Ekspressionisme in musiek is Ekspressionisme in musiek van die 20ste eeu

2025 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2025-01-24 17:46

In die eerste kwart van die 20ste eeu het 'n nuwe rigting, in teenstelling met die klassieke sienings oor kreatiwiteit, in die letterkunde, beeldende kunste, film en musiek verskyn, wat die uitdrukking van die subjektiewe geestelike wêreld van die mens as die belangrikste verkondig het. doel van kuns. Ekspressionisme in musiek is een van die mees omstrede en komplekse bewegings.

Hoe Ekspressionisme verskyn het

Ekspressionisme het die duidelikste verskyn en gemanifesteer in die kultuur van Oostenryk en Duitsland. In 1905, in Dresden, by die fakulteit van die Hoër Tegniese Skool, het studente 'n sirkel gevorm, wat "Die Brug" genoem is. E. Nolde, P. Klee, M. Pichstein, E. Kirchner het die deelnemers daarvan geword. Gou het buitelanders, insluitend immigrante uit Rusland, by die Duitse kunstenaars aangesluit. Later, in 1911, het nog 'n vereniging in München verskyn - die Blue Rider, wat W. Kandinsky, P. Klee, F. Mark, L. Feininger ingesluit het.

Dit was hierdie bekers wat geword hetdie stamvaders van die artistieke rigting, waarna literêre assosiasies begin verskyn het, tydskrifte ("Storm", "Storm", "Action") is in Berlyn uitgegee, 'n rigting het in fiksie en musiek verskyn

Daar word geglo dat die term "ekspressionisme" in 1910 deur 'n historikus van die Tsjeggiese Republiek A. Mateycek bekendgestel is. Maar lank voor dit, aan die einde van die 15de en begin van die 16de eeu, het die Spaanse kunstenaar El Greco en Mattias Grunewald van Duitsland reeds die tegniek van verhewenheid en uiterste emosionaliteit in hul werk gebruik. En die ekspressioniste van die twintigste eeu het hulself as hul volgelinge begin beskou en, op grond van die werke van Friedrich Nietzsche (die verhandeling "The Birth of Tragedy") oor die irrasionele ("Dionisiese") begin van kuns, begin om rigtings te ontwikkel vir die chaos van gevoelens en maniere om dit in kuns uit te druk.

Wat is ekspressionisme

Daar word geglo dat ekspressionisme ontstaan het as gevolg van die pynlike en komplekse reaksie van die psige van mense op die gruwels van die moderne beskawing, soos oorlog (die Eerste Wêreldoorlog), revolusionêre bewegings. Vrees, teleurstelling, angs, pyn, ontsierde psige - dit alles het kunstenaars nie toegelaat om die wêreld om hulle objektief waar te neem nie. En toe is 'n nuwe beginsel ontwikkel wat die naturalisme en estetika wat kenmerkend was van vorige generasies skeppers heeltemal verwerp het.

Die estetika van ekspressionisme in letterkunde, skilderkuns en musiek is gebaseer op die uitdrukking van subjektiewe gevoelens, demonstrasie van die innerlike wêreld van die mens. Dit is nie die beeld wat belangriker word nie, maar die uitdrukking van emosies (pyn, gil, afgryse). In kreatiwiteitdie taak is nie om die werklikheid weer te gee nie, maar om die ervarings wat daarmee gepaardgaan, oor te dra. Ek gebruik aktief verskeie maniere van uitdrukking - oordrywing, komplikasie of vereenvoudiging, verplasing.

Ekspressionisme in musiek - wat is dit?

Komponiste het nog altyd na die nuwe en die onbekende gestreef. In enige van die eras was daar musikante wat tred gehou het met die tye en, onder die invloed van nuwe kunstendense, hul maniere deur musikale uitdrukkingsmiddele ontdek en uitgedink het.

Ekspressionisme in musiek is 'n "psigogram van die menslike siel". Dit is wat die Duitse filosoof Theodor Adorno gesê het. Enige tradisies, klassieke vorme van 'n musiekstuk, sleutels en ander formele beperkings van style (klassisisme, romantiek, rokoko) word deur ekspressionisme in musiek verwerp, dit is die belangrikste onderskeidende kenmerk daarvan.

Basiese wyse van uitdrukking

• Uiterste mate van dissonansie in harmonie.
• Gebrek aan klassieke begrip van tydmaatsoort en ritme in musiek.
• Diskontinuïteit, skerpte, gebroke melodiese lyn.
• Skerp en nie-standaard intervalle en akkoorde.
• Die verandering in die tempo van die musiek is skielik en onverwags.
• Die afwesigheid van die standaard majeur-mineur-modus - atonaliteit.
• Vervanging van 'n vokale deel met 'n instrumentale deel, en omgekeerd.
• Vervang sang met spraak, fluistering, skree.
• Onreëlmatigheid en ongewone plasing van aksente in die ritme.

Ekspressionisme in 20ste-eeuse musiek

Die ontstaan van 'n nuwe rigting in musiek aan die begin van die 20ste eeu het gelei tot 'n sterk verandering in die idee daarvan. Ekspressionisme in musiek is 'n verwerping van die klassieke vorm van die werk, maatsoort, toonsoorte en modusse. Sulke nuwe uitdrukkingsmiddele soos atonaliteit (afwyking van die logika van die klassieke majeur-mineur-modus), dodekafonie ('n kombinasie van twaalf toonsoorte), nuwe sangtegnieke in vokale werke (praat, sing, fluister, skree) het gelei tot die moontlikheid van 'n meer direkte "uiting van 'n mens se siel" (T. Adorno).

Die konsep van musikale ekspressionisme in die twintigste eeu word geassosieer met die Tweede Weense Skool (Novovenskaya) en die naam van die Oostenrykse komponis Arnold Schoenberg. In die eerste en tweede dekades van die twintigste eeu het Schoenberg en sy studente Alban Berg en Anton Webern die grondslag vir die beweging gelê en 'n aantal werke in 'n nuwe styl geskryf. Ook in die 1910's skep die volgende komponiste hul werke met 'n neiging tot impressionisme:

• Paul Hindemith.
• Igor Stravinsky.
• Bela Bartok.
• Ernst Ksheneck.

Nuwe musiek het 'n storm van emosies en 'n vlaag kritiek onder die publiek veroorsaak. Baie het die musiek van ekspressionistiese komponiste as skrikwekkend en skrikwekkend beskou, maar het tog 'n sekere diepte, moedswilligheid en mistiek daarin gevind.

Idee

Komponiste het ekspressionisme in musiek gevind in 'n helder en skerp subjektiewe ervaring, die emosies van een persoon. Temas van eensaamheid, depressie,misverstand, vrees, pyn, melancholie en wanhoop - dit is die belangrikste ding wat die musikante in hul werke wou uitdruk. Spraakintonasies, gebrek aan melodie, dissonante bewegings, abrupte en dissonante spronge, fragmentasie van ritme en tempo, onreëlmatige aksentuering, afwisseling van swak en sterk maatslae, nie-standaard gebruik van instrumente (in 'n onkonvensionele register, in 'n onkonvensionele ensemble) - alles hierdie idees is geskep om gevoelens uit te druk en die inhoud van die komponis se siel te openbaar.

Komponiste – Ekspressioniste

Verteenwoordigers van ekspressionisme in musiek is:

Arnold Schoenberg (vokale siklus Lunar Pierrot, monodrama Waiting, kantate Survivor in Warskou, opera Aaron and Moses, Ode to Napoleon)

Ernst Krenek (opera "Orpheus and Eurydice", opera "Johnny is tokkel")

Bela Bartok ("Sonata", "Eerste klavierkonsert", "Derde klavierkonsert", "Musiek vir strykers, perkussie en Celesta", "The Rite of Spring", "Wonderful Mandarin" en ander komposisies)

Paul Hindemith (eenbedrywige opera "Killer, Women's Hope", klaviersuite "1922")

Igor Stravinsky ("The Tale of the Fox", "The Wedding", "The Nightingale", "The Firebird", "Petrushka" en vele ander werke)

Gustav Mahler (veral die latere werke van die "Song of the Earth" en die onvoltooide tiendesimfonie)

Alban Berg (Opera Wozzeck)

Anton Webern (vyf orkesstukke, stryktrio, Holy of Hoies, contata Light of the Eyes)

Richard Strauss (operas Elektra en Solomeya)

Ekspressionistiese kamermusiek

Dit het gebeur dat Schoenberg se skool geleidelik wegbeweeg het van fundamentele simfoniese vorme, en dit kan ekspressionisme in musiek kenmerk. Beelde van kamermusiek (vir een instrument, duette, kwartette of kwinette en klein orkeste) is baie meer algemeen in hierdie styl. Schoenberg het geglo dat sy uitvinding - atonaliteit - nie goed by monumentale en grootformaat werke pas nie.

Die New Weense skool is 'n ander interpretasie van musiek. Chaos, spiritualiteit, 'n nuwe sin vir die waarheid van die lewe sonder versiering en fiksasie het die basis van artistieke selfuitdrukking geword. Die vernietiging van melodie, die uitvinding van 'n ander tonaliteit - 'n rebellie teen die tradisionele kunsbeskouing - het nog altyd verontwaardiging en teenstrydighede onder kritici veroorsaak. Dit het egter nie verhoed dat Novy Weense komponiste wêreldwyd erkenning en 'n groot aantal luisteraars verwerf het nie.