2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Alles wat deur Raphael se kwas aangeraak is, het "goddelik" geword. Dit geld ook vir sy portrette. Raphael van Urbino het bekend geword vir die groot aantal Madonnas en vroue in sy skilderye. Die artikel sal slegs manlike beelde van Raphael oorweeg, geskilder deur klante, vriende, net kliënte. Volgens tydgenote het Raphael die ooreenkoms met die oorspronklike op sy doeke baie akkuraat oorgedra, hy kon die essensie van die model se karakter "vasvang".
Toeskryf aan Raphael
Aangesien Raphael een van die bekendste kunstenaars in die wêreld is, word al sy werke hoog aangeslaan. Dit lei daartoe dat baie skilderye deur die meesters van die pouslike kring aan hom toegeskryf word. In daardie dae het kunstenaars dikwels mekaar se werk “klaargemaak”, gekopieer en herwerk. Daarby moet 'n mens die feit in ag neem dat nie al die skilderye van Raphael, wat baie studente het, van begin tot einde deur homself opgevoer is nie, veral in die laaste vyf jaar van sy lewe. Dikwels het hy net begin, effens reggemaak en voltooidie werk van studente met 'n paar houe wat hulle terselfdertyd laat skitter het, soos sy tydgenoot Giorgio Vasari geskryf het.
En dit is ook nodig om in ag te neem dat die kunstenaar gedurende sy kort lewe herhaaldelik sy styl van skilderkuns verander het en die beste van wat ander meesters gedoen het, kreatief geassimileer het. As gevolg hiervan is daar probleme om die outeurskap van skilderye te bepaal.
Uit die portretwerk van Rafael Santi het nie meer as 20 werke oorleef nie, wat ongetwyfeld tot sy kwas behoort. Die meeste van hulle bly in die Pitti- en Uffizi-galerye (Italië).
Raphael, portret van Baldassare Castiglione
Die skildery wat Baldassare van 1514-1515 uitbeeld, is een van die belangrikste werke van beide die kunstenaar self en alle Renaissance-kuns. Die portret beeld Baldassare Castiglione uit, 'n diplomaat en humanis, 'n tipiese verteenwoordiger van 'n edele Toskaanse familie, 'n vriend en beskermheer van Raphael. Dit lyk verbasend natuurlik op die doek, selfs 'n bietjie skaamheid word in gebalde vingers gevoel. Maar die verstand en ironie wat in die oë van homself brand, wat poseer, laat die gehoor maklik voorstel hoe hierdie persoon lag en terselfdertyd ernstig is. Ten tyde van die portret was Baldassare 37 jaar oud. Die doek beeld 'n man uit wat selfversekerd op sy voete staan en die waarde van homself en die lewe ken.
Edelman en vegter, sy eie in die kring van kunstenaars en skrywers, pouslike nuntius in Spanje en 'n man wat lief is vir die lewe, verpersoonlik die era van humanisme en vryheid, so is Castiglione. Daar is absoluut geen swagger en ambisie in die kenmerke van die gesig, wat onderskeimeeste portrette van edele Italianers van daardie era (en verteenwoordigers van die adelstand van ander tye). Dit is nie verbasend dat Titian, Matisse en Rembrandt die werk bewonder het en iets vir hulself geneem het nie. Dan sal Franz Hals meesterlik portrette skilder wat 'n kitstoestand, skerpte en veelheid van emosies oordra, oë waarvan jy nie jou oë kan afhaal nie.
Beskermers van Raphael
Rafael Santi het in sy lewe baie portrette van sy beskermhere geskilder. Die vermoë om te behaag was inherent nie net in die werke van die groot kunstenaar nie, maar ook in homself, in teenstelling met die somber en streng Michelangelo. Die geskiedenis noem nie Rafael se vyande of sy rusies met vriende, beskermhere of kamerade in die winkel nie. Al die skilderye wat deur die kunstenaar geverf is, is deur beide die modelle en die gehoor gehou. Daarom het die meester baie bestellings gehad. Maar die hoofkliënte van Rafael Santi moet natuurlik in ag geneem word, die pouse en hul gevolg. Die koste van die werk was hoog, so die kunstenaar het baie gou ryk geword.
Pouse in die werke van Rafael
Raphael begin om portrette van pouse saam met Julius II in 1511 te skilder, wat reeds 'n redelik volwasse en erkende kunstenaar is. Die doek wat die pous uitbeeld, word in die Nasionale Galery in Londen bewaar. Raphael is deur die argitek Bramante, 'n landgenoot van die kunstenaar, by die pous aanbeveel. Die sjarme en doeltreffendheid van die jong meester het hom bekoor by die pous, 'n heersende en ambisieuse persoon. Hy het Raphael toevertrou om die sale van die Vatikaan te verf, en toe beveel om die fresko's van die ou meesters skoon te maak, die mure en plafonne voor te berei vir die werk van Rafael, wat gedoen is.
Behalwe vir die portret van die pousJulia 2, Raphael is bekend vir die beeld van Leo X met kardinale, gedateer 1518-1519, gestoor in die Florentynse Uffizi-galery.
Beelde van Romeinse pouse vereis spesiale aandag. Kom ons kyk na 'n paar van hulle.
Julius II Raphael
Dit is een van die mees onvergeetlike skilderye deur die groot kunstenaar. Die portret van Pous Julius II wys 'n baie ou man wat in 'n leunstoel sit met baie eienskappe van sy krag. Hy was diep ingedagte, sy gedagtes is nie hier nie, maar dit is kalm. Hy is seremonieel geklee: 'n rooi mantel en 'n wit oorloper stel mekaar pragtig af, 'n tiara is 'n simbool van pouslike mag op sy kop, en ringe aan sy hande. Gesag, nakoming van beginsels en onbuigbare krag - dit is die kenmerke van hierdie persoon. En ook liefde vir duur en mooi goed. Die gesig van die pous is hard en droog. Oor die lewendigheid en natuurlikheid van die portret het D. Vasari geskryf dat wanneer hulle hom sien, mense gebewe het, asof voor 'n lewende een.
Leo X met kardinale
Hierdie portret, as jy die klere vervang, kan wel die beeld wees van die hoof van een of ander mafia met assistente. Die gevoel van 'n moeilike verhouding en die teenwoordigheid van 'n groot aantal algemene vuil dade vir hierdie trio is baie moeilik om van ontslae te raak. Nóg’n oop boek, nóg slim oë en pragtige hande van die pous, nóg duur materiaal, nóg goud, nóg die rooi klere van die kardinale broers kan red. Die rooi en swart skakerings van die skildery beklemtoon en komplementeer die indruk.
Portret van Agnolo Doni by die Pitti-galery, Florence
Hierdie werk is in opdrag van Raphaelstoomkamer (saam met die beeld van sy vrou, Maddalena Doni) en is in 1506 voltooi. Bewonder deur die werk van Rafael Vasari, wat oor die skildery praat, vertel hy meer oor die geskiedenis van die skepping daarvan as oor die werk self, en beskou dit as 'n "verbygangspunt" in die meester se werk.
Die portret beeld 'n jong, ryk geklede man uit, met 'n spanningsvolle versigtige en terselfdertyd trotse blik, waarin 'n mens sowel slinks as vreemde weerloosheid tegelyk kan raai. Hy wil duidelik opstaan en weggaan, te oordeel aan die voorkoms, en die postuur spreek van algehele ontspanning en balans. Hierdie dualiteit was in die lewe van Agnolo Doni: omdat hy 'n groot wolhandelaar was, het hy baie bestee aan die verkryging van kunsvoorwerpe. Om 'n dubbelportret by die beroemde Raphael te bestel het hom natuurlik baie gekos en is net ter wille van sy vrou gedoen.
Op die prent word Agnolo uitgebeeld in 'n modieuse, goedgemaakte, ryk pak (onderklere gemaak van duidelik duur en dun materiaal) en 'n sagte bypassende pet, growwe hande is nadruklik versier met ringe.
"Cardinal" gehou by die Prado Museum, Madrid
Geskryf op hout in 1510-1511 deur Raphael, "Portrait of a Cardinal" is in opdrag van die kunstenaar en deur die klant gehou. 'n Helder oranje-en-skarlakenrooi mantel met 'n aantal knope en dieselfde rokpet help om die ekspressiewe swart oë, 'n effense bloos en delikate vel van die model te verlig. Kalmte en selfvertroue, onderdanigheid en terselfdertyd die vermoë om in 'n houding te vlei en saamgetrekte lippe voltooi die karakterisering. Nog jonk, maar gaan ver - dit is die gevolgtrekking wat homself suggereer.
Baie doeke wat jongmense uitbeeld wat gemaak is of aan Raphael toegeskryf word, verskil baie in kleur en indruk.
Kom ons kyk na twee werke van Raphael: "Portrait of a Young Man" en "Portrait of a Young Man with an Apple".
Die doek met 'n appel, gedateer 1505, beeld 'n jong man uit (vermoedelik Francesca Maria della Rovere, 15 jaar oud).’n Volbloed, grasieuse gesig, halftoe oë, dun lippies is treffend. 'N Pragtige rooi pak, mildelik afgewerk met pels, gedrag - alles dui daarop dat hul eienaar ryk en edel is. Rigiditeit en onverbiddelikheid pik uit die prentjie, dit is onwaarskynlik dat die glimlag van hierdie persoon aangenaam sal wees.
Nog 'n werk deur Raphael, die "Portrait of a Young Man" wat op hout gemaak is, vermoedelik deur Pietro Bembo, laat 'n heeltemal ander indruk. Die meester het die beeld van sy vriend met vrede, lig en liefde gevul, soos hy in talle fresko's en skilderye van Madonnas gedoen het. Die jong man in die portret van Rafael, met al sy mooi voorkoms en sagmoedigheid, lyk duidelik 'n man: sterk, vriendelik en doelgerig. 'n Kragtige nek en skouers gee die figuur van 'n vegter, 'n beskermer.
Hierdie jong man sal later die hoogtes bereik, kardinaal Pietro Bembo word en 'n bekende skrywer en digter in sy tyd, die skrywer van die "Azulin Conversations". Hy sal op die ouderdom van 70 deur Titian in die rooi kardinale kleed uitgebeeld word.
Die krag en glorie van Rafael as 'n portretskilder
Vir meer as honderd jaar sal die werk van die meester mense van almal interesseerwêreld, sal baie meer mense verborge karakters in Raphael se skilderye sien, 'n verskeidenheid kenmerke van hul kennisse, vriende en vyande. Baie kunstenaars sal by Raphael die vaardigheid van die portret leer. Die meester het immers die krag besit wat in staat was om, met al die grootsheid van sy rang, sulke magtige mense soos Julius II en Leo X aan sy kant te wen, het daarin geslaag om met hulle hulp die grootste eer vir homself en vir kuns te behaal.
Aanbeveel:
Meesterstukke van die Hermitage. Skilderye deur Leonardo da Vinci, Raphael Santi, Titian Vecellio
Een persoon was nie te lui nie en het gedink dat dit 8 jaar sou neem om die hele Hermitage heeltemal te omseil, terwyl hy net een minuut daaraan bestee het om een uitstalling te inspekteer. Daarom, as u 'n paar estetiese indrukke na hierdie museum van ons land gaan soek, moet u baie tyd, sowel as die gepaste bui, invul
Perov Vasily Grigorievich: skilderye, hul name en beskrywings
Vasily Grigorievich Perov (1834-1882) - die groot Russiese kunstenaar-reisiger. Gedurende sy leeftyd is hy erken as een van die beste verteenwoordigers van alledaagse realistiese en historiese skilderkuns, 'n uitstaande portretmeester. In die artikel sal ons die bekendste skilderye van Perov Vasily Grigorievich met name oorweeg, ons gee 'n kort beskrywing van elk van hulle
Pushkin se ouers: biografieë en portrette. Wat was die name van Pushkin se ouers
Baie mense weet wie Alexander Sergeyevich Pushkin is. Sy groot werke wek nie net ontsag by die Russiese leser nie. En natuurlik is die meeste mense goed bekend met die biografie van die digter, wat almal sedert skooldae noukeurig bestudeer het. Maar min mense onthou wie Pushkin se ouers was, ken hul name en meer nog hoe hulle gelyk het
Portrette - wat is dit? Die betekenis van die woord "portrette". Monsters
Om die betekenis van die woord "portrette" te verstaan, laat ons eers onthou dat hierdie uitdrukking deur ons uit die Franse taal ontleen is. Die Franse woorde "portret" (beeld, uitbeeld) het 'n gedetailleerde beskrywing van individuele werklike mense of hul groep deur middel van literatuur of beeldende kuns beteken. Terselfdertyd, saam met eksterne ooreenkoms, moet die portret ook die geestelike wêreld van die individu vasvang
A. G. Venetsianov: skilderye met name en beskrywings
Hoe word die werk van 'n Russiese kunstenaar met 'n sonore van Venetsianov die meeste gedefinieer? Skilderye wat genre-tonele uit die boerelewe uitbeeld, word die begin van die huislike genre in die skilderkuns genoem, 'n verskynsel wat uiteindelik in die era van die Swerwers sal floreer