2024 Outeur: Leah Sherlock | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 05:25
Die genre van skone kuns, waarvan die hooftema die lewende of mensgemaakte omgewing is, het later onafhanklik geword as ander – plot, stillewe of dierlikheid.
Uitsigte oor die landskap het met hernieude krag begin ontwikkel toe kunstenaars die geleentheid gekry het om in die buitelug te werk.
Definisie
Die Franse woord "paysage" ("pays" - "land", "locality") is na aan die Duitse "Landschaft" en die Engelse "landscape". Almal van hulle dui op die ruimtelike omgewing rondom 'n persoon in die buitelug. Hierdie omgewing kan bestaan uit elemente van natuurlike oorsprong (landskap, plantegroei, waterliggame, lugatmosfeer), geskep of verander deur die mens (paaie, geboue, landbougrond, kraglyne, ens.).
Die woord "landskap" het verskeie betekenisse: dit is bloot waarby die menslike oog in die buitelug stop, die beskrywing van die natuur in 'n literêre werk, die uitbeelding van die omgewing deur middel van visuele kuns. In byna elke kunswerk is daar verskillende soorte landskappe. Foto, film, video, rekenaargrafika en natuurlik skilder is betrokke byvertoon die wêreld rondom.
Verskeidenheid onderwerpe
Elke ware kunstenaar het sy eie siening van die omgewing. Om hierdie diversiteit te help verstaan, is dit gebruiklik om tussen sekere tipes landskap te onderskei. Vir voorskoolse kinders, hoërskoolleerlinge, studente en kunsliefhebbers van enige ouderdom is daar 'n gradering van landskapskilderye, afhangende van die tema van die beeld van die natuur en sy karakter.
Daar is natuurlike, landelike en stedelike landskappe in skilderkuns. Elkeen van hulle het variëteite en kenmerke. Historiese en heldhaftige, epiese, romantiese en stemmingslandskappe staan uit in karakter.
Natuurlike natuurskoon
Selfs in die Middeleeue was die beeld van die natuur skematies en vlak. Dit was van 'n hulpaard om godsdienstige, mitologiese of historiese komposisies aan te vul. Maar vanaf die Renaissance het skilderye begin verskyn waarin plotte of figure van mense nie gebruik is om gevoelens en emosies uit te druk nie, die hoofkarakters daarin was aarde, woude, lug, see in verskillende state.
Een van die stigters van die "suiwer landskap"-genre is die Duitse graveur, tekenaar en skilder Albrecht Altdorfer (1480-1538). Vir die eerste keer op mitologiese doeke was die figure van helde dikwels skaars onderskeibaar teen die agtergrond van 'n grandiose beeld van die natuurlike omgewing.
Marina - 'n foto van die see
In die natuurlike landskap word 'n spesiale plek ingeneem deur beelde van die akwatiese omgewing, wat nog altyd die aandag van kunstenaars getrek het. Landskap tipes wat verband hou metnavigasie, en mariene studies (marina - 'n prentjie van 'n mariene tema) is gebore in lande waar skeepsbou 'n algemene ding was - in Holland, Engeland, ens.
Aanvanklik was die see 'n integrale deel van die beeld van skepe en watergevegte, maar toe het die ekspressiwiteit en kragtige skoonheid van die elemente, sy ontwykende veranderlikheid skilders in hulself begin boei. Die werklike toppunt van wêreldbetekenis is die werk van die Russiese mariene skilder I. K. Aivazovsky (1817-1900).
Daar word ook na die beeld van hemelse ruimtes, planete en sterre verwys as 'n natuurlike landskap. Uitsigte oor die landskap, wat kosmies of astrale genoem word, was nog altyd 'n genre van fantastiese of futuristiese kuns, met die begin van gereelde ruimtevlugte, is sulke skilderye meer realisties.
Landelike landskap
Sedert die idilliese tonele van die lewe van herders en skaapwagters van die Rococo-era, het die plattelandse landskap nog altyd 'n belangrike plek in die skilderkuns beklee.
Nabyheid aan die natuur, harmonie van lewe op aarde, boerearbeid was die tema vir baie uitstaande meesters van verskillende eras, soos Pieter Brueghel (1525-1569), Nicolas Poussin (1594-1665), Camille Corot (1796) -1875), François Millet (1814-1875).
Russiese skilderkuns het 'n landelike tema sedert die tyd van A. G. Venetsianov (1780-1847). Voorbeelde van die hoogste pieke in die landelike landskap is onder die briljante Russiese kunstenaars: I. I. Levitan (1860-1900), A. K. Savrasov (1830-1897), V. D. Polenov (1844-1927), A. A. Plastov (1893-1972). Spesiale Poësieplattelandse lewe omring deur Russiese natuur inspireer kontemporêre kunstenaars.
Cityscape
In die 17de eeu het 'n genre in skilderkuns genaamd "veduta" ("veduta" (Ital.) - "uitsig") baie gewild in Europa geword. Dit was skilderye, uitsigte oor die landskap, waarvan die essensie 'n topografies akkurate en gedetailleerde uitbeelding van stadsgeboue, strate en hele woonbuurte is. Vir hul skryfwerk is 'n camera obscura gebruik - 'n toestel om 'n akkurate optiese beeld op 'n vliegtuig te verkry. Die beste voorbeelde van hierdie genre is fotografies akkurate argitektoniese stadsbeelde. Uitsigte oor Venesië en Londen van die 18de eeu word aangebied in die skilderye van A. Canaletto (1697-1768), die wonderlike vaardigheid van J. Vermeer (1632-1675) in die skildery "View of Delft".
Argitektoniese landskap toon die waarde van geboue as argitektuurwerke, hul verhouding met mekaar en met die hele omgewing. 'n Spesiale soort van so 'n landskap is fantasie-komposisies gebore uit die verbeelding van die kunstenaar. Op 'n tyd was "ruïnes" baie gewild - uitsigte oor die landskap vanaf antieke ruïnes, wat aanleiding gegee het tot gedagtes oor die broosheid van die lewe.
'n Mens kan ook 'n futurologiese, fantastiese landskap uitsonder - uitsigte oor die stede van die toekoms, waarvan die beeld met verloop van tyd verander na gelang van die vordering, prestasies van wetenskap en tegnologie.
Nog 'n soort stedelike landskap is die industriële landskap, wat die natuur so getransformeer as moontlik deur die mens uitbeeld. Die hooftema van sulke doeke is die estetiese indruk van geboue,damme, brûe, torings, paaie, vervoernetwerke, fabrieke en fabrieke, ens. Onder die eerste betekenisvolle werke van die industriële landskap, kan ons die skildery deur Claude Monet (1840-1926) "Gare Saint-Lazare" noem.
Die parklandskap word ook in 'n aparte kategorie onderskei. Soortgelyk in tema as landelik of bloot natuurlik, behoort dit geografies aan die stad.
Landskapverfstyle
'n Kunswerk is altyd 'n kreatiewe begrip van die wêreld, en die landskap van 'n regte kunstenaar is nie net 'n beeld wat soos die werklikheid lyk nie, maar 'n beeld van die natuurlike of stedelike omgewing, 'n indruk daarvan, uitgedruk deur 'n kreatiewe persoon. Sulke begrip bepaal baie dikwels die styl wat kenmerkend is van beide 'n individu en hele gemeenskappe wat deur een plek en een tyd verbind is.
Die historiese affiliasie van die meester tot 'n sekere styl in landskapskildery is veral opvallend. "Landskap met 'n reënboog" deur P. P. Rubens (1577-1640) - 'n meesterstuk van die Barok-era en die gelyknamige skildery deur Konstantin Somov (1869-1939) is soortgelyk in plot. Hulle is gevul met dieselfde bewondering vir die wêreld om hulle, maar op watter verskillende maniere word hierdie gevoelens oorgedra!
Die werk van die Impressioniste het 'n spesiale invloed op hierdie genre gehad. Alle soorte landskap - natuurlik, stedelik, landelik - met die koms van die geleentheid om in die buitelug te werk, het kardinale veranderinge ondergaan. Deur kortstondige veranderinge en die kleinste nuanses van lig uit te druk, met behulp van 'n nuwe gratis skildertegniek, het die Impressioniste nuwe horisonne in die landskapgenre geopen. Na die meesterstukke van Claude Monet (1840-1926), Camille Pissarro(1830-1903), Alfred Sisley (1839-1999) en baie ander impressioniste, het dit onmoontlik geword om met dieselfde oë na die wêreld te kyk, nie die skoonheid daarvan raak te sien nie, nie die rykdom van sy skakerings te sien nie.
Ewige bron van inspirasie
Die natuur was nog altyd die hoofbron van nuwe gevoelens en indrukke vir 'n ware kunstenaar. Ons verre voorouers het probeer om die sonsopkoms op die grotmuur met 'n stuk gedroogde klei te verf, landskapuitsigte vir voorskoolse kinders is vandag foto's van Mars wat vanaf sy oppervlak deur 'n selfaangedrewe ruimtetuig oorgedra word. Wat algemeen bly, is die gevoel van verbasing uit die oneindigheid van die wêreld, van die vreugde van die lewe.
Aanbeveel:
Oor die beste komedies met Melissa McCarthy in die hoofrol, asook inligting oor die aktrise
Melissa McCarthy is 'n Amerikaanse aktrise en vervaardiger. Hy skryf ook draaiboeke en regisseer speelfilms. Die rekord van 'n boorling van die stad Plainfield sluit 128 rolprentwerke in. Onder die komedies met Melissa McCarthy in die hoofrol is sulke gewilde projekte soos "Ghostbusters" (2016), "Can You Forgive", "Bachelorette Party in Vegas", "Mike and Molly", "Cops in Skirts"
Uitdrukkings oor liefde: vangfrases, ewige frases oor liefde, opregte en warm woorde in prosa en poësie, die mooiste maniere om oor liefde te sê
Liefde-uitdrukkings trek die aandag van baie mense. Hulle is geliefd deur diegene wat harmonie in die siel probeer vind, om 'n werklik gelukkige persoon te word. 'n Gevoel van selfgenoegsaamheid kom by mense wanneer hulle ten volle in staat is om hul emosies uit te druk. Om bevrediging van die lewe te voel is slegs moontlik wanneer daar 'n nabye persoon is met wie jy jou vreugdes en hartseer kan deel
Futurisme in skilderkuns is Futurisme in skilderkuns van die 20ste eeu: verteenwoordigers. Futurisme in Russiese skilderkuns
Weet jy wat futurisme is? In hierdie artikel sal jy in detail kennis maak met hierdie tendens, futuristiese kunstenaars en hul werke, wat die verloop van die geskiedenis van kunsontwikkeling verander het
Etude in skilderkuns is Die konsep, definisie, geskiedenis van oorsprong, bekende skilderye en tegnieke in skilderkuns
In kontemporêre beeldende kunste kan die rol van die studie nie oorskat word nie. Dit kan óf 'n voltooide skildery wees óf 'n deel daarvan. Die artikel hieronder verskaf antwoorde op vrae oor wat 'n skets is, wat dit is en waarvoor dit is, hoe om dit korrek te teken, watter bekende kunstenaars sketse geverf het
Rokoko in skilderkuns. Verteenwoordigers van Rococo in skilderkuns en hul skilderye
Verteenwoordigers van Rococo in die 18de eeuse skilderkuns het hoofsaaklik dapper tonele uit die lewe van die aristokrasie ontwikkel. Hul doeke beeld romantiese hofmakery uit met 'n tikkie erotiek teen die agtergrond van pastorale landskappe