Konservatorium, Groot Saal - 'n plek vir optredes deur wêreldbekende musikante en jong talente

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die droom van enige musikant is om 'n hoë vlak van vaardigheid te bereik, om 'n positiewe beoordeling van kritici te ontvang en erkenning van luisteraars wat nie onverskillig teenoor die musiekkuns is nie. Dit is 'n groot eer vir die kunstenaars om hul bemeestering van die instrument op die verhoog van die Moskouse Staat Tchaikovsky Konservatorium te demonstreer.

Konservatorium… Groot Saal… Hierdie woorde word geassosieer met baie herinneringe van 'n wonderlike tyd wat deurgebring is by intekenkonserte, internasionale kompetisies, feeste. Beide professionele persone en amateurs let op die buitengewone akoestiek van die kamer, sowel as die suksesvolle argitektoniese oplossing en gerieflike ligging van die saal.

Die Groot Saal van die Konservatorium: hoe dit alles begin het

Die projek van die gebou is aan die einde van die 19de eeu deur die argitek V. P. Zagorsky voorgestel. As basis het die meester die huis van prinses E. R. Dashkova, gebou in die 18de eeu, geneem, maar slegs die fasade met 'n semi-rotonde het van die oorspronklike voorkoms van die gebou oorgebly.

Die konstruksie is deur Moskou-beskermhere gefinansier. Met hul spaargeld het hulle daarin geslaag om een van die beste orrels ter wêreld aan te skaf, asook meubels en alles wat nodig is om konserte te hou. So dit is geboukonservatorium. 'n Groot saal is in die hoofgebou van die gebou geplaas.

Die groot opening van die opvoedkundige instelling het in April 1901 plaasgevind. Tydens die Eerste Wêreldoorlog (1915-1917) is die perseel vir 'n militêre hospitaal voorsien, en van 1924 tot 1933 het Moskoviete en gaste van die hoofstad in die Groot Saal nie net na musiek geluister nie, maar ook flieks gekyk. Sedert 1940 is die konservatorium vernoem na P. I. Tchaikovsky.

Binne-kenmerke

Die Groot Saal van die Moskou Konservatorium is 'n unieke ruimte wat ontwerp is vir 'n groot aantal toeskouers. Die ontwerp van die plafon, wat soos die klankbord van 'n vioolinstrument lyk, is interessant. As gevolg van hierdie argitektoniese verfyning word die klank volumineus, en die geraas van die ventilasiestelsel word ook heeltemal uitgeskakel. Strome besoedelde lug word onder die deksel van spesiale tralies in die spasie gerig.

Die trap wat na die voorportaal lei, is versier met antieke Griekse standbeelde. Die plek waar besoekers hul buiteklere los, is versier met 'n kolonnade en skepe. Die voorportaal lyk beter as dit leeg is, maar dit is net moontlik tydens 'n konsert.

Breë marmertrappe lei na die voorportaal van die konsertsaal. Op een van die mure hang 'n skildery deur I. E. Repin "Slavic Composers". Sedert 2011 is die kamer versier met 'n loodglasvenster van St. Cecilia. Die beeld is heeltemal deur die Nazi's vernietig en is as onherstelbaar verlore beskou. Die beeld van die beskermvrou van musiek is vanaf 'n foto herstel.

Op die mure van die saal is portrette van P. I. Tchaikovsky, M. I. Glinka, M. A. Rimsky-Korsakov, A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky en ander. Danksy die buitengewone akoestiek van die kamer geniet die luisteraar die musiek, ongeag of hy in die stalletjies of in die tweede ry van die amfiteater is.

Die spesifisiteit van musiekkuns is sodanig dat 'n mens kan praat van die genialiteit van 'n werk in geval van harmonie tussen die komponis se bedoeling, die vaardigheid van die uitvoerder en die emosionele reaksie van die luisteraar. 'n Belangrike rol in die bereiking van sulke eenheid word gespeel deur die argitektoniese kenmerke van die gebou. Die Moskou Konservatorium, wie se Groot Saal ontwerp is met inagneming van die struktuur van klankgolwe en die menslike oor, is 'n aanskoulike bevestiging hiervan.

Bekende orrel

In die middel van die saal is 'n orrel. Die wêreldbekende instrument van die Franse maatskappy Cavaille-Col, wat in 1899 vervaardig is, is erken by die X World Exhibition van 1900 in Parys. Tydens konserte tot 1913 is calcantes (balgswaaiers) gebruik om klank te onttrek. Later is lug deur 'n elektriese motor voorsien.

Die orrel wat nog behoorlik werk, het drie handleidings (C-G), 'n pedaalklawerbord van dieselfde reeks, vyftig registers, meganiese speel- en registertrekke, twaalf vinlande, twee gepaarde blaasbalke en sewe verstelblaasbalke. Die oppervlak van die instrument is sewentig vierkante meter.

Sedert 1988 is die Konservatorium-orrel 'n artistieke en historiese monument.

Gebeure

Die Groot Saal van die Moskou Konservatorium is 'n plek vir optredes deur orkeste, solo-uitvoerders en kore. BYIn 1935 het die musikante van die USSR Staat Simfonieorkes vir die eerste keer die verhoog betree. Gegradueerdes van die instelling demonstreer ook hul vaardighede in die konsertsaal.

Liefhebbers van klassieke musiek woon intekeningkonserte by. Tot 300 sulke geleenthede word jaarliks gehou. Jong talente ding mee by die Internasionale Tsjaikofski-kompetisies, en musikoloë neem aan konferensies deel.

Bekende mense oor die konsertsaal

Na restourasie Die Groot Saal van die Konservatorium. Tchaikovsky is gedek deur 'n gegradueerde van die instelling, Metropolitan Hilarion van Volokolamsk. Vladyka het die bou van die konservatorium met 'n tempel vergelyk. Trouens, geestelike musiek klink dikwels binne hierdie mure, veral die werke van J. S. Bach. Musiekinstrumente en mensestemme loof God.

Die bekende Sowjet-onderwyser en pianis G. Neuhaus het die Groot Saal van die Konservatorium as die beste konsertlokaal in die hoofstad beskou. Dirigent Igor Markevich merk op die buitengewone gerief van die kamer, sowel as die unieke atmosfeer van die saal, wat bevorderlik is vir musiekmaak beide in inhoud en vorm. Volgens Irakli Andronikov is die konservatorium, die Groot Saal, nie net 'n gebou vir konserte nie, maar 'n konsep gevul met spesiale betekenis vir almal wat lief is vir musiek.

Sedert 2006 dra die hoofgebou van die konservatorium, wat die wêreldbekende saal huisves, die naam van die stigter van die opvoedkundige instelling Nikolai Rubinstein.