2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Hoe voel jy wanneer jy die werk van 'n regte kunstenaar sien? Daar is baie van hulle, en elke kyker het sy eie. Maar daar is ook 'n algemene verrassing. Hoe word dit gedoen? Wie het hierdie hand gelei? Hoe word hierdie visioen gereël as hy sien wat ander verbygaan? En hierdie verrassing wek bewondering. In hierdie geval wonder jy anders – het hierdie prente werklik 'n skrywer? Het hulle nie altyd bestaan nie – bokse sjokolade en poskaarte uit die begin van die eeu? Dit blyk nie.
Hulle skrywer - Thomas Kinkade - was ons tydgenoot. Nadat hy sy biografie leer ken het, word respek gebore: hierdie man het geweet wat hy wou hê.
Begin
Hy is in 1958 in Placerville, naby Sacramento, Kalifornië, gebore. Te oordeel aan die kanonieke biografie van Kincaid, het hy reeds op die ouderdom van 4 die perspektief in die tekening van sy ouer suster reggestel, op 11 verkoop hy sy skildery vir $ 7,5, op 13 het hy die professionele vlak van kunsonderwysers op skool beïndruk. Vanaf die ouderdom van 16 het hy vir Glen Wessels ontmoet, 'n kunstenaar wat op 'n tyd aan die Universiteit van Berkeley klas gegee het. Op sy advies betree Thomas Kinkade hierdie opvoedkundige instelling.
Maar nadat hy twee jaar daar gestudeer het, het hy besef dat die benadering tot skilder, wat inbasis van die opleidingsprogram by Berkeley, pas hom nie. Hy het gesê dat konstante selfverdieping, die bestudering van die wêreld en die soeke na 'n manier om sy eie visie van die omgewing uit te druk nie vir hom was nie. Soos Thomas Kinkade later geskryf het, het hy die groot doel van sy kunstalent gesien om die lewens van ander te verryk. Daarom het hy na die Kunssentrum van Pasadena College of Design verhuis.
Eerste sukses
Hy het baie goeie bemarkingskuiwe in sy lewe gehad. Terwyl hy saam met universiteitsvriend Jim Gurnay deur die land getoer het, het die idee ontstaan om 'n boek te skryf. Waaroor kan twee kunsstudente skryf? Thomas Kinkade het besluit om onmiddellik 'n handboek vir skilders vry te stel, en die 1982 "Artist's Guide to Sketching" het die topverkoperpublikasie van die Guptill-maatskappy geword, waarmee 'n winsgewende kontrak onderteken is.
The Ralph Bakshi Studio, waar hy en Jim in 1982 kom werk het, het die vollengte spotprent Fire and Ice geskep, wat 'n jaar later vrygestel is. Hier het Thomas kennis gemaak met die tegnologie en visuele tegnieke wat in Disney-animasie gebruik is. Dit het hom gehelp om uiteindelik te besluit oor die produk wat veronderstel was om vir hom finansiële welstand te bring. Binnekort begin die kunstenaar Thomas Kinkade om sy werke onafhanklik en baie aktief te verkoop.
Handelsmerk "Artist of Light"
Dikwels word daar mildelik na sy styl verwys as impressionisme, hoewel hy dit nie het niegeen verhouding nie. Met Kincaid is alles uiters eenvoudig en ondubbelsinnig, want sy doel, soos hy altyd herhaal het, is kuns wat vir almal verstaanbaar is. En afrekening met die impressioniste kom van sy amptelike webwerf af - 'n belangrike element van inligtingondersteuning vir die handelstrategie.
Indrukwekkend, maar verkeerd vir diegene wat Kincaid se aanduiding as sy voorloper van die luministe van die 19de eeu verstaan. In die landskappe van F. E. Church (1826-1900), D. F. Kensett (1816-1872), S. R. Gifford (1823-1880) en ander is lig onafskeidbaar van die ruimte en lug waarmee hulle gevul is. Net soos die groot Turner, wat die eerste was wat die "kunstenaar van die lig" genoem is. Die diepte op meeste van Kincaid se skeppings is soortgelyk aan dié van die reliëfprente van dun plastiek, verkry deur te stempel.
Maar, anders as die onondernemende meesters van die verlede, het Kincaid die frase Painter of Light - die kunstenaar van lig - verstandig as 'n handelsmerk geregistreer, en dit is met so 'n voorvoegsel dat dit veronderstel is om amptelik genoem te word, veral wanneer handelstransaksies gemaak word.
Perfekte gesin, perfekte Christen
'n Belangrike faktor in kommersiële sukses, veral in die Amerikaanse mark, is die ooreenstemming van die openbare beeld met aanvaarde standaarde en 'n kristalhelder reputasie. Thomas Kinkade, wie se biografie noukeurig gekalibreer is volgens die sjablone van 'n ideale Amerikaner, was vir die oomblik 'n ideale gesinsman: hy het getrou met 'n meisie wat hy van kleins af liefgehad het, het vier dogters gehad, wat hy na bekende Amerikaanse kunstenaars vernoem het - Merritt (William Merritt Chase (1849-1916)), Chandler (Howard Chandler Christy (1873-1952)),Winsor McCay (1867-1934) en Everett Shinn (1876-1953)).
'n Uitstekende bemarkingsskuif was dat hy dikwels die voorletters van sy vrou en dogters in die beelde in die skilderye ingeskryf het. Wie sal uit 'n sportbelang weier om hulle tussen 'n miljoen houe en houe te vind?
Die tweede naam van al die dogters was Christelik - Thomas het homself 'n "vroom Christen" genoem deur godsdiens, hoewel amptelik so 'n denominasie nie bestaan nie. Thomas Kinkade, wie se skilderye baie godsdienstige simbole bevat, het dikwels gepraat oor die goddelike oorsprong van sy talent en inspirasie, oor die moraliserende funksie van sy werke. Hy het baie boeke met die ooreenstemmende inhoud geskryf. "Moenie die lewe kompliseer nie, wees meer gereeld saam met jou gesin" - sulke postulate was die hoofinhoud van sulke tekste.
Hy het baie liefdadigheidswerk gedoen en was aanstoot geneem toe joernaliste meer geskryf het, nie hieroor nie, maar oor sy arrestasie vir dronkbestuur en hoe hy, omdat hy suinig was, op die Winnie the Pooh-beeldjie in Disneyland geurineer het.
Handelnetwerk
Natuurlik wou hy erkenning onder professionele mense hê. Maar die meeste van hulle was nie eens jaloers op Kincaid se finansiële sukses nie-te anders, om die waarheid te sê, het hy gedoen. Wat geskep is deur Thomas Kinkade, wie se skilderye, uit die oogpunt van die klassieke skool, soortgelyk is aan amateurs, is nie toegeskryf aan naïewe kuns nie, waar die boodskap nie so 'n ondubbelsinnige kommersiële karakter het nie. Hy het Norman Rockwell (1894-1978) sy ideaal en model genoem, wat ook na slinkse gelyk het. Rockwell se doeke is, benewens verstaanbare realisme en vriendelikheid, gekenmerk deur virtuose skildertegniek, semantiese dubbelsinnigheid en wonderlike humor en ironie, wat Thomas Kinkade se salige landskappe by verstek ontbreek.
Ernstige galerye het nie Kincaid gewys nie, so hy het 'n ketting gestig wat hulle verkoop, weer 'n bemarkingsstaatsgreep. Sprokieshuise en oulike landskappe is by duisende verkoop in die vorm van herhalings wat op doektekstuurmedia gedruk is, in die vorm van poskaarte, verligte panele, legkaarte, ens. Kort voor lank het sy Media Arts Group Inc met trots aangekondig dat een van twintig Amerikaanse huise het 'n foto van Kincaid. Hy is die gewildste kunstenaar in die Verenigde State genoem, hy het baie toekennings en titels ontvang, hoofsaaklik vir die aantal werke wat verkoop is.
Dramatiese vertrek
In 2011 is Thomas en sy vrou, Nanette, geskei, ses maande later het hy saam met 'n jonger meisie gekom, en op 6 April 2012 is hy dood aan 'n groot dosis Valium en alkohol. Tog was hy 'n ware kunstenaar, iets het sy siel gespook, hom gedruk om na die betekenis van sy werk te soek, en toe in erge binges. Ek wil graag dink dat dit nie net die slegte oorerwing van sy pa is nie.
Maar selfs na die dood verskyn nuwe prente van Kincaid, geskilder deur die kunstenaars van sy maatskappy, wat sy styl tot in die kleinste besonderhede onder die toesig van Thomas self bemeester het. Hulle verskil slegs van Kincaid se oorspronklikes in die teenwoordigheid van 'n spesiale stempel in die hoek. So talleaanhangers van sy werk kan hoop dat hierdie bron van vertroosting vir hulle nie sal opdroog nie.
En dit is goed, want baie mense vind werklik 'n uitlaatklep in ons harde en wrede wêreld in Kincaid se skilderye, beskou sy werke as die beste voorbeelde van skilderkuns. Die belangrikste ding is dat hulle nie die enigstes vir hulle is nie.
Aanbeveel:
Levitan se kreatiwiteit in sy skilderye. Biografie van die kunstenaar, lewensgeskiedenis en kenmerke van die skilderye
Byna elke persoon wat lief is vir kuns is kortliks vertroud met die werk van Levitan, maar nie almal weet van sy biografie nie. Jy sal leer oor die lewe van hierdie talentvolle persoon tydens die lees van die artikel
Nederlandse kunstenaar Jan Brueghel die Oue - biografie, kreatiwiteit en interessante feite
Jan Brueghel die Oue (Fluweel of Bloem) is die naam en bynaam van 'n bekende Vlaamse (Suid-Nederlandse) skilder. Die kunstenaars was sy pa, broer en seun. Hy is in 1568 in Brussel gebore en is in 1625 in Antwerpen oorlede
Kunstenaar Siqueiros Jose David Alfaro: biografie en kreatiwiteit
Jose David Alfaro Siqueiros is 'n kunstenaar met 'n baie eienaardige styl van uitvoering, wat voorheen lewelose mure laat praat het. Hierdie rustelose man was nie beperk tot kuns nie en het hom op ’n heel ander terrein gewys – ’n revolusionêr en ’n kommunis. Selfs sy betrokkenheid by die sluipmoord op Trotsky is bekend. Politiek en kreatiwiteit vir Siqueiros is onafskeidbaar, daarom word in sy werke die motiewe van die stryd om sosiale gelykheid waargeneem. Die biografie van Siqueiros is baie ryk en vol intense stryd
Kunstenaar Isaac Ilyich Levitan: biografie, kreatiwiteit
Isaac Levitan, wie se biografie begin met die verhuising na Moskou, het in die voetspore van sy broer-kunstenaar gevolg, wat hom na uitstallings, plein-airs, sketse geneem het. Op die ouderdom van dertien is Isaac tot 'n kunsskool toegelaat
Kunstenaar Bakst Lev Samoilovich: biografie, kreatiwiteit
Bakst Lev is 'n Wit-Russier van oorsprong, Russies van gees, wat vir baie jare in Frankryk gewoon het, bekend in die geskiedenis as 'n uitstaande Russiese kunstenaar, teater grafiese kunstenaar, stelontwerper. Sy werk antisipeer baie van die neigings van die 20ste eeu in kuns, dit kombineer die kenmerke van impressionisme, modernisme en simboliek. Bakst is een van die stylvolste en mees gesofistikeerde kunstenaars van Rusland aan die begin van die eeu, wat 'n kragtige invloed gehad het nie net op huishoudelike nie, maar ook op wêreldkultuur