Outeur se liedjie is Definisie, kenmerke en interessante feite

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Liedjies met pakkende melodieë wat selfs in resitatief gesing kan word, wat maak dat hulle nie hul sjarme verloor nie, maar blykbaar selfs groter betekenis kry. Hulle was 'n soort lewensbevestigende volkslied van hulle tyd.

Outeur se liedjie - wat is dit?

Omtrent die middel van die 20ste eeu is 'n nuwe liedgenre gebore. Dit kan beskryf word as poësie sing. Die belangrikste onderskeidende kenmerk van hierdie genre is dat die skrywer van die lirieke die skrywer van die musiek en die uitvoerder in een persoon is. En ook hierdie genre word gekenmerk deur die prioriteit van lirieke bo musiek en kitaarbegeleiding.

Die verskynsel van Russiese of Sowjet-skrywer se lied is nie voldoende bestudeer nie. Vandag is baie onverskillig daaroor, maar in die era van die USSR het die werke van hierdie genre, met hul melodie en diep, sielvolle verse, 'n groot aantal aanhangers gehad. "Hierdie liedjies dring nie deur tot in die ore nie, maar direk in die siel," het V. Vysotsky gesê.

Interessante feite

Kunstenaar se lied - bards - so 'n klompbekend aan ons ore. Letterlik vanaf die oomblik dat die genre verskyn het, het die kunstenaars van die skrywer se lied bards genoem. Eens op 'n tyd, onder die ou Kelte en Galliërs, is volksangers en digters so genoem. Hulle was die onderhouers van nasionale rituele en tradisies, en die mense was lief vir hulle hiervoor.

'n Interessante feit: een van die gewildste Sowjet-barde, Vladimir Vysotsky, het meer as 800 liedjies in sy lewe geskryf, waarvan baie bekend geword het aan die meeste inwoners van die USSR.

"Outeur se lied" is 'n term wat vir die eerste keer deur V. Vysotsky bekendgestel is. Met hierdie definisie het hy die persoonlike, suiwer individuele aard van die liedjies van hierdie genre beklemtoon, wat hulle van gewone stedelike folklore en van populêre popwerke geskei het.

Daar is 'n legende dat die begin van die genre gelê is deur Nikolai Vlasov, wat 'n lied gekomponeer het wat amper die volkslied van studente geword het, genaamd "Student Farewell":

Kom ons gradueer aan die universiteit en deur afgeleë dorpies

Verstrooi na verre lande.

Jy sal na die rendier gaan, Ek sal na warm Turkestan vertrek.

Die beroemde en onnavolgbare Alexander Vertinsky word egter steeds as die hoofvoorloper van die skrywer se liedjie beskou.

Nog 'n bekende Sowjet-bard - Bulat Okudzhava. Een van sy mees liriese liefdesliedjies genaamd "Vaarwel aan die Nuwejaarsboom" was nie opgedra aan sy geheimsinnige minnaar, soos baie geglo het nie, maar aan die oorlede digteres Anna Akhmatova.

Kenmerke van die genre

Skrywer se liedjies met 'n kitaar is 'n poging'n persoon om sy visie van die wêreld, sy gevoelens en ervarings met die gemeenskap te deel. Die persoonlike begin bepaal die inhoud van die liedjies, die individuele wyse van hul uitvoering, die verhoogbeeld van die skrywer self en die karakter van die liriese held, wat geleidelik in elke lied aanwesig is. Hierdie genre is in 'n sekere sin intieme en selfs konfessionele kuns.

Sing poësie is nie aan absoluut almal gerig nie. Anders as gewilde treffers, is dit net verstaanbaar vir diegene wat op dieselfde golflengte met die skrywer is en aktief met sy gedagtes en gevoelens kan empatie. Die genre het in vriendelike geselskappe ontstaan, dit is nie 'n konsert nie, maar eerder "alledaags", maar tog het dit 'n tikkie elitisme. Die skrywer se liedjie is "'n vorm van geestelike kommunikasie van eendersdenkende mense" - Bulat Okudzhava het self so 'n eienskap aan die genre gegee.

Die eerste Sowjet-barde

In die Sowjetunie het byna die hele land die liedjies van V. Vysotsky of A. Galich geken. En dit ten spyte daarvan dat hierdie werke in daardie dae skaars oor die radio of op televisie gehoor kon word. Die verskynsel van hierdie verskynsel was dat mense eers die liedjies herken het, en nie hul outeurs nie. Gedigte en melodieë is van mond tot mond oorgedra of per oor gememoriseer vanaf bandopnames.

Met daardie gewilde liefde en gewildheid kan barde miljoenêrs word as hul liedjie-kopieregte in ag geneem word. Maar in daardie dae was hierdie genre absoluut sonder kommersiële oriëntasie. "En ek gaan vir die mis, vir die mis, vir drome en vir die reuk van die taiga" - die jeug het oral daarna gesing.agter die skrywer van hierdie woorde - Yuri Kukin.

Vir die barde van 'n vervloë era was liedjieskryf nie 'n beroep nie. Hulle was wetenskaplikes, dokters, onderwysers, ens., en hulle het gedigte en musiek geskryf in opdrag van hulle harte en siele en het mildelik hulle skeppings gedeel, nie net met vriende nie, maar met die hele wêreld. Hier is die bekendste sanger-liedjieskrywers uit die Sowjet-era:

• Evgeny Klyachkin;
• Ada Yakusheva;
• Yuri Vizbor;
• Novella Matveeva;
• Alexander Galich;
• Bulat Okudzhava;
• Vladimir Vysotsky;
• Yuri Kim;
• Alexander Dolsky;
• Alexander Sukhanov;
• Yuri Kukin;
• Alexander Gorodnitsky;
• Viktor Berkovsky.

. Nikitina), "'n bietjie stadiger, perde" (V. Vysotsky) en vele ander. Vandag word hierdie werke verewig in oudio-opnames, wonderlike flieks, radioprogramme en TV-programme.

Kunsliedklubs

Die skrywer se lied was so gewild onder die mense dat vir talle aanhangers van die genre in groot stede, sentrums van skrywer se lied op amptelike vlak georganiseer is. Hulle is kortliks KSP (amateursangklub) genoem.

Na die opkoms van die markekonomie, het KSP in moeilike tye geval, aangesien plaaslike regerings in die meeste gemeenskappe opgehou het om befondsinghuur van perseel vir klubs. Ten spyte hiervan het PCB's op baie plekke in die post-Sowjet-ruimte oorleef. Nou is daar nie so baie van hulle nie, en hulle is nie so massief nie, maar hulle leef nog en versamel steeds eendersdenkende mense.

Vroeër was die genre van bard-lied onlosmaaklik verbind met toerisme. Die meeste van die skrywers was óf self aktief by toeristesport betrokke, óf het in hul werke die romantiek van verre paaie, die verowering van bergpieke en riviere gesing. Vriendelike liedjies met 'n kitaar tot stilstand is 'n onontbeerlike eienskap van enige veldtog. By stadstoeristeklubs is amateursangsentrums ook grootliks geskep.

byeenkomste vir kunsliedliefhebbers

Sedert die bard-lied in die USSR geweldige gewildheid onder jongmense en studente verwerf het, het feeste van skrywerslied begin gehou word. Beide sanger-liedjieskrywers en talle aanhangers van hierdie genre het van regoor die land gekom om daaraan deel te neem.

Grushinsky-fees

Hierdie geleentheid het voorheen die amptelike naam gehad: "Die All-Russian Festival of Author's Song named after Valery Grushin". Die naam van die fees is gegee ter nagedagtenis aan 'n student wat sy lewe opgeoffer het om drenkelende kinders op die Siberiese rivier Uda te red. Dié ou het by die Lugvaartinstituut gestudeer, gaan stap en sy eie liedjies gekomponeer wat hy met’n kitaar vir sy vriende gesing het. Oorlede toe hy net 22 was.

Vir die eerste keer is 'n bard-byeenkoms in 1967 in Zhiguli gereël, toe het sowat 600 kunsliedliefhebbers bymekaargekom. Sedertdien was die geleentheidjaarliks in die middel van die somer, naby die stad Samara, op die Mastryukofsky-eilande.’n Vlot in die vorm van’n kitaar dien as verhoogplatform vir die kunstenaars. Die rekord vir die aantal toeskouers en deelnemers was 1979. Toe het meer as 100 duisend lojale aanhangers van die skrywer se lied naby Samara bymekaargekom.

Ander bekende bard-byeenkomste

Plaaslike bard-feeste word ook gedurende somerdae in baie streke van Rusland gehou. Byvoorbeeld, die geleentheid "Sail of Hope" word in die Voronezh-streek georganiseer, "Autograph of August" in die Lipetsk-streek, "Robinsonade" in die Leningrad-streek, ens.

Buitelandse skrywer se lied

In die USSR in die 60-70's was Franse chanson baie gewild. Hierdie is ook 'n skrywer se liedjie, net, anders as ons skeppers, het Franse chansonniers aanvanklik met hul programme as professionele sanger-liedjieskrywers opgetree, regoor die wêreld getoer, plate vrygestel, in musiekrolprente gespeel.

Hier is hulle name:

• Jacques Brel;
• Charles Aznavour;
• Serge Gainsbourg;
• Gilbert Beco;
• Yves Montand;
• Georges Brassens;
• Charles Trenet;
• Salvatore Adamo en ander

Buitelandse sanger-liedjieskrywers, net soos ons s'n, het die beste menslike gevoelens gesing, maar daar was geen politieke ondertone in hul gedigte nie, soos sommige Sowjet-barde (V. Vysotsky, A. Galich).

Outeur se lied in Rusland vandag

Russiese skrywer se liedjie is steeds gewild onder ouer mensegeslagte sowel as onder die jeug. Die slimste moderne skrywers en vertolkers van bard-liedjies is:

• Alexander Rosenbaum;
• Sergey en Tatyana Nikitin;
• Veronica Dolina;
• Oleg Mityaev;
• Sergei Trofimov (Trofim);
• Semyon Slepakov.

Die meeste van die genoemde barde het hul loopbaan in die Sowjet-tyd begin. Dus, Alexander Rosenbaum het in 1968 sy eie liedjies begin skryf. Nadat hy aan die mediese skool gegradueer het, het hy as dokter gewerk en terselfdertyd by 'n aandmusiekskool gestudeer. Sedert 1983 het hy aktief begin optree met die skrywer se lied by konsertlokale in verskeie stede van die land.

Vandag is daar skaars iemand wat niks van die werk van A. Rosenbaum sou gehoor het nie. Baie van ons tydgenote is lief vir en luister na sy bekende treffers soos: "W altz-Boston", "Lied van die Joodse kleremaker", "Esaul", "Capercaillie on the current", "Draw me a house" en ander.

Gevolgtrekking

Outeur se liedjie is 'n alternatief vir onnadenkende en soms eerlik vulgêre kontemporêre pop. As hulle na die werke van barde luister, word mense skoner, beter en meer romanties. Die beste oorspronklike liedjies laat jou toe om na te dink oor ewige waardes soos liefde, vriendskap, getrouheid, waardigheid en eer.