2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Elke teater het 'n unieke aura en 'n wonderlike atmosfeer wat 'n spesiale reaksie in die siel van die kyker laat. Een instelling word as gesogte beskou, 'n ander - modieus, die derde - avant-garde, die vierde - opstandig. Iewers en jy sal gaan om die kreatiwiteit van die ware meesters van hul kunsvlyt te geniet.
As jy iewers ver agter al jou bekommernisse wil gaan en jou hart met warm menslike gevoelens wil vul, dan moet jy een gesellige klein dramateater besoek - Kaluga.
Argitektoniese ensemble
Die teatergebou is in die middestad geleë, omring deur 'n lindesteeg.’n Ketting fonteine lei vanaf die hoofstraat van Kirov daarheen en die aangrensende plein. Hulle is toegerus met 'n lig- en musiekkompleks vir helder betowerende optredes en is versier met piepklein beeldjies van stadsvoëls. Op die trappe van die gebou is daar 'n beeldhouwerk van 'n hartroerende meisie met 'n teken: "Geen ekstra kaartjie nie?" Dit is 'n teken van die teater se opregte dankbaarheid teenoor sy gehoor.
In 1958, in plaas van die gebou wat tydens die oorlogsjare vernietig is, is 'n nuwe gebou gebou, wat tot vandag toe die Kaluga Drama-teater huisves. Die skema van die saal en die konstruktiewe oplossing van die fasades word volgens klassieke argitektoniese kanonne gemaak. 'n Klein saal in tradisionele styl met twee vlakke skep 'n gevoel van aangename nabyheid aan die verhoog.
Geskiedenis van die skepping van die teater
In die tweede helfte van die 18de eeu het die passie vir die uitvoerende kunste die Russiese hoë samelewing vasgevang. Goewerneur-generaal M. N. Krechetnikov het die Kaluga Drama-teater in 1777 gestig. Akteurs wat uit die hoofstad ontslaan is en plaaslike talente in 'n omgeboude handelaarskuur het die eerste opvoering aan die gehoor aangebied.
In die veertigerjare van die 19de eeu het Alexandra Osipovna Smirnova-Rosset saam met haar man, die goewerneur, na Kaluga gekom. Geliefde bediende van die Keiserin, 'n ware bewonderaar en kenner van die kunste, vriend en muse van Zhukovsky, Pushkin, Vyazemsky, Lermontov, Chomyakov, Aksakov en Gogol.
Met sy voorkoms floreer die kunste in die provinsie, gemeenskappe van bewonderaars van letterkunde, poësie en musiek vergader. Die werklike opgang tot aan die begin van die Eerste Wêreldoorlog word deur die dramatiese teater ervaar. Die goewerneur van Kaluga beveel die bou van 'n nuwe gebou om die uitgebrande ou een te vervang. Die grootste akteurs van daardie tyd het op die nuwe verhoog opgetree: Shchepkin M. S., Mochalov I. S., en later Savina M. G., Zorina V. V. Die troep van die Maly-teater kom verskeie kere op toer.
Lunacharsky A. V., wat in 1900 in ballingskap washet geglo dat die Kaluga Drama-teater baie van sy Russiese eweknieë oortref het.
Op die golf van revolusionêre entoesiasme herleef die kulturele lewe weer. Alhoewel sommige van die akteurs die stad verlaat het, wen die nuwe span aktief die liefde van kunsliefhebbers, bied die gehoor nuwe verhoog- en repertorium-idees, en laat die tradisies herleef waarvoor die dramateater bekend was. Die Kaluga-opvoering gebaseer op die toneelstuk deur M. Gorky "At die onderkant" word opgevoer met die deelname van 'n Moskou gas - die groot I. M. Moskvin. People's Artist of the USSR V. I. Kachalov kom op toer na Kaluga.
Reeds in November 1945 open 'n nuwe seisoen in die stad wat ná die besetting bevry is, floreer die teaterlewe weer en kry nuwe momentum. Vooraanstaande kunstenaars van Moskou speel saam met KDT-akteurs op die Kaluga-verhoog: die rol van Murzavetsky in Wolves and Sheep is vertolk deur die beroemde I. Ilyinsky, en M. Zharov het geskitter in Optimistic Tragedy., Dodonkin A. V., Sladky S. N., Volskaya L. P., Tyurin A. I., Romanovsky V. I., Valisiadi I. B., Blazhnova I. S.
Moderne Kaluga-streekdramateater
Van 1997 tot 2014 het Alexander Pletnev die pos van hoofdirekteur beklee. Gedurende die tydperk van die moeilikste staatshervormings en finansiële krisisse het die teater onder sy leiding die tydperk van post-perestroika-herlewing oorkomkultuur en kuns. Baie innoverende idees, unieke ontwikkelings en interessante vertonings deur A. Pletnev het verhoogvaardighede by die Kaluga Drama Teater op die hoogste vlak geplaas.
Sedert 1997 is 'n eksperiment opgestel: 'n kursus van studente van RATI-GITIS is gewerf. Jong akteurs van die eerste vrystelling speel in KDT en op ander verhoë van Rusland. Die suksesvolle onderneming het voortgegaan en nog verskeie strome studente is gewerf – die Kaluga-kursus van die Teaterinstituut. Schukin.
Vanaf 2000 tot hede is die regisseur Alexander Anatolyevich Krivovichev. Danksy sy pogings het die lewe van die teater herleef, die materiële en tegniese ondersteuning van vertonings verbeter, voordeelvertonings van vooraanstaande akteurs word gehou, die groep wen pryse by resensies, kompetisies en feeste.
Vandag speel regte meesters op die Kaluga-verhoog: People's Artists of Russia Logvinovsky V. S. en Pakhomenko M. A., sowel as Honored Artists of Russia Efremenko N. V., Kornyushin S. P., Kremneva L. A., Kuznetsov M. L. B., Lunin S., Sumin E. N. Meesters en ervare kunstenaars vorm 'n enkele harmonieuse ensemble met jong talente op die verhoog.
Repertoire
Wat presies is nader aan jou? Opvoerings gebaseer op die werke van die klassieke, verhoog toneelstukke deur kontemporêre skrywers, of is jy 'n aanhanger van die vaardigheid van 'n spesifieke akteur? Die Kaluga Dramateater het ongeveer dertig werke in sy repertorium.
Jy kan 'n kind aan die wêreld van die verhoog voorstel deur kleurvolle, vriendelike enblink kinderproduksies van "Aibolit-2014", "Dunno en sy vriende" en "Alice in Wonderland".
Uitstaande klassieke werke van wêreldliteratuur in 'n moderne interpretasie word aangebied in die opvoerings "Skuldig sonder skuld" deur N. Ostrovsky, "The Venesian Twins", "Two Veronese" en "King Lear" deur W. Shakespeare, "The Fruits of Enlightenment" deur L. Tolstoy, "Inspector" en "Marriage" deur N. Gogol.
Jy sal 'n ware plesier kry uit die komplekse en sielkundige werke van moderne dramaturge: V. Sigarev se "Gupeshka", "The House of the Rising Sun" deur G. Sukachev, "The Mousetrap" deur A. Christie en ander. En die vertonings gebaseer op die toneelstukke deur E. Poddubnaya "The Private Life of the Queen" en R. Tolskaya "Without Makeup" weerspieël ten volle al die fasette van die talent van twee wonderlike teateraktrises.
Die repertorium van die teater het 'n groot lys interessante en snaakse komedies wat by enige kyker sal aanklank vind E. Burroughs "Cactus Flower", R. Cooney "No. 13", M. Staritsky "Chasing Two Hares" en ander.
Association of the Oldest Theatres of Russia
Hierdie publieke vereniging is geskep op die inisiatief van A. A. Krivovichev. 32 kreatiewe spanne het lede daarvan geword. Die vereniging se feeste is bygewoon deur die Staatsakademiese Maly-teater, Alexandrinsky-teater van St. Petersburg, toneeltroepe van Yaroslavl, Nizhny Novgorod, Vladimir, Ulyanovsk, Saratov, Penza, Tula, Voronezh. Die doel van die skep van 'n gemeenskap van teaters is om die Russiese teaterskool te bewaar en die vaardigheidsvlak van provinsiale troepe te verbeter deur samewerking met kollegas van die hoofstad.
FeesteVerenigings is in 2002, 2005, 2008, 2010 en 2013 in Kaluga gehou. Kreatiewe spanne van regoor die land stuur hul beste verteenwoordigers na hierdie forum. Huidige en klassieke, tradisionele en innoverende opvoerings wat die moderne Russiese dramateater verteenwoordig, kon die Kaluga-gehoor op hul eie verhoog sien.
Toere en resensies
Die resultaat van die toenadering van die toneelspanne was die kreatiewe besoeke van gaste van ander stede om op die verhoog van die KDT op te tree. Die retoertoere van die groep in ander stede geniet sukses. Minsk, Tula, Bryansk, Volgograd, Kostroma, Parma (Italië) - dit is 'n onvolledige lys van verhoë waar die Kaluga Drama-teater besoek het. Resensies van die gehoor oor die optredes wat gesien is, is die vriendelikste en warmste. Een van die teatergangers het gesê dat die produksies van die Kaluga-groep baie opreg en warm is: “Dit blyk dat daar agter op die verhoog iemand’n stil, hartseer en eenvoudige melodie op die viool speel.”
Aanbeveel:
Skilderye van groot Russiese kunstenaars: lys, geskiedenis van skepping, resensies van kritici
Landskappe as 'n onafhanklike genre in die skilderye van groot Russiese kunstenaars het in die middel van die 18de eeu verskyn. Voorheen het sy beeld slegs as agtergrond vir komposisies gedien, meestal ikoonskilderye. Maar tot die middel van die 19de eeu was dit nie gebruiklik om Russiese landskappe, wat as vervelig, onuitdruklik beskou is, te skilder nie
Musiekteater, Irkutsk. Resensies van die repertorium en die geskiedenis van die skepping van die musiekteater. Zagursky
Irkutsk is een van die belangrikste kulturele sentrums van Siberië, waar toneeltradisies sterk is. Dit is genoeg om te sê dat die eerste instelling van hierdie soort in die middel van die 19de eeu daar verskyn het. En vandag, onder die plaaslike teaters, word 'n spesiale plek beset deur die Zagursky Musical Theatre (Irkutsk)
"Na die slag van Igor Svyatoslavich met die Polovtsians": beskrywing van die werk, geskiedenis van skepping, resensies
In die geskiedenis van die Russiese kultuur is die belangrikheid van die werk van die kunstenaar Viktor Mikhailovich Vasnetsov groot. Die hooftemas van sy werk was folklore en Russiese geskiedenis. Sy veelsydigheid in vaardigheid, genreplan en uitvoeringstegniek het bygedra tot die skepping van meesterstukke soos: "Alyonushka", "Drie helde", "Ivan Tsarevich op die grys wolf", "Sneeumeid", ens. 'n Spesiale plek onder die talle skeppings moet gegee word aan die skildery deur V. Vasnetsov "Na die slag van Igor Svyat
Akademiese Dramateater, Stavropol: geskiedenis van skepping, repertorium en resensies
Stavropol is 'n stad met kulturele erfenis. Die verlede en hede van die Lermontov Akademiese Dramateater is 'n direkte bevestiging hiervan
Michelangelo se "Skepping van Adam"-fresko. Beskrywing en geskiedenis van die skepping
"The Creation of Adam" is een van 9 fresko's wat volgens Bybelse tonele geverf is en die komposisiemiddelpunt van die skildery op die plafon van die Sistynse Kapel uitmaak. Die skrywer daarvan is Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
