Uitstalling "Artistic Treasures of Russia": beskrywing, interessante feite en resensies

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Die blare het reeds geval, en die blomme begin net blom. En iewers naby spat die branders. En dit alles is nogal eg! Die uitstalling "Artistic Treasures of Russia" vind plaas in die sale wat geleë is in die majestueuse kompleks van die katedraal van Christus die Verlosser. Hier sal jy nie 'n bord met die inskripsie kan sien: "Moenie met jou hande raak nie" nie! En op uitgekerfde bankies wat perfek in die boslandskappe pas, kan jy selfs ontspan. Boonop kan jy altyd tee drink van 'n unieke samovar met twee krane. Ja, en die bagel sal aangebied word!

Versteekte skatte

On Volkhonka Op 14 November 2015 het 'n nuwe uitstalling by die Kunssentrum-galery (Moskou) geopen. "Artistic Treasures of Russia" - dit is die beste versamelings, te oordeel aan die resensies van galerybesoekers. Die nuwe uitstallingsarea is vreedsaam geleë in die hartjie van Rusland, binne die basis van die tempel.

Versamelaars en gewone kunskenners het vir die eerste keer in meer as honderd jaar so 'n uitstalling gereël. Dit bied baie meesterstukke van inheemse Russiese skilderkuns aan. Hierdie doeke is nog nooit voorheen gesien nie, behalwe miskiennet in nou kringe. Die eienaars het hulle versigtig vir gierige oë weggesteek. Net op daardie tydstip het rewolusies op mekaar gevolg, en toe oorloë.

Herlewing van ou tradisies

Pre-revolusionêre kunstenaars met skrywers het besluit om gesamentlik 'n maandelikse publikasie "Artistic Treasures of Russia" te skep. Op daardie tydstip was die hoofdoelwitte vir uitgewers die hernuwing van belangstelling in die erfenis van oorspronklik Russiese kunstenaars en die aantrekking van die massas na die kunsryk. In ons tyd is die naam en aspirasies van die uitstalling nou verweef met die idees van die almanak in die verlede. Ongetwyfeld, eerstens, sal die uitstalling byval vind by ware fynproewers van pragtige akademiese kuns.

Ongewone beligting

Die organiseerders van die uitstalling "Artistic Treasures of Russia" het die kwessie van die beligting van die doeke radikaal benader. Al die mure is in donker kleure, en sommige kamers het glad nie enige bykomende beligting nie. Met die uitsondering van daardie lampe wat hoog onder die plafon geplaas is en 'n enkele straal lig eksklusief op die kunstenaar se doek fokus.

Soms is hulle so fyn ingestel dat die prentraam donker bly. Baie besoekers het, te oordeel aan hul resensies, onder die onuitwisbare indruk gebly van die raaisel van die uitstalling en sy stylvolle ontwerp. Boonop is hulle getref deur die feit dat die hele personeel uit jong werkers bestaan. Hulle is nogal bekwame en vriendelike mense.

Binnenland deur Salvador Dali

Soveel as 12 galerye is toegeken vir die uitstalling van skilderye deur die Sentrumkuns. Die artistieke skatte van Rusland is min bekend, maar maklik herkenbaar aan hul handskrifskilderye: Kuindzhi, Bryullov, Petrov-Vodkin. Die ruimtes van die uitstalsale verskil ook in temas. Krim-landskappe sal die eerste wees om jou te ontmoet: Krachkovsky, Kondratenko en Orlovsky. Hul doeke is in staat om enige menslike ophef uit te skakel, terwyl hulle in 'n rustige bepeinsing van die natuur dompel. Al is dit net landskappe! Verder van hierdie saal vloei ons harmonieus in 'n eindelose gang met ander sale aan die kante.

Die organisasie van uitstallingsale is doelbewus sonder enige styl, sowel as chronologie. Die prioriteit is die emosionele persepsie van die kontempleerder. Meer as driehonderd meesterstukke van kuns word by die uitstalling onder die kyker se aandag gebied. Sekerlik, nie net die katedraal van Christus die Verlosser het aan die ontwerp van die galerye deelgeneem nie. "Artistic Treasures of Russia", saam met die organiseerders, is ontwerp deur die kleinseun van Gala. In die lewe van Salvador Dali was sy 'n leidende ster. Boonop beloof die organiseerders om besoekers in die toekoms nie net met komposisies te verras nie, maar ook met spesiale effekte. Meer daaroor egter later.

Icons

U weet natuurlik reeds dat "Artistic Treasures of Russia" 'n uitstalling is wat op die grondgebied van die tempel geleë is. Heel waarskynlik, daarom het hy soveel as drie sale vir die uitstalling van ikone toegewys! Baie besoekers het 'n opregte gevoel van bewondering! Veral van hoe uiters pragtig uitgevoer salarisse. Daarbenewens is byna almal van hulle versier met filigraan, emalje en semi-edelklippe. Daarbenewens word elke ikoon vergesel van 'n bord met bykomende inligting oor die oorsprong daarvan. Byna al die werke is geërf, maar hul lot was soms onvoorspelbaar.

Byvoorbeeld, hier kan jy kennis maak met een van die nie-kanonieke ikone "The Virgin and Child on the Throne", geskilder deur Vasily Vasnetsov. En die "Wysheid van God"-ikoon is 10 jaar gelede op 'n veiling in Düsseldorf deur een van die galerywerknemers gekoop. Op die agterkant kan jy die teks sien, wat aandui dat hierdie ikoon eens aan die Don Kosakke behoort het. Die ikonostase is ook toegerus met 'n silwer omgewing. En hoeveel onuitspreeklike gevoelens kan die portret van prinses Mary in die vorm van 'n engel wakker maak, wat deur Timothy Neff geskilder is!

Groen woonkamer

Volgende bevind ons onsself in 'n spesiaal toegeruste saal "Tesourie". Op 'n tyd, in die mode van die 19de eeu, was die gewildste "groen woonkamers", wat met egte kunswerke versier is. Onskatbare kunsskatte van Rusland word hier uitgestal. Die beste van die Russiese versamelings was beide in die keiserlike kantoor en in die huise van adellike adellikes geleë.

Baie van die skilderye was in die huissale van die keiserlike familie. Alle werke uit private versamelings. Byvoorbeeld, Shishkin se skildery "Kama at Labuga" met 'n kalmerende landskap is by Beria gekoop. Min het Nesterov se skildery "The Vision of the Youth Bartholomew" gesien, behalwe Fjodor Chaliapin self.

Jy is heel waarskynlik vertroud met die eerste deel van hierdie werk, wat in die Tretyakov vertoon wordgalery. Die tweede weergawe van die skildery is ook ongewoon deurdat dit persoonlik vir Fjodor Chaliapin geskryf is. Later is dit na sy ateljee in Parys geneem, waar dit in die slaapkamer, reg bokant die kop van die bed, gehang het tot die dood van die maestro.

See-element

'n Hele saal word aan Aivazovsky gewy. Hier kan jy onopvallende eggo's van seegeraas en spatende branders hoor. Volgens kenners het die kunstenaar sowat 7 duisend doeke geverf. In die werke van Aivazovsky is 'n ondenkbare kombinasie van elemente en kleur sigbaar. Die uitstalling bied een van sy skilderye "A Flock of Sheep" aan. Aanvanklik kan dit lyk asof die erkende mariene skilder duidelik besig is om weg te beweeg van die mariene tema.

Dit is egter nie heeltemal waar nie! As jy nader kyk en luister, kan jy maklik’n vergelyking tref tussen die onbeheerbare elemente van die trop en die woedende branders. Hoekom luister? Omdat "Artistic Treasures of Russia" 'n absoluut ongewone uitstalling is!

Ongelukkig, te oordeel aan die resensies van sommige besoekers, was nie almal tevrede met die ontwerp van hierdie spesifieke saal nie. Hulle meen in hierdie galery dra die skemer glad nie by tot persepsie nie. Boonop kom hierdie gevoel letterlik dadelik, selfs by die ingang. Aangesien al die lig wat van die son of maan af kom, uitsluitlik in die middel van die prentjie ophoop.

Live Paintings

Ondanks al die akademiesheid waarin die doeke gemaak word, het sommige van hulle selfs 'n musiekblyspel opgetelbegeleiding. Die organiseerders van die uitstalling "Artistic Treasures of Russia" glo dat dit help om die plot beter te voel. In die prent is daar op 'n sekere punt 'n klanktoestel wat die sing van voëls, die geluid van seegolwe, die gelui van klokkies of die geblêr van skape oordra.

Die meeste van die besoekers het met goedkeuring op hierdie innovasie gereageer. Te oordeel aan die resensies het sommige egter nie daarin geslaag om ten volle absolute estetiese bevrediging uit hierdie proses te ervaar nie. As jy byvoorbeeld probeer inskakel op diepe nadenke oor Roerich, kan jy skielik die geblêr van skape hoor. Stem saam, hierdie situasie lyk 'n bietjie belaglik en laat jou glimlag.

Jy kan ook die bykomende dienste van 'n gids by die uitstalling gebruik. Moderne toestelle in die vorm van 'n tablet of 'n slimfoonskerm kan selfs 'n doek wat deur 'n kunstenaar geverf is, laat herleef! Ongelukkig kry nie alle skilderye lewe nie. Maar almal wys 'n biografie en 'n plot. Baie besoekers vind die slimfoongids baie interessanter en meer insiggewend.

Die organisasie van die toer word egter, selfs met die hulp daarvan, nie baie noukeurig deurdink nie, soos besoekers opmerk. Die galerye is nie genommer nie, en daar is geen beskrywing onder baie doeke nie, behalwe vir die naam van die kunstenaar en die datum van skildery. Maar dit veroorsaak aansienlike ongemak. Veral vir diegene wat swak sien of eenvoudig nie die dienste van 'n elektroniese gids gebruik het nie.

Die volgende is skilderye deur bekende Russiese meesters soos: Perov, Bryullov, Matveev, Kustodiev en Repin. Dit was hul werke wat woonkamers en salonne met die draai van die 19de en 20ste eeue versier het. Gelukkig, innou word hierdie gebruik weer hervat.

Teatersaal

Dit is ook onmoontlik om nie die mini-opvoering te onthou wat elke uur in die Teatersaal gespeel word nie. Baie besoekers is letterlik getref deur die projeksie van 'n dansende ballerina. Te oordeel aan die resensies lyk die ballerina wat na Swanemeer dans nogal geloofwaardig! Dit het selfs belaglik geword! Sommige kenners van hoë kuns het op 'n stadium selfs begin dink dat sy lewe.

Terloops, die saal is in die gepaste tema versier: pragtige kandelare, swaar gordyne, kerse. Aan die einde van die saal het 'n vleuelklavier grasieus op 'n klein verhoog neergesit. Dwarsdeur die uitstalling is daar aande van kreatiwiteit. Hier word ook die werke van sulke kunstenaars uitgestal: Roerich, Petrov-Vodkin, Vasnetsov en Semiradsky. Dit is egter onmoontlik om al die meesterstukke te beskryf. Dit is beter om alles self te sien!

Tweede wind

Ongelukkig kan die uitstalling weens tegniese redes nie langer as drie maande duur nie. Daarom het die werkers 'n oorspronklike plan bedink, en die Sentrum vir die Kunste (Moskou) sal help om dit te implementeer. Die kunsskatte van Rusland sal drie maande ná die einde van die uitstalling 'n nuwe asem skep. Nou sal die uiteensetting voortdurend bygewerk word, deur middel van 'n paar honderd doeke. Omdat die uitstalling onlangs sy samewerking aan versamelaars, kunstenaars en bloot fynproewers van Russiese kuns gebied het. Die organiseerders sal egter, op een of ander manier, 'n noukeurige seleksie van skilderye, soos voorheen, deur middel van 'n eksamen doen.