2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Poppespeler-opvoerings het wydverspreid geword as 'n verskeidenheid kunstipe, saam met rondreisende groepe kunstenaars. In baie lande het tradisionele soorte poppekas, geheimenisse van 'n rituele aard verskyn, inligting waaroor dateer uit die tye van antieke Egipte, Griekeland en Rome. In Rusland is marionetgeskiedenis gewortel in heidense rites. Met die koms van buffels het die draagbare straatteater van Petrushka ontstaan; in die 18de-19de eeue het poppe hul plekke ingeneem. Aan die begin van die 20ste eeu is die Petrograd Staatspoppeteater geskep, en in 1930 is dit saamgesmelt met die Petrusjka-teater. Die vertonings het verlief geraak op die min gehoor, en gou is plaaslike teaters in baie stede gevorm, insluitend die stad Smolensk. Die poppeteater is in 1937 hier gestig
Geskiedenis van die teater
Die fondament van die poppeteater opSmolensk streek. Sy kreatiewe loopbaan het begin met die opsit van plakkate. In 1924 is hy opgeneem in die Novgorod-groep van die Teater van die Jong Toeskouer, en in 1931 tree hy in diens van die Rooi Leër-teater in Smolensk. Ses jaar later het Dmitry Nikolayevich die verhoog van die Smolensk Drama-teater verower, en sedert 1938 het hy as akteur-poppespeler by die Teater opgetree. Lenin Komsomol.
Die poppeteater het vir die eerste keer in Smolensk sy deure vir die gehoor oopgemaak met die opvoering "Ons sirkus" (1937), maar in die vooroorlogse jare, 1938-1941, het poppespelers gewerk op grond van die Lenin Komsomol-teater. Tydens die oorlog is aktiwiteite tydelik opgeskort. Eers in September 1944 is die poppespel weer in die stad Smolensk opgevoer. Die poppeteater is gelei deur die regisseur N. Chernov.
In 1944 het Svetilnikov 'n kindertoneelstuk "Smolka" opgevoer. Vir tien na-oorlogse jare het hy gewerk as artistieke direkteur van die streekensemble, jazzorkes, direkteur van die streeks Smolensk Filharmoniese Orkes en die Huis van Volkskuns, hoof van die streeksdepartement van kuns. Van 1955 tot 1971 het hy as hoofdirekteur van die Smolensk-streekpoppeteater gedien.
Op sy rekening meer as 100 produksies wat suksesvol was met kinders en volwassenes. Hy was sy hele lewe lank aktief besig met kreatiwiteit en het as konsultant die rykste teaterervaring aan sy volgelinge oorgedra. In 2006 het die teater sy naam verander na die Smolensk-streekpoppeteater vernoem na D. N. Svetilnikov.
Lewe na rekonstruksie
Tans is die oorspronklike gebou op een vandie sentrale strate van Smolensk. Die poppeteater het hom gevestig in 'n gebou wat in 1957 gebou is, wat 'n volledige opknapping, heropbou en restourasie ondergaan het vroeg in 2012. Volgens die staatsprojek "Teaters vir Kinders" het die Smolensk poppenteater federale steun ontvang in die vorm van subsidies wat gemik was op mede -finansiering van die koste van tegniese toerusting en ondersteun kreatiewe aktiwiteite.
Sulke ondersteuning is vir die eerste keer verskaf, en teen die 1150ste herdenking van die stad het die teater 'n nuwe tuiste gevind. Reeds aan die einde van 2013 het twee nuwe verhoë van die groot (150 sitplekke) en klein (100 sitplekke) ouditoriums jong gaste saam met hul ouers ontvang. Die openingseremonie is bygewoon deur die direkteur se dogter Nadezhda Svetilnikova.
Repertoire
Smolensk poppespelers vier elke nuwe teaterseisoen met interessante premières, en brei voortdurend hul repertorium uit. Opvoerings laat jou toe om in die wêreld van sprokies te duik, nie net vir kinders nie, maar ook vir hul ouers om terug te keer na hul kinderjare. Opvoerings gebaseer op sprokies van die mense van die wêreld, eposse, toneelstukke, klassieke en moderne literêre werke het die poppeteater van Smolensk in hul repertorium. Die plakkaat is altyd vol helder kleure.
Gedurende sy meer as 70-jarige geskiedenis het die teater sowat 400 produksies aangebied, insluitend vir volwassenes. Onder hulle is die bekendste:
- "Kolobok";
- "Scarlet Flower";
- "Drie gelukkige varkies";
- "Swanganse";
- Puss in Boots;
- "Clicking Fly";
- "Die jakkals en die lyster";
- "The Deer King";
- "The Tale of the Turtles";
- "Aspoestertjie";
- Chock Pig;
- Gosling;
- "Morozko";
- "Rogue Little Fox";
- "Scarlet Flower";
- "By die snoek";
- "Masha en die Beer";
- "Cat House";
- "Twee koninginne";
- Buka;
- "Kameelperd en Renoster" en ander.
Vandag bestaan die teatergroep uit 12 akteurs. Die teater ontwikkel en verbeter voortdurend, en werk die tegniese basis op, verlustig dit in nuwe opvoerings.
Aanbeveel:
Die grootste boek in die wêreld. Die interessantste boek ter wêreld. Die beste boek in die wêreld
Is dit moontlik om die mensdom sonder 'n boek voor te stel, hoewel dit vir die grootste deel van sy bestaan daarsonder geleef het? Miskien nie, net soos dit onmoontlik is om die geskiedenis van alles wat bestaan voor te stel sonder dat geheime kennis op skrif bewaar word
Kenmerke en tekens van 'n sprokie. Tekens van 'n sprokie
Sprokies is die gewildste soort folklore, dit skep 'n wonderlike artistieke wêreld wat al die moontlikhede van hierdie genre ten volle openbaar. Wanneer ons "sprokie" sê, bedoel ons dikwels 'n magiese verhaal wat kinders van kleins af fassineer. Hoe boei sy haar luisteraars/lesers?
Melody is deel van die wonderlike wêreld wat 'n persoon gelukkig was om te ken
"Musiek is tweede net vir stilte wanneer dit kom by die uitdrukking van iets wat nie in woorde uitgedruk kan word nie." Die een wat hierdie wyse gedagte gesê het, was natuurlik nie verkeerd nie. Hartseer of vrolik, dinamies of kalm, 'n melodie is 'n buitengewone manier om gevoelens en emosies uit te druk
Waaroor gaan die storie "Emelya and the Pike" en wie is die skrywer daarvan? Die sprokie "Op bevel van die snoek" sal vertel van Emelya en die snoek
Die sprokie "Emelya en die snoek" is 'n stoorkamer van volkswysheid en tradisies van die mense. Dit bevat nie net morele leerstellings nie, maar demonstreer ook die lewe van Russiese voorouers
Die storie “Hoe die grammofoon die haan van die dood gered het” is 'n wonderlike skets uit die dorpslewe
In die Russiese literatuur teen die 60's van die vorige eeu is die "dorpsprosa"-rigting gevorm, wat ook sy eie semi-amptelike orgaan gehad het - die tydskrif "Our Contemporary". Onder die wonderlike werke van "dorpsprosa" neem die verhaal "Hoe die grammofoon die haan gered het" sy regmatige plek in