Die skildery "The Lady in the Hat", of kuns in al sy manifestasies

INHOUDSOPGAWE:

Die skildery "The Lady in the Hat", of kuns in al sy manifestasies
Die skildery "The Lady in the Hat", of kuns in al sy manifestasies

Video: Die skildery "The Lady in the Hat", of kuns in al sy manifestasies

Video: Die skildery
Video: Особняк русской семьи оставили заброшенным - нашли странный бюст 2024, September
Anonim

Die betekenis van kuns in die menslike lewe is enorm, dit leer ons om die mooi raak te sien, dra die essensie van die historiese era in een oomblik oor. "Onverklaarbare genot" - hierdie woorde van die groot Russiese digter Alexander Sergeevich Pushkin dra perfek die estetiese plesier oor wat die skepping van die kunstenaar ons gee. Hy dra sy gedagtes en gevoelens op die doek oor. Dit is die eienaardigheid van kuns: die transformasie van die mees gewone dinge of verskynsels deur die prisma van die bewussyn van die meester. En as gevolg daarvan word 'n nuwe skepping verkry, wat in staat is om die bewussyn van ander mense te beïnvloed. Die artikel sal fokus op die skildery "Die dame in die hoed".

Portret van 'n meisie in 'n rooi rok

foto van 'n dame in 'n rooi hoed
foto van 'n dame in 'n rooi hoed

Kunstenaars gebruik dikwels die beeld van 'n vrou in 'n hoed in hul werk. Die Nederlandse kunstenaar Jan Vermeer van Delft het hierdie onderwerp nie omseil nie. Hierdie doek is in 1668 deur hom geskep. Die dame met die rooi hoed wat in die skildery uitgebeeld is, is op 'n houtdoek geverf. Die kunstenaar het die "sleutelgat"-tegniek gebruik, wat dit toelaatdie kyker om die vaardigheid van die skrywer te waardeer. Die figuur van 'n vrou in 'n ietwat uitspattige drag en 'n rooi hooftooisel is na aan die kyker. Ons kan die rykheid van kleure beide in die blou kaap en in die helder hooftooisel sien. Die bleek langwerpige gesig van die meisie, wat nogal herinner aan die gesig van 'n jong man, wat nie tipies is vir ander skilderye van Vermeer nie, is na die kyker gedraai. Dit lyk of sy iets wil sê, maar huiwer. En hierdie oomblik is pragtig, pragtig in sy uniekheid, roetine, lewendigheid.

"Onbekend"-skildery deur Ivan Nikolaevich Kramskoy

foto van 'n dame in 'n swart hoed
foto van 'n dame in 'n swart hoed

As ons praat van 'n dame met 'n hoed in die prentjie, kan 'n mens nie anders as om die bekende skildery van Kramskoy "Onbekend" te onthou nie. Die skildery is in 1883 geskilder en is deel van die versameling van die Tretyakov-galery. Dit beeld 'n jong pragtige vrou uit wat in 'n oop koets langs Nevsky Prospekt in St. Die dame wat in die prentjie in 'n swart hoed uitgebeeld word, is in die nuutste mode van daardie tyd geklee, die fluweelhoed is versier met vere, die jas is met bont afgewerk, klein handjies warm dun leerhandskoene. Die voorkoms is koninklik, maar 'n bietjie hartseer. Ons sien 'n vasgevang oomblik van iemand se lewe, die kunstenaar het daarin geslaag om sy werk 'n aura van misterie en intrige te gee.

Die meisie met die rooi hoed

foto van 'n dame in 'n rooi hoed
foto van 'n dame in 'n rooi hoed

Kunstenaar Alexander Murashko het die skildery "Girl in a Red Hat" geskilder, waarin die meisie se gesig, so gekonsentreerd en bedagsaam buite haar jare, eerstens die kyker lok. Die prentjie is in 1903 geskilder. Wat is spesiaal aan hierdie damehoed? Die prent vestig die aandag net op die meisie self, maar ook op die historiese era waarin sy geleef het. 'n Helder, 'n mens kan sê klinkende aksent hier is 'n rooi hoed wat uitstaan teen 'n grys agtergrond en kontrasteer met 'n swart uitrusting. Met behulp van rooi beklemtoon die kunstenaar die skoonheid en jeug van sy heldin, wat op haar beurt ietwat verward, hartseer en eensaam lyk, en haar groot swart oë lok die kyker.

Gevolgtrekking

Ter afsluiting, opsomming, merk ons op dat kuns nog altyd van belang was in al sy manifestasies; die proses van persepsie en skepping van kunsvoorwerpe verteenwoordig 'n hele tak van die bestudering van die begrip van artistieke waardes en hul impak op menselewe. Die reeks skilderye "The Lady in the Hat" laat kunskenners nie net estetiese plesier kry nie, maar ook om in die historiese era te duik, sowel as om die probleme van die kunstenaar se persoonlikheid en sy werk te bestudeer en sy skeppings uit die oogpunt van die manifestasie van menslike karakters, intellektuele en emosionele kante in hulle persoon se persoonlikheid. Die skilderye beeld nie net mense uit nie. Hulle verteenwoordig die wêreldbeskouing van 'n vervloë era.

Aanbeveel: