Newton Hellmuth: biografie, foto

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Uitstaande kunstenaar Helmut Newton, wie se foto's in die beste glanstydskrifte gepubliseer is en in die versamelings van baie museums regoor die wêreld gehou word, het 'n spesiale, herkenbare styl geskep wat die idee van skoonheid en seksualiteit verander het.

Kinderjare en gesin

31 Oktober 1929 in 'n voorstad van Berlyn, in 'n ryk familie, is 'n seuntjie gebore, met die naam Helmut. Sy ma - Clara Markvis - was die eienaar van 'n fabriek vir die vervaardiging van gespes en knope, wat sy van haar eerste man geërf het, uit hierdie huwelik het sy 'n seun, Hans, gehad. Haar tweede man was die Poolse Jood Max Neusteder, hy het 'n fabriek bestuur. Die gesin het in oorvloed geleef, Helmut onthou dat hy sy ma aanbid het, wat vir hom die ideaal van vroulike skoonheid geword het. Hy onthou dat hy reeds op 3-4-jarige ouderdom met groot plesier gekyk het hoe halfgeklede vrouens hulself voor die spieël prooi: ma en nanny. Blykbaar het reeds toe hierdie eindelose belangstelling in die vroulike liggaam in hom verskyn, wat hom estetiese plesier verskaf het.

Ongelukkig het 'n gelukkige lewe gou geëindig, die onderdrukking van Jode het in Duitsland begin. Helmut se ouers het hom na 'n Amerikaanse skool oorgeplaas om hom van vernedering te red.

Op die ouderdom van 12 het die seun 'n passie vir fotografie ontwikkel, geld gespaar en sy eerste kamera gekoop. Hy het besluit om dit in die moltrein te toets, die laaste skote is aan die Berlynse radiotoring gegee. Toe die film ontwikkel is, het dit net een vaag beeld van die toring gewys. Helmut Newton het geskerts dat hy toe besef hy wag vir wêreldwye roem as fotograaf. Op die ouderdom van 16 begin hy die skool van fotograaf Mose Ive bywoon, waar hy vir 2 jaar gestudeer het, nadat hy al die basiese vaardighede van 'n fotokunstenaar bemeester het.

In 1938 het massavervolging van Jode begin, sy mentor Iva is na Auschwitz verdryf, vanwaar sy nie meer bestem was om terug te keer nie. Helmut se pa is ook na die kamp gestuur, sy ma het baie moeite en geld gedoen om haar man te red. Newton Helmut het onthou dat, nadat hy sy pa ontmoet het, hy hom nie herken het nie, hy was 'n baie ou man. Die ma het haar seun gesmeek om Duitsland te verlaat om homself te red. In 1938 verlaat hy die land, hy sal nie meer sy ouers kan sien nie. Hy het gesê dat hy glad nie bekommerd is oor die lot van die land nie, maar hy het sy huis en ouers baie gemis.

Emigrasie en nuwe naam

Eers dwaal Newton Hellmuth vir 'n lang tyd in die lande van Europa en Asië rond, werk soos enigiemand, selfs as 'n joernalis, beland dan in Singapoer, maar in 1940 word hy daarvandaan na Australië verdryf. Hier moes hy baie ontberings beleef, hy was 'n arbeider, het toilette skoongemaak, perskes gepluk, dan word hy gemobiliseer, in die weermag werk hy as 'n drywer en 'n werker by 'n sementaanleg.

In 1946 is hy gedemobiliseer, en hy het die geleentheid gehad om 'n Australiese paspoort te kry. Newton Hellmuth -het dus besluit om 'n man genoem te word wat van wêreldroem droom. Hy het steeds nie moed opgegee om 'n bekende fotograaf te word nie.

Die begin van die pad na 'n droom

In 1946, in Melbourne, Australië, open Helmut Newton, wie se biografie nou vir altyd uitsluitlik met fotografie geassosieer word, 'n klein ateljee: hy maak portrette, neem troues af, probeer 'n bestaan verdien. Op hierdie tydstip ontmoet hy June Brown, 'n aktrise en model, later het sy nie net Newton se assistent geword nie, maar ook sy vrou.

In 1950 het Newton daarin geslaag om die eerste bestellings vir foto's vir advertensies te kry, dit was die pad na roem en verdienste. In 1953 vind die eerste uitstalling van Helmut se werke plaas. In 1956 is die fotograaf genooi om vir die Australiese Vogue te werk. Newton werk baie hard, gaan voort om advertensies en modelle te skiet vir 'n glanstydskrif.

In 1957 teken hy 'n kontrak vir 'n jaar met die Engelse Vogue en hy en sy vrou gaan na Londen. Vanjaar het gewys dat Newton sy eie styl het, maar hy is te uitlokkend en uitlokkend vir Vogue. Toe die kontrak eindig, het Hellmuth dit nie hernu nie, hy het ander planne gehad.

Jare se werk

In 1958 het Newton Hellmuth saam met sy vrou na Parys vertrek. In behoefte aan bestellings, neem die fotograaf opnames vir baie tydskrifte, insluitend die Australiese en Franse Vogue, Queen. Die redakteur van Franse Vogue was verontwaardig dat die fotograaf hom toelaat om met hul mededingers te werk, vir 'n geruime tyd word hy nie hier bevele gegee nie. Maar vir 8 jaar se werk in Europa het Helmut Newton 'n sekere verdienroem, word sy styl meer en meer in aanvraag, en in 1966 is hy aangebied om terug te keer na Parys Vogue. Terselfdertyd is hy na die Amerikaanse tak van hierdie tydskrif genooi, hy het 'n paar jaar daar gewerk, maar vrugbare samewerking het nie uitgewerk nie, en die fotograaf het teruggekeer na Parys, waar hy 'n permanente pos as kunstenaar vir Vogue ontvang het.

Erkenning en glorie

Die middel-60's is die tyd van die groeiende roem van Helmut Newton. Hy word beveel om modevertonings te dek, hy skiet plotwerk vir glanstydskrifte, portrette van filmsterre. In 1968 het hy die reeks "Tweeling" verfilm, waarin hy mannekyne gebruik, hierdie tegniek sal vir 'n geruime tyd sy handelsmerk word.

In 1971 kry Newton 'n beroerte, dit verander sy houding radikaal, vrolikheid en ligtheid verlaat sy werke, hulle word dieper, meer filosofies. Op hierdie tydstip kry fotografie 'n nuwe skepper, met 'n uitgesproke styl, dit is Helmut Newton, hoë fotografie het sy vernaamste prestasie en lewenswerk geword. Sy kreatiewe metode word deur kunskritici “pornografiese sjiek” genoem, die tema van sy werk is seksualiteit en aggressie, hierdie twee diep menslike begeertes neem Newton in beslag, en hy begryp dit vanuit verskillende hoeke. In sy prente sien jy dikwels vroue in krae, met swepe, in skokkende poses, in bloed, en dit is altyd prente wat aan die grense van ordentlikheid grens. Newton is 'n kunstenaar wat die komposisie van die skoot sorgvuldig gebou het, modelle, klere en items vir verfilming vir 'n lang tyd gekies het.

Gelukkigkeer

Vanaf die 80's vir Newton begin die mees vrugbare en kreatiewe tydperk van sy lewe. Die fotograaf werk saam met die beste tydskrifte en modehuise, al die sterre van die wêreld poseer vir hom. Hy skiet baie van Elizabeth Taylor, Twiggy, Catherine Deneuve, Andy Warhol, Sting, Sophia Loren, Monica Bellucci, David Bowie, Julia Roberts. In 1986 is hy genooi om 'n portret van Salvador Dali te maak. In 1991 maak hy die bekende portret van Margaret Thatcher. In die 2000's organiseer Helmut Newton verskeie retrospektiewe uitstallings, een daarvan word in Moskou gehou. Hy gaan sy eie fonds begin om aspirantfotograwe te help.

Spesiale prestasies en toekennings

As daar ikone in fotografie is, dan is een van hulle Helmut Newton, wie se foto nou as 'n eer beskou word om die beste publikasies en fotogalerye aan te bied. Gedurende sy lewe het hy ontelbare toekennings ontvang, hy is ook bevele ontvang van die state Monaco, Duitsland en Frankryk.

Gedurende sy lewe het die kunstenaar 8 albums voorberei met foto's wat sy revolusionêre siening van mode en vroue weerspieël.

In 2000 het hy 1 000 foto's aan sy geboorteland Berlyn geskenk, wat 'n unieke versameling geword het. Dit bevat portrette van al die voorste modelle en sterre van die tweede helfte van die 20ste eeu.

'n Hartseer einde en lewe na die dood

Daar is nie baie legendariese name in die geskiedenis van fotografie nie, en een van hulle is Helmut Newton. Die kunstenaar se foto's vandag is 'n versamelaarsitem, hulle word herpubliseer in die vorm van albums, beginners leer daaruitfotograwe.

In 2004 het die fotograaf uit die parkeerterrein gery, maar kon nie die motor beheer nie en het teen die muur vasgery, 'n uur ná die ongeluk is die kunstenaar dood. Ná sy dood het die Helmut Newton-museum in Berlyn geopen. Twee groot albums van foto's is gepubliseer.’n Fonds wat na hom vernoem is, is geopen. Die naam van hierdie oorspronklike kunstenaar wat die siel van 'n vrou aan die wêreld kon wys en die idee van seksualiteit kon verander, is vir ewig in die geskiedenis van fotografie ingeskryf.