2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
William Hogarth is een van die kunstenaars wat 'n groot impak op die Engelse skilderskool in die 18de eeu gehad het. Hy het bygedra tot die ontwikkeling van realisme en alledaagse genre, sowel as skerp publieke satire.
Kinderjare en jeug
Die skilder is in 1697 in Londen gebore. Die gesin het in armoede geleef. Sy pa was 'n onderwyser en het soms uit Latyn vertaal. Ma was iets van 'n geneser en het verskeie drankies en kompresse voorberei.
William se kreatiwiteit het as kind begin wys. Hy was 'n bekwame kind met 'n nuuskierige verstand en die vermoë om alles raak te sien, maar hy het swak gestudeer op skool, want hy het heeltyd in die klas geskilder. Sy reeds arm familie was heeltemal verwoes. Die pa is in 'n skuldenaar se tronk gegooi, en die verantwoordelikheid vir die onderhoud van sy ma en susters het op die skouers van die nog jong Hogarth geval. Terselfdertyd het sy kreatiewe pad begin.
Profession
William Hogarth is 'n vakleerling by 'n silwersmid, waar hy leer om met metaal te werk en gravures te maak. Daar het hy ook kennis gemaak met die modeneigings van die moderne rokoko-styl. Binnekorthy open 'n werkswinkel waar hy sy eie gravures van aktuele inhoud druk, wat 'n groot sukses was. Hiermee saam neem die kunstenaar olieverflesse.
Tot die ouderdom van 30 was hy besig met boekgrafika. Hy het byvoorbeeld Samuel Butler se gedig “Gudibras” geïllustreer. Prente William Hogarth het 'n paar jaar daarna begin skilder.
Reeks skilderye
Die skilder het reeds roem verwerf vir sy sosiale en politieke gravures met 'n humoristiese aard, wat in groot aanvraag was. En dus was die temas vir die skilderye van William Hogarth almal dieselfde menslike ondeugde, onnoselheid, vooroordeel. Hy skilder 'n hele reeks skilderye in die vorm van stories met 'n tragiese ontknoping. Daarin beskryf die kunstenaar die lewensituasies van verskillende lae van die samelewing.
Die bekendste skilderye deur William Hogarth is "Career of a Mot", "Career of a Prostitute", "Fashionable Marriage", "Elections to Parliament", "Diligence and Indolence". Die kunstenaar bespot die gebrek aan moraliteit in die moderne samelewing, die vrot tradisies van die Engelse aristokrasie met sy gerieflikheidshuwelike, korrupte amptenare, ontbloot dronkenskap, geweld, losbandigheid.
Modehuwelik
Die siklus van morele en leersame werke deur William Hogarth "Fashionable Marriage" was wyd bekend, waarvan 6 skilderye vertel van so 'n gereelde verskynsel in die samelewing soos gemakshuwelik. Dit was die enigste kans vir die verwoeste aristokrasie om burgerlike kringe te betree. Terselfdertyd was huwelikskontrakte meer soos kontraktekoop en verkoop. Sulke huwelike is 'n aanskoulike voorbeeld van die onsedelikheid van die samelewing. Byna al William Hogarth se skilderye bevat nie net 'n moraliserende aard nie, maar bespot ook die destyds modieuse Franse Rococo-styl, wat uitgedruk word in die houdings van die karakters en in die luukse van die interieurs.
Beskrywing van "Mode-huwelik"-tonele
A Fashionable Marriage vertel die verhaal van graaf Skander (wie se van as "mot" vertaal word) wat sy seun, Viscount, trou met die dogter van 'n ryk handelaar, blykbaar om sy finansiële swaarkry weens uitspattigheid te verbeter. Vir die handelaar beloof hierdie huwelik op sy beurt 'n toename in sosiale status.
Die eerste doek beeld 'n toneel in die graaf se huis uit tydens die huweliksooreenkoms. Ons sien 'n handelaar met 'n kontrak in sy hande en 'n graaf wat vir hom 'n boekrol wys met 'n stamboom van sy adellike familie. Terselfdertyd is hul kinders heeltemal onverskillig teenoor mekaar. En die verpersoonliking van so 'n huwelik is twee honde, vasgeketting teen hul wil met een ketting.
Die tweede doek wys die pasgetroudes. Die kamer is in wanorde. Die hond ontbloot die jong man se ontrouheid deur 'n vrou se enjinkap uit sy sak te trek. Die bestuurder het dit opgetrek en vertrek met 'n klomp onbetaalde rekeninge.
Die derde toneel speel af in die dokter se kantoor, waarheen die Viscount saam met sy minnares vir 'n baie spesifieke rede gekom het. Die swart kol op sy nek is duidelikteken van sifilis. Tekens van die siekte is ook merkbaar by 'n vrou wat glo die dokter met 'n mes dreig, en by 'n meisie wat 'n boks medisyne in haar hande hou. Die Viscount het dieselfde boks in sy hande. Hy dreig ook die dokter – die voorgeskrewe pille het nie gewerk nie.
Die vierde foto wys vir ons die jong vrou se boudoir. Die toneel is vol versteekte wenke. Die versiering van die boudoir met 'n kroon dui daarop dat die ou graaf gesterf het en sy die titel van gravin ontvang het. Oral kan jy sweempies sien van haar ontrouheid aan haar man. Ons sien 'n karakter wat reeds van die eerste prent af bekend is, met wie die gravin soet praat, en sy portret hang aan die muur. Heel waarskynlik is hulle minnaars. Ander skilderye op die muur is duidelik eroties. Die page boy hou in sy hand die beeldjie van die horing Actaeon as simbool van hoogverraad.
Die vyfde toneel is reeds eerlik tragies. Die gravin het haar by haar minnaar afgesonder en haar man verneuk. Die man het hulle opgespoor en hulle “warm” betrap. Blykbaar het 'n swaardtweestryd tussen die mans plaasgevind, waarin die Visgraaf dodelik gewond is. Die minnaar trek haastig terug deur die venster, en die vrou op haar knieë vra haar man om vergifnis.
Die sesde prentjie is die apoteose van gerieflikheidshuwelik. Ons sien die huis van die handelaar, die vader van die gravin. Sy lees in die koerant aan haar voete dat haar minnaar vir moord tereggestel is. Uit hartseer vat sy gif. Die twee mans stry, heel waarskynlik 'n dokter wat 'n bediende skel. Aangesien slegs 'n dogter uit hierdie huwelik oorgebly het en daar geen seun was wat die titel van graaf kon erf nie,waarvoor almal begin het, is die titel verlore. Die handelaar het niks gelaat nie. En uiteindelik het net die maer hond baat gevind by die huidige situasie, wat die geleentheid gebruik het om op die tafel te smul.
Beskrywing van die skildery deur William Hogarth "Selfportret met 'n hond"
Hogarth was nie net 'n satiristiese skilder nie, maar ook 'n talentvolle portretskilder. Die mees ongewone is sy "Selfportret", waarin hy homself met sy geliefde hond uitgebeeld het.
In die skildery sit 'n hond langs 'n portret op die volumes van Milton, Shakespeare en Swift. Dit is heel waarskynlik die kunstenaar se gunsteling skrywers. Die palet is op die voorgrond. Die selfportret van William Hogarth lyk soos 'n prent in 'n prent, waar hy homself uitgebeeld het omring deur dinge wat na aan die hart is.
Die skilder is in 1764 in Londen oorlede.
Hogarth was 'n pionier in die huishoudelike genre van Engelse skilderkuns. Vir sy kreatiewe aktiwiteit het hy nie net 'n groot aantal gravures geskep nie, maar ook 'n verhandeling oor die skildery "Analysis of Beauty" geskryf. Die skilderye van William Hogarth het 'n wye reaksie in die kuns van Europa gekry. Die kunstenaar het egter nie 'n waardige opvolger in sy vaderland gehad nie.
Aanbeveel:
Levitan se kreatiwiteit in sy skilderye. Biografie van die kunstenaar, lewensgeskiedenis en kenmerke van die skilderye
Byna elke persoon wat lief is vir kuns is kortliks vertroud met die werk van Levitan, maar nie almal weet van sy biografie nie. Jy sal leer oor die lewe van hierdie talentvolle persoon tydens die lees van die artikel
Watter kunstenaars het historiese skilderye geskilder? Historiese en alledaagse skilderye in die werk van Russiese kunstenaars van die XIX eeu
Geskiedkundige skilderye ken geen grense in al die diversiteit van hul genre nie. Die hooftaak van die kunstenaar is om aan kunskenners die geloof in die realisme van selfs mitiese verhale oor te dra
Skilderye van sosialistiese realisme: kenmerke van skilderye, kunstenaars, name van skilderye en 'n galery van die beste
Die term "sosiale realisme" het in 1934 by die kongres van skrywers verskyn na die verslag wat deur M. Gorky gemaak is. Aanvanklik is die konsep weerspieël in die handves van Sowjet-skrywers. Dit was vaag en onduidelik, beskryf die ideologiese opvoeding gebaseer op die gees van sosialisme, skets die basiese reëls vir die vertoon van lewe op 'n revolusionêre manier. Aanvanklik is die term slegs op letterkunde toegepas, maar het toe na die hele kultuur in die algemeen en die visuele kunste in die besonder versprei
William Hogarth se skilderye met beskrywings en titels
Hogarth, William (1697-1764) - 'n uitstaande Engelse graveur, skilder en kunsteoretikus. Die skilderye van William Hogarth, gemaak in 'n lewendige realistiese styl, het die ondeugde van die hedendaagse samelewing geopenbaar
Wat is die skilderye oor die winter van Russiese kunstenaars? Hoe was die winter in die skilderye van Russiese kunstenaars?
N Spesiale plek in die beeldende kunste word ingeneem deur skilderye oor die winter deur Russiese kunstenaars. Hierdie werke weerspieël die volheid van die rustige skoonheid van die Russiese natuur, wat die grootsheid daarvan openbaar
