Ets - wat is hierdie tegniek? Tipes ets

2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25

Ets is 'n soort artistieke gravering, 'n afdruk van 'n beeld uit 'n klaargemaakte cliché. 'n Klassieke gravering is 'n afdruk van 'n hout-, polimeer- (linoleum) of akrielmateriaal, gesny met 'n snyer in die vorm van 'n patroon. Die aantal afdrukke in hierdie geval is beperk. Ets is 'n gravure wat met 'n spesiale tegnologie gemaak word. Die etsdruk is gebaseer op 'n metaalplaat, koper, staal of sink.

Ets

Metaalplaat, blank vir cliché, behandel met suurpreparate. Salpetersuur word vir staal gebruik, chloorreagens word vir koper gebruik.

'n Metaalplaat van geskikte grootte word tot 'n glans gepoleer, ontvet en bedek met 'n spesiale suurbestande vernis. Na droging word 'n tekening op die werkstuk aangebring, wat by benadering kan wees en daarna verfyning sal verg. In sommige gevalle kan die prent heeltemal klaar wees. Dit hang alles af van die voorkeure van die meester. Baie kunstenaars vind dit nodig om die clichés te verfyn, en sommige glo dat ware kuns nie reggestel hoef te word nie. Dit is egter nie die metodes wat belangrik is nie, maar die finaleresultaat. Ets is egter 'n ware skone kuns wat groot vaardigheid verg, sowel in die stadium van voorbereiding as in die proses om direkte indrukke te verkry.

Verwerking van kontoer

Nadat hy 'n patroon op die werkstuk geteken het, krap die meester al die lyne met 'n dun skerp naald, en verwyder die suurbestande laag op die regte plekke. Die metaal word dus slegs toeganklik vir die reagens op daardie punte waar dit nodig is om uitsparings te maak. Die voltooide uitgebroeide werkstuk word in suur gedompel en die etsproses begin. Die voorbereidingsbad moet stewig bedek wees om spat te voorkom. Terselfdertyd is dit noodsaaklik om ventilasie van die kamer te verseker sodat giftige suurdampe nie in die lug konsentreer nie.

Chemiese materiale

Etstegniek is 'n komplekse tegnologiese proses wat sekere voorwaardes vereis om die kunstenaar se veiligheid te verseker. Onverskillige houding teenoor beskermende maatreëls is onaanvaarbaar. Chemiese materiale wat gebruik word in die verwerking van metale spasies vir ets is redelik gevaarlik, hul negatiewe impak op die menslike liggaam moet heeltemal geneutraliseer of ten minste tot die minimum beperk word. Na ets word die voltooide plaat in lopende water gewas, dan word die oorblyfsels van vernis daarvan verwyder.

Volgende word drukink op die basis aangebring, wat al die uitsparings vul. Oortollige verf word met deppers van die oppervlak verwyder. Dan word afdrukke van die etsbord gemaak deur te druk. Papieronder druk teen die basis gedruk word, is die druk duidelik en kontrasterend. Dus, die etstegniek laat jou toe om tekeninge van enige kompleksiteit te skep; die dunste lyne, krulle, kolletjies en skrape lyk nogal organies. As die aantal afdrukke in die tiene en honderde is, word die cliché geleidelik uitgevee en verloor kontras. In hierdie geval is dit nodig om die bord periodiek by te werk, dit weer met suurbestande vernis te bedek en die patroon te verdiep deur te ets.

Drukbare vorms

Metaalplate wat behoorlik verwerk is, weer geëts, kan 'n sekere aantal kere gebruik word. Elke cliché is 'n drukplaat waarmee etse gemaak word. In die meeste gevalle is dit artistieke beelde. Ets word beskou as een van die interessantste vorme van beeldende kuns. Dit is in die vroeë 16de eeu ontwikkel.

Kreatiewe prestasies

In 1515 het die beroemde kunstenaar Albrecht Dürer hom tot die tegniek van ets gewend, sy eksperimente met die ets van metaalborde was die begin van 'n hele era van fyn graveerkuns. Durer het die skepping van klassieke gravures met etse gekombineer, hierdie twee tegnieke was vir 'n lang tyd ewe belangrik in sy werk.

Die Italiaanse kunstenaar Parmigianino, 'n onoortreflike meester van etse, het hulle tot die rang van egte kuns verhef. Later het die Nederlandse skilder Rembrandt 'n unieke spel van lig en skadu in sy beelde bereik, daarby het hy herhaalde ets begin beoefen, wat ongekende diepte aan die prentjie gegee het.

Aquatint

In 1765 het die Franse skilder Jean-Baptiste Leprince 'n nuwe tegniek ontdek om besonder sagte halftone te verkry, wat herinner aan 'n waterverftekening. Die tegnologie word aquatint genoem. Vir die beeld is die buitelyn eers geëts, van die natrekpapier oorgedra deur die metode van prik, dan is die cliché op donker plekke met kolofonium bedek. Die bord is verhit, die poeier het gesmelt en die oppervlak met 'n korrellaag bedek. Ligte areas is op die gewone manier verwerk. Aquatint is dikwels in kombinasie met kleurdruk gebruik, die onoortreflike meester van hierdie tegniek is Francisco Goya, een van die beste etsers in die geskiedenis.

Jacques Callot

Aangesien ets 'n fyn kuns is, het die beste kunstenaars van die 16de-18de eeue probeer om hulself in 'n moeilike genre te bewys. Sukses het egter net die mees talentvolles vergesel. Een van die bekendste etsmeesters van die vroeë 17de eeu was die Franse skilder Jacques Callot. Die kunstenaar het in die styl van somber realisme gewerk, sy bekendste werke is ingesluit in die "Horrors of War"-reeks, en die meester se mees sprekende ets word "The Hanged Men" genoem.

Soorte ets

In die 17de eeu is die graveertegniek suksesvol in ikoonskildery gebruik. Die verteenwoordiger van die Vlaamse skilderskool, die kunstenaar Anthony van Dyck, het 'n uitstekende etser geword wat heilige tekeninge beoefen het. Die kuns van ets het dit moontlik gemaak om die mees subtiele nuanses van beelde wat ikoon skilder, vas te vang.

Nog 'n tipe was die sogenaamde reproduksie-ets. Dit is deur uitgewers oorgeneem. Eintlikalle illustrasies in boeke wat in die tweede helfte van die 18de eeu gepubliseer is, is met behulp van die etstegniek gemaak. Hierdie styl van uitbeelding was die beste geskik vir literêre werke. Die tekeninge was kleurvol en het die essensie van die intrige goed oorgedra. Tegnies was die etsgrafika bekostigbaar, relatief goedkoop, en die kwaliteit van die beelde het op 'n redelik hoë vlak gebly.

Mezzotint - die mees tydrowende, maar baie effektiewe voorkoms. Dit is gebaseer op die gebruik van halftone as gevolg van die "korrel" van die oppervlak van die cliché. Die kleinste holtes gee 'n grofheid, wat, wanneer dit gedruk word, gladde oorgange van lig na skadu verskaf. Etse wat in die mezzotint-styl gemaak word, word onderskei aan hul fluweelagtige en ryk skakerings.

"Oorspronklike" voorkoms - hoogs artistieke beelde wat net die bekendste meesters kon doen. Vir baie kunstenaars het ets 'n soort uitlaat geword, waardeur hulle hul kreatiewe aspirasies ten volle kon verwesenlik. Die mees uitstaande graveur van die 18de eeu is die Italiaanse argitek Giovanni Piranesi, die skrywer van baie beelde van Romeinse stadsbeelde en oudhede. Nie minder bekende etsers van daardie tyd was: Giovanni-Baptiste Tiepolo, Francisco Goya, Antoine Watteau, Canaletto, Francois Boucher.

Wedergeboorte

In die 19de eeu het die etskuns verval, dit het gebeur onder die invloed van die opkoms van druktegnologie op 'n kleurvolle basis. Aan die einde van die eeu het graveerders egter huljouself. Nuwe etse is nie meer as illustrasies vir boekuitgawes beskou nie, dit het volwaardige kunswerke geword, artistieke neigings in grafika. Aan die begin van die 20ste eeu het baie Franse skilders hulle tot hulle gewend, soos Charles-Francois Daubigny, Camille Corot en andere. Gespesialiseerde in die tegniek van ets en die Paryse impressionistiese kunstenaar Edouard Manet. Onder Russiese skilders is die graveertegniek bemeester deur Valentin Serov en Ivan Shishkin. James Whistler was 'n Amerikaanse etser, Anders Zorn was Sweeds, en Adolph Menzel het aan gravures in Duitsland gewerk.