2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Weense Opera is een van die bekendste en grootste operahuise ter wêreld, wie se geskiedenis in die middel van die negentiende eeu begin. Geleë in die middel van Wene, is dit oorspronklik die Weense Hofopera genoem en is in 1920 herdoop met die stigting van die Eerste Republiek van Oostenryk.
Die gebou, wat tussen 1861 en 1869 in neoklassieke styl deur die argitekte Eduard van der Nüll en August Sicard von Sicardsburg gebou is, was die eerste groot gebou aan die Rigenstraße. Bekende kunstenaars het aan die binneversiering gewerk, onder andere - Moritz von Schwind, wat fresko's in die boks geskilder het gebaseer op die opera "The Magic Flute" deur Wolfgang Amadeus Mozart, en die lobby - gebaseer op die werke van ander komponiste. Die Weense Opera is op 25 Mei 1869 plegtig geopen met die skepping van Mozart se Don Giovanni. Die opvoering is bygewoon deur keiser Franz Josef I en keiserin Amalia Eugenia Elisabeth.
Die operagebou is aanvanklik nie hoogs deur die publiek gewaardeer nie. Eerstens was dit oorkant die manjifieke Heinrichshof-herehuis (wat tydens die Tweede Wêreld verwoes isoorlog) en het nie die regte effek van monumentaliteit gelewer nie. Tweedens is die vlak van die ringpad voor die gebou ná die begin van die bou daarvan met een meter verhoog, en dit het soos 'n "settled box" gelyk.
Die Weense Opera het sy hoogtepunt bereik onder leiding van die uitstaande komponis en dirigent Gustav Mahler. Onder hom het’n nuwe generasie wêreldbekende sangers grootgeword, soos Anna von Mildenburg en Selma Curz. Deur die direkteur van die teater in 1897 te word, het hy die verouderde natuurskoon verander, die talent en ervaring van merkwaardige kunstenaars (onder hulle - Alfred Roller) gelok om 'n nuwe estetika van die verhoog te vorm, wat ooreenstem met modernistiese smaak. Mahler het die praktyk om verhoogbeligting te verdof tydens optredes bekendgestel. Al sy hervormings is deur sy opvolgers gehou.
Tydens die Amerikaanse bombardement aan die einde van die Tweede Wêreldoorlog is die gebou erg beskadig. Na baie bespreking is besluit om dit in die oorspronklike styl te restoureer, en die opgeknapte Weense Opera is in 1955 met Ludwig van Beethoven se Fidelio heropen.
Vandag doen die teater moderne produksies, maar hulle is nooit eksperimenteel nie. Dit is nou verbonde aan die Weense Filharmoniese Orkes, wat amptelik as die Filharmoniese Orkes van die Weense Opera gelys is. Dit is een van die besigste operahuise ter wêreld. Elke jaar word 50-60 operas opgevoer, ten minste 200 opvoerings word vertoon. Die hoofrepertorium van die Weense Opera bevat 'n paar werke wat min bekend is aan die algemene publiek, soos Cavalierrose” en “Salome” deur Richard Strauss.
Kaartjies vir optredes is duur. Dit is as gevolg van die groot aantal lodges. Daar moet in ag geneem word dat daar feitlik geen helling in die stalletjies is nie, so jy kan vanaf 160 euro vir 'n sitplek iewers in die agtste ry betaal, maar jy kan skaars sien wat op die verhoog gebeur. Die akoestiek is uitstekend, veral op die boonste vlakke van die gebou. Daar is nog staanplekke (meer as 500) direk agter die stalletjies geleë, maar dit is slegs op die dag van die optrede beskikbaar, terwyl kaartjies vir die bokse en stalletjies dertig dae voor elke optrede te koop is, en die maklikste manier om te bestel hulle is deur die webwerf, wat die Weense Opera besit.
Kleredrag as sodanig word nie gerespekteer nie aangesien meer as die helfte van die sitplekke deur toeriste beset word, 'n diverse gehoor, alhoewel jy kan sien dat mense meer elegant in die bokse geklee is.
Aanbeveel:
Argitek van die Bolsjoi-teater. Geskiedenis van die Bolsjoi-teater in Moskou
Die geskiedenis van die Bolsjoi-teater gaan meer as 200 jaar terug. Vir so 'n groot tydperk het die kunshuis daarin geslaag om baie te sien: oorloë, brande en baie restourasies. Sy verhaal is veelsydig en uiters interessant om te lees
Brutalisme in argitektuur: die geskiedenis van die opkoms van styl, beroemde argitekte van die USSR, foto's van geboue
Die Brutalisme-styl van argitektuur het ná die Tweede Wêreldoorlog in Groot-Brittanje ontstaan. Dit word gekenmerk deur die onbeskofheid van vorms en materiaal, wat in moeilike tye vir die hele Europa en die wêreld geregverdig is. Hierdie rigting was egter nie net 'n uitweg uit die moeilike finansiële situasie van lande nie, maar het ook 'n besondere gees en voorkoms van geboue gevorm, wat die politieke en sosiale idees van daardie tyd weerspieël het
Wat is Japannese teater? Tipes Japannese teater. Teater nr. Die kyogen-teater. kabuki teater
Japan is 'n geheimsinnige en oorspronklike land, waarvan die essensie en tradisies vir 'n Europeër baie moeilik is om te verstaan. Dit is grootliks te wyte aan die feit dat die land tot in die middel van die 17de eeu vir die wêreld gesluit was. En nou, om die gees van Japan te voel, om die essensie daarvan te ken, moet jy jou na kuns wend. Dit gee uitdrukking aan die kultuur en wêreldbeskouing van die mense soos nêrens anders nie. Die teater van Japan is een van die oudste en byna onveranderde kunssoorte wat op ons afgekom het
Die akteurs van die film "Apocalypse" en 'n kort intrige van die prent. Die geskiedenis van die skepping van die mees omstrede Hollywood-historiese band
Die akteurs van die film "Apocalypse" praat Yucatan vir 139 minute, en die hoofkarakters van die film is Yucatan-wilde en Maya-Indiane. Hierdie feit alleen is interessant: hoe kan so 'n fliek in glansryke Hollywood gemaak word? Dit kan immers nie kommersieel suksesvol wees nie. Die akteur Mel Gibson het so 'n dapper stap geneem. Wat het uit hierdie eksperiment gekom?
Die geskiedenis van die skepping van die "Kaptein se Dogter". Die hoofkarakters van "The Captain's Daughter", die genre van die werk
Die geskiedenis van die skepping van Pushkin se "Captain's Daughter", beskrywing van die karakters, kenmerke en algemene ontleding van die werk. Invloed op tydgenote, redes vir skryf
