klere van die edelvrou en die klere van die siek meisie.

Ondanks die oënskynlike koudheid van die werk met die eerste oogopslag, trek dit steeds aandag en hou dit vas weens die teenwoordigheid van baie besonderhede. Die kyker sal onwillekeurig dink oor wat die kunstenaar probeer oordra het, en dan speel die prentjie met nuwe kleure.

Ander werke deur Mikhail Vasilyevich

Soos vroeër genoem, "korrigeer foute" nadat jy "Heilige Rusland" geskryf hethet die werk "The Soul of the People" geword. Hierdie skepping beeld 'n optog uit en het alles reggestel wat 'n golf van verontwaardiging onder kritici in die vorige werk veroorsaak het - dit is die afwesigheid van Christus in die vorm van 'n man, en heiliges, en 'n groter penetrasie van die plot. Die prentjie is in 1916 geskilder, sy landskap stem ooreen met die regte plek naby die Wolga-rivier. Soos in "Heilige Rusland" is baie van sy karakters gebaseer op werklike mense - berugte skrywers - Solovyof, Tolstoj en Dostojewski word uitgebeeld onder die Godsoekers. Dit is opmerklik dat hierdie genieë van die woord ook diep gelowige mense was, en om hierdie rede het die kunstenaar van plan verander om Maxim Gorki daarop uit te beeld - sy hart was besig met die idee van revolusie, nie geloof nie.

Benewens skilderkuns wat verband hou met die tema van Ortodoksie, verf Nesterov entoesiasties die binnekant van kerke. Die eerste monumentale werk op muurskildery is in die kerk van die Vladimir-katedraal in Kiev gedoen. Die kunstenaar was so gefassineer deur hierdie kunsvorm dat hy vir 22 jaar van sy lewe in tempels bly werk het.

Toe skilder hy die paleiskerk van Alexander Nevsky in Georgië, waar meer as 50 werke deur sy hand geskep is, daarna - die Marfo-Mariinsky-klooster, waarin een van sy beste werke "Die Weg na Christus" was ", dan die Transfigurasie-katedraal en Solovetsky-klooster. Vir al die tyd wat hy in kerke gewerk het, het Mikhail Vasilyevich 'n volume werk geskep wat onvergelykbaar is met die aantal skilderye deur enige ander muurskildery. Boonop het hybegin om heeltemal nuwe intriges vir daardie tyd te skryf - niemand voor hom het heiliges teen die agtergrond van die natuur uitgebeeld nie.

Dit is onmoontlik om die bydrae van Mikhail Nesterov tot Russiese kuns te oorskat. Deur oorspronklike werke vol liefde vir die Russiese geloof en natuur te skep, het die kunstenaar die beste opregte respek vir die uitgestrekte Moederland - Rusland bevorder.